philosophenstreik

sehr unaufgeregt und idyllisch gestaltet durch lara flues, das cover von Insel der seelen mithilfe eines motivs von giordano polini, doch vorne zwielichtig, fast nicht auffallend, da wo es dunkel ist wird eine maske sichtbar, so das das cover zwar nicht die gesamte dramatik des romans beschreiben kann, aber klare hinweise gibt auf etwas mysteriöses, dass da im "paradies" vor sich geht. sehr gelungenes und ansprechendes cover, das einem nicht zuviel verrät....

ein rasanter krimi, der einen nicht zur ruhe kommen lässt - ganz so wie es sein sollte. es macht spaß dem ermittlerinnenteam zu folgen, ihre arbeit, ihr zusammenfinden ihre spitzen bemerkungen, die sich durch den gesamten roman ziehen. wunderbare wendungen in den ermittlungen, ein wahnsinniger einblick in die sehr lange geschichte sardiniens, der sarden und deren kulte, wenn auch mit sicherheit einiges für diesen roman passend gemacht wurde. wie auch immer... die insel der seelen ist eine sehr packende geschichte und es wäre schon eine sehr gute nachricht, wenn p.g. pulixi mit diesem team einen weiteren cold-case eröffnet...

dieses cover gestaltet von hauptmann und kompagnie macht genau das, was es soll: es springt ins auge und erweckt sofort die aufmerksamkeit, mit dem sehr gut ausgewählten motiv der friedenstaube, die aus einem ganzen taubenschwarm zusammengesetzt ist...abgesehen davon, passt der Entwurf auch sehr gut zu diesem sachbuch von arne semsrott.

eine wirklich beeindruckende anleitung für die demokratische offensive!!! es macht einfach spaß und eine große portion hoffnung, die lektüre von arne semsrotts neuem sachbuch, in dem er in ganz klaren worten und ohne umschweife darstellt, wie jeder einzelne dazu beitragen kann, unsere demokratie zu festigen und wieder mehr ins blickfeld zu rücken und diese damit auch stärker auszuleben. falsch ist der gedanke vieler, man könne doch ohnehin wenig machen, außer alle vier oder fünf jahre mal ein kreuz zu machen und dann sich alles gefallen lassen müssen, was "da oben" entschieden wird - das macht dieses buch absolut klar. semsrott gibt dem leser praktische hinweise, wie man auf vielen ebenen eben doch mitentscheiden kann, oder "die da oben" dazu bringt dem volk auch während der bequemen regierungszeit zuzuhören und wichtige anliegen zu behandeln, die sie vielleicht lieber unter den teppich kehren würden. wie man mit kleinen aktivitäten großes erreichen kann, dafür gibt es hier einige beispiele aus der vergangenheit und direkt dazu auch möglichkeiten, wie das gelingen könnte. semsrott zeigt auf, wie gut unsere demokratie an sich noch funktioniert und ebenso fälle, in denen die regierungen egal welcher couleur absolut am volk vorbeiherrschen... es ist ein geniales buch, für alle, die sich glücklich schätzen, in einer demokratie zu leben, für alle, die sorgen haben, dass die demokratie gerade in gefahr ist, für alle, die die demokratie verteidigen wollen und für die schweigende mehrheit, die an sich so wichtig für ein demokratisches land wären, wenn sie dann einmal nicht immer nur schweigen würden... noch dazu unterstützt man mit dem kauf dieses buches demokratie-initiativen, die pro verkauftem buch einen euro bekommen.

lara flues wählt ein motiv von robert patrick puckett für das cover von fliegender wechsel, das eine eher tropische szene an einem swimmingpool zeigt - so wirkt es zumindest... es hat nicht wirklich etwas römisches, und viel weniger noch etwas englisches flair - man stellt sich die szenerie beim lesen etwas anders vor. ebenso die protagonistin. auch wenn dieses cover meiner Meinung nach nicht zum roman passen will, so ist es dennoch ansprechend und fällt den womöglich nächsten leser ins auge...

