#walas

Tan de madrugada o cuando tengas frío...

Este sábado 15 de septiembre, Massacre se presentará en el Teatro Coliseo. Será la tercera edición de “Massacredélica”, espectáculo en el que reversionan sus clásicos en clave psicodélica. En la previa nos sentamos a hablar con Walas acerca del egoísmo, el éxito, los 30 años de la banda y como quebrar al sistema desde adentro.

Trastornados: ¿Cuál es tu reflexión luego de haber festejado los 30 años de Massacre?

WALAS: Mirá, nosotros en este momento estamos abriendo paréntesis y cajas de pandora. Los Masacre estamos transitando nuestro último disco que se llama Biblia Ovni, haciendo un pausa el año pasado para festejar los 30 años con el show en Obras y la grabación del DVD que salió ahora (Recuerdos Al Futuro). Ahora elegimos sostener ese paréntesis para realizar este espectáculo de psicodelia en el Teatro Coliseo el próximo 15 de septiembre y después vamos a regresar a nuestro más reciente disco. Massacredélica no tiene al rock en el centro de su concepción, lo que nos gusta es hacer experimentos sociales, es la tercera vez que realizamos este show. Esto involucra prioritariamente que haya butacas, algo extraño para nosotros, porque los recitales de Masacre son en el circuito Vorterix, Groove, Trastienda y Niceto con la gente parada y subiéndose al escenario en un marco interactivo. Acá la gente va a estar sentada y flasheando, con mucho énfasis en las luces, en el humo, en los láser, en los estrobos, en los personajes satelitales que aparecen…

TRS: Ustedes son una banda que está bien plantada en el presente, pero que también mira mucho al futuro ¿Cómo surgió la idea de hacer un show que involucrase la psicodelia y que cambiase todo su esquema? ¿Tuvieron dificultades en cuanto a la planificación y ejecución de Massacredélica?

WALAS: Durante los años ’90, hacíamos un evento anual que se llamaba “El Lado Oscuro De Masacre” en el que tocábamos todos los temas más jodidos de los discos, los que estaban fuera del repertorio. Generalmente lo hacíamos en auditorios con butacas, por lo que creo que Massacredélica es una reversión de eso que solíamos hacer. Es buscar dentro de nuestra historia lo más flashero, lo más cuelgue, lo más oscuro, lo más raro…Todo lo que está en el fondo de cada disco y después intervenir esas versiones originales. También incluye traer invitados, claro está.

TRS: Massacre se ha reinventado muchas veces a lo largo de su historia ¿Crees que eso es algo necesario para sobrevivir en el mundo artístico o pensás que se puede subsistir negando la evolución?

WALAS: Así como hay dos tipos de personas diferenciadas ideológicamente entre progres y conservadores, en el rock pasa lo mismo: está el que labura siempre con la misma fórmula, el clásico, el que está atado a estilos como el blues y el reggae y después estamos los que hacemos cosas por fuera del libreto. Eso a veces funciona a nivel reinventarse tal cual decís vos, pero a veces te juega en contra porque a la gente le gusta solo una cosa. Nosotros somos definitivamente de los progres, de los que nos gusta hacer cosas nuevas siempre.

TRS: Esa reinvención y también ese paso de lo under al mainstream ¿Les trajo resultados negativos tanto con la crítica como con el público?

WALAS: Sin dudas, sobre todo por los fanáticos históricos, ese que te conoce desde el under y que solo te quiere para él. No quiere que te hagas popular, que te hagas masivo, es una ambigüedad absoluta. Cuando tenés una banda que la bancás desde el día uno y cantás “vamos a llegar a Obras todos juntos”, por un lado querés que eso se materialice, pero por el otro no querés compartir esa novia con otros veinte chabones. Hemos tenido en el momento de grosor, como cuando pasamos a tocar en lugares más grandes como el Luna Park, siendo esos conflictos verdaderamente inevitables.

