Mi descubrimiento del día

"La Oruga fue la primera en hablar.

¿Qué tamaño te gustaría tener? -le preguntó.

-No soy difícil en asunto de tamaños -se apresuró a contestar Alicia-. Sólo que no es agradable estar cambiando tan a menudo, sabe.

-No sé nada -dijo la Oruga. Alicia no contestó. Nunca en toda su vida le habían llevado tanto la contraria, y sintió que se le estaba acabando la paciencia.

-¿Estás contenta con tu tamaño actual? -preguntó la Oruga.

-Bueno, me gustaría ser un poco más alta, si a usted no le importa. ¡Siete centímetros es una estatura tan insignificante!

¡Es una estatura perfecta! -dijo la Oruga muy enfadada, irguiéndose cuan larga era (medía exactamente siete centímetros).

-¡Pero yo no estoy acostumbrada a medir siete centímetros! se lamentó la pobre Alicia con voz lastimera, mientras pensaba para sus adentros: «¡Ojalá estas criaturas no se ofendieran tan fácilmente!»

-Ya te irás acostumbrando -dijo la Oruga, y volvió a meterse la pipa en la boca y empezó otra vez a fumar.

Esta vez Alicia esperó pacientemente a que se decidiera a hablar de nuevo. Al cabo de uno o dos minutos la Oruga se sacó la pipa de la boca, dio unos bostezos y se desperezó. Después bajó de la seta y empezó a deslizarse por la hierba, al tiempo que decía:

-Un lado te hará crecer, y el otro lado te hará disminuir.

-Un lado, ¿de qué? El otro lado, ¿de qué? -se dijo Alicia para sus adentros.

-De la seta -dijo la Oruga, como si la niña se lo hubiera preguntado en voz alta.

Y al cabo de unos instantes se perdió de vista.

Alicia se quedó un rato contemplando pensativa la seta, en un intento de descubrir cuáles serían sus dos lados, y, como era perfectamente redonda, el problema no resultaba nada fácil. Así pues, extendió los brazos todo lo que pudo alrededor de la seta y arrancó con cada mano un pedacito.

-Y ahora -se dijo-, ¿cuál será cuál?"

{I fucked my way up to the top,...go, baby, go.

Need you, baby, like I breathe you, baby}

~1~

-The End of the F***ing World-

Hace milenios que no vengo por aquí, pero sabéis que si vuelvo es por un buen motivo.

Hoy vengo a contaros que hace unos días fui a ver la recién estrenada La La Land. Y pensaréis: “Ya está aquí otra pesada con la peliculita de las narices”. Pues mira, sí.

Justo unos días antes había leído este artículo de El País titulado “Los 12 mejores momentos musicales del siglo XXI”, en el que el autor repasaba una serie de números que, a su juicio, han destacado en estas dos últimas décadas. Además de La La Land, cita merecidamente números de Mamma Mía (2008), Chicago (2002), El otro lado de la cama (2002) y Los Miserables (2012), entre otros. Aunque que en esa lista figure Burlesque (2010) es para tirarse de los pelos. Esa combinación Christina+musical no salió bien y, además, creo que Cher ya dejó de ser una diva para convertirse en una parodia de sí misma. En realidad, creo que es tan mala que tiene que estar hecha así aposta. Pero no era mi idea criticar este pestiño de película, sino calificar el nivel del panorama del cine musical de estos últimos años, visto lo visto: REGULERO. 

No soy crítica de cine (Dios me libre), hablo desde el amor que siento por los musicales y del gusto que poseo como “consumidora” de este género. He de admitir que no he visto todos y cada uno, pero sí los suficientes como para poder decir que echaba de menos un La La Land en mi vida. Una de esas películas que te emocionan (sí, yo lloré, ¿qué pasa?) y que te hacen mover los pies sin darte cuenta. Ese tipo de experiencias que hacía muchísimo tiempo que no vivía en un cine.

El señor Damien Chazelle (Whiplash, 2014) ha hecho una obra maestra, esto es así. Y tener como protagonistas a Emma Stone y Ryan Gosling la hace inmejorable. La química de estos dos actores es indiscutible, traspasa la pantalla y te contagia. Y que es Ryan Gosling, a ver. Que vaya par de feos, ¿eh?

