Retales y Relatos

Hola cineserieadictos, y ¡felices fiestas!. Como casi todas las semanas, vengo con una nueva reseña calentita para vosotros, hoy voy a hablaros del spin-off de STAR WARS, "The Mandalorian", dirigida por Jon Favreau (Iron Man I, II y III, El Libro de la Selva, El Rey León, Spiderman: Homecoming, Spiderman: Lejos de casa, Han Solo: Una historia de Star Wars, Vengadores, Vengadores: Endgame, Vengadores: La era de Ultron, Vengadores: Infinity Wars), y protagonizada porPedro Pascal (Juego de Tronos, Narcos, Narcos: México).

SINOPSIS: The Mandalorian cuenta la historia de un mandaloriano que va de planeta en planeta como caza recompensas, en una de esas misiones se le enconmienda ir en busca de un bebé al que tiene que entregar, tal bebé es Grogu, de la misma especie que Yoda (de hecho muchos pensamos que era el mismo Yoda de bebé, y se le llegó a conocer por el público como baby Yoda). El mandaloriano cumple con la misión hasta que se da cuenta del peligro que "el niño", como se le llama en casi toda la segunda temporada, y decide rescatarlo y protegerle. Esto le llevará a ser perseguido y tener que encargarse de algunas misiones a cambio de favores, hasta que consigue dejarle en manos de los suyos, los Jedi, y que estos puedan darle el entrenamiento que necesita para controlar sus poderes. Esta historia tiene lugar tras El Retorno de los Jedi, por lo que personajes como el propio Yoda o Darth Vader, a quien no se le menciona, ya han muerto.

CRITICA: En general, de la serie se destaca el ritmo y la acción que a lo largo de sus dos temporadas (en un año tendremos la tercera), nos hacen disfrutar de las aventuras del mandaloriano. Obviamente no podía contentar a todos, y es que los muy fans de la saga, seguro que esperaban y querían más, pero franca y particularmente, a mi, que nunca he sido de los fanáticos de Star Wars, me ha gustado, y espero con ganas la tercera temporada, además del otro spin-off que estar por llegar, El Libro de Boba Fett.

CURIOSIDADES:  

The Mandalorian transcurre 5 años después de los hechos de Episodio VI: El Retorno de los Jedi y un cuarto de siglo antes de los eventos que vemos de Episodio VII: El despertar de la Fuerza.  

Aunque Baby Yoda es una marioneta, El Ranchito, una popular empresa española de efectos digitales, ha contribuido en su formación. «Lo que sí que tenemos es a Baby Yoda en parte de nuestro trabajo, es lo único que puedo decir. En el trabajo que ha hecho El Ranchito,     Baby Yoda está ahí», reconoció a ABC Javier Roca, supervisor de los efectos visuales de la primera temporada de «The Mandalorian».

Favreau confirmó que la idea es profundizar sobre las consecuencias que los habitantes de la Galaxia sufrieron por la derrota del Imperio en esos lugares recónditos, lejos de los centros de poder y las batallas centrales.

George Lucas, creador de «Star Wars» visitó un día el rodaje de «The Mandalorian». «George estaba muy orgulloso de que Dave hubiera dado un paso adelante. George descubrió a Dave y terminaron trabajando juntos durante 10 años en 'Star Wars: Las Guerras Clon’. Se conocen muy bien y saben mucho de cine y también de Star Wars. Y ahora, Dave ha dado ese paso y se ha convertido en director de cine de acción real. Creo que ese fue el motivo principal de la visita de George», recuerda Favreau.

Carl Weathers, que inicialmente solo aparecería en un par de episodios y terminó por hacer unos cuantos más, dirigió uno de ellos en la segunda temporada.

Mando regresa a Tatooine por la mera posibilidad de encontrar en el desolado planeta a otro mandaloriano. Los conocidos paisajes desérticos del lugar en que creció Luke Skyawalker han sido recreados hasta el último detalle para ser virtualmente idénticos a su versión cinematográfica, lo que sorprenderá y agradará a los fans.

Podríamos estar hablando del extenso universo de Star Wars y sus infinitas posibilidades hasta que tengamos la tercera temporada de este caballero solitario, e incluso su próximo spin-off con Boba Fett, pero mejor te dejo que la disfrutes y saques tus propias conclusiones, y como siempre te digo, si deseas compartirlas por aquí...pues no dudes en hacerlo. Hasta entonces,

que la fuerza te acompañe

Siempre me han echado menos años de los que tengo, o casi siempre, en mi adolescencia se pensaban que era más mayor de lo que aparentaba, hasta los veintipocos años que empezaron a quitarme años, siempre me ha pasado, siempre han pensado que era más joven de lo que soy, hasta anoche.

Anoche, en un comentario que dejé en un tweet, me preguntaron si tenía ¡87 años!, y no por que aparente ser viejo, sino porque esa persona, bastante más joven que yo, posiblemente más de lo que aparentaba, en un simil con la vejez, quiso envejecerme de más, de mucho más.

Lo dijeron por mi foto de perfil, en la que ni mucho menos me veo viejo, ¡no tan viejo!, pero me hizo gracia porque en su posible extrema juventud, exageró de más mi vejez, tanto que me hizo anciano por un momento. Era la primera vez que me echaban más años de los que tengo. Está claro que no soy ¡tan mayor!, ni voy a escapar a la vejez, nadie puede por más arreglitos que se haga, y menos yo que no tengo ninguno, aunque alguno me pudiera ir hasta bien.

¡Hola cineserieadictos!. Se nos va el año, se acaba este nefasto y casi apocalíptico 2020, pero no todo ha sido malo a lo largo de estos extraños meses, este año negro nos ha dejado muchas reseñas de cine y algunas de series de televisión, y de esas, hoy os traigo otra, una de las últimas reseñas del año. Hoy vengo a hablaros de "Fleabag", protagonizada por Phoebe Waller-Bridge (La Dama de Hierro, Killing Eve, Han Solo: Una historia de Star Wars, La materia oscura, Sin tiempo para morir), y que cuenta con la colaboración especial de Olivia Colman (La Dama de Hierro, Asesinato en el Orient Express, La favorita, Los Miserables, The Crown).

SINOPSIS: Fleabag, es una mujer de clase media que tiene una situación familiar complicada y un trabajo con el que no puede mantener su estilo de vida. Ella es propietaria de un café con el que apenas gana dinero y su novio es un hombre que llena su vacío existencial con encuentros sexuales sin sentido con todo tipo de mujeres, cada cual peor de la anterior. Y eso es solo una pequeña parte de su vida y situaciones cotidianas con las que Fleabag debe lidiar.

CRITICA: En general la serie, que puedes ver en COSMO a traves de plataformas de tv como Movistar+, tuvo buena crítica por su tono cómico dentro de la tragedia y su humor negro, con personajes muy bien elaborados y que tienen su propia vida, su propio rol dentro de la serie.

CURIOSIDADES:

Fleabag es a la vez el nombre de la protagonista y el de la serie. En español se traduciría como saco de pulgas y es el apodo que la familia de la actriz le dio en la vida real. Otros personajes de la serie no tienen nombre propio: su padre o el cura son un buen ejemplo.

