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行ってきた、アヴィニョンへ、SPAC『アンティゴネ』の初日公演を見るために！　

パリから南へ約700キロ、南フランスにある人口10万人ほどの小都市、アヴィニョンでは、毎年7月に3週間にわたって世界最大規模の演劇フェスティバルが開催される。アヴィニョン演劇祭（Festival d’Avignon）がはじまったのは1947年、今年は第71回目になる。アヴィニョン演劇祭は招聘プログラムの「イン」と自主参加プログラムの「オフ」の二つの組織によって運営されるが、SPACは2014年の『マハーバーラタ』に続き、招聘プログラムの「イン」での公演となった。毎年「イン」には世界各地から60ほどの団体が招聘される。約20箇所ある公演会場のうち、約2000人の観客を収容する野外劇場、教皇庁（法王庁）中庭はアヴィニョン演劇祭のシンボルと言ってもいい重要な会場だ。SPAC『アンティゴネ』はこの会場で、演劇祭のオープニング公演として上演されることになった。アジアの団体がこの会場で公演を行うのは演劇祭歴史上はじめてのことだ。

演劇のユートピア、アヴィニョンに至るまで

SPACのアヴィニョン演劇祭出演が発表されたのは3月末のことだった。2014年夏にブルボン石切場会場での『マハーバーラタ』公演を見ることができなかった私としては、何としても観に行きたいと思った。アヴィニョン演劇祭に行くにあたっての問題は宿の確保である。夏のアヴィニョンはもともとバカンスで賑わう上、とりわけ演劇祭期間中は観光客がこの小さな町に殺到し、観劇に便利な場所にある安宿を確保するのが大変なのだ。もちろんフランスまでの往復交通費、現地滞在費もけっこうな負担になる。仕事の休みが取れそうかどうか、お金がなんとか確保できそうか二日ほど検討したのち、宿を取ることができれば行くことに決めた。旅行予約サイト、Expediaを検索してみると、ほとんど奇跡的に町中の便利な場所にある安宿が一室だけ空いていた。まさに私のために空いていたとしか思えない。即座に予約。東京からアヴィニョンまでの往復交通費と現地4泊の宿泊費で、約20万円だった。

エールフランスの羽田発パリ行き直行便で7/5（水）深夜に出発し、7/6（木）早朝にパリ、シャルル・ドゴール空港に到着。そこからフランスが誇る高速鉄道TGVに乗り、3時間の乗車、6日の昼前にアヴィニョンに着いた。 アヴィニョンは城壁に囲まれた都市で、中心となる城壁内部は3キロメートル四方ほどの広さしかない。アヴィニョン演劇祭中のほとんどの公演はこの城壁内にある会場で行われる。演劇祭期間中に1500ほどの演目が上演される「オフ」の公演のポスターが町の至る所に貼られていて、気分が高揚する。演劇祭の3週間、この町では朝の9時過ぎから深夜2時ごろまで町中の至るところで演劇公演が行われ、観光客・観客たちがバカンスの浮かれた雰囲気のなかぞろぞろと歩き回る祝祭的雰囲気で満たされるのだ。まさに演劇のユートピアだ。この小さな地方都市でどうしたらこんな演劇フェスが可能になったのだろうか。もちろん一朝一夕にこうなったわけではないだろう。日本の地方都市で果たしてこのような長期間の大規模祝祭（しかも演劇の）は、果たして可能なのだろうか、と考えてしまう。

〔町中の至る場所にオフの公演のポスターが貼られている　撮影：片山幹生〕

『アンティゴネ』開演まで

教皇庁（法王庁）中庭でのSPAC『アンティゴネ』公演は、22時が開演時間だ。日本より緯度が高いのに加え、サマータイムのため、これくらいの時間にならないと外が暗くならないのだ。22時までは時間があったので、17時開演のオフの公演、1970年代から80年代のフランスを代表する劇作家、ベルナール＝マリ・コルテスの『綿畑の孤独の中で』を見た。上演時間は80分ほどだったので、この公演を見てもまだ『アンティゴネ』開場までは時間がある。スーパーで軽食と飲み物を買って、一度ホテルに戻りそれを食べ、それからアヴィニョン教皇庁の広場に向かった。

〔『アンティゴネ』当日パンフ、演劇祭プログラム、そして現地情報誌『テレラマ』〕

アヴィニョン教皇庁は14世紀に建造された巨大な宮殿だ。ローマ・カトリック教会のトップである教皇（法王）のいる教皇庁はローマのバチカンにあるのだが、14世紀の一時期、教皇庁がバチカンからフランスのアヴィニョンに移されていた時期があった。1378-1417年にはローマとアヴィニョンに二人の教皇が並び立つ教会大分裂があり、アヴィニョンはこの間、教皇庁都市として繁栄を誇った。教会大分裂解決以降は、教皇庁はローマになったため、アヴィニョンの教皇庁は旧教皇庁ということになる。壮大で威圧的な石造りの宮殿だが、中はがらんとした廃墟のような雰囲気もある。 この教皇庁には昼間は観光客が来るので、教皇庁中庭会場での公演のセッティング、稽古などは観光客が退場した後にしかできない。連日、夜から朝方までの稽古だったみたいだ。