Puede parecer que el tema principal de este musical es el amor. Y bueno, en realidad no sería mentira porque sí que existe una preciosa historia de amor, tan dulce que daría envidia al más romántico. Pero más allá de eso, se habla de deseos, objetivos, metas y sueños por cumplir en una ciudad en la que parece que todo es posible, Los Ángeles.

Visualmente, La La Land es una explosión de color ya desde su comienzo con Another Day of Sun. Una escena que algunos tildarán de tradicional pero que igualmente es brillante, claramente inspirada en Las señoritas de Rochefort (1967), y que ya predice mucho de lo que va a venir después.

Pero, además de los colores vivos e intensos que inundan cada fotograma, no podemos olvidarnos de la música (es un musical, ¿recordáis?). Una de sus canciones más bonitas es City of Stars, tema principal y leit motiv de la historia de amor, además de mi favorita junto a Lovely Night. No os voy a destripar nada más, solo deciros que el jazz es figura estelar y que gran parte de la banda sonora está inspirada en antiguos musicales, así como muchas de sus puestas en escena. ¡Una de estas ellas es tan obvia y tan clara! El baile de Emma Stone y Ryan Gossling a la luz de la luna de L.A es un homenaje a la escena de The Band Wagon (1953) en la que Fred Astaire y Cyd Charisse bailan, bajo la luna también, en el mítico Central Park de Nueva York: la noche, la ciudad al fondo, el banquito… ¿más pruebas? ¡Comparad!

Son varios los guiños que hace La La Land a grandes títulos cinematográficos. Yo identifiqué solo algunos, como el que hacen a Casablanca (1946), Cantando bajo la lluvia (1952), Rebelde sin causa (1955), West Side Story (1962) y la que acabo de citar, The Band Wagon. Pero también hay referencias a Un americano en París (1951) y la propia Whiplash.

En resumen, es una película que emociona. Y lloré, sí, pero no con el final (que, en mi opinión, es el que tenía que ser), sino con una escena en la que se habla de esos corazones que arriesgan, pierden y aun así lo volverían a hacer. Porque quien no se tira a una piscina aun a riesgo de abrirse la cabeza es, en breves palabras, un cobarde. Que vivan los corazones valientes, joder.

Los musicales son la vida hecha locura, magia y sentimiento. Ojalá nuestras vidas tuvieran algo de musical. ¿Os imagináis? Estar en la cola del súper y de repente que alguien empezara a cantar y que todos bailáramos, que brotara la cerveza como lo hace el champagne en La Bella y la Bestia y usáramos arroz como confeti. (Sí, es una mezcla un poco extraña, pero y las risas, ¿qué?). Que te invada el amor y la euforia y contagies a todo con un baile buenrollero. Que te dé un ataque melancólico y cantes la canción más triste del mundo apoyada en tu ventana. Ay.

No volvió a ser la misma persona desde el momento en que escuchó cerrarse la puerta a su espalda. La que quizá pudo haber girado la cabeza y tocar la madera esperando ver su rostro de nuevo había decidido hacía tiempo que iba comenzar a caminar mirando hacia adelante.

-¡Y lo que costó!-

Esto no significaba que, inevitablemente, algún estímulo no despertara un viejo sentimiento que en principio tenía olvidado. Aunque había de admitir que, por muchos esfuerzos que hiciera, ya no se vivía igual. Era como ver a través de una ventana una escena que reconocía pero que ya le era ajena, o como haber despertado- por fin- de esa horrible pesadilla.

Y ocurrió con una canción, probablemente la única que describía a la perfección lo que sintió aquella noche de invierno, la que le dedicaba mentalmente cada vez que la escuchaba. Durante casi cuatro largos minutos, volvía a sentarse en ese sofá gris de aquel salón que aún olía a pintura. Cuatro minutos que condensaban lo que tardó años en cicatrizar. ¿Qué esperar cuando, en realidad, no se puede esperar nada? La impotencia de no obtener ninguna respuesta a pesar de estar tirando la toalla. Ese es el momento en el que por fin uno se da cuenta de que no merece la pena, cuando le han puesto una alfrombra roja hacia la salida.

Ahora que todo tiene otro color, otra cara y otro espíritu, rara es la ocasión que consigue revivir aquello con la misma intensidad. Como bien dicen, nunca se llega a echar a las personas de nuestra vida, simplemente se las pone en estanterías más altas. Y no nos engañemos, cada vez da más pereza coger la escalera para echar un vistazo.