Fleabag tiene sus orígenes en un monólogo teatral escrito por Phoebe Waller-Bridge, que también protagoniza la serie. La idea para los argumentos surgió cuando un amigo retó a la actriz a crear una pieza cómica de diez minutos para un espectáculo. En este parlamento la protagonista hablaba directamente con el público, y esa intención se trasladó tal cual a la serie. De hecho la protagonista va contándonos como son los personajes que nos vamos encontrando a lo largo de la serie o lo que va a pasar en ese momento, mirando a cámara, como si viera al público y se lo contase a él directamente.

Phoebe Waller-Bridge participó en el guion de la nueva película de James Bond, Sin tiempo para morir cuyo estreno está previsto para este mismo año. Es la segunda vez que la franquicia convoca a una mujer para trabajar en el equipo de guionistas. Phoebe fue reclutada personalmente por el protagonista Daniel Craig, para asegurarse de que los personajes femeninos respondían a un perfil acorde con los nuevos tiempos.

El poster de la segunda temporada en la que Fleabag comienza una relación con un cura, es una referencia a Santa Inés, conocida por ser un simbolo de la castidad, lo opuesto a la vida de la protagonista.  

¡Hola cineserieadictos!, una semana más estoy con vosotros para dejaros una nueva reseña de cine, en esta ocasión os voy a hablar de "AVA: Matar o Morir", protagonizada por Jessica Chastain (Interestellar, El Caso Sloane, The Martian, Molly´s Game, It: Capítulo 2, X MEN: Dark Phoenix), John Malkovich (Con Air, Las amistades peligrosas, El Hombre de la Máscara de Hierro, En la línea de fuego, El Intercambio, RED I y II, Johnny English, Transformers: El lado oscuro de la luna), Collin Farrell (Minority Report, Alejandro Magno, S.W.A.T, Escondidos en Brujas, Desafio Total, Animales Fantásticos y donde encontrarlos, The Gentlemen, Dumbo, The Batman) y Geena Davis (Tootsie, Thelma & Louise, Beetlejuice 1 y 2, Stuart Little I, II y III).

SINOPSIS: Ava es una ex alcoholica y asesina a sueldo que trabaja para una organización de operaciones encubiertas que opera por todo el mundo y se especializa en asesinatos de alto perfil. Cuando un trabajo sale mal, se ve obligada a luchar por su propia supervivencia. Al mismo tiempo trata de recuperar la relación con su familia a la que no veía desde hacía años.

CRITICA: En general la película no tuvo buena crítica, ya que deja la sensación de no terminar arrancar del todo y parece quedarse a medio gas, sobre todo en lo que a la acción se refiere, y nos deja a una gran Jessica Chastain capaz de dar mucho más.

CURIOSIDADES: No encuentro curiosidades ni anécdotas de la película. En la busqueda de estas, todo lo que encuentro está relacionado con la actriz de cine clásico Ava Gardner. Si tú sabes o encuentras alguna y deseas compartirla con nosotros, te estaremos agradecidos.

Mal acaba lo que mal empieza y la relación entre la ex-senadora y el cubano no tuvo buenos comienzos con aquellas broncas que tenían un día si y el otro también. Hoy, por una nueva llamada de Dora, la asistente personal de Virginia Felipe, y buena amiga mía, me he enterado de que esa relación, como todas las de la toledana, llegó a su fin hace más de un año, allá por el mes de Octubre del año pasado, y lo hizo de una manera dramática. Resultase, que diría aquel, que a Enrique, le terminó sacando la policia, de la casa de la ex-senadora. Recuerda que ella se lo llevó a vivir a su casa del pueblo para tenerle atado en corto y que no anduviera con una y con otra de aquí para allá como hacía en Madrid, vamos como si ella no lo hubiera hecho con cuanto se le ha puesto por delante. 

No sé, aún, el motivo o los motivos para que la policia tuviera que ir hasta la casa de Virginia, para sacar a "su pareja" de ahí; (en realidad era su amante y para de contar). En cualquier caso esto se veía venir de lejos, se veía venir por dos razones, primero porque como digo al principio del capítulo, este par de joyas tenían broncas un día sí y al otro también, de hecho estuvieron a punto de dejarlo en más de una ocasión, más pronto que tarde. La otra cosa que se veía venir de lejos es que tuviera que ir la policia a su casa, en este caso la del pueblo. Ya tuvieron amenaza de llamarla cuando ambos vivían en Madrid, en Leganitos nº4, cerca del Senado. Ahí las broncas eran tan sonóras que los vecinos terminaron por ponerles un cartel en la puerta del piso, con la amenaza de llamar a la policia si continuaban con el bochornoso espectáculo. Imagino, o al menos puedo pensar que el motivo de que a Enrique le tuviera que sacar la policia de casa de Virginia Felipe, fueran las borracheras de él, y en una de esas la bronca se saliera de madre; también pudo haber sido cuestión de mal trato por parte de él, con el carácter que tienen los cubanos y la borrachera añadida, todo pudo ser posible, y nada me sorprendería. Pero tuvo que ser algo muy fuerte para llegar al extremo de que las fuerzas del orden lo tuvieran que sacar de allí. El espectáculo en el pueblo debió de ser tremendo y bochornoso, como para no salir de casa en una larga, muy larga temporada. Imagino también, porque no tengo todos los datos de semejante novelón, que Sofía, la hija de la toledana, tras la ruptura de "la pareja", volvería a vivir con su madre y con Gregorio, su hermano. Recuerda también que Sofía se fue a vivir a casa de su abuela materna, cuando Enrique se instaló en el hogar familiar, pues no aceptaba a Enrique, ni a la relación que este tenía con su madre, tanto así que en la comunión de Gregorio madre e hija apenas cruzaron palabra y casi no compartieron espacio de manera cercana. De ningún modo quería compartir techo con él, y es que tiene que ser muy difícil para una niña, entonces casi adolescente, aceptar el hecho de que sus padres ya no estuvieran juntos, y un extraño sustituyera a su propio padre; eso por no mencionar que Enrique durmiera, e hiciera otras cosas, en la cama que durante toda su vida durmieron sus progenitores. 

Honestamente, no siento lo ocurrido, e incluso te diría que me sacó una sonrisa cuando lo oí, y te parecerá malicioso por mi parte alegrarme del mal ajeno, pero es que esto se veía venir por las malas decisiones de Virginia, siempre llevadas por la alta necesidad de sexo constante que tiene, y es que además creo total y absolutamente, a pies juntillas, en el karma, esa cosa que dicen que es de ida y vuelta, eso que te devuelve lo que das, y lo que ella ha dado durante muchos años no ha sido nada bueno en su inmensa mayoría. Tiene muchas facturas que pagarle a la vida, y esta parece que ya le cobró la primera, y de que manera. Tal vez pienses que con mi manera de pensar y por contarlo aquí, a mi algún día me pase lo mismo y me cruce con ese tal karma, y puede ser que sí, pero francamente no me importa, no me arrepiento de hacerlo. Es de justicia que le ocurra, y poco es para todo lo que debe, pero gota a gota se llena el océano, y el de ella ya se empieza a llenar.

