Assoviews

Assoviado por Victor Hudson em 07/04/2016. Deu no jornal: decretado último dia na terra, todos no mesmo barco, fim dos homens à vista. Amanhã de manhã, é Zé-fi-ni for us.

Agora tanto faz. Os dias que me atrasei, que me adiantei, que não cheguei, que queria que chegassem. Não chegarão. Não mais. As férias que vendi, os feriados que curti, os dias bons, os dias ruins. Até as mãos que segurei e as que dei um chega pra lá. O desejo de que o tempo volte atrás... Toda vez que lembro, tanto faz agora lembrar.

Agora tanto faz. A verdade, a mentira e a ilusão para os que não sabem o que tem. Aos que sabem enganar os corações, aos que enaltecem e despertam sonhos, aos que envelhecem em mansões, em barracões, aos que não falta coragem para nada, aos que desabam guiando o carro para o trabalho, aos que não tem nada, aos que não falta nada, tanto faz. Perder a hora, a cabeça, a beleza, a chave do carro e os números da sena, agora tanto faz. Tanto faz lembrar ou esquecer. Essa “viagem”, à ninguém é permitido se atrasar. Agora...

Tanto faz. Deus ou o diabo na terra sol virão nos buscar, na porta de casa, no banheiro do trabalho, na fila do pão, no fundo da rede, nos grupos do zap.

Agora tanto faz. Os segredos que os olhos escondem, revelam, assustam. Para nada mais serve o que as mãos seguram, enxugam, separam, unem, tricotam, desmontam, e mostram tudo de você, de mim, de nós. Se dar conta, agora, tanto faz.

Os abençoados, os hereges, os guias, os desnorteados, os que desabam e os que se erguem com tudo, os calvos, os cabeleiras, a sexta-feira: tanto faz agora. A hora de encontrar as mesmas nuvens que vem e vão desde sempre, é agora. O momento de ir pro lado de lá.

*** ** * (...)

É de manhã. Levantei cedo, de um pulo, de um salto, quase um carpado triplo do circo Bolshoi! O dia ta uma beleza. Como pode? Acabou-se foi tudo não? 

Deu no jornal: Errata! Sobreviventes relatam “Parece mentira, desejo de que o tempo volte atrás cura sobrevida precoce”.

07/01/2016

“Navegar é preciso; viver não é preciso”. Assim sentenciou uma verdade solene o poeta Fernando Pessoa lá para as tantas. Na frase, o segundo “preciso” faz referência à precisão, instrumental (não a de “necessidade”). De forma que a turbulência daquele que navega tem maior chance de aportar na poesia do que aqueles que somente vivem sob a terra firme.

 Fui a Icarizinho de Amontada com um sentimento quase lusitano nas épocas das caravelas de Dom Pedro: descobrir uma praia. A região é tão paradisíaca que, de longe, desperta esse sentimento desbravador. Quando retornei alguns conhecidos me perguntaram “como é a praia, onde você ficou, é muito caro?” Esse post é dedicado aos navegadores curiosos.

 1 – Icaraizinho de Amontada é um paraíso: nativo e natural.

Quer uma praia para chamar de sua? Este é seu destino. A região de Amontada é banhada por um litoral incrivelmente bonito e nativo, em sua maior parte. No interior do município também é possível chegar a diversas lagoas, como a “Lagoa do Torto”. O acesso à praia e lagoas, dependendo de onde você ficar, é preferível a ser feito de carro ou buggy/4x4.

Para chegar à Icaraizinho de Amontada você deve seguir pela CE 085, Estruturante, até chega em Amontada. De lá, você seguirá para Icaraizinho de Amontada cerca de 20 km, sentido do litoral. Saindo de Fortaleza, de carro, levei cerca de 3 horas e 40 minutos, fazendo uma parada pra esticar as pernocas             e tomar aquele cafezinho em Paraipaba. Caso não queira ir de carro existem ônibus saindo da rodoviária de Fortaleza-CE pela Fretcar. Porém a viagem leva cerca de 4 horas e 30 minutos. Embora a economia de combustível seja um ponto positivo, neste caso, o ideal seria separar um dinheirinho para se locomover de “buggy” pela praia ou pontos turísticos.

 2 – A praia é nativa, mas a estrutura é global.

 Uma dúvida recorrente de conhecidos meus que nunca foram a Icarizinho de Amontada era: lá tem tudo? Como essa pergunta é demasiadamente subjetiva vou tentar elucidar parte desse “tudo” que presenciei em minha viagem. Icarizinho é um local que “engana” os desavisados. O lugar possui farmácia, padarias, restaurantes diversos, posto de gasolina, mercadinhos e até clubes noturnos, para quem curte um som e um movimento após as 23 horas. Outro detalhe importante é que todos os estabelecimentos que fui trabalham com cartão de crédito. Pra quem não curte andar com “dinheiro no bolso” o dinheiro de plástico salva.

 3 – “É parecido com Jericoracoara? Então eu vou!”