Justine: The earth is evil. We don't need to grieve for it.

Claire: What?

Justine: Nobody will miss it.

Claire: But where would Leo grow?

Justine: All I know is, life on earth is evil.

Claire: Then maybe life somewhere else.

Justine: But there isn't.

Claire: How do you know?

Justine: Because I know things.

Claire: Oh yes, you always imagined you did.

Justine: I know we're alone.

Claire: I don't think you know that at all.

Justine: 678. The bean lottery. Nobody guessed the amount of beans in the bottle.

Claire: No, that's right.

Justine: But I know. 678.

Claire: Well, perhaps. But what does that prove?

Justine: That I know things. And when I say we're alone, we're alone. Life is only on earth, and not for long.

Cómo es ese momento: tener las palomitas (o el chocolate, lo que más guste), la mantita (en invierno, gracias), y acomodarte mientras suena la cabecera de tu serie.

Las cabeceras. Tan insulsas a veces como tan magníficas, lo cual nada tiene que ver con la calidad de la serie que presentan, esta claro. Algunas te dan la impresión de encontrarte con el mayor fiasco jamás hecho y luego resultan obras maestras, y viceversa. No te puedes fiar.

De todas las series que he visto, que no son pocas, aunque tampoco todas, selecciono aquellas cabeceras que me han calado de uno u otro modo. Esas que disfruto y saboreo, que incluso a veces desearía que fueran un poquito más largas, y las que, por supuesto, ¡nunca paso!

1. Juego de Tronos.

Qué decir de esto, merece estar en el número 1. La empecé sin muchas ganas y ahora soy super fan. Y claro, no puedo dejar pasar su maravillosa cabecera, cuya sintonía ha sido compuesta por Ramin Djawadi, creador de la de ‘Iron Man’, ‘FlashForward’ o ‘Prison Break’. Es innegable, te puede gustar o no la serie, pero no su presentación. Sublime.

2. True Detective (Temporada 1)

No sé qué es mejor, si la canción, la estética de la intro, la serio o el maldito Matthew, del que me enamoré con esos pelos largos y sus pintas durante esos largos interrogatorios a base de cerveza y cigarrillos. Tuve que darle una oportunidad más después de dormirme con el primer episodio y tuve que volverla a empezar cuando la dejé en el tercero. Y doy gracias a que no la di por perdida, así como a aquellos que me insistieron, ya que descubrí una seriaza. Si hubiera llegado al cuarto capítulo de primeras, ¡ya os digo que no la habría dejado! CA-PI-TU-LA-ZO. Y aunque tiene sus detractores, para mí de lo mejor que he visto. La canción es Far from any road de The Handsome Family, ya un imprescindible en mi playlist.

3. True Blood

Cambiamos un poco de registro, aunque no salimos del sur de USA. Nos vamos a Bon Temps, un pueblo de Luisiana en el que una joven (y petarda) Sookie Stackhouse se enamora de un vampiro en un mundo en el que éstos, los vampiros, conviven con los humanos en una relativa y peculiar “armonía”. La serie está basada en la saga de libros de Charlaine Harris y no será de culto pero entretenida es un rato largo, aunque alguna temporada llega a ser un poco tediosa. La canción es lo más, también otro imprescindible de mi playlist: Jace Everett - Bad Things. ¡Hasta me la puse de tono de llamada! La cabecera es una combinación espectacular: une imágenes de esa América profunda rural, y fanáticamente religiosa, con la perversión y la lujuria que representan los vampiros, la sangre y las fuerzas “del mal”.

A título personal, diré que ha marcado una parte importante de mi vida y tuve la suerte de compartirla con pareja y muuchas amigas. Recuerdo la última temporada, comentándola momento a momento por WhatsApp...y ese final de serie, tan radicalmente sangriento...(y con el que tanto me identifico a nivel simbólico).

4. The Walking Dead

Sinceramente, en este caso no es difícil que la intro supere a la serie, aunque ahí sigo, al pie del cañón, acompañando a Rick y Daryl en el apocalipsis zombie. Como sabréis, está basada en un cómic homónimo de Robert Kirman, bastante superior a su versión televisiva, por lo que dicen. Las cabeceras de esta serie han ido cambiando según las temporadas, sin embargo, la melodía siempre es la misma. Yo, personalmente, me quedo con la de la temporada 5, una de las que más carga simbólica tiene, a mi entender.

