#interactivité

Notes sur The Waves de Thierry Kuntzel

Au fond de la pièce, très longue, une très grande image et le son qui lui est associé : la mer ; plus exactement les vagues. Pas de plage, juste un filet de ciel. Les vagues, dans leur étagement : le lointain presque plat, la formation des premiers reliefs, et, en avant-plan, le déferlement. Mouvement et couleur, comme un monochrome instable, sans cesse renaissant, entre noir, bleu, gris, vert et doré (le sable happé par les rouleaux).

« Soit la couleur verte : bien sûr, le jaune et le bleu peuvent être perçus, mais, si leur perception s’évanouit à force de devenir petite, ils entrent dans un rapport différentiel qui détermine le vert. Et rien n’empêche que le jaune, ou le bleu, chacun pour son compte, ne soit déterminé par le rapport différentiel de deux couleurs qui nous échappent, ou de deux degrés de clair-obscur (...) Soit le bruit de la mer : il faut que deux vagues au moins soient petit-perçues comme naissantes et hétérogènes pour qu’elles entrent dans un rapport capable de déterminer la perception d’une troisième, qui "excelle" sur les autres et devient consciente. » Gilles Deleuze, Le Pli.

Ce qui advient à l’image et au son entretient dans l’installation, un troublant rapport au spectateur : s’il ne détermine pas cette image et ce son, préalablement enregistrés, il est celui qui en règle, dérègle la vitesse, par sa position dans l’espace. Les vagues ralentissent au fur et à mesure de la progression vers l’écran, jusqu’à l’immobilisation en une photographie privée de son. Pas de fusion littérale avec les vagues mais lien, connivence avec elles : renouveau du sentiment océanique (illumination de la mélancolie). Dispositif, perception, retour du presque même, sac, ressac, temps impossible : The Waves est un hommage à Virginia Woolf (au livre qui porte ce titre), à son écriture, son invention du temps, sa personne - cette vie toujours au bord de la noyade (ce fut sa fin réelle), entre terreur et extase.

UN ESCAPE GAME INTERACTIF

Dieback est un escape game où interactivité cohabite avec numérique. Afin de plonger le joueur en immersion totale, beaucoup d’actions sont automatisées grâce à l'utilisation de capteurs. C’est le logiciel de programmation modulaire Max qui permet le déclenchement d’événements via interactions avec capteurs. 

Par ailleurs, au démarrage de l’escape game, le joueur se voit remettre un uniforme, un insigne ainsi qu’un smartphone afin d’entrer dans la peau de l’officier qu’il incarne.  Ce smartphone est cependant  limité à deux actions. Il donne d’abord la possibilité au joueur de passer un appel à l'aide de Levi Le Blanc, en lui envoyant un SMS. Ensuite, il permet d’utiliser l’application EyeJack afin de scanner certaines icônes pour découvrir des indices en réalité augmentée.

INTERACTIVITÉ ET AUTOMATISATION

Comme vous avez pu le comprendre dans le déroulement de l’escape game, la réalité augmentée prend une place essentielle dans cette expérience interactive. Parvenir à ce résultat n’a pas été aisé. En effet, choisir l’application de réalité augmentée adaptée à nos besoins fut plus ardue que ce nous avions imaginé. Après avoir testé Artivive, Argo et SnapPress, nous avons opté pour EyeJack. Le point fort de cette application est qu'elle permet par détection d’une image de lire un média sans restriction spatiale. 

Hype Pro 4 est dévoilé par l’éditeur Tumult

L’éditeur Tumult présente la version 4.0 de son logiciel d’animation HTML 5 sans coder, Hype Pro.



Hypeest un logiciel économique et ergonomique, disponible uniquement sur plateformes Mac OS. Il permet de réaliser, sans une seule ligne de code, des animations et comportements interactifs sophistiqués. Avec Hype, vous pourrez facilement enrichir vos sites Web (WordPress, par exemple) ou vos…

Le voyage de Kotick

Créé et animé par Alizée Favier Développé, édité et produit par Emine Seker & Étienne Jaxel-Truer Concepteur sonore et musique :  Andrea Heisen Concepteurs techniques et interface : Yvan Corsiglia et Anthony Guerin Consultante scientifique : Sarah Lemer

« Le Voyage de Kotick » est librement inspiré de la nouvelle de Rudyard Kipling « le Phoque Blanc », publiée dans « le livre de la Jungle ». Cette nouvelle relate les aventures d’un jeune phoque, Kotick, qui part en quête d’un monde meilleur pour lui et les siens.

CONCEPT :

Le poster questionne le jeune lecteur : au sein d’un monde dans lequel les animaux ont de moins en moins de place et dans lequel les humains ont une empreinte écologique de plus en plus forte, quel serait aujourd’hui le destin de Kotick ?

HISTOIRE :

Au cours de ce premier voyage, le lecteur découvre avec Kotick l’ampleur des dégâts que nous avons infligés à l’Océan Arctique. Pour aider le petit phoque, le lecteur télécharge l’application « le voyage de Kotick » sur une tablette ou un smartphone, puis il se téléporte dans le poster, là où il le désire, quand il le désire.

CARACTÉRISTIQUES :

Au total, il est invité à résoudre huit intrigues, dans le but d’améliorer la vie dans l’Océan Arctique. Au fur et à mesure que l’expérience se déroule, le monde marin s’améliore. Et les animaux qu’il sauvera lui réserveront une surprise musicale, dans des grottes secrètes qu’il lui faudra bien sûr découvrir…

À partir de 5 ans et pour toute la famille !

Le Voyage de Kotick existe aussi sous forme d’exposition ilô interactif.

PARTENAIRES :

4 Tendances qui vont bouleverser la manière dont nous consommons le contenu

1996 – Internet se développe, les moteurs de recherche font leurs premiers pas, et les sites commerciaux obtiennent l’autorisation timide d’avoir pignon sur web. C’est l’année que choisit Bill Gates pour écrire un article qui restera célèbre pour son titre évocateur : « Content is King».Cet article était alors l’esquisse de ce à quoi ressemblerait Internet dans les années à venir; un endroit…