Si ayer era noticia y casi se celebraba que en Reino Unido ya se estaban poniendo las primeras vacunas de manera oficial, que no de ensayo, hoy hemos conocido las primeras reacciones de esta al aplicarse. Por la mañana podíamos leer que las autoridades británicas pedían a las personas con un historial de reacciones alérgicas "significativas" no vacunarse, y es que dos sanitarios presentaron reacciones alérgicas tras ser vacunados. Y no solo hemos podido leer esta noticia al respecto, algún medio ha publicado esta misma tarde que cuatro personas a las que se les puso la vacuna durante los ensayos de la misma, han presentado síntomas de otra enfermedad, la Parálisis de Bell (parálisis temporal que afecta a la cara), aunque subrayan que no hay una clara relación entre esta enfermedad y la vacuna.

¿Será que se han precipitado en la carrera por sacar ya una vacuna?, dicen los expertos que normalmente se tarda más, a veces bastante más en sacar una vacuna para cualquier enfermedad. Quizá debieron ser más cautos y esperar un poco más a tener con mayor seguridad una vacuna efectiva, o tal vez, estas personas sean ese 5 o 10% restante al que no le resulta efectiva, pues Pfizer decía que su vacuna tenía una efectividad de 90%, porcentaje que luego subieron al 95.

Lo cierto es que al ser el coronavirus una enfermedad desconocida, es difícil saber como luchar contra ella, y sobre todo con qué, y cualquier cosa que saquen, vacunas incluidas, es un ensayo y error, y de estos últimos ya vamos conociendo casos, aunque no esté claro que todos estén vinculados. Ahora, con su razón, alzarán la voz los escépticos y negacionistas, pues lo que no esperamos, lo que no queremos oír es que la vacuna, sea cual sea, presenta problemas como alergias y parálisis. No sabemos que hará el gobierno, no sabemos cual se aplicará en España, y sobre todo cuando. Tal vez sea prudente esperar a ver que efectos y secuelas tienen el resto de vacunas, cuando salgan y no correr por hacer de conejillo de indias.

Margaret Keenan, de 90 años de edad, ha sido la primera persona en el mundo occidental en recibir la vacuna Pfizer contra el covid. Ha sido este Martes, en Reino Unido, en el Hospital Universitario de Coventry, y ha sido de manera oficial, no de ensayo. Margaret, ante las cámaras de la BBC aseguró sentirse "una privilegiada" al recibir la primera de las dos dosis de las que consta la vacuna, y añadió que “Si yo me la puedo poner a los 90 años, cualquiera puede”. Con su retransmisión a todo Reino Unido, el gobierno britanico pretende convencer a la población, sobre todo a la más escéptica, de la necesidad de vacunarse contra el coronavirus. Este día ha sido bautizado por los medio conservadores británicos como "el día V", V de vacuna y de victoria.

En este día en el que se ha dado un gran paso en las vacunas contra el virus, Margaret Keenan, no ha sido la única vacunada en tierras británicas. Un hombre de nombre William Shakespeare (el nombre es real), de 81 años de edad, también ha recibido la vacuna. Allí, en Reino Unido, al igual que aquí, las personas mayores (como personas de alto riesgo) serán de las primeras en recibir la vacuna.

Parafraseando al astronauta Neil Armstrong, ¿se podría decir eso de "es un pequeño paso para el hombre; un gran salto para la humanidad", ?, posiblemente si, el tiempo lo dirá, en cualquier caso, cualquier cosa que se haga para erradicar al virus, siempre será buena, a pesar de los escépticos y negacionistas que dicen esperar a que sea el gobierno de aquí y allá quien se vacune primero, eso si no se adelanta el virus a la vacuna y le visita a uno antes. Está claro que no sabemos que resultados vaya a dar esta y otras vacunas que están por salir, pero creo que cualquier método de prevención siempre será mejor que esperar a ver si uno libra y esquiva al virus un día sí, y al otro también.

¡Hola cineserieadictos!, nuevamente estoy con vosotros para traeros más reseñas de cine, en esta ocasión os vengo a hablar de la película "RESISTENCIA", dirigida por Jonathan Jakubowicz, y protagonizada por Jesse Eisenberg (Ahora me ves, La Red Social, Batman vs Superman, Zombieland I y II), quien da vida a Marcel Marceau, un mimo judío que en la época de la ocupación nazi en Francia ayudó a cruzar la frontera con Suiza a decenas de niños judíos huerfanos, para salvarlos del exterminio del Tercer Reich. 

Marcel Marceu, cuyo nombre real era Marcel Mangel, pretendía hacerse un hueco en el mundo de la interpretación, recreando al personaje de Charlot, a pesar del rechazo inicial de su padre. Con él huyó a Francia, donde adoptó el apellido Marceu para pasar desapercibido, y donde se encuentra con la resistencia que le hace frente al nazismo y a la que se une. Es ahí donde se encuentra con el grupo de niños a los que terminó ayudando a cruzar la frontera, teniendo que ocultarse por momentos con ellos, para no ser atrapados.

La interpretación de Jesse Eisenberg, actor al que se le baticina un buen futuro, es colosal en la piel de Marcel Marceau, y no se le escapa a nadie que puede ser candidato al Oscar, Gary Oldman parece que tiene cierta ventaja en esa carrera con su película Mank, pendiente de estreno, y su papel del guionista Herman J. Mankiewicz.

CURIOSIDADES:

De acuerdo a los medios, Baptiste, el hijo mayor de Marcel Marceau, ha estado estrechamente involucrado en la investigación para el film y es productor ejecutivo.

Junto a Jesse Eisenberg protagonizan; Edgar Ramirez (Hands of Stone – 2016), Ed Harris (Mother! – 2017), Clémence Poésy (The Tunnel), Alicia von Rittberg (Our Kind of Traitor – 2016), Bella Ramsey (Lyanna Mormont en Game of Thrones) y Matthias Schweighöfer (You Are Wanted) entre otros.

Cádiz CF y FC Barcelona cerraban la jornada futbolera del Sábado, ambos se enfrentaban en el Ramón de Carranza, en un duelo con sabor andaluz, con sabor a mar. El Barça necesitaba la victoria para no descolgarse más de la parte alta de la clasificación que de momento lidera el Atlético de Madrid con 26 puntos y a la espera de lo que haga esta noche la Real Sociedad, segunda con 24 puntos, en casa del Alavés. 