〔『アンティゴネ』会場前のアヴィニョン教皇庁入口。この裏側が中庭で公演会場。撮影：片山幹生〕

開演30分まえの21時半に教皇庁入口に着いた。教皇庁前広場には行列が入場を待つ行列ができていたが、フランスではテロが続いているため、公共の施設への入場時には必ず荷物チェックが入る。このため入場はのろのろとしか進まない。 公演のチケットは即日完売だったそうだ。これはSPAC『アンティゴネ』のみならず、主要公演の多くがそうだった。6月中旬にチケット販売だったのだが、チケット予約開始後にアクセスが殺到して予約サイトがパンクし、予約不能の状態となった。開始数時間後にようやく繋がり、私はかろうじて自分の滞在中の公演を予約することができた。翌日予約サイトにアクセスしてみるとほとんどの公演は売り切れとなっていて、フェスティバルのFB公式ページにはチケットを買うことができなかった人たちの怨嗟の声が渦巻いていた。

のろのろと入場して、まず向かったのはトイレ。フランスはトイレが少ないので、日本以上にトイレに行くことに神経質になってしまう。観客席の裏側からかなり離れた場所にあるトイレで日本人何人かと遭遇した。映画監督の本広克行さんや庭劇団ペニノのタニノクロウさんなどの姿を見かけた。

教皇庁中庭会場の客席はかなり傾斜のきつい階段状になっていて、舞台は上から見下ろされるかたたちになる。舞台の背景と側面には高さ40メートルほどはあると思われる教皇庁遺構の壁が、その内部にいる人間たちを威圧するかのように聳え立っていた。舞台は水張りになっていた。間口が30メートル、奥行きが10メートルほどの浅いプールが舞台で、そこに石がいくつか浮かんでいる。中央には、旧石器時代ヨーロッパの巨石遺跡のドルメンのように石を積みあげた「石舞台」があり、その天井に置かれた石の上がアンティゴネの場、最終的には彼女の墓となる。仮設客席の階段を上って客席に出ると、すでに水上舞台では7人の俳優たちが手に灯を手にもってゆっくりと、ばらばらに動き回っていた。私の席はかなり上方にあったので、俳優の表情までは見ることできない。間口の広い広大な水上舞台をゆったりと浮遊する俳優たちは、白い光を放つ蛍あるいは羽虫のように見えた。観客の入場に時間がかかり、開演は20分押しとなった。

〔『アンティゴネ』開演直前の様子。撮影：片山幹生〕

2000人の観客の大喝采

旧教皇庁中庭での公演は、アヴィニョン演劇祭の象徴を担うという名誉を獲得することなのだが、それはその名誉を担うという重大なプレッシャーに加え、三方を旧教皇教皇庁の遺構の高い壁に囲まれた特殊な空間での上演という演出上かなりやっかいな制約を背負うことでもある。このメイン会場での公演は、このため、必ずしも演劇祭公演演目のなかで高い評価を得られない。むしろ厳しい評の対象となることが多いという逆説的な状況を引き受ける覚悟をしなくてはならない。

夜のとばりが降り、暗くなる。教皇庁奥の壁の出入り口から楽器を持った演者たちが、プールの縁の部分を歩いて入場してきた。作品の冒頭では、この演者たちが前方の縁で前芝居による『アンティゴネ』の要約を観客たちに演じる。この前口上は古代ギリシャの物語になじみがない日本人観客のため、静岡での上演を想定して用意されたもので、アヴィニョン公演ではもともとは省かれる予定だったそうだ。それが静岡での観客の反応を鑑みて、アヴィニョンでもこの「ミニ・アンティゴネ」を上演することになったという。ただしフランスの観客のために、フランス語で行う。この口上芝居の座頭は、SPACのアイドルである石井萌水だ。彼女はアヴィニョン公演前にフランス語の猛特訓をして、この口上芝居に備えた。

「これからわたしたちがアヴィニョンのお客様のために、『アンティゴネ』を要約して演じます」「私がアンティゴネです！」と石井萌水がフランス語で高らかに叫ぶ。その途端、観客がどっとわき、大きな拍手が沸き上がった。アンティゴネの物語を数分で、コミカルに再現する口上芝居は、だらだらと続く入場、なかなか始まらない開演で、それまでざわざわとして散漫な雰囲気だった観客席を一気に舞台に引き込んだ。

