A VIDA DE AMORA

Nessa segunda feira – dia 02 de maio – aconteceu o MET Gala 2016, evento beneficente organizado pelo Metropolitan Museum de Nova York, que tem como tradição receber os mais ousados looks em seu tapete vermelho.

Inspirada pelo tema do evento “Mão x Máquina: a moda na era da tecnologia” e sempre muito fiel a sua ideologia, a atriz Emma Watson ganhou destaque entre os demais por usar um vestido 100% consciente: com tecido composto por fios chamados Newlife, feitos 100% a partir de garrafas plásticas, e com o detalhe no sutiã de seda e algodão orgânico. O vestido foi idealizado por ela junto à Calvin Klein - que assinou a peça - e teve como parceria a ONG Eco Age, consultora de marcas quando o assunto é sustentabilidade.

Sobre sua escolha a atriz destaca: “o plástico é um dos maiores poluentes do planeta. Ser capaz de reutilizar resíduos e incorporá-los ao meu vestido prova que criatividade, tecnologia e moda podem trabalhar em conjunto”.

Outro cuidado que teve ao elaborar sua roupa foi fazer dela algo versátil, que pudesse ser usado de outras formas depois do evento. Com isso em mente, criaram um vestido formado por cinco peças que podem ser utilizadas separadamente em ocasiões futuras. Emma diz que poderá usar novamente todas as partes do vestido, quebrando a lógica de um grande setor da moda que dita que não se deve repetir roupa.

Emma tem plena consciência sobre os efeitos de suas escolhas, por isso definiu que em todas as suas aparições em tapetes vermelhos a moda sustentável estará sempre envolvida. Ela acredita que além da sustentabilidade essa é uma questão feminista, pois a maioria das fábricas que agem de forma irresponsável estão explorando a mão de obra feminina.

A semana de moda de São Paulo veio com uma cara toda diferente esse ano. Tivemos mudanças como a não utilização da nomenclatura Verão/Inverno para os desfiles e também a implementação do “See Now, Buy Now” (veja agora, compre agora), fazendo dessa semana uma grande campanha - reforçada através das redes sociais - para atender a demanda de pessoas que pretendem ter aquelas peças no minuto seguinte do fim do desfile.

Mas além dessas mudanças que trouxeram bastante polêmica quando foram anunciadas, tivemos um saldo bastante positivo quando pensamos em moda sustentável. Termos como reciclagem, reuso e feito à mão estiveram presentes em alguns desfiles e provaram que a moda pode sim ser moderna, elegante e consciente.

Nesse ano quem trouxe à tona esses termos na descrição do seu desfile foi Alexandre Herchcovitch em sua estreia para À La Garçonne. Confeccionada em tempo recorde - 45 dias e com a ajuda de apenas 6 pessoas -  a coleção trouxe o lado mais amoroso e humano de Alexandre, que apresentou o conceito upcycling nas passarelas do SPFW. Roupas feitas a partir de tecidos vintage das décadas de 40 até 90, jaquetas pintadas à mão e bolsa de lona reciclada fazem parte dessa nova proposta de confecção de Alexandre. Além disso, o estilista trouxe os sapatos veganos feitos em material sintético pela Di Cristalli que já estão disponíveis em pré venda.

Outro estlista que chamou a atenção foi João Pimenta com a sua forte moda masculina - que também traz traços super femininos nos seus cortes, fazendo a boa mescla de gêneros tão falada ultimamente - abriu o seu desfile ao som da orquestra baiana do projeto Neojiba e com a presença de 4 paraatletas vestindo as peças da coleção. Quem deu vida aos tecidos desse desfile foram a comunidades sustentáveis da Paraíba, que reutilizaram tecidos de redes - de balanço mesmo - para a confecção de algumas peças. Outro ponto alto foram as jaquetas feitas a partir de um tear de fitas VHS.

E quando o assunto é consciência nas passarelas do SPFW, não poderia deixar de lado o mineiro Ronaldo Fraga, que inova não apenas na sua forma de criar moda mas também tem o dom de problematizá-la e fazer dela um instrumento de comunicação ou até mesmo protesto. Nessa coleção Ronaldo teve como inspiração os refugiados do mundo. Por onde ele passa consegue poetizar e transmitir todos esses sentimentos em suas peças e, para essa coleção, trouxe em sua bagagem histórias que viveu em Moçambique, na África. Pioneiro nesse assunto, Ronaldo quebrou barreiras e executa o seu trabalho com maestria em todos os sentidos.

Levando cores e flores ao cinza da cidade.

Ressignificação de materias, esse é o principal conceito da marca de acessórios Crua, criada pela designer de moda Germana Lópes. 