 Muita gente me perguntou isso. A resposta é “sim, existem semelhanças”. Eu diria que a maior delas seria a de um local com visual paradisíaco, até pela aproximação geográfica entre as duas praias (em cerca de 30 minutos você chega a Jeri). Porém, a maior diferença em minha opinião seria justamente a do fluxo de visitantes. Em Icaraizinho a indústria do turismo não é tão predominante quanto em Jericoacoara. Ou seja, o fluxo de visitantes, as filas, o número de vendedores diretos lhe oferecendo serviços são consideravelmente menores em Icarizinho de Amontada, em relação a Jericoacoara. Logo, para quem procura um lugar para descansar o corpo e repousar os olhos numa bela paisagem, este é o lugar.

 4 – Não tem sinal de celular. Mas tem Wifi!

 A maior parte das pousadas, restaurantes e estabelecimentos comerciais utiliza Wifi. Em meu caso, isso ajudou muito a me comunicar com minha família via WhatsApp ou compatilhar “aquela foto” incrível no Instagram. A operadora com melhor cobertura na região é a da “Claro”. Comprar um chip e fazer um plano pré-pago baratinho é uma opção razoável para quem não quer/pode se desconectar integralmente da cidade. Pra mim, foi quase uma desintoxicação digital não poder usar celular continuamente. Mas o wifi é vida nas pousadas!

 5 – “Aonde tu foi?” - Dicas especiais para quem vai à Icarizinho de Amontada.

POUSADA

Fiquei numa pousada chamada “Kazoka”. O lugar é incrível! Decoração rústica, com um conforto e funcionalidades excelentes. Lá, fui recepcionado pelo proprietário Claylton, da Pousada “Brisa Del Mar”, um paulistano muito profissional e dedicado aos hóspedes.

 O café da manhã era uma delícia, com várias frutas, sucos naturais (de verdade, não de caixa) e um pão caseiro que tenho saudades até hoje, rs! Esse pãozinho é feito por um francês chamado Jean-Pierre, logo mais comento sobre ele.

RESTAURANTE

Quer comer uma pizza leve, em frente o mar, num ambiente bem nativo e confortável? O nome desse lugar é “Banana Verde”. Lá saboreei uma pizza (foto) metade frango com lombinho feita e servida num tacho de pedra.

 A massa era daquelas fininhas, que você come com uma mão, uma delícia. Saboreei também a sobremesa que dá nome à casa, banana verde. Um crepe (foto) feito com recheio de banana, canela e outras delícias. 

O preço é semelhante aos restaurantes de Fortaleza, bem em conta pelo local. O lugar cai bem para curtir uma vibe romântica ou familiar. Fui com minha namorada, que adorou e aprovou o cardápio, rs. Uma dica: vá cedo! Fui cerca às 21 horas e já estava bem lotado. Quem chegou após esse horário teve de ficar esperando mesa para ficar.

PASSEIOS

O banho na praia de Icarizinho de Amontada, em setembro, é muito bom. Me lembrou bastante a praia de Mundaú, com verdadeiras piscinas salgadas, mar super tranquilo. A praia ficar próxima ao Centro e tem algumas barracas próximas à Igreja onde você pode tomar uma água de coco e saborear um peixe fresco. Os preços são convidativos também. Almocei uma moqueca de arraia, para 2 pessoas, por cerca de R$ 30,00, bem próximo à praia.

Outro local incrível que conheci foi a “Lagoa do Torto” (foto acima). Fica nas mediações de Icaraizinho de Amontada, cerca de 15 minutos de carro da pousada Kazoka, onde fiquei. O lugar é lindíssimo! Um lagoa translúcida, com redinhas armadas dentro da água, semelhante a Jeri. Embora a lagoa seja enorme, o local é relativamente pequeno, só possui duas barracas. Saboreei um caranguejo muito bom, com preço semelhante a de Fortaleza. Aceitavam cartão também.

O terceiro local que fui é um desses lugares “secretos” que só os nativos costumam saber o caminho. Não sei o nome correto do lugar (foto acima). Mas fica entre a usina eólica da região, um mangue e a duna do por do sol. Neste local é constantemente feita a travessia para Jericoacoara através de balsa, transportando pessoas e carros. Tem passeio de lancha a motor e jangada também. Fiquei num sobrado de uma casa de pescador que estava fechada. O lugar só possui um pequeno restaurante nativo. É uma boa pedida pra quem curte literalmente entrar na natureza e fazer sua “farofa” (com responsabilidade e respeito a natureza, claro). Um dica: vá cedo também! O lugar é nativo mas costuma lotar na hora do almoço. Leve sacolas para guardar seu lixo. O local é nas proximidades de um mangue e todo cuidado com o ambiente é bem vindo.

Uma curiosidade: neste local, entre o mangue e a praia, uma pessoa que conheci na ocasião me confidenciou o seguinte, “cara, esse lugar aqui é Jericoacoara há quinze anos atrás! Faz muito tempo que não ando em Jeri, só venho pra cá!”

Outro passeio muito cotado, mas que por questão de tempo não pude ir, é a Ilha das Ostras. Ouvi dizer que lá, além de lindíssimo, também é possível ter acesso direto à Jericoacoara de balsa. Além disso, o lugar é conhecido por ter ostras frescas para o deleite de quem visita.

