Freddie Redd Trio "San Francisco Suite" 前出Reverside Recordsつながりで、｢気にアル｣3枚目は、RiversideのOJC盤、擬似Stereo盤では音質に差異があるRiversideのReeves Sound StudiosによるSpectrosonicが、気になる点のひとつ目。 オリジナルは #RiversideRecords ‎- RLP-12-250でMONOですが、本盤はOriginal Jazz Classics ‎- OJC-1748、1990年 #GaryHobish (Fantasy Studious, Berkeley)によるリマスター盤、盤のラベルにSTEREOの記載があります。 気になる2点目は、無名の哀愁のハード・バップ・ピアニスト、フレディ・レッド1957年10月2日N.Y.C.録音で、注目を浴びる前の彼の原点的な作品であることです。 まずは、このRiversideの音質はどうでしょうか... 私の標準Shure SC35Cとヘッドフォンであえて聴いてみます。 ヘッドフォンでの音質は、かなり尖って堅いですね。この年代では珍しいです。スピーカーではどうかなぁ。堅いですが、ヘッドフォンよりは空間がある分、耳障りよく聴けますね。この音質、リマスターでの狙いでしょうか。 Shure SC35Cでこの硬さ、私が所有しているカートリッジでは、これ以上硬さを和らげるのは難しいですね。 それより、本当にSTEREOでしょうか。ほぼ、スピーカーのセンターに定位しています。疑似STEREOではないので、不快感はありません。 Sumiko Pearlにしてみます。これでもSTEREO感は全くないですね。 演奏と楽曲は、特に盤イチとしてお薦めしたい冒頭のタイトル曲｢サンフランシスコ組曲｣に代表される通り、西海岸サンフランシスコの情景を彼が感じたままに奏でたものだと思います。堅い音質は、乾いた軽いウエスト風にしたものなのかなぁ。 調べれば、フレディの数少ないリーダー作で、ヨーロッパを楽旅した帰国後、56年の秋から半年ほどSan Franciscoに滞在。彼が再びニューヨークに活動の場所を移す57年後半、そのSan Franciscoの印象を振り返り、組曲で綴った名盤との評です。 タイトルからすれば西海岸ジャズと思われがちですが、全くそうではないNY生まれのフレディのバリバリの東海岸ジャズ！と言いたいところですが、そうでもなく、彼の特徴でもあるあまり黒っぽくない明るく楽しさが伝わる軽やかなタッチが魅力の作品です。Allmusicでは4.5星獲得で絶賛されています。 #FreddieRedd (p) #GeorgeTucker (b) #AllDreares (ds) Producer, Liner Notes - #OrrinKeepnews Engineer - #JackHiggins Cover Design - #PaulBacon Photography By - #DennisStock Remastered By - #GaryHobish Distributed By - Fantasy, Inc. Recorded At - Reeves Sound Studios Remastered At - Fantasy Studios ちなみに、ジャケット表は"Freddy ... "で誤植、背と裏と盤ラベルは"Freddie ... "で正しい表記。 また、カバー写真は、世界を代表する国際的な写真家グループ｢Magnum Photos｣からジャーナリストのデニース・ストック氏の秀逸写真。イラストかと思ったけど。 Side 1-1 "San Francisco Suite" (Freddie Redd) - View Of The Golden Gate Bridge From Sausalito - Grant Street (Chinatown) - Barbary Coast - Cousin Jimbo's Between 3 And 7 A.M. - Dawn In The City 1-2 "Blue Hour" (Freddie Redd) 1-3 "By Myself" (Dietz-Schwartz) Side 2-1 "Old Man River" (Hammerstein-Kern) 2-2 "Minor Interlude" (Freddie Redd) 2-3 "This Is New" (Weill, Nash) 2-4 "Nica Steps Out" (Freddie Redd) #jazz #fuzey #vinyl #jazzvinyl #vinylcollection #ジャズ #スイングジャーナル #レコード *作品を知るとジャズはもっと輝きます。情報くださる先輩諸氏に感謝。 https://www.instagram.com/p/CRI6pZyMmoE/?utm_medium=tumblr

George Wallington Quintet "Jazz For The Carriage Trade" パーソネルで選ぶ2枚目は、ジョージ・ウォーリントン(p)。隠れハード・バップの名演！と言える快作。先のワイルダーの一日後の1956年1月20日録音。 #GeorgeWallington (p), #PhilWoods (as), #DonaldByrd (tp), #TeddyKotick (b), #ArthurTaylor (ds) ウォーリントンではなくフィル・ウッズの代表作とも言われる本作だが、バードの存在感もやはり凄い。彼のリーダー作品ではないかと思ってしまうほどトランペットが冴え渡る。Featuring Phil Woods and Donald Byrd とあるように、明らかにこの二人が際立つ。見事な掛け合いが素晴らしい！本作、ウッズとバードをフロントに配したウォーリントンの2ホーン・クインテット。彼よりも明らかにウッズ、バードのヴァイタルでエモーショナルな演奏が際立つ！そこにウォーリントンの洗練されたセンスが溶け合った名盤。 当時のレギュラーバンドによる完璧なハード・バップ作品で、ハードバップの主流からは若干外れているが、貴重なアルバムとの評価。 リーダーであるウォーリントンのピアノの音質が情けないほど控え目。RVGだから仕方ないが、演奏は素晴らしいので、とても残念でならない。 まぁ、それはさて置き、ジャズ定盤的安定感のあるハードバップの快作、非常に軽快で快適！ジャズ初心者に｢ハード・バップの演奏とは？｣と聞かれたら本作を薦めてもいいとの高評価、正にその通りの名演である！カバーが印象的だが、作品の雰囲気とは若干違う？ #VanGelderStudio , Hackensack, NJ 録音、 #PrestigeRecords レーベル。 Liner Notes – #IraGitler, Recorded By – #RudyVanGelder 本盤は、1985年 #GaryHobish による #FantasyStudios ,Berkeley でのリマスター盤。 ジョージ・ウォーリントンは、黒人ビ・バップのムーヴメントに加わって、一人気を吐いていた異色の白人ピアニスト。本作全体の仕上がりは、演奏そのものにオール黒人のバンドでは絶対に醸し出しえないスマートさ、優雅さが顕著に。しかもハードにドライヴした躍動感もあり、西海岸製のハード・バップとも違い、実に個性的。ウォーリントンはピアニストとしては名声も実力も決して高くはないが、バンドリーダーあるいはプロデューサー的な感覚は秀逸。そのセンスの良さが本作にも現れている。 50年代、白人ジャズメンはウェスト・コースト(西海岸)で活動。 黒人ジャズメンはイースト・コースト(ニューヨーク)で活動。 両者の間にもちろん交流はあったが、 やはりどこかで一線を画していた感が。 当時のジャズ・ピアノはバド・パウエル系のピアノ全盛期。 誰もがバド・パウエルのスタイルを真似ていた頃。 ジョージ・ウォーリントンもその一人で、 クロード・ウィリアムソンとともに｢白いバド・パウエル｣との異名も。パウエルの様な重たさはないので、私はその評価は違うと思うが。 #jazz #fuzey #jazzrecords #ジャズ #vinyl #jazzvinyl #vinylcollection #jazzalbum #スイングジャーナル #オーディオ #レコード