Tras las victorias de Real Madrid y Atlético de Madrid, los culés pisaban el césped del Carranza, necesitados de los tres puntos, sin embargo y contra pronóstico, estos acabarían cayendo y sumando una derrota más, la cuarta de la temporada. Esta liga tan loca, se le empieza a poner cuesta arriba a los azulgrana, y aunque aún es pronto para decir nada, lo cierto es que cuesta poner la mano en el fuego por un Barça desconocido. Estabamos acostumbrados a un Barcelona que partidos como el de anoche, años atrás lo habría llevado al descanso con un 3-0 a favor facilmente, estabamos acostumbrados a un Messi que, practicamente él solo, ganaba los partidos, sin embargo eso ya no ocurre. Messi ya no es el de antes, ya no está y casi se podría decir que ni se le espera, y es lógico, los años pasan para todos, para él también, y el físico tan castigado por haberlo jugado todo tiempo atrás, le pasa factura. La mente tampoco está, Messi está quemado por todo, por la pésima gestión de Bartoméu estos años, convirtiéndose en el peor presidente de la historia del club, peor que el mismo Gaspart, y que han llevado al club a un estado prácticamente ruinoso. Sabíamos de la mala gestión deportiva, malos fichajes, reuniones con Xavi para que fuese el entrenador y que el club negó, y que dicha negación fue desdicha por el propio Xavi, dimes y diretes entre dirección y plantilla..., quiso salir corriendo en agosto, pero su realidad contractual se lo impidió y tendrá que aguantar hasta verano para irse del club de su vida y al que no aguanta más. La pandemia tampoco ha ayudado, y los jugadores se han visto obligados a bajarse el sueldo hasta en dos ocasiones, y parece que ni aún así podrán cobrar el próximo mes. Parece ser que la deuda del club es colosal, tanto que dicen que llega a los 1.000 millones de € (nos ahorramos el resto de ceros por no provocar mareos y ataques epilépiticos), y es que no sabíamos de la mala gestión económica que llevó Bartoméu a base de créditos con los que se ha endeudado tanto. Dicen que solo en intereses por esos prestamos, el Barça debe 30 millones de €. 

El Barça parece ser una ruina en todos los aspectos, hasta el estadio se cae a pedazos, eso dicen, y el presidente entrante, el que sea, tendrá mucho trabajo por delante si todo eso que dicen, o tan siquiera la mitad es cierto. Se habla de fichar jugadores, grandes nombres sin dar ninguno, y de renovar a Messi, porque sin el argentino, están cagaos, aunque él ya no sea el mismo, por lo que me pregunto, para qué y sobre todo con qué quieren renovarle, ¿qué le van a ofrecer?, porque más dinero no pueden, no hay dinero salvo que lo ponga el propio presidente de su bolsillo y eso es mucho poner. Como no le ofrezcan la misma presidencia en las sombras, no se me ocurre que le pueda retener. Y si el jugador finalmente renueva, que lo veo complicado, el famoso burofax con el que se quiso ir, habrá sido un circo.

La chirigota que le cantó anoche el Cádiz a los culés, solo es una incisión más a su mala situación, y mientras, el club andaluz siendo la sorpresa y revelación de la temporada y colocándose quinto en la tabla con 18 puntos. No digo que al final de temporada vaya a estar en Europa, sería un sorpresón, pero seguro que para la segunda vuelta, donde las piernas empiezan a resentirse, estos puntos y resultados le sirven de colchón para no sufrir tanto y pescar la permanencia de una manera más cómoda.

Esta liga está muy loca, si nos cuentan esta clasificación antes de empezar, no nos lo habríamos creído. Está muy entretenida, para el público, y quizá acabe normalizándose, en parte, a lo largo de lo que queda de temporada, pero no neguemos que verla así, es cuanto menos entretenida y muy loca. Quien nos iba a decir que veríamos a la Real Sociedad en la parte alta de la tabla, o al propio Cádiz, y ver no tan arriba al Madrid, al Barça, al Valencia...bueno lo de los chés viene de más atrás y quizá no sorprenda tanto. En cualquier caso el fútbol nos entretiene y nos hace olvidar la realidad un rato.

¡Hola cineserieadictos!, una semana más estoy por aquí con más reseñas de cine, en este caso os traigo "The Gentlemen: Los Señores de la Mafia", película dirigida por Guy Ritchie (Sherlock Holmes, Sherlock Holmes: Juegos de Sombras, Operación U.N.C.L.E., The Guv´nor, King Arthur: The Legend of the Sword, Aladdin, Cash Truck), y protagonizada por Matthew McConaughey (El Lobo de Wall Street, Interstellar, True Detective), Charlie Hunnam (Hijos de la Anarquía, Pacific Rim, The Legend of the Sword, Z La Ciudad Perdida, En Mil Pedazos, Triple Frontera, La Verdadera Historia de la Banda de Kelly Gang, Johnny Wick 3: Parabellum, The Last Full Measure), Collin Farrell (S.W.A.T., Minority Report, Total Recall, Animales Fantásticos y Donde Encontrarlos, Dumbo, The Batman), Hugh Grant (Cuatro Bodas y un Funeral, Notting Hill, El Diario de Bridget Jones, Love Actually, Florence: La Mejor Peor de Todas, Operación U.N.C.L.E.)

SINOPSIS: Matthew McConaughey es Mickey Pearson, un ex-capo estadounidense que pretende crear su imperio de marihuana en Londres, provocando que haya quien quiera adueñarse de él y quitarlo del camino.

CRITICA: En genera la crítica califica la película de divertida e incluso por momentos muy divertida. Desde luego casi se puede decir que es muy loca, o delirante, al menos por momentos, y no tiene el oscurantismo que si podemos ver en otras películas e incluso series de capos y drogas.   

CURIOSIDADES:

Prácticamente al final de la película, el personaje de Fletcher, interpretado por Hugh Grant, se sitúa en frente del poster de la película 'Operación U.N.C.L.E.', que es justo la anterior película de Guy Ritchie en la que actuó el actor, interpretando a Waverly.

Al principio se iba a llamar 'Toff Guys' o 'Bush'.

Hugh Grant tuvo que filmar sus escenas con Charlie Hunnan en cinco días, habiéndose tenido que aprender 40 páginas del guión para ello.

Hugh Grant reveló en el show de Graham Norton que no había conocido a Matthew McConaughey por primera vez en el rodaje sino que, de hecho, le conoció en el propio show de Graham Norton.

Kate Beckinsale estaba en el reparto al principio de la película, pero dos semanas antes de rodar abandonó y tuvo que ser sustituida por Michelle Dockery, actriz conocida por Dowton Abbey.

En lo que va de 2020, se ubica en el puesto 5 de las películas más taquilleras del año. Con 22 millones de dólares de presupuesto, ‘The Gentlemen’ ya recaudó 102 millones de dólares a nivel global.

Hugh Grant confesó haberse juntado con paparazzis para prepararse para su rol. “Cuando acepté el papel quedé a comer con gente que solía hacer este trabajo y supongo que me inspiré en sus gestos o su forma de vestir. Son tipos que intervinieron mi teléfono, robaron mis informes médicos y una vez hasta allanaron mi casa, pero nos acabamos haciendo amigos porque nos ayudaron en nuestra campaña contra sus jefes”, dijo.

Matthew Mcconaughey tuvo un breve altercado con Guy Ritchie debido a que el director propuso re-escribir el guion varias veces cuando los actores ya se habían aprendido sus líneas. “Me dijo: lo cambiamos todo, aquí tienes dos nuevas páginas de diálogo. Hubo cierta tensión y le dije que de ninguna manera podía hacer eso en cinco minutos, pero me contestó que no me preocupara, que podía leerlo en un teleprompter. Le respondí que yo era actor, no un presentador de televisión”, dijo McConaughey.