5. Fringe

Me van las cosas paranormales, los que me conocéis lo sabéis. Del co-creador de Lost J.J Abrahams, esta serie (comparada en ocasiones con Expediente X) pierde un poco de fuelle como a la mitad pero su última temporada es muuuy entretenida, con un final...¡ay qué final! Hay como once versiones distintas de la cabecera, así que yo os dejo sólo una, suficiente. ¿Lo malo? Al menos para mí...¡se pega!

A veces tiendo a divagar y hablar de cosas en este blog que, en ocasiones, no corresponden mucho con la temática original. Pero, sin embargo, creo que todo en esta vida es un descubrimiento, desde el restaurante de la esquina como las emociones que van naciendo de repente y que una tiene que empezar a asimilar y a guardar en el disco duro. Tomároslo como lo que es, un blog de descubrimientos, a fin de cuentas.

Hoy hablo de uno de esos descubrimientos que nacen de la pura voluntad de querer culturizarse un sábado por la mañana. Siento deciros que la exposición donde le descubrí está a punto de terminar, pero aún estáis a tiempo si encontráis un huequito de aquí al domingo que viene.

Se trata del pintor e ilustrador Ulises Wensell (Madrid, 1945 - 2011). Sus trabajos han ido dirigidos fundamentalmente al público infantil y seguramente hayáis visto en más de una ocasión alguna de sus ilustraciones en vuestros libros de infancia. De hecho, es todo un referente y ha sido galardonado con diferentes premios como el Premio Nacional de Ilustración (1978), el premio Lazarillo (1979), el premio Serra d’Or y el Owl Prize de Japón. Actualmente es uno de los artistas expuestos junto con otros de su misma generación en la exposición ‘Cambio de luces. Ilustración española en los 70′, que muestra el Museo ABC hasta el día 28. Digna de ver.

¿Qué tiene el arte de Ulises que me cautivó? En primer lugar, ya solo me enamoró con la ilustración que figura como portada de la exposición. ¡Nadie puede decir que no es maravillosa!

(Ulises Wensell,  Ilustración para el libro El mandarín y los pájaros. 1976)

Destacaría la belleza de la ingenuidad infantil, los interrogantes que muestran algunas de sus imágenes, incluso la crudeza, el enigma, la cotidianeidad mezclada con un mundo mágico y especial; ese universo único de los niños que sólo unos pocos son capaces de mantener con los años. Creo ser una de esas personas que, por algún motivo, olvidó lo que era ser una niña; quizá por ello me gusta, y lo mismo hay algo de nostalgia de aquella época de lápices de colores y plastilina. Probablemente esté viendo estas obras desde los ojos de un adulto ya corrompido, capaz de ver un lado oscuro y cruel en algunas de ellas. ¿Cómo limpiar la mirada?

De todos modos, creo que una imagen (o varias) valen más que mil palabras, así que poco os voy a poder contar yo. Os dejo con algunas de sus ilustraciones y juzgad por vosotros mismos.

(Ulises Wensell. Una nube cubrió Pueblo Blanco/ ...Y empezó a llover. 1978. Ilustración para Don Blanquisucio)

(Ulises Wensel. Haciendo presas con hojas secas. Texto Ursel Scheffler. Ravensburg: Maier, 1983. Owl Prize 1985)

(Ulises Wensell)

(Ulises Wensell, Le vilain petit canard. 2000)

(Ulises Wensel, Le vilain petit canard. 2000)

(Ulises Wensell)

(Ulises Wensell. La mejor familia del mundo. 2008)

Me encanta esto de que un día una canción te parezca el mayor petardo jamás creado y de repente se convierta en una de esas que no dejas de escuchar. Eso me ha pasado con esta joyita de Kygo, “Stole the show”. “Es muy festivalera”, me han dicho, y yo, que no soy muy fan de los festivales, al final voy a tener que ceder. ¿No seré demasiado vieja ya? De momento me conformo con ponerla a tope en mi casa y espero poder bailarla en alguna de estas discotecas madrileñas que están tan de moda.