PADARIA

Sou um fã nato de padarias. Lá, em Icaraizinho Amontada tratei de conhecer logo uma. Acabei chegando na padaria do Jean Pierre, próxima ao posto de gasolina Sobral Palace. Todos os conhecem lá. Uma dica: deguste todos os três tipos de pães caseiros que ele faz! Um sabor realmente diferenciado. Os pãezinhos são bem em conta. Acabei trazendo três sacos deles pra casa por menos de R$ 20,00. Não deu pra quem quis, rs! CONSIDERAÇÕES FINAIS

Por fim, espero poder ter contribuído de alguma forma para outros navegantes que pretendam conhecer este lugar incrível. Pra mim Icaraizinho é um lugar que encanta só de olhar. Só de pisar lá, fez minha viagem valer a pena. É um desses lugares que lhe dizem que você precisa de pouco para ser feliz e lhe fazem desacelerar naturalmente da rotina na “cidade grande”. A grandeza aqui é o mar, a cortina solar de manhã, o céu estrelado e o véu silencioso da noite. 

Dizem que homem não chora. Dizem que ninguém se prepara para a morte. Também, para a vida, há quem diga que ninguém se prepara. Tudo mentira. Tudo verdade. Ontem (12), eu e quarenta mil novecentos e noventa e nove pessoas lotamos o Estádio Allianz Parque, em São Paulo, conjugando solenemente este fato.

Os pés inquietos, pares de mãos nos bolsos, nos ombros, nos rostos, eram muitos. Alguns instantes um silêncio inquietante pousava sobre os olhos que, apontavam na mesma direção: testemunhar David Gilmour e sua fantástica banda nos levar para além da imaginação.

Antes gostaria de dizer que esta história, para mim, começou quinze anos atrás. Parece que foi ontem. Meus bens mais preciosos eram, em ordem cronológica de aquisição, o cd “Rock in a hard place” do Aerosmith, uma “fita mix” do Led Zeppelin, o VHS “The Wall” do Pink Floyd, uma camisa do The Wall (comprada na Galeria Pedro Jorge), uma par de baquetas (comprado na I Feira da Música, em Fortaleza) e uma cópia pirata em CD do “Dark Side of The Moon”, do Pink Floyd.  Este último mudou minha vida para sempre.

O “Dark Side of the Moon” me mostrou que ouvir música não é apenas ouvir música. Me mostrou que a música pode, sobretudo, ser a possibilidade de viver e compartilhar a imaginação com outras pessoas de formar tão instigante que as inspire viver para o que acreditam. O engraçado – e não menos estranho – é que de lá para cá, subjetivamente, tenho me desafiado a encontrar novos sons que alimentassem essa idéia. Quase um vício. De fato, não existem dois “lados escuros da lua”. Ou não existia, até ontem, no Allianz Parque.

Posso dizer que ouvir pela primeira vez o “Dark Side of the Moon”, quinze anos atrás, foi quase tão impactante quanto assistir ao show do David Gilmour em São Paulo. Ouvir, descobrir o Pink Floyd foi uma das manifestações artísticas do mundo da música que mais me gerou significado. Testemunhar isso foi, simplesmente, multiplicar por quarenta e nove mil novecentos e noventa e nove vezes a emoção de saber que o sonho, não pode, ele deve ser real. Realizar ele é o desafio que enobrece a aventura de vivê-lo.

Foram cerca de quinze anos esperando por este dia. Hoje, parecem quinze minutos. Alguns ali, mais antigos, vividos e sabedores do que eu, certamente esperavam este momento por mais de trinta, quarenta, cinqüenta anos... quem sabe até mais. Dizem que o homem não se prepara para a morte. Para tal, não tenho caneta na tinta da teimosia para rascunhar sobre. Mas, para o sonho, hoje digo que também não nos preparamos. Não nos empenhamos em chegar no limite horizonte, na linha que define “enfim, cheguei”. “Especializar-se” em imaginar é o que potencializa a possibilidade de testemunhar o quão incrível um “CD pirata” pode tocar ao longo da vida. Da sua e das quarenta e nove mil novecentas e noventa e nove ao seu lado, num sábado desses. Como dizem, “não custa nada sonhar”. Tudo mentira. Tudo verdade. “And Shine”!

02/11/2015

 Pensando cá com meus botões refleti que boa parte dos megabytes do meu pendrive é composto por bandas e músicos que já não estão mais entre nós. Como fazer uma lista desta, de forma ampla e contemplativa do trabalho de inúmeros músicos e musicistas que tiveram alta relevância no mundo da música? Difícil. Então pensei em compor a lista da seguinte forma: guitarra, baixo, teclado, bateria e vocal. Um finado de cada instrumento. Lembrando que esta é uma lista totalmente pessoal, baseada nas minhas referências. Depois do gênero “pós-rock”, vamos ao pós-alive, rs!

 #5 – Baixista – Jack Bruce, da banda Cream.

Conheci o som do “Cream” numa época em que procura os trabalhos mais antigos do mestre Eric Clapton, um dos fudandores da banda inglesa, junto ao baterista Ginger Baker. Me impressionei de cara com as linhas pesadas e grooveadas do baixista, que ainda dividia os vocais com o Eric Clapton. Jack teve uma influência forte do bebop da década de 60 e chegou a fazer participações no Frank Zappa & The Mothers. Junto ao Cream, Jack Bruce teve um peso de bandas como Jimi Hendrix Experience, chegando a influenciar grupos como o Black Sabbath, Led Zeppelin e Deep Purple.

Sorte no amor e no rock.