liebesgeschichten sind zeitlos, und es macht es natürlich sinn auch diese hier, die 1982 geschrieben und 1996 erstmals in deutschland erschienene geschichte, noch einmal neu zu veröffentlichen - sie funktioniert natürlich noch heute, auch wenn sich so vieles gewandelt hat und das ist das wahrhaft interessante an der lektüre von fliegender wechsel. das buch wurde vor noch nicht einmal vierzig jahren geschrieben und doch fühlt man sich in einer ganz anderen welt. es ist wie "in einem land vor unserer zeit" was das gesellschaftliche, das kommunikative, das verhältnis mann-frau und ganz, ganz vieler vorurteile angeht... sehr spannende lektüre.

da hat der verlag schöffling & co tatsächlich ein ausgesprochen passendes bild mit dem titel "my heart is in this place" von priscilla watkins für den umschlag von palastplatte ausgewählt. vom motiv bis zum titel ist das bild wie für den roman gemacht und dazu genau die richtige schrift und abgestimmter satz...

heimat, freunde, erste liebe, familie, ein liebesroman auf vielen ebenen, der die ganze wucht von dem was liebe bedeutet vor augen führt. es ist ein intensiver roman, der einen abholt und einen bis zum ende hin mitnimmt. ist nun henris vater ein lebender geist gewesen? eine frage, die sich das junge mädchen und die später erwachsene frau, die wir durch den roman begleiten immer wieder stellen kann... eine geschichte die berührt über die liebe und die dinge die man nicht beeinflussen kann auch wenn man wollte, aber ebenso über die erkenntnis, was man alles beeinflussen kann... absolut lesenswert!

der kjona verlag geht im wahrsten sinne des wortes über sich hinaus bei der gestaltung des covers durch marion blomeyer. eine große freude, tentakelt sich doch der octopus aus dem normalen "kjona-becken" heraus. noch dazu passt das motiv hervorragend zum inhalt. sehr gelungen, wenn auch immer noch unnötigerweise eine top-kritik unter dem motiv abgedruckt sein muss - immer noch: warum nicht hinten??? das cover spricht doch schon für sich...(diesmal noch mehr)

ein typischer endzeitroman mit einer handlung, die wir inzwischen alle in dieser art auf gewisse weise schon durchlebt haben. die autorin sagt, sie habe bereits 2019 mit dem schreiben begonnen und war mit einem drittel des buches fertig, als sie dann von der realität eingeholt wurde. natürlich waren die auswirkungen des grassierenden virus wie in jedem guten endzeitroman bedeutend apokalyptischer - wenn auch die realität selbst auch teilweise schon so wahrgenommen wurde. doch abgesehen von den rahmenbedingungen entspinnt sich ein spannender plot bei der interaktion unter den sehr unterschiedlichen teilnehmern. mögen wir alle die auswirkungen einer schlimmen pandemie hautnah miterlebt haben, so ist dieser roman dennoch sehr zu empfehlen - auch aufgrund der "briefe", die neffy immer wieder an den oktopus aus ihrer kindheit schickt, der ihr gedächtnis immer wieder ankurbelt, oder der verrückten erfindung des versuchsteilnehmers leon, die gerade in zeiten, die im roman durchlebt werden ein segen sein können...

so sieht es aus, das von zero-media gestaltete cover von kylian und das buch meines lebens. es vermittelt ein angenehmes gefühl, der wein passt gut, doch welcher kylian gemeint ist, auch wenn es nicht wirklich um ihn geht, kommt bei dieser gestaltung nicht heraus...

ein wunderbar ironisches buch über das schwierige leben einer schriftstellerin, bei der kein erfolg eintreten will und die dazu noch im schatten ihres exmannes steht, dessen erfolg sie vielleicht aus gutem grunde nicht ertragen kann und zusätzlich das gefühl hat sich für ihren beruf vor ihrem sohn rechtfertigen zu müssen... alles nicht so leicht. da kann man schonmal depressiv werden und nach der weinflasche greifen... dazu die schwierige finanzielle situation, die durch die korrespondenz mit dem bankberater zu den genialsten stellen des romans werden. allein schon diese stellen, mit einer solchen wird der roman auch eröffnet, machen den roman zu einem lesenswerten roman, der einen von anbeginn weiterlesen machen möchte. da protagonistin und autorin beide anne heißen, fragt man sich: steckt da etwas biographisches drin? dann wäre es ein großes werk der selbstironie...