¡Hola cineserieadictos!, un día más estoy por aquí con una reseña de cine para rezagados como yo, hoy vengo a hablaros de "Star Wars: El Ascenso de Skywalker", dirigido por J.J. Abrams, que ya dirigío sus antecesoras, Star Wars: El Despertar de la Fuerza, y Star Wars: Los Últimos Jedi. Este nuevo episodio de la guerra entre los Sith y los Jedi que parece ser el último de la saga, aunque con Hollywood nunca digas nunca, viene protagonizado por Daisy Ridley (Star Wars: El Despertar de la Fuerza, y Star Wars: Los Últimos Jedi, Asesinato en el Orient Express, Chaos Walking), Adam Driver (Star Wars: El Despertar de la Fuerza, y Star Wars: Los Últimos Jedi, Infilltrados en el KKKlan, Historia de un matrimonio), Mark Hamill y Carrie Fisher (Saga Star Wars), John Boyega (Star Wars: El Despertar de la Fuerza, y Star Wars: Los Últimos Jedi, Pacific Rim: Uprising), Oscar Isaac (Star Wars: El Despertar de la Fuerza, y Star Wars: Los Últimos Jedi, X-MEN: Apocalipsis, Triple Frontera, Dune), Keri Russell (Felicity, Misión Imposible III, The Americans, Dawn of the Planet of the Apes).

SINOPSIS: La guerra entre los Sith, liderados por Kylo Ren, hijo de Han Solo y la princesa Leia, llega a su último episodio. Kylo, con el Emperador Palpatine, a quien se creía muerto, en la sombra, busca llevar a Rey al lado oscuro y que sea ella quien ocupe el trono del Imperio. Finn, Poe Cameron, Chewbacca, C-3PO y R2-D2, liderados por Leia una última vez, lucharán por poner fin a la guerra y traer la luz al universo.

CRITICA: En general, la película ha recibido palos por parte de crítica y público también, ya que continúa la historia de Los Últimos Jedi, y pretende además responder a todas las incognitas dejadas por su antecesora. Particularmente no me ha decepcionado, aunque tampoco he sido un gran fan de la saga, pero si creo que en ciertos momentos, que no contaré por no hacer spoiler, es mejorable con ciertos detalles que se podrían haber añadido.

CURIOSIDADES:

Si hay un elemento de Star Wars que no falta en ninguna entrega es el texto introductorio poniéndonos en situación. En esta ocasión, es algo más redicho que de costumbre, menos prosaico, y todo para embutir homenajes a los títulos de otras entregas: leemos “A threat of revenge”, que hace referencia a 'La venganza de los Sith' y quizás a 'El retorno del Jedi', que originariamente iba a ser 'La venganza...'. Define a Rey como "the last hope of the Jedi”, que es parte 'Los últimos Jedi' y parte el subtítulo de la primera entrega, 'Una nueva esperanza'. Y el mejor de todos: Palpatine es "the phantom emperor", guiñando el ojo claramente a 'La amenaza fantasma'.

En Pasaana, C-3PO menciona que el festival al que están asistiendo, esa especie de Burning Man (o Russfest) para alienígenas, se celebra cada 42 años. ¿Sabes qué sucedió hace justo 42 años? Que George Lucas estrenó una peliculilla de ciencia-ficción llamada a cambiar el género para siempre.

Se la cuenta Palpatine a Anakin Skywalker en 'La venganza de los Sith': fue un Sith Lord, maestro de Darth Sidious y capaz de crear vida de la nada solo con el poder del lado oscuro de la Fuerza, algo que lógicamente impacta lo suyo al futuro Vader después de haber pasado por la muerte de Padme. Plagueis nunca llegó a aparecer en pantalla, pero protagonizó su propia novela de 'Star Wars Legends' en 2012. El fantasma de Plagueis, sin duda sobrevuela la resurrección de Palpatine en 'El ascenso de Skywalker', y también las nuevas habilidades curativas que demuestran Rey y Kylo Ren. Es ahí donde dice a Anakin una frase que le repertirá a Kylo Ren: “El lado oscuro de la Fuerza es el camino de muchas habilidades que algunos considerarían antinaturales".

Rodada a la antigua. La película ha sido filmada íntegramente en celuloide, con cámaras de 35 mm., 70 mm. e IMAX. Es la primera de la saga que se rueda así desde El retorno del jedi.

Los auténticos protagonistas. Cuando George Lucas avanzó su macroproyecto explicó que los únicos que estarían en las nueve películas serían C-3PO y R2-D2 y ha acabado cumpliéndose. De hecho, el único actor que ha estado en las nueve ha sido Anthony Daniels, el humano agazapado tras el robot dorado.

La película de Leia. Los productores confirmaron que, al igual que el capítulo VII era el de Luke Skywalker y el VIII, el de Han Solo, el IX debía estar protagonizado por Leia, pero la inesperada defunción de Carrie Fisher lo impidió. El fallecimiento de la actriz provocó que tuviera que reescribirse su personaje para esta entrega. Sin embargo aparece en esta película con diversas imágenes eliminadas de los dos últimos capítulos reutilizadas para esta ocasión. Las imágenes de Carrie Fisher se incorporaron mediante el proceso de rotoscopia, o la eliminación digital del fondo de las imágenes y la superposición en otro lugar. Los efectos visuales también se usaron para cambiar su vestuario y ennegrecer el tono de su cabello para que el metraje de las películas coincidiera.

El guion perdido. El mes pasado estuvo a punto de filtrarse el guion de la película antes de tiempo. Al parecer, un actor (del que no se hizo público el nombre, pero luego se averiguó que fue John Boyega) lo había guardado debajo de su cama y alguien que limpió su habitación lo encontró e intentó venderlo en eBay. J.J. Abrams confirmó que Disney y Lucasfilm lo recuperaron antes de que pudiera hacerlo.

Los escurridizos títulos provisionales. En un principio se le puso el falso título de Black Diamond (Diamante negro), que luego se alteró por el más juguetón TrIXie, en referencia al noveno episodio.

El director que se fue. Originalmente, Colin Trevorrow (Jurassic World) iba a dirigir esta entrega, pero decidió abandonar el proyecto debido a "diferencias creativas" entre él y Lucasfilm y J. J. Abrams volvió a tomar las riendas. Se rumorea que el desenlace y el fallecimiento de algunos personajes clave en la octava parte provocaron que el realizador tuviera que alterar muchos elementos del guion. La inesperada muerte de Carrie Fisher también habría influido en su decisión, ya que le obligaba a volver a cambiar la historia que tenía prevista.

La trilogía de diciembre. Esta situación provocó un retraso en la producción, ya que pretendían estrenarla el 24 de mayo del 2019 (para homenajear al filme original que vio la luz en EEUU el 25 de mayo de 1977). Finalmente se trasladó al mes de diciembre, en el que también se habían estrenado los dos últimos capítulos.