Através de um olhar curioso e sensível, Germana traz uma segunda vida a resíduos de madeira que encontra em marcenarias, ateliês ou até mesmo na rua, criando peças únicas e com muita identidade. 

Quer saber mais sobre o processo de criação? Veja aqui o bate papo que tivemos com ela:

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Nome, onde nasceu e qual sua formação? Germana Lópes Souza. Nasci em Maringá, no Paraná, e cresci ali pertinho, em Guarapuava. Sou formada em Design de Moda pela UDESC, em Florianópolis.

Como começou o Crua? Durante a universidade já era envolvida com alguns trabalhos nessa linha e fazia parte dos meus planos ter uma marca própria, trabalhar diretamente com criação, mas nunca idealizei trabalhar especificamente com joias, pensava muito em roupas e móveis. Foi algo que aconteceu, de uma maneira despretensiosa, descobrindo mesmo. Os primeiros trabalhos começaram ainda na fase da graduação, experimentando o material, na marcenaria da faculdade, onde haviam muitas sobras de madeira. Com o tempo a ideia foi amadurecendo, enxerguei ali uma possibilidade e o que era hobby e amor virou também profissão. Em 2014 lancei a Crua. A quantidade enorme de matéria-prima com a qual eu me deparava a cada visita às marcenarias da cidade e a preocupação em transformar ela em algo útil, foi determinante para o surgimento da marca. As joias me permitem aproveitar esses pedaços menores de madeira que iriam para o lixo, dar uma nova vida à eles.

Hoje em dia reciclar, reusar e recriar está cada vez mais necessário e muitas marcas estão trazendo essa preocupação na hora de produzir suas peças. Como você aplica esse conceito na sua marca? O estúdio Crua Design tem como conceito a 'ressignificação' de materiais. Os resíduos são coletados em marcenarias, ateliês, ou até mesmo em entulhos pela rua. E sobras de madeiras nobres, como canela, imbuia e peroba transformam-se através de um processo artesanal em acessórios esculturais. Pintadas à mão, as peças tem uma linguagem minimalista, com pontos de cor e traços geométricos. Simples e sofisticado ao mesmo tempo.

Como funciona o processo de seleção da madeira que usam para transformar em acessórios? Estamos sempre de olho em caçambas, em casas que estão sendo demolidas ou reformadas, e de 15 em 15 dias fazemos uma coleta de resíduos em algumas marcenarias locais. Conseguimos aproveitar a maioria das madeiras, até mesmo pedaços bem pequenos. Geralmente encontramos resíduos de canela, peroba e imbuia. De vez em quando acontece uma surpresa, recentemente encontramos pedaços de uma janela em araucária, por exemplo.

Qual o seu maior objetivo ao criar a marca? Buscamos criar um produto único, com identidade, um produto que difere da maioria. Trazer conceito, ao mesmo tempo que um design consciente, produzido com amor, de maneira justa e criativa.

Se a Crua fosse uma pessoa, como ela seria? Seria crua. Sincera, simples, bonita e uma consumidora consciente.

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O minimalismo e as cores das peças trazem ainda mais encanto para a marca que procura ir muito além da beleza. A Crua mostra que é possível unir estilo e consciência de forma justa e inovadora.

Acompanhe a marca nas redes sociais e não perca nenhuma novidade:

Quem fez minhas roupas? Essa é a pergunta que o Fashion Revolution Week quer te ajudar a responder ou ao menos questionar. O evento, que tem início essa semana em mais de 80 países, já começou nesse sábado dia 16, em várias cidades do Brasil e veio para apresentar outras formas de consumo com uma maneira mais consciente e sustentável, além de buscar trazer transparência no processo de produção das roupas.

O movimento surgiu em 2013 após o desabamento do edifício Rana Plaza, em Bangladesh. O episódio aconteceu no dia 24 de abril desse mesmo ano e fez da data um momento para se pensar nos impactos que a indústria causa para o mundo em todas as suas etapas. Como a própria fundadora da campanha, Carry Somers, diz: “Eu vi que o desastre do Rana Plaza poderia atuar como um catalisador, espalhando a conscientização em prol da moda ética/sustentável e fornecendo uma janela para fazer a mudança real”.

No Brasil o Fashion Revolution acontece em grandes capitais como São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba, Teresina, Salvador, Cuiabá e outras cidades. Para saber a lista completa com datas e programação é só entrar aqui. Quem também for de São Paulo – como eu - fica esperto que hoje mesmo já acontecem palestras super legais sobre o assunto lá na Escola São Paulo.

