#rayadero

 Quizá hace unos años no lo creerías, pero hoy está comprobado que la Industria Creativa tienen un efecto impactante en la mejora de la calidad de vida y económica de los países, eso es posible gracias a que países como Japón, Canadá, Estados Unidos, Gran Bretaña, España, Brasil, entre otros, fortalecieron su economía y consolidaron un desarrollo en función a su patrimonio creativo, creando políticas públicas que impulsan y regular la industria creativa, según la ONU (2010) y para la Educación la Ciencia y la Cultura (UNESCO). Quienes conforman esta industria son todas aquellas profesiones que giran entorno a la cultura y las artes como el cine, artes escénicas, diseño, arquitectura, fotografía, música, entre otras.

El concepto de industrias culturales nace por el teórico alemán Theodor Adorno que comenzó a utilizarlo en 1948, refiriéndose a las técnicas de reproducción industrial en la creación y difusión masiva de obras culturales, dicha teoría ha sufrido adaptaciones; en la década de los 90´s, donde se incorpora el concepto de creatividad, teoría de la cual emerge el concepto de “economía creativa”, como motor para la innovación, el cambio tecnológico y como ventaja competitiva para el desarrollo de los negocios.

El principal objetivo de la Industria Creativa es fusionar a la cultura y el arte con la industria, la economía, el mercado, con la propiedad intelectual, el derecho de autor, política, gobierno, entre otros, para lograr así, un bien común en el desarrollo social y económico de una localidad.

Esta lucrativa industria de lacreatividad, tiene el potencial de fomentar el crecimiento económico de un país, puede definir la identidad de una nación, generar empleos, desarrollar nuevas tecnologías,

tratados de exportación, promover la inclusión social, la diversidad cultural y el desarrollo humano

al adoptar aspectos económicos, culturales, tecnológicos y sociales, la economía creativa tiene vínculos

con la economía en todos sus niveles ya sean macro y micro, así como de integración colectiva multidisciplinar.

UNESCO da, una serie de argumentos económicos a favor de la industria creativa en base a las experiencias de países desarrollados

Aportan valor agregado a todo tipo de proyecto comercial o social.

Fuente de empleo directo e indirecto.

Tendencia de crecimiento acelerado en base a la innovación.

Facilita la introducción de productos competitivos en mercados extranjeros.

Contribuye a equilibrar la balanza de exportaciones.

Contribuye al desarrollo de la confianza social.

Permite la revalorización de industrias, productos y marcas.

Atrae turismo y facilita la movilidad en las ciudades.

Genera y salvaguarda recursos sustentables a largo plazo.

Transforma y regenera espacios urbanos.

Uno de los mayores retos que presenta la industria creativa en países en vías de desarrollo como México, es la coordinación e integración del ámbito político con los sectores económicos (públicos y privados), educativos y organismos multilaterales (asociaciones civiles). Habrá que poner atención a los países que actualmente gestionan e invertir en la industria creativa, y que han generado grandes expectativas de crecimiento económico.

Para iniciar la Industria Creativa en nuestro país, es necesario crear la figura de la Industria Creativa en México, seguido del registro de resultados, anteriores o actuales, directos e indirectos, sociales o comerciales; un indicador clave es el PIB (Producto Interno Bruto del país) que se encarga de la medición y producción de bienes y servicios generados en el país por diferentes sectores, bastaría con incorporar la categoría de “industria creativa o sector creativo”.

Fuentes

http://sic.conaculta.gob.mx/centrodoc_documentos/555.pdf

http://www.eluniversal.com.mx/cultura/2013/cultura-economia-estados-unidos-970884.html

http://www.repensadores.es/2013/11/por-quees-tan-importante-la-industria-cultural-y-creativapara-cualquier-pais/

http://idbdocs.iadb.org/wsdocs/getdocument.aspx?docnum=38143978

• La mayoría de los planes de estudio de las carreras de diseño gráfico en México, cubren demandas laborales de negocios o MiPyMES con bajo nivel creativo, competitivo y estratégico. Es una carrera de estudios poco profesionalizantes y altamente técnico.

• La arraigada creencia de que el diseñador gráfico es, o debe ser, artista plástico, cuando la realidad es que el D.G. tiene el compromiso de transmitir mensajes comerciales, institucionales y/o sociales; no mensajes personales o por caprichos de la expresión artística; que sí bien, esto último le da un “plus” al diseño de autor, no significa que por sí mismo cumpla criterios de comunicación visual y/o persuasiva.