Ya soy una treinteañera más. Ya he pasado la frontera entre la juventud y la madurez, y comienzo esa nueva etapa en la que tienes que dejar de ser tan niña para empezar a ser más adulta. Esa en la que las locuras parece que se van relajando en aras de una vida más tranquila y apacible.

Esa en la que quedarte de farra hasta las 6 de la mañana te parece una barbaridad. Pero no por la idea en sí, sino porque a las 3.00 tus pies ya te están pidiendo tregua y de repente no puedes evitar dejar de bostezar. (Y porque tu límite de alcohol en sangre ya no es el mismo que antaño. Y las resacas. Malditas resacas).

Esa en la que empiezas a cuestionarte si tu ropa es la más adecuada para la edad que tienes. (¿Qué problema hay con los crop-top?).

Esa en la que empiezas a cuidarte más y te planteas apuntarte a un gimnasio. (Gim-¿qué?).

Esa en la que apartas de tu menú semanal las hamburguesas del McDonald’s y empiezas a añadir raciones de pescado, en la que dejas la Coca Cola solo para ocasiones “especiales” y en la que te empiezas a notar más los efectos de lo que llaman “la boina de Madrid”.

Esa en la que empiezas a entender lo que de verdad es importante en la vida. Y esa en la que por fin aplicas esas lecciones que antes entendías pero que, quizá, no valorabas tanto. Esas enseñanzas que, a partir de ahora, se convertirán en los auténticos principios que regirán tu vida.

Hay que dejar ir

Hay que soltar lastres que impidan continuar. Todo aquello que nos hace daño porque sí y que no aporta nada a la existencia. Amores estancados, amistades desgastadas, dolor por lo perdido. No merece la pena mantener sujeta una cuerda que quiere, y necesita, soltarse. Déjala y libérate del dolor. ¡Qué ganas de cargar con peso de más en la maleta!

Las cosas son como son...

Hay cosas que, por mucho que quieras, nunca podrás cambiar porque simplemente no están a nuestro alcance. No tenemos varitas mágicas ni máquinas del tiempo que nos hagan retroceder para enmendar errores o situaciones que nos molestan y/o duelen a día de hoy.

¿Que no te gusta? Probablemente no, pero tienes dos opciones: o lo aceptas o te amargas. Yo ya, por fin, opto por lo primero. The show must go on!

...y uno es como es

Me he dado cuenta de que estoy formada por pequeños “yo” que conviven en un mismo espacio. No todas las “mini-Beas” me caen bien, es más, a algunas desearía echarlas de una patada porque son muy pesadas. Pero son parte de mí, así que aprendí a escucharlas, a comprenderlas y a ayudarlas con el simple fin de quererme más a mí misma y ser feliz. Odiar ya solo una parte de ti es odiarte a ti mismo.

No importa lo que piensen los demás si tú te quieres. Dejar de preocuparse por lo que opine el resto es la clave para empezar a sentirse mejor con uno mismo y para ser auténtico y genuino. No siempre gustarás a todo el mundo, así que, a quien no le guste, que no mire. Y a otra cosa.

La felicidad está en las pequeñas cosas.

Conversar con una amiga en el portal de tu casa durante más de 3 horas. Unas cañas un domingo por la tarde. Hacer el idiota con tus amigos. Una maratón de series. Una sesión de fotos absurdas. Un desayuno al sol o una noche lluviosa en casa con un bol de palomitas. Un día de compras. Ir al cine a la sesión golfa. Un paseo por el Retiro. Noches de verano en el centro de Madrid. Un beso, un abrazo, un “te echo de menos”, un guiño de complicidad. Cada momento tiene algo de especial y sólo uno es capaz de darle el valor que tiene.

Positividad ante todo

Todo el mundo conoce eso tan “grillao” de “don’t worry be happy”. Estará muy visto, pero es una verdad universal. No te preocupes por cosas que no pasan y que no tienen por qué pasar. Intenta ver las cosas desde el lado bueno, que, aunque creas que no, seguro que lo encuentras. Saca las fuerzas de debajo de las piedras e intenta afrontar la vida con una sonrisa, aunque ésta te putee. Estar agobiado impide saborear los momentos. La vida es corta. ¡Sonríe!