Para bien o para mal, está claro que esta saga no pasa indeferente a nadie, haga lo que se haga, y sus fans la seguirán allá donde vaya, no importa cuantos episodios tenga. Seguirá haciendo historia hasta el fin de los tiempos. Si no la has visto y te animas a hacerlo, solo me queda una cosa por decirte:

Hoy me acordé de ti, de cuando te conocí, me acordé de ese pequeño tiempo que pasamos juntos y en el que entre los dos no pasó nada, aunque ganas no me faltaron. Hoy me acordé de tu libro, aquel que me regalaste sin especial motivo, pero que no tardé en leer porque leerlo era leerte a tí, era saber más de ti, y quería saber de ti, tenía ganas de tí. Hacía tiempo que no lo leía, hacía tiempo que lo dejé ahí, cerca de mi y no lo toqué, quizá porque no quería aferrarme a una historia que si entonces no pudo ser, ahora menos, y tenía que pasar la página. Creo que esta noche, después de tanto tiempo, lo volveré a leer, quizá para leerte a ti otra vez, lo volveré a leer para revivir tus recuerdos.

Buscaré entre tus páginas el consuelo de tu recuerdo con el que olvidar los pensamientos que me embriagan desde la mañana. La idea de que esos tiempos tan efímeros no volverán, me entristecen y me llevan a una profunda nostalgia gris, gris como el día, una nostalgia lluviosa y encapotada de nubarrones que nos tapan el sol. Supongo que nos aferramos al pasado, ese que siempre nos parece un tiempo mejor que el que vivímos, y por momentos nos cuesta pasar la página, quedándonos anclados en el mismo capítulo una y otra vez. A veces pienso que he cambiado, que me volví más frío y que ya no miro atrás, que ya no pienso en el pasado, aunque realmente no lo dejo de rememorar una y otra vez, y en él estás tú, vuelves una vez tras otra. Sin embargo, todo esto es solo eso, pasado, un pasado que ya no volverá, porque ni tú ni yo estamos ahí, apenas nos volvímos a reencontrar una vez, y después cada cual siguió su camino, un camino que cada día nos ha ido separando más y más.

Tú te fuiste a una isla de ensueño y con la que todos soñamos alguna vez, y allí encontraste el amor que no encontraste en mi, o te lo llevaste contigo, y lo sembraste recogiendo su fruto, un fruto que yo no te habría podido dar, o tal vez si, nunca lo sabremos. ¿Y yo?, yo sigo aquí, donde me dejaste, donde nos dejamos de ver porque así había de ser, porque, aunque conectamos muy bien, ni tú eras para mi, ni yo era para tí a pesar de que en ese momento de la vida y por capricho del destino, coincidieramos en ese momento.

Ha fallecido Diego Armando Maradona, "El Pelusa", el D10S de Argentina, el 10 de la albiceleste, el único jugador con iglesia propia, la maradoniana. Diego, que se recuperaba de una operación en la cabeza por un coágulo cerebral, no ha aguantado más, su corazón ha dicho basta.

Muchos serán los que hablen ahora del icono argentino hoy y los próximos días, y desde aquí no podía ser menos. Desde aquí nos quedamos con todo lo bueno de Maradona, con su fútbol, con lo que representó para Argentina, y para el Nápoles, cuanto menos uno de los equipos de su vida.

Diego Armando Maradona Franco, nació en Lanús, Buenos Aires el 30 de Octubre de 1960. Su primer contacto con el mundillo del fútbol se produjo en 1969, cuando realizó la prueba para entrar en las divisiones inferiores del club Argentinos Juniors. Los Cebollitas era el nombre del equipo de la clase 1960, creado por Francisco Cornejo para disputar los Juegos Nacionales Evita del año 1973 y 1974, ya que los equipos no se podían anotar bajo el nombre de la institución. El equipo ganó ese torneo y el campeonato de la 8.ª división en 1974, y el plantel permaneció con Cornejo hasta que cumplieron los 14 años, edad en la que Argentinos podía ficharlos en la Asociación del Fútbol Argentino. Este equipo, que llegó a conseguir un invicto de 136 partidos,​ disputó torneos no solo en la Argentina, sino en países como Perú y Uruguay. El 28 de septiembre de 1971, con solo diez años, apareció por primera vez en el diario Clarín. La nota decía que "había un pibe con porte y clase de 'crack'", aunque en la nota lo llamaban "Caradona".​  También comenzó a ser conocido por los simpatizantes de Argentinos Juniors, ya que durante el entretiempo de los partidos de la Primera División los entretenía haciendo malabares con la pelota. Debido a esta habilidad, fue convocado a uno de los programas de televisión de mayor audiencia de la época, Sábados Circulares conducido por Pipo Mancera. 

Diego, considerado por muchos como uno de los mejores, o el mejor de todos los tiempos, dejó su huella en el fútbol español, jugando primero en el FC Barcelona, y años más tarde en el Sevilla FC, previo paso por el Nápoles tras dejar el Barça. Hoy, "El Pelusa", se una a ese elenco de leyendas que nos han dejado un vacío y un recuerdo muy grande en la historia del fútbol, leyendas tales como Di Stefano o Johan Cruyff, por citar algunas de las más cercanas. Y nos quedamos con su fútbol, con sus goles y con "la mano de Dios".

La nueva temporada de la NBA arranca motores, el ambiente toma temperatura y ya son varios los fichajes que van sonando entre las distintas franquicias, los últimos y más sonados son los Facundo Campazzo y Marc Gasol. 

Facundo Campazzo, tras jugar y ganar ayer frente al Básquet Manresa, su último partido con el Real Madrid, ha puesto rumbo a Denver para firmar con los Nuggets por dos temporadas y cumplir así el sueño de su vida. "El Facu", como se le conoce coloquialmente, ha sido un señor con el club que le puso en el mapa y con quien tanto ha ganado estos años, y tras anunciar su deseo de ir a la mejor liga del mundo, llegó a un acuerdo con el club para continuar vistiendo la camiseta blanca hasta que se abriese el mercado de fichajes de la liga americana y así poder pagar la claúsula firmada con los blancos y que asciende a los 6 millones de euros. Con tal acuerdo, el club le iría reteniendo la ficha al jugador y así reducir la mentada claúsula, pagando el resto a plazos, al tiempo que cumple su sueño. Facundo Campazzo siempre será el 7 del madridismo en baloncesto, lo ha dado todo por el Real Madrid en estos meses, a pesar de persistir en su deseo de cambiar de aires, no ha escatimado esfuerzos a la hora de jugar, y se ha vaciado hasta el último minuto del último partido, haciendo feaciente su compromiso con el Real Madrid. Antes de irse, el argentino ha querido despedirse de la que ha sido su casa durante estos años, y no me refiero solo al club, sino a la ciudad que tan bien lo acogió y de la que ahora se lleva tan buen recuerdo. Se ha despedido con el corazón en la mano, y con ese mismo corazón, no ha querido olvidarse del UCAM Murcia, donde inició su rodaje para luego ser el jugador que ha sido de blanco. Solo espero que tras este cambio, su caso se parezca más al de Doncic que al de Mirotic y el argentino no termine olvidando al que ha sido su club durante tanto tiempo. Ahora solo queda agradecerle su compromiso y su esfuerzo dado hasta el final, y desearle mucha suerte en esta nueva andadura. 