〔『アンティゴネ』公演写真　撮影©Christophe Raynaud de Lage〕

笑劇的に提示されたアンティゴネの物語が、悲痛で壮大な悲劇的枠組みのなかでそのあと提示される。口上芝居の演者たちが、背景の楽器演奏の場所へ赴くと、客電が消え、音楽が始まった。僧侶役の貴島豪が船に乗って舞台中央に移動し、アンティゴネ、イスメネ、クレオンなど主要な役柄を演じる俳優たちに白い鬘が僧侶から手渡され、彼らがそれを被ると、本編が始まる。動きだけによるポリュネイケスとエテオクレスの闘いと討ち死にが舞台上手側に置かれた石の周りで演じられる。 エテオクレス（武石守正）はクレオンによって手厚く葬られ、反逆の徒であるポリュネイケス （三島景太）は水辺にそのまま打ち捨てられる。この打ち捨てられた遺体をめぐり、クレオンとアンティゴネは互いの全存在をかけて激しいやりとりを行う。これ以後はスピーカーとムーバーに分かれるク・ナウカ方式で行われた。

〔『アンティゴネ』公演写真　撮影©Christophe Raynaud de Lage〕

旧教皇庁中庭での公演の成功は、この広大で特殊な空間をどのようにしてスペクタクル空間に変換させるかが鍵となる。40メートルほどの高い壁で囲まれた教皇庁中庭は、過去の強大な政治・宗教権力のオーラを感じずにはおられない廃墟でもあり、その圧迫感は閉ざされた巨大な牢獄を連想させるところもある。今回のアヴィニョンでのSPAC『アンティゴネ』は、この特殊な空間の特性に対する果敢な挑戦だった。そして光と影、動きと台詞、歌唱と舞踊による複合的表現は、この壮麗で広大な空虚ともいえる教皇庁中庭という空間の特性、そしてこの場所が抱えている歴史性と結びつき、アヴィニョン演劇祭の顔にふさわしい壮大なスケールのスペクタクルになっていた。

〔『アンティゴネ』公演写真　撮影©Christophe Raynaud de Lage〕

終幕部は『マハーバーラタ』のような祝福された祝祭の高揚感ではなく、音や光が静かに減衰していく厳かな儀式的な雰囲気のなかで終わる。その減衰のしかたはきわめて緩慢だったが、世界が徐々に消失し、闇のなかに消えて行く過程を観客たちが集中して見守っている様子を感じとることができた。

〔『アンティゴネ』公演写真　撮影©Christophe Raynaud de Lage〕

終演後、すぐに客席から立ち、帰って行く客がいなかったわけではない。しかしその数はせいぜい全体の２、3％に過ぎなかった。ほとんどの観客がスタンディング・オベーションで演者たちに大喝采を送った。こんな光景は日本の劇場では滅多に見ることができない。私も立ち上がって拍手し、ブラボーを叫んだ。アヴィニョン演劇祭のメイン会場で、この素晴らしいプロダクションを実現したSPACの人々に最大のエールを送らずにはいられない。

終演は午前0時前だった。終演後、数人のフランス人観客にインタビューして感想を聞いた。フランス人はとにかく褒め上手だ。こうしたインタビューでは絶賛の言葉しか返ってこないのだが、それでも彼らの顔や口調から観劇の興奮が伝わってきて、日本からやってきたファンとしては嬉しく、誇らしい気分になった。

終演後、日本での公演ではまず参加は遠慮するのだが、この日は特別ということで、教皇庁の内部のホールで行われた初日乾杯に参加し、出演俳優やスタッフの方々、そして演出の宮城聰さんと舞台初日の喜びを分かち合った。この初日乾杯のパーティのあと、俳優たちはまた舞台に戻り、朝方まで稽古をしたそうだ。私は午前2時前に宿に戻った。長い距離を移動した上、早朝から深夜までずっと起きていたため、さすがに疲労で泥のように眠った。アヴィニョン演劇祭で『アンティゴネ』初日を見るという最大の目標も達成できてほっとしたというのもある。

〔終演後の初日乾杯で宮城聰さんと記念撮影〕

SPAC『アンティゴネ』アヴィニョン公演では、この後7/12（水）まで6公演行われた。全公演満席で当日券を求める長蛇の列ができたそうだ。メイン会場での演劇祭オープニング公演ということでメディアの注目度も極めて高い。現地のメディアの反応の分析と公演の総括については、また別項で扱うこととする。WL次号では、出演者へのインタビューを掲載する予定。 『アンティゴネ』の公演映像の抜粋は以下で見ることができる。 http://st.theatre-contemporain.net/h264m/h264m-10417.mp4