MID A.A MACHINE ET HUMAIN

L’artiste contemporain Jürg Lehni présente en 2002 à l’ECAL, l’oeuvre Apple Talk qui use de la technologie de reconnaissance vocale des ordinateurs Macintosh de l’époque. Remise sur pied en 2007 à l’occasion de l’exposition Man-[in the]-Machine au ZKM avec cette fois ci la contribution sur les textes de l’écrivain Stephen Krass. Cette oeuvre semble rester intemporelle. Non pas grâce à son dispositif technique qui pourrait tout à fait s’améliorer aujourd’hui, mais davantage dans sa perception. Chaque étape transforme la phrase initiale. Laissant place à un interminable dialogue artificiel de machines qui s’écoutent et se répondent de manière presque défectueuse, tant les changements et erreurs dans les phrases reconnus par le logiciel ne cessent de se transformer. Partant d’erreurs, il en résulte finalement une expérience imparfaite et autonome d’une boucle électronique. Un résultat facilement mis en relation avec l’écoute humaine, mais également riche en sens dans la communication avec les machines. 

Oeuvrant dans l’exploration des relations entre humain et machines, passant de l’observation, la danse, les mélanges des deux et bien plus, Sans Objet, s’érige comme une oeuvre touchante et esthétiquement sobre, passant aussi par des moments drôles et presque grotesques. Les chorégraphies laissent place à l’interprétation des relations entre la machine et les humains. Aurelien Bory réussit le pari de donner vie à ce bras électronique rondement articulé. De ses propres dire, l’œuvre découle d’une vérité actuelle, « Là où la relation entre l’être humain et la technologie se transforme. Là où il existait une frontière claire, connue de tous, entre l’inerte et le vivant, on voit apparaître une zone de flou », c’est donc cette dernière qu’il questionne avec brio, comme une étude des relations entre humain et machine. L’originalité et l’ouverture de l’exploration est un tremplin tout a fait inspirant pour imaginer le demain de la machine et l’humain.

Car si l’on devait résumer l’art du groupe TMBA en un terme, ce serait bien « digital ». Il n’est pas rare d’entendre les médias spécialisés, qualifier ce dernier d’avant gardiste tant son esthétisme rétro futuriste, ainsi que sa quête de l’appropriation technologique résonne de plus en plus dans l’évolution de la société et de ses technologies actuelles. Les aspects futuristes mais vicieux et douloureux du nouveau monde digital que représente l’artiste s’inscrit selon moi, comme questionnant, troublant et tout à fait fascinant. Dépassant une frontière ou les nouvelles technologies prennent partie et responsabilité dans les émotions humaines et ou la distinction entre les relations virtuelles et réelles ne fait plus sens.