• Los actuales estudios se concentran en las especialidades de la disciplina, la forma y la técnica; dejandode lado lo esencial: el lenguaje visual, la estrategia depersuasión y el proceso creativo para el desarrollo de proyectos PROFESIONALES.

¿Cómo debe ser la participación profesional del diseñador gráfico en relación con el desarrollo de estrategias de comunicación visual en las empresas?

La participación entre empresario y diseñador, siempre debe ser de una ALIANZA COMERCIAL, n donde ambos salgan beneficiados, ya sea de un pequeño negocio que está por iniciar, así como de grandes empresas; el diseñador debe convertirse en un asesor o consultor de identidad, imagen y comunicación visual que sea empático a las necesidades de crecimiento de todo tipo de clientes.

¿Qué aconsejas a los egresados de Diseño Gráfico: iniciar su propio negocio o colocarse enempleos (aunque fuesen de salarios precarios)?

Aconsejo que el egresado de diseñador gráfico,trabaje al menos un par de años a manera de asalariado en una agencia o despacho de diseño, obtenga aprendizajes laborales, aunque por ello tengaque sacrificar el estilo de vida deseado; y después, que emprenda su propio despacho de diseño, para ello requiere seguir aprendiendo y adquirir otros conocimiento o habilidades como la administración, mercadotecnia, ventas, entre otros.

Especialidad en el trabajo y/o profesión:

Arquitecto con decisión, pues desde que termine la facultad me he preparado académicamente

innovando con un Especialidad, Maestría y un Doctorado. Por lo tanto he mantenido una relación intrínseca con la arquitectura y la docencia, pues esta dualidad me ha permitido desarrollarme

profesionalmente y como persona al construir, diseñar espacios habitables, laborar como arquitecto en el extranjero para ser exacto Buenos Aires, Argentina, escribir, publicar y ser reconocido como

investigador, al divulgar mi tesis de doctorado, aparecer como crítico especializadoen un libro de arquitectura entre otras muchas cosas; pero este 2014 al recibir el reconocimiento CALMECAC 2013

que me llena de satisfacción y orgullo de pertenecer a esta gran familia UNIVA.

¿Qué opina del ámbito laboral de la profesión de Ingeniería arquitectura en relación a la formación que se les está otorgando a los alumnos de la UNIVA?

La formación que adquieren nuestros alumnos UNIVA en el área de Ingeniería – Arquitectura, se

convierte en una relación intrínseca muy interesante; porque consolida de manera integral las dos

áreas más importantes de la construcción y el diseño arquitectónico, pues la formación que se obtiene cada cuatrimestre cursado, posiciona al alumno con las herramientas que consolidan su quehacer profesional y que lo convertirán en un ingeniero arquitecto más competitivo.

¿Cuál crees que es la tendencia de la Ingeniería-arquitectura en México?

Estamos en una fase de crecimiento por amortizar el pasado en nuevas formas arquitectónicas, recordemos que tenemos una identidad única como pueblo innovador – creador. Y no debemos olvidar que tenemos una cultura arquitectónica como en ninguna otra región del mundo y es ahí donde podemos rescatar lo mejor de ese pasado para mostrar una transformación hacia el

presente. Y la tendencia de la Ingeniería – Arquitectura hoy 2014 la podemos llamar en una Ingeniería - arquitectura de asociación por llevar un estilo del pasado al presente tomando lo mejor de los entornos donde se ubique la obra creadora.

¿Cuál es su opinión sobre los procesos profesionales y laborales que debería seguir un Ingeniero-arquitecto para que realmente integre y aplique las dos áreas (ingeniería y arquitectura)?

Recordemos lo que hace más de quinientos años escribió; Leonardo di ser Piero da Vinci (1500 d C.) Los que se enamoran de la práctica sin la teoría son como los pilotos sin timón ni brújula, que nunca

podrán saber a dónde van. Por lo tanto el Ingeniero arquitecto debe de incorporar lo experimentado en clase y lo más importante incorporar el esbozo cultural que debe ser aprendido en cursos, talleres y otros esquemas académicos que contribuyan a su formación fuera de la UNIVA, para que aplique la teoría y la práctica de una manera congruente a sus necesidades.

Considera que las tecnologías han desplazado el “INGENIO” de los ingenieros arquitectos al momento de desarrollar una obra arquitectónica?