Vivemos em um momento em que muito se fala sobre sustentabilidade e alternativas de consumo consciente, mas ainda temos presente no nosso dia a dia as fast fashions baratas e a cultura das roupas descartáveis. Para ajudar a resolver todas essas dúvidas que ainda estão em nossas mentes nesse momento de transição, nada como aprender e estar aberto para ouvir e debater sobre a nossa relação com aquilo que vestimos. Nós provocamos o impacto de todas as maneiras, não só com as roupas. Ser consciente e informado é mais uma etapa de um processo que com passinhos de formiga pode nos trazer grandes soluções em um futuro próximo.

Essa semana parei para tomar um café com uma pessoa que é pura poesia. Apaixonada pelo que faz, Camila Lordelo - criadora da marca Eulíricas – aplica seus versos em objetos de uma forma única e super delicada, nos fazendo perceber a beleza de todas as coisas e mostrando que cada momento vivido é uma fonte de inspiração.

Camila nasceu em Salvador, Bahia. Veio para São Paulo a trabalho há 5 anos e foi aqui que começou a dar forma ao Eulíricas, que já era um desejo antigo, mas ainda sem corpo. Com seu jeito doce ela se descreve da seguinte maneira: sou feita de mar e amar.

Como as palavras são o seu forte, deixo que ela conte melhor como tudo isso aconteceu:

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Qual a sua maior fonte de inspiração? Minha maior fonte de inspiração é a vida. Parece clichê, mas de verdade: é olhar as ruas, as coisas, as pessoas, estar atenta aos sentimentos de todos, aos sentimentos que nascem em mim. Caminho me deixando comover por tudo, por todas as cenas que cruzo. Onde quer que eu vá, o que quer que eu faça, tenho meus olhos sempre despertos para enxergarem junto com o coração. É das sensações que estas observações me causam que tiro matéria prima para a escrita.

Como você seleciona os objetos que vai trabalhar? Geralmente escrevo o poema e penso no que poderia traduzir ele! Encontro o objeto e aplico os versos. Mas também saio por aí visitando lugares, lojas, fornecedores, à procura de superfície para a poesia... Tento que sejam sempre coisas delicadas e que, de alguma forma, estejam dentro da rotina das pessoas - minha vontade é que a poesia esteja ao alcance nos nossos dias, facilmente.

Qual foi o seu maior objetivo ao criar a marca? Inspirar e espalhar coisas bonitas por aí. Dar vazão, também, a tudo o que trago aqui dentro - minha sina é a rima. :)

Qual a sua sensação ao produzir dessas peças e ver que sua mensagem está lá estampada e pronta para ser usada e vestida por aí?Engraçado... Trabalhei por muitos anos com propaganda, criei para grandes marcas do país. Mas foi com o Eulíricas que, pela primeira vez, experimentei uma sensação de completude ao ver um trabalho meu pronto. Foi como se tivesse encontrado meu propósito de ser! Sou eu, ali, nos objetos. Coisas que vivi, que senti, tudo saído daqui de dentro genuinamente. Coisas que sei que muitas outras pessoas sentem tb! Essa, aliás, é a mágica deste trabalho: as palavras costuram o meu coração com o de outras pessoas. Tem coisa mais bonita?

Se o Euliricas fosse uma pessoa, como ela seria? O Eulíricas na verdade já é uma pessoa! rs. Sou eu, em estado de palavra. Tento devolver ao mundo o tanto de amor e carinho que recebi toda minha vida, todas as sortes e bênção que Deus me deu. Me esforço para que este trabalho seja sempre sensível, afetuoso e repleto de gratidão. É como eu busco ser, diariamente.

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Uma delicia poder saber como todo esse processo acontece. Desde que conheci o Eulíricas fiquei encantada com a forma sensível e leve que as ideias são passadas. Sinto como se olhar para esses objetos fosse um respiro durante o dia para nos lembrar que está tudo bem. Quase que um conforto, um agrado a nós mesmos.

Com falas fortes e diretas começa o clipe Rewear It, lançado ontem pela cantora M.I.A. em parceria com a H&M:

“É nossa obrigação colocar o mundo em uma nova direção. O problema ambiental é real, essa é a questão mais importante da nossa geração. Nós somos todos parte da solução para a mudança climática. Nós não podemos esperar que outra pessoa tome essa atitude, existem coisas que todos nós podemos começar a realizar e que juntas podem fazer uma grande diferença.”

M.I.A., que sempre buscou trazer para as suas letras assuntos importantes - como política e imigração -  dessa vez se juntou a uma das maiores fast fashions do mundo para abraçar a campanha criada pela marca desde 2013, a World Recicle Week.