Uma curiosidade sobre o cara é que ele foi convidado por Marvin Gaye para se juntar a banda americana, mas Jack estava prestes a casa com sua esposa, a alemã Margrit Seyffer, logo não poderia fazer grandes viagens na época. Tempos depois fundou o Cream junto ao guitarrista Eric Clapton, que ficou impressionado com a potência vocal e técnica no baixo.

Jack Bruce faleceu em sua casa, cercado pela família, vítima de uma doença no fígado, em 25 de outubro de 2014. Jack e Magrit tiveram três filhos.

CREAM - SUNSHINE OF YOUR LOVE

  #4 – Baterista – John Bonham, da banda Led Zeppelin.

Quando pensei nesta lista, John Bonham foi o primeiro músico que me veio a mente, confesso. Ainda me recordo a primeira vez que ouvi a música “moby Dick” numa fitinha cassete, eu tinha uns quinze anos. “Caramba! Como é que um cara faz um solo de mais de dez minutos? Na bateria?” Isso me chocou época. Além de uma técnica que dispensa comentários, Bonzo (apelido dele no Led Zeppelin), era dono de uma energia e ousadia enorme no seu instrumento. Simplesmente um gênio com as baquetas na mão e sem elas também. O cara tinha uma pegada tão firme que tocava bateria também somente com as mãos (sem baquetas), dono de um groove e feeling tremendos. Certa vez ouvi uma história que o cara colocava “folhas de alumínio” na caixa, pra tirar um som mais metálico e reverberado. Verdade ou não, John Bonham simplesmente é uma das figuras que mais influenciou bateristas ao longo dos anos desde a década de 70. Mais de 30 anos após sua morte, Bonzo ainda é considerado um dos maiores bateristas da história do rock. Em 2011 John Bonham foi eleito como um dos melhores bateristas de todos os tempos em uma lista feita por leitores da Rolling Stone.

Dizem que John Bonham era de extrema ligação com sua família e, quando fazia turnês muito prolongadas com o Led Zeppelin, costuma consumir álcool de forma excessiva. Numa destas turnês o baterista, após tomar 40 doses de vodka, acabou falecendo asfixiado pelo próprio vômito. Apesar do sensacionalismo da mídia em cima da figura do músico, não foi encontrado nenhum indício de droga na autopsia dele.

John era casado com Pat Phillips e teve dois filhos. Jason Bonham,seguiu o feeling do pai. Tornando-se baterista e chegando a se apresentar com a formação original do Led Zeppelin em 2007, no 40º aniversário da Atlantic Records.

 LED ZEPPELIN - MOBY DICK

 #3 – Teclado – Richard Wrigth, da banda Pinky Floyd.

 Acho um crime ler que a “falta de técnica de Richard Wright era compensada pelos seus efeitos e texturas nas teclas”. Pra mim, como músico e apreciador, o talento do tecladista do Pinky Floyd vinha exatamente de sua criatividade e, sobretudo, de sua simplicidade em seu piano Rhodes. Essa é uma discussão estéril, tediosa e freqüente entre tecladistas derivados do rockn´roll. Como se o cara tivesse que ser um mega virtuose para se equiparar aos grandes nomes no instrumento. Discordo. Pra mim Richard Wright é o exemplo máximo de que um músico pode fazer sua história percorrendo um caminho que passeia entre a sensibilidade e ousadia no instrumento, sem necessariamente ser um “virtuose” (detesto essa palavra, rs).

Uma música, pra mim, que simplesmente evoca a alma deste grande músico se chama “Us and Them”, do álbum Dark Side of The Moon, da banda Pinky Floyd.Esse, inclusive, foi o meu primeiro CD “pirata”, lembro como se fosse ontem. Colocava essa música no repeat “até dá uma dor”.

Richard faleceu em setembro de 2008, vítima de câncer, aos 65 anos de idade. Em julho de 2014, foi divulgado o último álbum do Pinky Floyd, “The Endless River”. O CD instrumental é inteiramente dedicado a tecladista. Richard casou-se três vezes e viveu seus últimos dias na França, passando também boa parte do tempo em seu iate, próximo as ilhas Virgens.

PINK FLOYD - US AND THEM

 #2 Guitarra – Jimi Hendrix.

 Gênio. James Marshall Hendrix nasceu para guitarra assim como a guitarra nasceu para ele. A forma do Jimi tocar não impressionava apenas pela sua técnica mas sobretudo seduzia as pessoas pela sua presença com o instrumento na mão. “Quero fazer com minha guitarra o que Little Richard faz com sua voz”, disse Jimi que gravou e tocou com a banda de Little Richard. A pegada de blues do Jimi é algo quase consensual e místico entre guitarristas de diversos gêneros, tendo influenciado gerações de guitarristas relativamente recentes como o compositor John Mayer.

“Se você quer tocar guitarra precisa ouvir esse cara”. Lembro como se fosse ontem, minha prima Mary Anne me dizendo isso, colocando “Foxey lady” pra rolar. Não teve mais volta desde então.Me chamou muito a atenção também, na época, o fato do Jimi ser canhoto e usar freqüentemente o “trêmolo”, uma alavanca acoplada na guitarra que permitia “entortar” alguns acordes e melodias.

Jimi Hendrix faleceu em 18 de Setembro de 1970, em condições que permanecem não muito claras até hoje. Sabe-se, porém que Jimi teria ingerido um misto de comprimidos para dormir e grandes quantidades de vinho.