Viajar no es gasto, es inversión

Viaja, viaja, viaja. No solo para añadir un destino más en tu lista o marcarlo con una X en un mapamundi. Viaja solo o con quien sea, pero por lo que más quieras, ¡viaja! Experimenta, enriquece tu bagaje cultural, prueba sabores distintos, huele, mira, observa.

Reúne anécdotas, experiencias, algo que contarle a tus hijos, sobrinos, padres y amigos...como aquella vez que casi os quedáis en tierras alemanas porque os confudisteis de aeropuerto, cuando hiciste pipí en unos baños con forma de huevo en Londres o cuando en Praga os alojasteis en un hostal que estaba encima de un club de striptease. 

Y por supuesto, si tienes la oportunidad, vive la inigualable experiencia de residir en el extranjero. Aunque estés poco o mucho tiempo, allá donde estés formará parte de ti siempre.

La comparación envidia es la ladrona de la felicidad

Dicen que “las comparaciones son odiosas”. Y en realidad lo son. Pero cómo no vamos a compararnos con el vecino, si vivimos en un mundo en el que nos medimos por los requisitos que cumplimos, la cantidad de cosas que poseemos, las cualidades y defectos que tenemos, el número de likes que nos dan en Facebook o el de seguidores que leen nuestras cosas en Twitter.

Ahora intento servirme de la comparación sólo para mejorar e incentivar mi motivación, para conseguir lo que de verdad quiero y no para desear lo ajeno con mala sangre. La envidia es signo de frustración e insatisfacción con uno mismo y eso sí que es el verdadero ladrón de la infelicidad.

La clave está en avanzar y seguir tu camino sin mirar por dónde va el de al lado.

Saber estar solo

Ya hablaré de esto con calma, pero resumidamente:

No hay nada tan liberador que tener la sensación de que puedes sentirte a gusto sin la necesidad de estar con alguien. Por fin, eliminar la dependencia emocional y valorar la soledad. Evitar el sentimiento de estar incompleto si no hay nadie a nuestro lado. Eres el único que va a vivir contigo siempre, así que conócete, a veces no hay mejor compañía que uno mismo. Y si te sientes bien contigo, podrás sentirte bien con otra persona.

No tienes que dar grandes pasos. Un café a media tarde con la simple compañía de un libro, una sesión de cine un miércoles (a 3.90€ la entrada, no hay excusa), ir a correr y, si quieres dar un paso más, lo que hemos dicho antes, ...¡viaja!

Nada es infinito, todo cambia

La vida es un cambio constante, tanto para bien como para mal. De nada vale planear tu vida con un cronograma si no sabes lo que te va a esperar mañana o el mes que viene. Tú cambias y tus circunstancias cambian (muy Ortega y Gasset esto).

Que si estás mal no tengas prisa por estar bien. Nadie te persigue, así que emplea el tiempo que necesites para curarte. He sufrido enfermedades, tanto físicas como emocionales, y he aprendido que todo acaba pasando, o al menos, relativizándose. Que lo que ves hoy como un muro infranqueable mañana sólo será un bordillo con el que no tropezarás. Que uno es fuerte aunque no lo crea. Que uno aprende a vivir con lo que le echen.

Y que, si estás bien, disfruta del momento mientras puedas. Ante todo, ahorá sé que lo importante es tener paciencia, que cada cosa tiene su momento y que hay que afrontar y disfrutar (si se puede) de lo inesperado que está por llegar.

El amor no se busca, se encuentra

Como la piedra en el camino. Es muy típico, lo sé. No puedo hablar por los demás, sino por lo que yo he vivido, y esto es lo que la experiencia me ha enseñado. Y es que...qué os voy a decir... Yo, que siempre buscaba una posibilidad, ya fuera en las redes o entre copas, poniendo mi mejor cara, usando mi mejor maquillaje y luciendo ese modelito que tanto adoro, al final el amor siempre me ha llegado despeinada, con ropa de calle (e incluso con la más hortera), con el maquillaje corrido y en el momento más inesperado. Vuelvo a decirlo: disfruta de lo que está por venir.