A campanha tem como objetivo arrecadar toneladas de roupas usadas - em boas condições ou não - e dar uma segunda vida para essas peças. As roupas doadas são classificadas de acordo com a sua condição, as que estão em bom estado podem ser utilizadas por outras pessoas como produtos de segunda mão. Aquelas que estão muito desgastadas ou rasgadas viram materias isolantes, enchimento para carros, fibras ou podem até mesmo virar matéria prima para produção de novos tecidos.

A ação consiste em estimular as pessoas que tem acesso à lojas da H&M a levar as suas peças usadas e em troca receber um voucher para a compra de uma peça nova. Nesse ano a World Recycle Week entra em ação entre os dias 18 e 24 de abril em todas as cidades onde a loja está presente.

Muitos devem estar achando estranho o fato de uma fast fashion - que sabemos que são as maiores causadoras dos desastres ambientais e humanos relacionados a indústria da moda - querer falar sobre o resgate do meio ambiente. Mas acredito que a mesma mão que feriu pode sim começar a apresentar novas atitudes, mudar a sua posição e aproveitar o seu reconhecimento no mundo todo para dar início a novas maneiras de lidar com todo o estrago que foi feito e ainda servir como fonte de inspiração para outras marcas do mesmo ramo aplicarem isso nas suas empresas também.

É importante vermos empresas grandes como a H&M se vendo obrigadas e lidar com esse tipo de assunto. Temos ainda uma longa caminhada para o “mundo ideal”, mas são com novas atitudes - uma aqui, outra ali - que podemos dar grandes passos a favor de uma indústria mais consciente.

Como dito no próprio video da H&M sobre o assunto: juntos podemos fechar o ciclo e não deixarmos a moda ir para o lixo.

Previsão de muito calor para o fim de semana merece uma programação quentinha para vocês. Chega junto para aproveitar esses rolês!

  Sábado é dia de festa com direito a after para os ânimos que tem disposição. "Eu vos digo: é preciso ter ainda CAOS dentro de si, para poder dar à luz uma estrela dançante." Essa é a descrição inicial do evento, que nesse caso, já dá um gostinho do que vocês podem esperar.  CALEFAÇÃO TROPICAOS chega em parceria com CaosArte no Memorial da América Latina. Exposições, discotecagem, comidinhas, danças, rolê de bike, programação infantil e tudo mais que você "se der" ao direto vai ter por aqui.

Para quem for continuar o after vai rolar no Boteco Pratododia. Músicas regionais, samba, brasilidades e muito mais dentro da proposta conhecida da casa, a cultura do vinil. Prepare esse corpinho e saia confortável para poder aproveitar ao máximo.

Serviço

What? CALEFAÇÃO TROPICAOSARTE Quem comanda? Programação completa aqui nos links ó -->

https://www.facebook.com/events/452034488325437/

https://www.facebook.com/events/692322267577445/

https://www.facebook.com/events/1687932084782475

Onde, como, quando? No Memorial da América Latina e Boteco Pratododia. No primeiro é a amadinha entrada franca que faz a vez. Já no Boteco a entrada é a partir de R$15,00. Sábado, dia 09 de abril.

 Para o domingo a dica é conferir a programação do festival É Tudo Verdade. Em sua vigésima primeira edição documentários brasileiros e internacionais ocupam as telonas em São Paulo e no Rio de Janeiro. A estrelinha de destaque fica para a retrospectiva nacional que mostra a obra de Carlos Nader, diretor brasileiro mais premiado do festival. Gabo, Cícero Dias, Olímpiadas e outros temas compõem os 85 documentários que estão sendo exibidos em sete endereços. Com ingressos gratuitos é só se programar.

Serviço

What? É Tudo Verdade - It's All True Onde, como, quando? Confira aqui ó -- > http://etudoverdade.com.br/br/home/ a programação completa. De 7 a 17 de abril Entradinha grátis no cinema, o que você está esperando?

  Muita gente nem vai considerar isso aqui um rolê. Mas fazer o que quando se é apaixonado por sorvete e o calor está intenso? Corre para a boquinha livre que a Ben & Jerry’s preparou para o começo da próxima semana. A loja vai distribuir sorvete de graça para os clientes.

Copinho ou casquinha? Várias vezes na fila para pegar um de cada sabor? Não importa como, mas se você estiver passando perto de alguma das lojas, não perca essa oportunidade.

Serviço

What? Free Cone Day Brasil Quem comanda?  Ben & Jerry’s Onde, como, quando? Ben & Jerry’s Oscar Freire, Conjunto Nacional e Morumbi. Sorvete grátis em plena terça-feira, como perder? Consulte o horário da ação em cada loja.