JIMI HENDRIX - FOXEY LADY

 #1 Vocal – Bob Marley.

 Uma das figuras mais carismáticas e importantes da história da música: Robert Nesta Marley, conhecido como Bob Marley. Bob me fez gostar de reggae. Sério, antes dele, não me entrava muito não, rs. Para além da sonoridade, Bob Marley foi responsável por levar conceitos de paz, liberdade, igualdade social, resistência política à milhares de pessoas na África e no mundo. Popularizou o reggae internacionalmente e vendeu mais de 75 milhões de discos.

Esse pra mim, é outro exemplo de que não somente a “virtuose” (droga, essa palavra de novo, rs) tem lugar na lista dos artistas que fizeram história. Bob Marley não possuía uma técnica ou extensão vocal absurda, mas fez o que muitos músicos não conseguiram. Bob unificou religiões e discursos políticos por todo o mundo, simplesmente por levar a ideologia do amor em suas canções. Ele acreditava que a música era capaz de potencializar a energia espiritual de todos os seres, chegando a curar as dores e amarguras do homem. Gratidão, Bob! Jah Bless!

BOB MARLEY - COULD BE LOVE

22/10/2015

Ontem vi um homem conversando com um rato. Ando muito a pé pela cidade, observo as pessoas falarem sozinhas o tempo inteiro. Motoristas cantando. Alguns dão um show, parecem levar jeito pro tal do The Voice. Já algumas parecem conversar sozinhas mesmo falando com outra, de tanto atropelar a vez do outro falar. Mas com um rato? Essa foi novidade pra mim.

Aconteceu enquanto eu corria pela pracinha do Lago Jacarey. Na primeira volta, o “baque”: um homem, talvez na casa do 40, blusa de botão cor-sim cor-não, sapato social marrom, falando “sozinho”. Quando vejo: um rato parado perto do pé dele. Segunda volta, o papo ainda tá fluindo, talvez agora tivessem percebido traços em comum, a conversava seguia leve, o homem gesticulava as mãos e lançava o olhar no horizonte, tranquilo, parecia um seminarista de folga. Eu só pensava, “caramba, só eu to vendo?” Terceira volta, apressei o passo, curioso. Nem homem, nem rato estavam mais lá. O canto mais limpo.

“O que um homem fala para um rato que não falaria para outro homem”? Fui pensando nisso até em casa. Refleti sobre essa pergunta um tempão. No carro, no trabalho, no supermercado, na cozinha de casa, assistindo netflix, correndo pela praça no dia seguinte. Nada. Até que cansei, entediado, refiz a pergunta “o que um rato fala para um homem que não falaria para outro rato”? Permaneço sem resposta. Mas, pelo visto, os ratos parecem ter uma capacidade pós-darwiniana que os homens ainda se debatem para conseguir: ouvir o que os outros têm a dizer.

29/06/2015 Existimos. Como uma punhalada no peito eu confirmo isso, ao sentir o ar faltando no peito na lembrança deste início do ano de 2015. Me sento aqui, e percebo que o silencio não é o mesmo. A ausência e a presença também não. Faleceram meu tio Adalmar neste mês de junho e, hoje (29), minha professora de jornalismo comunitário, Joana Dutra.

Neste momento pela manhã, deveria estar escrevendo notícia, diagramando jornal, respondendo e-mail. Mas não dá. Hoje eu não posso com a tecnologia. A morte e a vida nos dão seu recado todos os dias. A vista nua, nada de inbox. Irresponsavelmente eu sei disso, sinto isso, sem, no entanto, me deixar levar. Sinto que as duas benditas nos cobrem de sombra, sol e cor, na calçada, no meio da rua e em nossos quartos.

Meu Tio e minha professora foram, curiosamente, dois mestres em minha vida nas duas coisas que mais me movem hoje como pessoa: música e comunicação.

Aos 17, com poucos meses do meu primeiro violão, meu Tio Adalmar me presenteou com uma pequena apostila intitulada “Violão sem mestre”. Me lembro de como o título me inspirou. Dali tirei alguns acordes que comecei a redesenhar no braço do violão, buscando inventar algo que eu imaginava que não existia. A brincadeira ficou mais séria do que eu imaginei, e criei o costume e a fantasia de tentar tocar algum tipo de música imaginária e desconhecida. Pretensão e delírio meu. Com o pequeno gesto de me presentear, meu Tio sensibilizou em mim essa febre permanente que reacendo em mim quando lembro do título do livro, “Violão sem mestre”.

Na metade de meu curso de Jornalismo, me deparo com famosa Joana Dutra, na disciplina de Jornalismo Comunitário. “Famosa” porque sempre ouvi falar do seu rigor e qualidade ainda no meu primeiro semestre. Fiquei ansioso. Decidi que iria me empenhar ao máximo, sugar tudo que pudesse.

Me deparei com uma mulher inteligente e sensível ao extremo. Que acreditava no poder da comunicação como ferramenta de transformação da vida das pessoas. Entendi que não sairia nunca daquela sala com as pretensões acadêmicas que eu queria. Entendi que eu queria muito mais. Que nossos sonhos podem ser individuais, mas nossa paixão pela vida e profissão queimam mais alto, rumo ao espaço, quando sonhamos juntos.