Olvidar los conflictos y huir de las personas tóxicas

Esta es una de las últimas cosas que he aprendido a base de palos. De repente me he cansado del mal rollo, de las personas egoístas, de las que se quejan, de las que les invade la desidia y el desinterés, de las que sólo ponen excusas, de las que siempre piensan mal y de manera negativa y de aquellas que sólo buscan el enfrentamiento porque sí. Esas personas que, como diría el dicho, son como la gata Flora: “Si se la metes grita, si se la sacas llora”. No queremos eso, gracias.

Rodéate de gente que te aprecia y que tiene tiempo para ti. Stop amargura!

Lo más importante de este mundo es el cariño y el amor de las personas que te rodean

La máxima principal que no dejaré de repetirme. Me ha costado tiempo darme cuenta pero ya me lo dijeron en su día: “ten en cuenta a quien te quiere de verdad”. Odio tener que arrepentirme por tratar menos a quienes debería tratar más y mejor porque son lo más valioso que tengo.

Aprende a valorar cada comida de domingo, cada fiesta de Navidad, cada cumpleaños, cada reunión, cada conversación, y saca el máximo provecho de cada instante. Un consejo: Inmortalízalos. En un futuro, lo recordarás y lo agradecerás.

¿Dónde irán esas personas que, de un día para otro, dejan de estar en tu vida? Y no hablo de la muerte..., que descansen allá donde estén. Ni siquiera hablo de las ex-parejas, quienes deberían desaparecer del mapa por norma al menos durante un tiempo prudencial. Me refiero a aquellos que un día llamaste AMIGOS. Aquellos que un día pasaron de ser una prioridad a no ser ni tan sólo una opción.

Y me pregunto, ¿acaso importa? Probablemente no, pero que levante la mano aquel que nunca ha sentido la llamada de la melancolía y se ha hecho esta pregunta.

Siempre he oído que quien quiere puede y quien desea estar contigo lo estará siempre, pese a cualquier desavenencia. Es por ello que he dejado de intentar salvar lo insalvable y he empezado a rodearme de personas que no buscan la excusa, sino la ocasión. Esas que después de un “no puedo” continuan con un “¿pero qué tal si...?”.

En este punto he de admitir que yo también he sido de las que desaparecen. No por falta de interés, sino por falta de confianza. El rencor o dolor inicial tras una decepción o traición se convierte fácilmente en una absoluta indiferencia muy difícil de eliminar. Disculpas, lloros, promesas...nada. No hay superglue lo suficientemente potente en este mundo que consiga recomponer los trozos de una confianza rota.

Soy de las que piensa que es mejor arrancar la hoja del cuaderno antes que llenarla de tachones y pegotes de Tippex. Y, sobre todo, comprobar si aún le quedan hojas que merezcan la pena ser escritas o, por el contrario, tirarlo o guardarlo en el fondo del cajón.

Esto ocurre. Personas que pensabas que nunca más verías se convierten en imprescindibles y otras con las que rezaste aquello de “juntos para siempre” ahora son sólo unas personas más en el mundo, individuos que viven ajenos a tus problemas y triunfos. Y si lo primero emociona, lo segundo destruye, en mayor o menor medida.

Con los años he aprendido que a veces es mejor dejar las cosas como están y que el tiempo, a fin de cuentas, pone a cada uno en su sitio. Cada uno toma su camino y deja atrás aquello que un día dejó de hacerle feliz o, simplemente, dejó. A secas. A veces las vueltas de la vida y las ironías del “destino”, la casualidad (o en lo que cada uno crea) te coloca de nuevo delante de esa persona sin haberlo pedido o incluso deseado. Y a veces somos nosotros mismos los que lo buscamos movidos por un impulso inexplicable o ese ataque melancólico que he citado al principo...lo que sea. Cerrar y tirar la llave, o bien dejar la puerta abierta por si algún día se atreven a entrar mientras llaman.

Enterrar o (dejar) revivir, esa es la cuestión.

Feeling lonely, feeling sad, She cried in the moonlight. Driven by a world gone mad She took flight... "Feel no sorrow, feel no pain, Feel no hurt, there's nothing gained... Only love will then remain," She would say...

El otro día fui al cine, sola, como en mis tiempos mozos (de eso ya hablaremos otro día). El caso es que, después de haber estado meses sin hacerlo decidí volver a dar el salto con la última de Woody Allen.