TRS: En una de las entrevistas que tuviste antes, te dijeron que Massacre tenía 20 años de emergente y 10 años de masiva. A mí siempre me pareció que la división entre esos dos lugares es algo más bien prejuicioso, porque toda banda quiere tener mayor público y vivir de la música. En ese sentido, siempre vi a Massacre como un conjunto que tuvo una pata en cada orilla durante 30 años ¿Cómo lograron mantener ese equilibrio a lo largo de los años?

WALAS: Sí, claro, coincido. Mirá, por un lado, nosotros venimos de una generación donde el éxito es mala palabra. Me crié en los sótanos de los ochenta con la ideología anarco-punk, lo que hacían Todos Tus Muertos, Dead Kennedys y demás…Una de las cosas que no había que tener, era éxito (risas). Entonces cuando llegabas a los estándares de éxito que son tocar en el Gran Rex, en el Luna Park, en Obras y la tapa de la Rolling Stone, genera un poco de conflicto con esas raíces ideológicas. Pero hay un filósofo llamado Fernando Ruiz Díaz que dijo: “El underground es un lugar del que todos quieren salir lo más rápido posible”. Es celebrable cuando se abandona ese lugar para pasar a ser popular, pero hemos tenido esas peleas internas con nuestra ideología.

TRS: En la escena emergente actual ¿Dónde encontrás esa rebeldía que alguna vez el rock y el punk locales supieron tener?

WALAS: La rebeldía la encuentro lejos de los demagogos que quieren hacer rock social o de protesta, que en realidad son unos ególatras que buscan ser ellos mismos el vehículo del mensaje y no el mensaje en sí mismo. La encuentro en los que hacemos cosas distintas sin miedo a saltar al vacío, somos cuatro o cinco los que nos arriesgamos simbólicamente como ser defensores de los derechos de la mujer y de los animales hace más de veinte años. Ahí hay gestos de rebeldía, gestos de valentía, relacionados con lo ideológico. Hay que buscar siempre grietas para meter, dentro de lo mainstream, cositas de rebeldía y underground.

TRS: Si se terminase el mundo en este instante ¿Qué disco, qué artista y qué canción te guardarías?

WALAS: Un disco que a mí me encanta es el primero de The Stone Roses, fue maravilloso y después a los pibes que eran sub 20 –un fenómeno que por suerte está sucediendo en Buenos Aires– los presionaron e hicieron un segundo trabajo que no sirve para nada y que tiene una sola canción muy buena (risas). Después, si tengo que elegir una canción, me quedo con “California Dreaming” de The Mamas & The Papas, que tiene una estructura interesante donde el que canta dice una cosa y las coristas le contestan, afirmación y reafirmación. Y el artista, sin dudas me lo llevaría a Luca Prodan.

TRS: Para finalizar ¿Qué se puede adelantar del show del próximo 15 de septiembre en el Teatro Coliseo?

WALAS: Es uno que va a durar más de dos horas seguramente, va a tener invitados: estará Sebastián Schachtel de Las Pelotas en el piano, Javi Casalla en los instrumentos de viento no convencionales, vamos a meter a las chicas del Gospel…Pero sobre todo habrá muchas reversiones con cambios de estructura, cuelgues, improvisaciones, zapadas, estamos muy contentos, ensayando tres veces por semana para terminar de armar un repertorio que esperemos les guste mucho a todos.

Mi vida en 20 canciones: Walas

El líder de Massacre recorre tres décadas de skate, psicoanálisis y post-hardcore Por Daniel Flores Jueves 21 de septiembre de 2017  Walas en los estudios Del Abasto al pasto, 2001, en la grabación del “mini álbum” Fue una suerte. Foto: Gentileza Graciela Fratini Guillermo “Walas” Cidade llega al encuentro con Rolling Stone y abre ceremonialmente un cuadernito escolar. En esas hojas rayadas anotó…

Bob Gruen - Buenos Aires - “Rock Seen”

Walas - Massacre

Jay Tony & Walas