No fim da disciplina montei um pequeno programa de rádio comunitário para a comunidade do Tancredo Neves com meus colegas de curso. Poderíamos ter feito muito melhor, eu sei disso. Mas nossa professora, generosamente, disse com sabedoria que “o trabalho dela tinha sido compreendido ali”. Ficou muito feliz com o resultado.

Nós ficamos com os aprendizados. Eu fiquei. Sinto a missão de levar adiante a coragem, delicadeza e ousadia que me foram confiadas.

Não são todos os dias que o silêncio da vida é outro. Algumas pessoas nos cruzam e nos fazem testemunhas de uma inquietude, sensibilidade e paixão tão grande, que simplesmente não resistimos: existimos. E resistimos na insistência de acreditar que a vida nos pede pouco, muito pouco. Basta ouvir seu chamado.

 Em memória de Adalmar Carneiro e Joana Dutra.

09/04/2015 O relógio marcava catorze e trinta. Desistiu de esperar o ônibus, iria a pé dali mesmo. “Esperar pra quê?”, balbuciava com o lábio inferior já no ritmo do passo. Estava impaciente. Com aquele desconforto tão íntimo e nu, que ele se constrangia de não ver da onde vinha.

O ser adulto que imaginara durante a infância era tão diferente daquele que caminhava no rastro da sombra. Havia mais mistério na sensação de pertencimento ao mundo dos adultos quando mal conseguia se ver no espelho do banheiro - sem atrepar-se no banquinho de madeira. Mais cruel que a realidade seria crescer para alcançar a janela com vista para um mundo imaginado.

Tudo era instante e eternidade. A sensação de incapacidade e o peso do cotidiano eram naturais diante do testemunho da mortalidade daquele dia. “Por que o mundo sonhando é tão distinto daquele que gira em torno de nós?”. Sem dar-se conta, silenciosamente, talvez soubesse. Mas, rapidamente a angustia de acreditar que não haveria tempo para entender isso, lhe desmoronava a ponte da imaginação para refletir adiante.

Esse texto não é meu.Logo, porta retrato de quem lhe grafar com a luz da imaginação.

               Assim, o silêncio da plenitude natural das nuvens no alto, cores e corredores dos dias, barulho da cidadela quente vem cortejar estas palavras de outros em mim - sentidos além do visível. Não saberia como escrever um texto assim. Então, assim, saudando a teimosia e o controverso, começo-o terminando-o, impregnado e impregnando a leveza do não saber, povoado pela alegria de testemunhar, ponto final.

O dito nesse instante apenas aponta para a maçã do rosto da criação, o não dito. Esse texto é um desenho então. Por que não?  Em mim rascunho escritos e fotos enquanto caminho, sem ponta, sem poses, do punho do tempo para o bolso do esquecimento, desamassado na ilusão. Revelado e vivo.

Aqui vejo somente o verso das fotos que insisto em relevar com os olhos. Apenas com os olhos. Das fotos que não tirei, para mim, não seria possível registrá-las fora da intenção do olhar. Daí me lembro que elas caminham, sobem em árvores, sonham a sua maneira,  enquanto caminho, sonho e subo em árvores também.

Das fotos que não tirei ainda me arranha suave o braço algo de sagrado na beleza de não guardá-las para além da visão. Quando as vejo, são portais retratos.

09/11/2014 Não é todo dia que escapamos da morte. Fugimos dos mistérios, medos, amores, do mal cheiro, das verdades e dos olhares. Escapulimos da vida a todo instante, imaginando-nos caminhar por um corredor de “mão única”. Mas quando a velha da capa preta cruza nosso caminho e manda um recado: “ei rapazinho, as coisas não são tão simples, existem mais caminhos que conectam o nascedouro e óbito que tua míope filosofia pode imaginar”.  Não há para onde fugir.

A vida é rio que caminha sozinho. Flutuamos na sua superfície, mergulhamos em sua abundância, mas não nos é dado poder sobre o curso das águas, direção. Somente intensidade. Alguns remos, e instantes eternos para borboletear sob seu aroma exuberante.

Sem memória, a última vez que você fez algo pela primeira vez, seria agora. Quem está no gatilho não desconfiaria da irreversibilidade da ação por trás da bala disparada. A vítima do tiro não encontraria seu passado nem desconfiaria do destino refletido nos olhos de seu desmemoriado algoz.

Sem memória o poeta atravessaria um continente com um suspiro no peito. Em seus olhos os versos caminhariam presos com o deslumbramento da cegueira diante do mundo anônimo e impublicável. Não haveria papel ou caneta. Toda poesia seguiria imaterial. Escapando sussurrada pelos sentidos, assombrada em plena luz do dia, desmanchando no vento sem deixar vestígios, adjetivos, vocativos, verbo, ver.

 Sem memória a fome e doença não despertariam a ganância humana. Pratos fundos, rasos ou de sobremesa seriam dispensados. Despensas e colher de chá também.  Salgado, doce ou agridoce cederiam a pedida e sabor à iminência de alimentar-se. Maçãs sairiam das histórias infantis, adultas e de Smartphones. Apenas rolariam entre os dedos apreensivos em sentido único ao desgaste da boca, tocando os dentes alvoroçados, a língua buliçosa, a degustação amnésica e desritimada dos pedaços, ou dos inteiros da fruta.