Hay que admitir que a pesar de que hay momentos en la vida en los que tenemos que decir adiós a ciertas personas para poder continuar, siempre hay algo que nunca podrán llevarse con ellas: lo que nos han enseñado y lo que nos han aportado. Es un modo de tenerlas siempre presentes, de uno u otro modo. Y eso, queridos, debería ser bastante consuelo en los tiempos que corren.

Y si hay algo que él me enseñó fue a amar el cine y a uno de los directores que más odia mi padre (¡madre mía qué dilema moral!). Y allí fui… Sin haber leído nada sobre la película, me senté en la butaca y esperé a que apagaran las luces. ¡Y cuál fue mi sorpresa! Profesor (muy) interesante y atormentado, con un lado melancólico-depresivo, espíritu libre que convive con mil demonios y difícil de conquistar, conoce a joven estudiante atractiva e inocente fácilmente impresionable por un hombre maduro con mucha sabiduría y experiencia en la vida al cual piensa que es capaz de sacar de su profundo agujero. Pobre. No estás sola Stone, digo, Jill.

Inveitablemente, nos ví y nos recordé, de algún modo, aunque fuera extraño. Las mismas tonterías y los mismos errores. Esa ceguera que llaman amor, por no decir admiración, que afecta incluso a las más inteligentes… y que te convierte en una auténtica irrational woman. Y al final, esa fortaleza al tomar la decisión al darse uno cuenta de que hay algo más fuerte que el deseo que le impide ser feliz.

¡Pero no todo es amor! A pesar de que ya solo con esto la historia dé para un guión de película romántica, estamos ante una obra de Woody Allen, y la película tiene algo más de chicha: entra en escena el dilema moral-filosófico. Pero oye, esto no os lo voy a contar, porque os destripo la peli y ¿sabéis qué? ¡El trailer tampoco lo hace! No spoilers, we promise!

Yo sólo os pregunto: ¿hasta dónde estaríais dispuestos a llegar por conseguir darle sentido a vuestra vida y sentiros vivos después de mucho tiempo?

Me gusta el toque de Allen, me gusta su estilo a pesar de que, por lo que dicen los expertos y algún que otro seguidor anteriormente citado, “Woody Allen está chocho, debería dejar de hacer películas”. Desde mi humilde opinión y sin ser cinéfila empedernida, creo que esta película toma muchos elementos del cine policíaco, al igual que hizo en otras anteriores como Match Point o Misterioso asesinato en Manhattan y, la verdad, se echaba de menos después de ver a Pe hablando en italiano o a la divina e impoluta Cate Blanchett superar una crisis existencial.

Hay que admitir que este director se ha convertido ya en un género. Existen las películas de terror, de amor, de guerra, de asesinatos y, después de todas esas, las de Woody Allen. Este director se ha creado una marca, un estilo personal y hace películas como churros según este guión pero que, al parecer, funcionan bastante bien. No estamos ante grandes joyas de la historia del cine, sino pequeños filmes para ver una tarde, para pasar el tiempo, que no tendrían gran éxito si no llevara la marca de Woody Allen.

Vio su propio reflejo en el agua del río y creyó que era otro perro, que llevaba un trozo de carne más grande que el suyo.

Y por querer adueñarse del pedazo ajeno, soltó el suyo. Pero el resultado fue que se quedó sin el propio y sin el ajeno: el propio se lo llevó la corriente y el otro no existía, solo era un reflejo.

Recuperar la vieja, y bonita, costumbre de tomar un café en una terraza, con la única compañía de un café, un libro y un cigarrillo. Sí, un cigarrillo, ¿qué pasa? Los afortunados que no sabéis lo que es sentir el humo en vuestros pulmones tampoco sabéis lo que supone uno de estas píldoras cancerígenas en momentos de estrés: 5 minutos de liberación.

No son agradables las vistas, ni siquiera el café que descansa sobre la mesa. Tampoco el viento, que de vez en cuando me provoca un escalofrío. Digamos que nada es favorable. Excepto la soledad. No tener que explicar, que aparentar, que sonreír…Sentirte honesta, que si quieres hacerte un mohín te lo haces, que va a dar igual. Sentir que nadie te juzga, que eres capaz de reconciliarte contigo misma sin gastar megas ni minutos de teléfono. Que si quieres llorar, lloras. Que si quieres reír, ríes. Y que los demás miren. Si no saben lo que es esto, pobres de ellos.