Não é de hoje que a representatividade vem fazendo parte dos debates nas rodinhas de amigos e principalmente na internet.

Crianças buscando ser representadas em seus brinquedos, adultos querendo ver seu tom de pele e forma de cabelo retratados em campanhas publicitárias e também em produtos de beleza.

E foi inserido nesse contexto tão atual e tão necessário que uma das maiores marcas de sapato do mundo, Christian Louboutin, expandiu a The Nude Collection e lançou o novo modelo de flat, batizada de Solasofia. Louboutin lançou em 2013 a sua primeira coleção de sapatos nude trazendo cinco tons de pele para as mulheres apaixonadas pelos clássicos e elegantes escarpins. Dessa vez ele apresentou uma proposta mais básica - com uma delicada sapatilha de bico fino - e lançou mais duas cores para expandir a gama de mulheres que procuram o seu real tom de pele.

O projeto Ateliê Vivo - criado em 2015 pelo coletivo Grupo Maior Que Eu, coordenado pela estilista Karlla Girotto - traz para a Casa do Povo uma biblioteca pública de modelagem de roupas, permitindo que todos tenham a experiência de confeccionar suas próprias peças a partir de moldes doados por estilistas como Ronaldo Fraga, Alexandre Herchcovitch, Wilson Ranieri, Juliana Jabour e Fernanda Yamamoto.

Com o objetivo de trazer conscientização sobre a as etapas de produção de uma roupa, mostrar as dificuldades de todos os passos da criação e também propor uma desaceleração do consumo, o Ateliê Vivo abre suas portas e te oferece a possibilidade de fazer suas roupas com suas próprias mãos.

Tão prazeiroso quanto comer algo que você mesmo plantou e conhecer a origem do seu alimento, o fato de se vestir com algo que você mesmo fez te informa sobre a complexidade da produção, te faz valorizar mais a peça e o processo e, com isso em mente, cria mais consciência na hora de fazer uma futura compra.

Em 2015 o projeto teve financiamento do Programa Ação Cultural (ProAC). Para esse ano os organizadores pretendem abrir as portas novamente a partir de Maio e para isso já estão a procura de novas formas de patrocínio. Umas das ideias é colocar o projeto para ser financiado coletivamente pelo Catarse. Vou ficar de olho e quando projeto estiver por lá volto aqui pra compartilhar com vocês o link pra aqueles que se interessarem em colaborar com essa ideia tão bacana.

E para participar é só ter noções básicas de costura e levar o seu tecido. A entrada é gratuita e a alegria de fazer a sua própria roupa é garantida.

Feriado chegando e um tempinho a mais pra curtir algumas dicas da Lá. Curtam essas sugestões do que fazer nesses dias de folga extra.

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Você acha que no feriadão só dá para curtir muito chocolate, bacalhau e vinho? Nãoooo engano seu! Tem rolê delícia para quem ainda não sabe se vai ou se fica.

Nada como assistir um filme no sofá da sua sala de casa, certo? O CineSala, em Pinheiros, quer te mostrar que tem sim. O local é um cinema de rua desde 1962 e traz nas duas primeiras fileiras sofás(individual, ou duplo) incríveis para quem está afim de grudar o olho na telona.

Prepare o bolso escolha o filme da vez e pegue sua pipoca! Só não vale ficar de tênis no sofá, já diria minha mãe.

Serviço

What? Cinema CineSala Quem comanda? Para o comunicadores de plantão em cartaz - Spotlight: segredos revelados(filmaço de tirar o fôlego) e Conspiração e poder. Onde, como, quando? No CineSala, rua Fradique Coutinho, 361(entre a Teodoro e Artur de Azevedo).

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Você foi de mansinho na sexta então sábado merece dica dupla. Para quem ficou em São Paulo a pedida é curtir o pocketshow do ELO DA CORRENTE no Boteco Pratododia. O trio paulistano se destaca no cenário do rap nacional com produções cheias de inspiração na música brasileira. As rimas fluídas com cara de poesia te levam para uma viagem sonora.

Cruz, o terceiro disco, de Caio, Pitzan e DJ PG têm participações como a do maestro Arthur Verocai e da cantora Célia. Seleção musical classuda no DJ SET do trio também vai rolar!

Serviço

What? Elo da Corrente no Boteco PratodoDia Quem comanda? Elo da Corrente Onde, como, quando? No Boteco Prato do Dia, Rua Barra Funda, 34. Sábado, 26, com "precinho" único de apenas R$15,00. Não perca!