Sem memória o violonista não encadearia em melodia seu modo de explicar e confundir o mundo que leva numa harmonia de quatro acordes. Não viajaria no trem da nostalgia do que vivemos, sonhamos e amamos. Não haveria palhetas nem ninguém que as perderia. Sem a memória, a agonia do músico ao acaso inauguraria um novo estado cultural da música, projetaria a construção de um novo mundo a cada dissonância extraída das cordas afinadíssimas, ou desafinadíssimas, ou de corda nenhuma. Seu diapasão seguiria o compasso de seu coração, do sussurro aleatório do vento ao pé do ouvido, com a desproporção do tamanho de suas unhas quebradas e inteiras.

Sem memória o cheiro envelheceria nas prateleiras e perfumarias. Viraria vinagre de ninguém. O pão quentinho seria irmão gêmeo univitelino do pão geladinho, ostentando sua ‘crocância’ somente à saciedade dos ácidos estomacais no interior das barrigas em esquecimento perpétuo. 

Sem memória acordaríamos como crianças. Rolando pelo chão, nos apoiando em paredes. Contemplando o mesmo espelho partido de todo santo dia, em cada esquina. Mas sem guardar os pedaços. Sem contar centímetros ou léguas deles.  Olharíamos cada caco em gozo e estranheza, e refletido ali estaria um, e outros. Sem infinito e interminável. Sem selfies.

07/08/2014

A postura criminalizatória da imprensa conservadora é evidente quanto o assunto é Regulamentação da Mídia no Brasil.

A radiodifusão, assim como transporte, saúde e energia é um bem público que deve servir aos interesses do povo que mantém sua manutenção através de impostos. As emissoras de TV, rádio, revistas e jornais possuem fortes impactos sociais uma vez que desempenham papel de formadoras de opinião pública ao veicularem fatos, valores, difundirem cultura e transmitirem informações de todos os gêneros à população.

 No Brasil, a transmissão de conteúdo pelos meios de comunicação de massa é controlada por um pequeno grupo de empresários desde o fim da ditadura militar em 1985. Somente uma das emissoras de maior renome no país controla cerca de 70% do mercado da TV aberta, e 98% da produção televisiva brasileira é feita apenas no eixo Rio-São Paulo pelas mesmas empresas de comunicação há quase trinta anos. Em outras palavras, empresários detêm o controle de um bem público, como a comunicação social, há quase três décadas, exercendo domínio político e econômico da produção de jornais, revistas, rádios e emissoras de TV.

O artigo 220 e 221 da Constituição, que trata da regulamentação da mídia, determina que os meios de comunicação de massa não podem ser alvo de monopólio ou oligopólio, logo não devem concentrar-se na mão de um grupo empresarial. Também institui que a programação das emissoras de rádio e televisão devem atender os princípios e necessidades da produção regional e independente, e não focada numa região específica e estratégica, como sugere a demanda concentrada no eixo Rio-São Paulo.

A falta de diversidade e regulamentação de produção dos meios de comunicação no Brasil, portanto, apresenta um fato que serve apenas ao interesse político e econômico dos empresários que atendem, somente, às necessidades de manter o monopólio da mídia no país. A falta de normatização da comunicação concentra ainda mais o poder na mão de administradores que ditam até onde a liberdade de expressão deve ter vez, calando e privando a voz do povo de um bem público, o direito à diversidade e representatividade nos meios de comunicação do país.

17/07/2014 Criar é viver duas vezes. Quem cria uma música, uma receita, um poema, um recadinho, guarda em si - antes de testemunhar o eclodir da criação - uma intimidade com o sentimento que solfeja germinar. Quem cria se despede da sombra do guarda-sol das angústias e dá um passo em direção à luz do enigma do irreversível. Penetra na vida, na memória, e até no esquecimento dos que assistem a banda passar, ou dos que sopram os trompetes com seu ar mais quente entre os dentes.

Antes da criação, a malcriação das “possibilidades” faz festa ao ar livre no pensamento. Sopra-nos de maré em maré, distraídos para a morte e para a vida, içando as velas do costume e amordaçando-nos à deriva de terra firme que edifique a criação.

Antes dela, o braço se arrepia, as mãos se juntam em torno da vontade, os pés emudecem - calos mirando o tempo – e os olhos ignoram a distração das luzes dos postes. Indecisos que estamos, pisamos com os dois pés num tapete laranja de bem-vindo diante da porta sem chave que criamos. Até o vento do fascínio soprar em nós, e entrarmos pela janela.

09/07/2014

A torcida brasileira cantou junto da seleção o hino nacional. Extrapolou o protocolo da FIFA mais de uma vez. Persistiu a capela, cantarolando a melodia de Francisco Manuel da Silva (1822), autor da música, que fora inicialmente batizada de “Marcha Triunfal”. Mal sabíamos que a melodia do hino poderia ganhar tom de Marcha Fúnebre.

Contra a seleção chilena, o torcedor brasileiro suou, tremeu, acreditou, e por fim vibrou após a classificação do time de Felipão nos pênaltis, na arena Mineirão. Parecia já estar disputando a final ali. O complexo de 62.160 assentos cobertos não imaginaria o que estaria por vir se um canarinho verde-e-amarelo lhe dissesse: Brasil assiste, em campo, a Alemanha goleá-la com um faraônico 7 X 1 nas semifinais.