Marc Gasol, es la noticia bomba de este mercado en la NBA, fichando por Los Ángeles Lakers durante las dos próximas temporadas. Marc deja los Toronto Raptors, donde ya ha ganado un anillo, para vestir la camiseta que en su día vistió su hermano Pau, y formará dupla con LeBron James, y quien sabe si trío con Anthony Davies, si este termina renovando. Mucho se ha especulado con el futuro de Marc, de quien se dijo que podría volver a Europa, e incluso al Barça, por cuestiones familiares. Con este fichaje, Marc inicia en Los Ángeles lo que se podría llamar "el Gasol 2.0", y ojalá le vaya tan bien como le fue a Pau. Sin duda este fichaje generará más seguimiento por la liga desde España, además del que llevará Campazzo por el lado madridista.

Muchos fueron los años, sumados en décadas que la reina negra, como la llamaban sus habitantes, tuvo sometido a su pueblo bajo la anarquía de su locura y el miedo que los ataba y les privaba de la libertad. Su despotismo y crueldad se expandió hasta los rincones más lejanos del reino, sometiendo a vidas e infancias a una pobreza nunca vistas hasta entonces. Por momentos era que algunos de los inocentes sometidos a aquel reino de oscuridad, podían salir de él, lo que les permitía vivir y respirar, olvidarse de aquellas tierras que bajo la mano de la reina negra, perdieron la luz y el color que antaño les dio la vida. 

Muchos fueron los años en los que fueron esclavos de su oscuro corazón, tantos que parecían no tener fin. Fueron muchos los años en los que la reina negra parecía estar protegida por un poder superior e invisible a sus ojos, que impedía que nada de lo que ellos padecían día y noche, le afectase a ella, parecía ser inmune a todo. Ni su familia logró escapar a su reino oscuro de maldad. Esposo e hijos, tres, dos hembras y un varón, se vieron sometidos como sometió al más pobre de sus habitantes. Todo era bajo su régimen de terror, poco se hacía más allá de su consentimiento y en contadas ocasiones, eran como piezas de ajedrez movídas por su mano. A todos ellos les predecía el futuro a modo de maleficio, enfermedades y malas muertes les auguraba, sin ser consciente, por su locura, que esa cosa que muchos llaman karma, la veía y la acechaba invisible, siempre cerca de ella. Mucho tardó el karma en actuar y devolverle cuanto pronóstico había lanzado a su propia sangre. 

Varias décadas después, el karma le trajo la enfermedad de la que durante años, por suerte inmerecida, había logrado esquivar. Un día, al despertar, la reina negra se encontró con que al levantarse, no se movía igual, se veía como aletargada, con movimientos lentos, pareciera que tuviera vértigo, como si se encontrase en lo alto de una gran montaña. Por dentro, el mundo se le movía dando vueltas casi sin parar. Con el paso de las horas, el movimiento se hizo más lento, hasta dejarla casi inmóvil, casi paralizada de pies a cabeza. Aquel letargo se extendió tanto en el tiempo hasta que el médico del reino de las sombras la vio, que para cuando lo hizo, ya era tarde. Aquella enfermedad la invadió hasta el más recóndito lugar de su negro caparazón, que se hizo irreversible, postrándola en su trono hasta el día de su muerte. Eso hizo que la reina negra dependiera de su esposo, aquel a quien en multiples ocasiones le había augurado dependencia sobrevenida por los vicios que le permitían darse un respiro del yugo del que llevaba preso tantos años. Cosecho la semilla que ella misma sembró para los demás. Sin embargo, y a pesar de todo, la enfermedad que la encadenó de por vida a su viejo trono, no impidió que de su boca salieran culebras y arañas, no ablandó y ni dio color a su negro corazón, y solo con ungüento y pócimas que el médico le recetó, pudieron, por momentos, controlar su locura que unos años antes se agravó con alucinaciones que solo eran realidad en su cabeza. 

¡Hola cineserieadictos!, un día más estoy con vosotros para traeros una nueva reseña de cine, hoy vengo a hablaros de "Creed II", dirigida por Steve Caple Jr, y protagonizada por Michael B. Jordan (4 Fantásticos, Creed, Pantera Negra I y II, Cuestión de Justicia, Withour Remorse), Sylvester Stallone (Cobra, Tango y Cash, El Especialista, Cop Land, Asesinos, Daylight, Demolition Man, Juez Dredd, Plan de Escape I - II y III, Sagas Rocky, Rambo, Los Mercenarios), Dolfh Lundgren (Rocky IV, Soldado Universal y Soldado Universal: El Juicio Final, Saga Los Mercenarios, Aquaman), Tessa Thompson (Westworld, Thor: Ragnakor, Men in Black International, Vengadores: Infinity War y Endgame, Sylvie´s Love, Passing, Thor: Love & Thunder), Phylicia Rashād (La Hora de Bill Cosby, A Different World, David Makes Man, Soul, A Fall from Grace), Florian Monteanu.

SINOPSIS: Michael B. Jordan vuelve a ponerse en la piel de Adonis Creed, el hijo de Apollo Creed para un enfrentamiento que se repite más de treinta años después, cuando Iván Drago se enfrentó a su padre en tierras estadounidenses y le provocó la muerte en el ring, un joven Rocky entonces, vengó la muerte del que se convirtió en su amigo, enfrentándose y venciendo a Iván en territorio ruso, lo que provocó el destierro del púgil ruso. Iván no olvidó tal afrenta y más de treinta años después de aquello, vuelve a Philadelphia con su hijo Viktor para desafiar al pupilo de Rocky, y la historia casi se repite. Adonis acepta el combate para el que realmente no está preparado, y sin la compañía de su mentor y campeón, que teme que la historia se repita con el hijo de su buen amigo. Adonis recibe una buena paliza que lo sume en una depresión, y de la que solo saldrá adelante con la ayuda de los suyos, Rocky incluido. Al margen del mundanal ruido, Adonis se prepara para la revancha que tendrá lugar en Rusia, rememorando así la historia de Rocky y Apollo.

CRITICA: La crítica realzó el peso dramático y del guión, además de su puesta en escena, al igual que ocurriera con Creed I.

CURIOSIDADES:

Para retomar el personaje de Adonis Creed, Michael B. Jordan tuvo que seguir un rígido entrenamiento. De la mano de Corey Calliet, siguió una dieta y unos ejercicios diarios que le permitieran ganar fuerza para interpretar al boxeador.

Tessa Thompson tiene algunos puntos en común con su personaje, Bianca, especialmente en cuanto a gusto musical se refiere, pues la actriz ha compuesto junto al productor Ludwig Göransson las canciones que Bianca crea en la cinta.

Florian Monteanu, el actor que da vida a Viktor Drago, es boxeador en la vida real.

En su cuenta de Instagram, Stallone publicó una imagen para anunciar el comienzo del rodaje, en la que aseguraba que era “un día muy emocionante”, pues estaba encantado de poder formar parte de ese proyecto.  

Algunas escenas se rodaron el 31 de marzo de 2018, durante el combate entre Anthony Joshua y Joseph Parker en Gales.