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Já para quem foi curtir uma praia no Rio de Janeiro a dica fica por conta do show no Circo Voador com a Elza Soares. Acompanhada por um time de primeira, Kiko Dinucci (guitarra), Marcelo Cabral (baixo), Rodrigo Campos (guitarra), Felipe Roseno (percussão), ela anda quebrando tudo nos palcos com shows esgotados.

Uma mistura sonora de primeira que passeia nos gêneros do rock, samba, rap e eletrônico com ruídos e distorções que só essa cantora ousada e porreta conseguiu, ao lançar(ano passado), seu 34º álbum da carreira e o primeiro somente com músicas inéditas.

Ela não cansa de se reinventar aos 78 anos. Não dá para perder esse show!

Serviço

What? ‘A Mulher do Fim do Mundo’ Quem comanda? Elza Soares e banda Onde, como, quando? No Circo Voador,  Rua dos Arcos, s/nº Lapa. Ingressos a partir de R$60,00 pelo site(ingressorapido.com.br) ou direto no local. Sábado, 26, as 23h.

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Domingão aproveite para curtir o rolê com a sua família. Os ovos estão liberados!! :)

Dizem que Páscoa é um tempo de renovação, para quem acredita, respira e inspira, olha para si e para o outro ao seu lado. Nada como aproveitar um rolê em paz!

Para completar aquela produção básica e trazer uma informação de moda cheia de charme para suas produções diárias, resolvi apresentar minhas quatro maneiras favoritas de usar os lenços que estão aparecendo cada dia mais nessa estação.

Amarrado na cabeça ou no pescoço, fazendo as vezes do cinto ou até mesmo da pulseira, os lencinhos são super versáteis e quebram o maior galho quando você quer sair do óbvio e trazer um toque a mais para seu dia.

O ensaio da semana foi na Serra da Mantiqueira, em meio a mata fechada e muito ar puro.

Em tempos modernos, ficar longe do seu aparelho celular virou quase missão impossível. Estamos o tempo todo conectados, recebendo e passando informações por diversos tipos de aplicativos e redes sociais.

Mas, mesmo em meio a esse boom de notícias e mensagens, já existem aqueles que buscam formas de se afastar pelo menos um pouco de toda essa tecnologia. Se você não resiste ao acender da tela bloqueada mostrando mais uma notificação mas percebe que isso atrapalha seus estudos ou até mesmo o seu trabalho, tenho uma dica de app que pode te ajudar muito.

O nome dele é Forest, um aplicativo criado na China que busca trazer para as pessoas mais foco e concentração nas suas atividades de forma divertida e muito inteligente.

O Forest funciona assim: ao baixar o app você determina quanto tempo pretende ficar sem olhar o seu celular e a partir disso nasce em sua floresta uma plantinha. Ao decorrer desse tempo a planta vai crescendo até virar uma árvore - no momento em que você cumpre o seu tempo estipulado. Então toda vez que você conseguir cumprir com o tempo que desejava ficar longe do seu celular, mais arvores você tem e mais pontos você ganha - em forma de pássaros, frutos e tipos de árvores. E se eu mexer no celular antes do tempo determinado? Sua árvore morre e você perde uma de suas conquistas.

Mas a parte mais legal do app ainda esta por vir: se você alcançar um determinado número de árvores em sua floresta você ganha uma árvore plantada de verdade por instituições de apoio ao meio ambiente que são ligadas ao Forest.

Mais uma sexta-feira e lá vem a Laísa com mais um De Role para nos encher de ideias. Vem que tá animado e vai muito além do final de semana.

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Se você tiver disposição hoje têm dobradinha de programa delícia para começar com o pé direito.

Com 81 anos João Donato lança no Sesc Pompeia um álbum de inéditas depois de uma década. O pianista, que sabe como ninguém o que faz, chega acompanhado de banda nova, com músicos de São Paulo, que integram conjuntos como o Bixiga 70. "Donato Elétrico" traz o músico tocando instrumentos como o piano elétrico Fender Rhodes e sintetizadores analógicos. Além dos novos temas também vai rolar releitura de clássicos gravados por ele nos anos 70. Eu se fosse você não perderia tempo e correria para comprar o convite o quanto antes!

Serviço

What? Donato Elétrico Quem comanda? João Donato e banda Onde, como, quando? No Sesc Pompeia(que a gente ama demais!) hoje(11) e amanhã(12) com convites a partir de R$9 para comerciários até R$30 inteira. Com horário pontual e adulto às 21h30.

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Quer estender e esquentar o role? Que tal uma festa no centro da cidade de São Paulo a noite? É isso que vai rolar hoje na Colab 011. "Festa itinerante e colaborativa dedicada à produção audiovisual urbana e contemporânea."