Aos 22 minutos do primeiro tempo, após o 2º gol do alemão Klose, lembro de ter pensado, “eita, meu palpite de 1x0 para o time que for foi por água abaixo”. Alguém klose my eyes, por favor. Foi um dejavú tortuoso ver a seleção do Felipão se estribuchar diante do toque de bola alemão. O quadrado goleador de Klose, Kroos, Muller e Khedira inquietou a rede do goleiro Júlio César, e o semblante de milhares de torcedores. Simplesmente entortaram as cinco pontas da estrela brasileira em tempo recorde num mundial, e silenciaram até os menos apreciadores de futebol.

Diferente da minha “primeira copa”, a de 1994, várias crianças desta geração conheceram a Copa do Mundo através da derrota. E que derrota. Algo que nem Freud explica ou Alzheimer apaga tão cedo. Os alemães merecem o respeito da torcida e seleção brasileira acima de tudo. Antes de sua competência técnica em campo, pela sua atuação impecável em respeito aos anfitriões do mundial. Quase não comemoraram a própria goleada dentro do campo, devo dizer. Talvez desacreditassem tanto quanto nós, brasileiros, o chute a gol que virou a partida.

 O fato é que o brasileiro não possui o costume de perder dentro do campo. Não nos é familiar não ter a predileção num verde amarelo com uma bola no meio. Isso mostra o quanto nosso favoritismo exacerbado pelos craques históricos da seleção cega a faca de dois gumes que é o futebol, ou qualquer outro esporte em grupo. Se ganha, e se perde. Goleadores ou não.

O Brasil cantou o hino junto da seleção, de pé. Talvez o esporte esteja aí para nos ensinar algo. Um aprendizado doloroso e inestimável no jogo da vida. Talvez nos diga que fracassar nos dá a oportunidade irreversível de aprender algo valioso que a bajulação, o embandeiramento e o favoritismo nos escondem.

04/07/2014 I EXPO CDZ - CEARÁ

Exposição de cenários dos Cavaleiros do Zodíaco e Cloth Myth, organizada por fãs da série.

  Fortaleza-CE

26/06/2014

13/05/2014

POÇO DA DRAGA: COMUNIDADE COMPLETA 108 ANOS DE RESISTÊNCIA 108 anos de resistência marcam a história da comunidade do Poço da Draga, localizada entre o Centro e Praia de Iracema, em Fortaleza. A deteriorada Ponte Metálica demarca um dos locais por onde Fortaleza começou a ser desenhada historicamente. Na primeira metade do século XX, a ponte era utilizada no embarque e desembarque de mercadorias.

 “Era por meio do porto que Fortaleza estabelecia relações comerciais com a Europa e portos brasileiros”, informa o professor da pós-graduação em Geografia da UFC, Eustógio Dantas, no livro Mar à vista: Estudo da Maritimidade em Fortaleza.

Atualmente 

A comunidade - povoada desde 1906 - persiste entre a especulação imobiliária e falta de saneamento básico. No local não existe equipamento público como escola, posto de saúde, sinalização, creches e urbanização.

  “O esgoto corre a céu aberto. Nas primeiras chuvas, as casas ficam alagadas. É uma questão de saúde pública”, denuncia Isabel Cristina Lima, diretora da ONG Velaumar e moradora da comunidade.  

Argumento

A CAGECE (Companhia de Água e Esgoto do Ceará) relata que só poderia executar o sistema de esgoto no local caso houvesse uma urbanização, adequando as vias para receber a obra.

Fotos: Victor Hudson

05/06/2014

A uma semana da Copa do Mundo 2014 o patriotismo comercial não intriga quem transita no centro de Fortaleza, logo cedo da manhã. Camisa, calça, pulseira e até boné com as cores da seleção brasileira percorrem as ruas do centro, justas ao corpo dos trabalhadores comerciários, em maioria. É o verde-e-amarelo dos lojistas. A mãe gentil tangendo os filhos deste solo com o “espírito da copa” tingido nas cores do Gigante pela própria natureza. “A taça do mundo é nossa”, mas o que vale aqui é o quanto se vende.

Atrás das blusas, em algumas fardas, vai o número 10. A representatividade da cifra vem com a estratégia oportuna das lojas em credibilizar a marca da loja na tentativa de estampar o respaldo das blusas que já pertenceram a jogadores como Pelé (1970) e Zico (1986) em períodos de Copa do Mundo.

Na Copa do Mundo de 1994, sediada nos Estados Unidos, o espírito da copa encarnava nas ruas e paredes dos bairros de Fortaleza. A praça do Lago Jacarey, no bairro Cambeba, era como a sala de casa ao céu aberto, e os jogos se configuravam na festa de amigos da rede globo.

Neste ano, de 2014, a FIFA trouxe o espírito da copa até o País do Futuro. Mas que “seleção” é essa, presente nos quatro cantos do centro da cidade? Atendentes nas óticas, padarias, farmácias, operadores de caixas, estoquistas, entram em campo todas as manhãs neste ano de Copa do Mundo. Onde estão os torcedores da Copa de 1994? Para onde foram as pessoas, as cadeiras brancas na Praça do Lago Jacarey?