Sylvester Stallone iba a dirigir esta segunda entrega del reinicio de la saga Rocky. Tras la elección de Steven Caple Jr. como director, Stallone ha confesado que las generaciones deben ser lo más cercanas posibles para conseguir el mejor resultado. Según sus palabras: "El personaje de Adonis Creed es el reflejo de su generación y sus desafíos. Creo que es importante para el director ser parte de esta generación como lo fui yo de la mía, para hacer la historia lo más fiel posible".

En un principio se rumoreaba que esta secuela sería una adaptación del guion escrito por un fan y centrado en el personaje de Drago, aunque posteriormente esta información fue desmentida.

El profesional en artes marciales mixtas Sage Northcutt hizo una activa campaña en redes para hacerse con el papel del hijo de Ivan Drago, que finalmente fue a parar a Florian Munteanu.

Lo cierto es que tanto la última secuela de Rocky, como Creed, su spin-off, han funcionado muy bien en taquilla y han tenido buena critica en general, tanto así que tras la película Rocky Balboa, hubo quien quiso continuar la saga, aunque no era la idea de Stallone. Si parece que habrá

Creed III

¡Hola cineserieadictos!, una vez más estoy por aquí con una nueva reseña de cine bajo el brazo, en esta ocasión vengo a hablaros de "Judy", biopic de Judy Garland, centrado en los acontecimientos que rodearon a una serie de conciertos que realizó en invierno de 1968 en Londres, protagonizado por Reneé Zellweger (Trilogía de Bridget Jones, El Abogado del Mal, Tan Distinto Como Yo, John G Avildsen: El Gran Desconocido, Aquí y Ahora), Rufus Sewell (The Sea, Killing Jesus, Donde Se Esconde el Diablo, Hercules, Dioses de Egipto, Abraham Lincoln: Cazador de Vampiros, Victoria), Jessie Buckley (Guerra y Paz, Fargo, Secretos Oscuros, Taboo, Wild Rose, I´m Thinking Ending Things, Chernóbil, Doctor Dolittle), Finn" Wittrock (Invencible, La Gran Apuesta, American Horror Story, American Crime Story, Ratched, Deep Water).

SINOPSIS: Invierno de 1968, treinta años después del estreno de "El Mago de OZ", la estrella Judy Garland se encuentra en horas bajas, casi sin dinero y deambulando con sus dos hijos, aún menores, de hotel en hotel. Judy llega a Londres donde dará una serie de conciertos. Apesar de que su fuerza y su voz, a causa del alcohol son los mismos, su sombra es alargada y las entradas se agotan en cuestión de días. Preparándose para su regreso a los escenarios a sus 47 años, regresan a su mente fantasmas de su pasado en Hollywood, lo que hace que se tenga que enfrentar a sus inseguridades, las cuales se plasman en sus actuaciones, dando una pésima imagen de ella.

CRITICA: En general la crítica destaca la interpretación de una reinventada y renacida Reneé Zellweger, y al verdad es que es de lo más destacable de la película. La actriz logra notablemente vestirse de Judy Garland en los mejores y en los peores momentos del personaje, trasladándonos a esa época.

CURIOSIDADES: (contiene spoilers)

Renée Zellweger nació el mismo año en el que Judy Garland murió: 1969.

Judy Garland tenía cuarenta y seis años en 1968 y Renée Zellweger tenía cuarenta y ocho durante la producción.

Por la interpretación de Judy Garland, Renée Zellweger se convirtió en la novena persona en recibir una nominación al Oscar por interpretar a una nominada al Oscar en la vida real.

El diseñador de maquillaje Jeremy Woodhead tuvo que extender con una prótesis la punta de la nariz de Renée Zellweger levemente para que coincidiera mejor con el perfil de Judy Garland. Y se usaron lentes de contacto de color gris oscuro para aproximarse a los ojos marrones oscuros de la cantante y actriz.

La película trata el duro tratamiento que Judy Garland recibió por parte de MGM en los años 30 y 40. La pusieron en una estricta dieta y le dieron prescripción médica para controlar su peso y ayudarla a dormir o estar despierta; una medicación a la que normalmente se volvía adicta. Incluso se dice que podría haber recibido abuso sexual por parte del jefe de la compañía durante esos años, al igual que le pasó a su 'rival' más joven Shirley Temple por parte de Tweintieth Century Fox durante el mismo período.

Como concursante en I'd Do Anything (2008), Jessie Buckley cantó 'The Man that Got Away', uno de los clásicos de Judy Garland

Para prepararse para el papel más atrevido de su vida, Renée Zellweger pasó un año entrenando con el vocal coach Eric Vetro (La La Land), antes de que comenzase el rodaje de la película. Una vez empezó, ensayó durante cuatro meses con el director musical Matt Dunkley para perfeccionar su técnica vocal. A pesar de haber cantado ya en la película musical 'Chicago', interpretar a una leyenda como Garland en pantalla era un reto, pero una experiencia muy gratificante para la actriz.

La primera, su relación con el jefe de la productora, Louis B. Mayer (en la película, Richard Cordery). Le vemos aparecer en escena varias veces y tratar a la joven actriz con una actitud demasiado cercana, demasiado física. "Eres mi favorita", le dice, tocándole la cara y marcándole el camino que debe seguir para triunfar. En cierto momento, cuando le dice que tiene que cantar desde el corazón, le pone la mano en el pecho. Esta es una anécdota real explicada en la biografía 'Get Happy: The Life of Judy Garland' de Gerald Clarke, afirmando que era un gesto habitual cada vez que Mayer quería señalarle a Garland dónde estaba su corazón. No fue la única muestra de actitud inapropiada que mostró con ella, ni tampoco fue el único que lo hizo: en unos apuntes autobiográficos que se encontraron tras su muerte, la actriz recordaba cómo uno de los jefes de la compañía la amenazó con destrozar su carrera si no mantenía relaciones sexuales con él.

En 'Judy' también se menciona la estricta dieta a la que estaba sometida para mantener un cuerpo perfecto. Vemos cómo le prohíben comer tarta y hamburguesas en diversas escenas, y cuenta cómo su dieta consistía en caldo de pollo, pero aquello solo fue la punta del iceberg. Las adicciones que desarrolló Garland desde una edad tan temprana no solo eran provocadas por el estrés o la depresión, sino porque prácticamente se implantaban desde el estudio: pastillas para adelgazar y café y tabaco para reducirle el apetito. Como escribió Edwards en la biografía: "Durante casi diecisiete años trabajó, durmió, comió, apareció en público, salió con hombres, se casó y se divorció por orden de Mayer; incluso ejerció la autoridad suprema sobre cualquier crisis médica en su vida".

Sí, Judy Garland luchó contra Sidney Luft, su tercer marido, por la custodia de sus hijos. Y así nos lo muestra 'Judy', como uno de los pilares en los que se sustentan las tragedias de la protagonista y, el amor por sus hijos (Lorna y Joey), el motor que la mueve a irse a Londres a ganar suficiente dinero como para mantenerles decentemente. Es más una herramienta narrativa que una subtrama bien desarrollada, y es que solo se muestra estas tensiones entre ambos (Luft está interpretado por Rufus Sewell) y no la relación que ambos tuvieron durante 13 años, la más larga que mantuvo jamás la actriz, y que definiría más tarde como "cruel" y "abusiva".