A Casa da Luz é um espaço cultural que mistura o "velho" e o "moderno"(público) de uma forma que encanta a galera que frequenta a festa.

Na pista quem comanda são os conhecidos do 'Sound Proof’, ‘Só Pedrada Musical’, ‘Beatwise Recordings’. O visual fica por conta do BRWAX. Nesse caso deixe seus pudores em casa e chega mais para dançar a noite toda!

Serviço

What? Colab 011 Quem comanda? Psilosamples, Anshu Sound, Tamenpi, Sants, Badsista, Marginal Men, Viní, Cesrv Onde, como, quando? Na Casa da Luz e o mais legal? É do ladinho do metrô - Rua Mauá, 512. Precico de apenas R$10 até a 1h e R$15 depois. Hoje mesmo sexta-feira, 11 de março.

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Na exposição da semana o Tomie Ohtake vai invadir sua praia. A partir de canções do compositor Dorival Caymmi e outros artistas o curador do Instituto, Paulo Miyada, decidiu reunir e montar um quadro do que poderia ser uma civilização praieira. Além de músicas, documentos, ideias, imagens e obras completam o percurso para você mergulhar nesse universo. Esqueça o celular e vai sentir essa brisa do mar!

Serviço

What? Aprendendo com Dorival Caymmi - Civilização Praieira Onde, como, quando? No Instituto Tomie Ohtake - Av. Faria Lima, 201. De terça a domingo, das 11h às 20h. Com a queridinha da casa, Entrada Franca!

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Domingão a dica é descansar e comer algo que combine com esse tempinho cinza da selva de pedras. Se você não conhece ainda a pedida é o Tan Tan Noodle Bar. Sabe aqueles lugares aconchegantes e pequenos que oferecem uma comida que esquenta até o coração de tanto sabor? É lá. O espaço traz um cardápio rotativo que possui ótimos preços, além de opções variadas de pratos e releituras deliciosas de drinks clássicos. Para quem for enfrentar a espera a recomendação para as entradas são a Gyoza e o Tebá, asinhas de frango fritas com um molho agridoce e apimentado de sabor indescritível. Essa segunda como é para você se lambuzar de verdade, só é servida quando você já estiver na mesa. Os Noodles mudaram de bairro e estão em Pinheiros com uma cara contemporânea e moderna, mas sem perder a essência. Não deixe de comer o ovo cozido(dos deuses), tomar o drink de gim tônica com chá branco, hortelã e grapefruit e pedir uma recarga de macarrão quando sobrar o caldinho do seu lámen.

Serviço

What? Tan Tan Noodle Bar Onde, como, quando? Na Rua Fradique Coutinho, 153, ao lado do metrô. Aberto de terça à domingo(exceto o último do mês). Esse domingo das 19h as 23h30.

Ah todo mundo já sabe que têm Loolapalooza por uma bagatela de R$800 a entrada do terceiro lote, né? Como a gente não tá nadando no cash, se você tiver interesse têm mais informações no site http://www.lollapaloozabr.com/tickets/

O destaque da programação na nossa mera opinão fica por conta de convidados como Bad Religion, Die Antwoord, Dj A-Trak, Gramatik, entre outros.

Passeando pelo centro de Gonçalves resolvi registrar locais que considero super fofos da cidade num ensaio pra compartilhar com vocês um pouco de todo o sentimento bom que sinto por lá.

Uma cidade cheia de cores, estampas, tijolinhos, paralelepídos, detalhes e caprichos por todo canto. Um charme feito de pura simplicidade e rodeado de natureza. Um lugar de pessoas tranquilas, que faz a cabeça desacelerar e recarrega todas as energias.

Como muitos sabem o dia 8 de março é o Dia Internacional da Mulher e, ao contrário do que os comerciais pregam, o dia de hoje não é somente mais uma data comercial - dia para dar presente para a mãe, um bombom para a namorada ou entregar flores para as mulheres. Nesse dia 8 de março, não queremos apenas os parabéns, queremos ver mais reflexão, mais respeito e, acima de tudo, mais igualdade. Hoje é mais um dia para lutarmos pelos nossos direitos: políticos e de expressão. É dia de nos libertar da violência e de tudo que ainda nos prende.

Desde o início do século XX as mulheres se unem em busca dos seus direitos, sobretudo trabalhistas. O episódio do incêndio na fábrica de Nova York (25/03/1911) somado a greve de trabalhadoras do setor de tecelagem durante a revolução russa (8/03/1917) entre outras manifestações feministas, fizeram com que o dia 8 de março se tornasse aos poucos o principal dia para homenagear as mulheres.