ganz einfach passend dieses cover von das geschenk des meeres, erzählt es doch schon einen ganzen teil der geschichte - wenn man sie denn gelesen hat, ansonsten wäre es nur ein haus an den klippen bei wilder see...

mare mal wieder... die zum namen des verlages gibt es scheinbar wie sand am meer, und hier liegt eine dramatische geschichte vor, die sich zur letzten jahrhundertwende zugetragen hat, einer zeit in der alles sehr konservativ zuging - zumal in einem kleinen dorf, in dem jeder über jedem bescheid weiß oder meint zu wissen. und so ist es dann auch hier diesen umständen zu "verdanken", dass eine wahre, vor der gemeinschaft offene beziehung zwischen dorothy und joseph nicht möglich war, doch irgendwie muss sie sich doch irgendwie einen weg bahnen. julia r. kelly schreibt auf eine weise, dass man zwar einerseits die hauptfiguren persönlich begleitet, und andererseits teil der dorfgemeinschaft wird, der neugierig wissen will, was war da jetzt eigentlich zwischen den beiden offensichtlich verliebten, was war da jetzt eigentlich mit dem verschwundenen sohn und was ist mit dem kleinen jungen in der obhut von dorothy? ich frage mich, ob es langatmigkeit im erzählen ist oder ungeduld endlich antworten zu bekommen, wenn man beim lesen stellenweise das gefühl hat, es ginge nicht voran. aus diesem grund bin ich etwas zwiegespalten, was diesen roman angeht. eins ist deutlich, autorin kelly weiß die inneren kämpfe ihrer protagonisten zum leben im kopf des lesers zu erwecken.

ein sehr lesenswerter beitrag für die kleine kulturwissenschaftliche bibliothek. die covergestaltung von groothuis wird hier wie in allen bänden aufgenommen und wie immer mit neuem farbton versehen - nichts spektakuläres, sondern einfach die nüchternheit einer spannenden serie...

die kleine kulturwissenschaftliche bibliothek hat immer wieder spannendes auf lager - so auch diesmal mit dem 98. band der serie: die kunst der dekolonialisierung. judith rottenburg untersucht in diesem buch intensiv die kunst des afrikanischen kontinents nach dem zeitalter der kolonialreiche bis in die heutigen tage hinein. ihren ausgangspunkt nimmt sie dabei nicht erst zur zeit der unabhägigkeit der ehemaligen Kolonien, sondern bereits in schwarzen bewegungen in kunst und literatur in der afrikanischen diaspora, wie der harlem renaissance in den 1920er jahren in den usa oder der négritude-bewegung im paris der 1930er jahre. in letzterer waren auch auch wichtige protagonisten der später unabhängig gewordenen staaten afrikas aktiv, wie léopold senghor, einem dichter und später dem ersten präsidenten des senegal, der eine elementare rolle für die selbstständigkeit eines landes auch in der kunst- und kulturpolitik sah und dementsprechend dakar zu einem der neuen kunstzentren des kontinents machte. ein hauptfokus liegt dementsprechend in der gesamten untersuchung auf dem senegal und die künstler, die auf wichtigen panafrikanischen ausstellungen vor ort aktiv waren und ihre beiträge leisteten. sie untersucht, wie die künstler der europäischen moderne kunst aus afrika als inspirationsquelle nutzten oder sich aneigneten, die in europa als primitive kunst abgetan wurde und wie die künstler sich diese wieder in ihre eigene deutungshoheit zurückführen. rottenburg räumt ganz deutlich mit der herabwürdigenden bezeichnung des primitiven auf und stellt faszinierende kunst, künstler, herangehensweisen, dahinterstehende philosophien, die bedeutung der berühmten masken für das kunstschaffen überhaupt, das finden neuer wege nach der unabhängigkeit und visionen vor. ein großartiges buch über großartige kunst!

eine blickfangende umschlaggestaltung, die dirk lebahn hier vorlegt - einfach nur text und satz und spiel mit farben. aber was braucht ein sachbuch mehr. sehr gelungen, auch wenn der glanz des covers etwas irritiert - gerade auch in zusammenhang mit dem inhalt, der zwar glanzvoll geschrieben ist aber doch sehr am glanz kratzt...