Muitos anos se passaram, muitas revoluções e evoluções aconteceram, mas a igualdade de gêneros ainda está longe de ser alcançada. Pensando nos porquês e sempre em busca de alternativas, resolvi organizar o pensamento em uma lista de 5 problemáticas que considero importantes pra refletirmos juntos não só hoje mas sempre.

Equidade salarial: Hoje os homens ainda são a maioria dos empregados no Brasil e a diferença salarial ainda existe. Alguns fatores baseados em como a nossa sociedade é estruturada ajudam a explicar essa diferença. Por conta do machismo algumas mulheres tendem a se concentrar em ocupações que remuneram menos por serem muitas vezes educadas a terem menos expectativas em relação a sua vida profissional. Além disso, elas são muitas vezes obrigadas a interromper a carreira com mais frequência e sofrem preconceito por terem que lidar com questões como a licença maternidade. Estudos indicam que essa diferença salarial é menor em países onde os homens dividem os afazeres domésticos com as mulheres. Nesses lugares, os filhos e o cuidar da casa não tem tanto impacto na vida das mulheres pois as tarefas são responsabilidade igualmente divididas entre o homem e a mulher e o fato dos dois mudarem suas rotinas igualmente com o nascimento de um filho não permite que isso interfira somente na carreira profissional da mulher - lembrando sempre que a única tarefa da maternidade que é exclusividade da mulher é o gerar e o amamentar, todas as outras tarefas podem e devem ser divididas com o pai que é igualmente responsável pelos cuidados da criança.

Fragilidade: em muitos momentos aprendemos que para sermos femininas devemos ser delicadas. Mas até que ponto essa delicadeza não nos remete a fraqueza? Por muitos anos a mulher foi - e em algumas culturas ainda é - considerada propriedade do homem, seja na figura do pai ou do marido, mas sempre subjulgada aos cuidados de um homem pra que então pudesse se considerar protegida de tudo e de todos. Em muitos filmes são elas que amam, são elas que se entregam, que se submetem, são elas que sofrem. É preciso lutar para que o ser feminino seja valorizado e fortalecido. É preciso que uma mulher não tenha necessidade de emular comportamentos masculinos pra que seja considerada forte. É importante que a feminilidade não seja imediatamente ligada a fraqueza e fragilidade e sim esteja aberta a todas as múltiplas possibilidades e especificidades que cada mulher pode oferecer.  

Rivalidade entre as mulheres: desde que o mundo é mundo no entretenimento e nas telenovelas, mulheres são colocadas umas contra as outras em uma disputa por beleza, carisma, talentos e, principalmente, por homens. A cultura de massa que impõe o “beijinho no ombro”, que transforma a outra em “recalcada”, em “inimiga”, em “falsiane” provoca a desunião das mulheres por algo banal e sem sentido. Enquanto isso os homens são estimulados a tratar seus iguais como “parças”, “irmão”, tudo na maior “brodagem”. Acredite, a vida da mulher também pode e deve ser assim. Fica muito mais fácil quando admiramos aquela que está ao nosso lado e nos colocamos a disposição para enfrentarmos juntas as dificuldades de ser mulher.

Ditadura da beleza: a mulher foi criada para ser perfeita aos olhos dos homens e da sociedade. Espinhas? Secativo. Rugas? Cremes anti idade. Celulite? Drenagem. É baixa? Salto. Gorduras? Boca fechada e academia agora! Por todos os lados somos cobradas pela perfeição e por nos encaixarmos num padrão. Já parou para se perguntar se você realmente se incomoda com aquelas gordurinhas na lateral da sua barriga ou se é a TV, a revista ou até mesmo o seu próprio marido que te obriga a ter um corpo “ideal”? Ser vaidosa não é tentar corrigir tudo que encontra de “errado” em você. Se amar é se aceitar, respeitar a sua própria natureza e ser do jeito que você escolher ser.

Objetificação da mulher: ainda vemos em propagandas, programas de humor e no entretenimento em geral muitas maneiras ofensivas de tratar a mulher. Em alguns momentos elas são colocadas como objeto de desejo e tendo a sua inteligência subestimada por apresentadores que usam e abusam das suas marionetes de palco. Nos filmes e séries elas também são muitas vezes retratadas como perigosas - elas usam o seu poder de sedução para enganar, persuadir e dissimular. A sexualização do corpo feminino em prol da satisfação do homem contribui para que alguns sintam a liberdade de praticar assédios por acharem nossos corpos “convidativos”. A violência contra a mulher é diária, 50% dos assassinatos de mulheres no Brasil, envolvem violência doméstica pela descriminação da mulher.