POINT OF VIEW

#123「思い出、記憶」 テラバイト単位の写真をすべてGooglePhotoに入入れ終えた。2004年からだから、なんと13年分。デジタルに関しては全RAWデータを調整し、jpegに書き出し。フィルムもぶち込んだが、正確な日付までは未整理。GooglePhotoが2015年の7月にローンチされてから、ずっとちまちま進めていたので、整理だけで約2年ほど取り組んでいたようだ。 掲載の写真は約10年前のフィルムの写真。僕の幼少期を捉えた父親のカメラで（CONTAX T）今の妻を写し、それを10年越しにみている。なんというロマンティック。 10年というと世の中全てが変わっていたような感覚が若い頃はあったように感じるが、特に大きな変化を感じられなくなるほどに年老いてしまったようである。

#123「持論」

靴が好きである。写真はクロケット＆ジョーンズのハンドグレード。

いい靴といい鞄といい時計といいカメラがあれば、人生の大抵の時間は幸せである。服とは違うのです。長く使えて、人生の相棒になり得るのは、この4種の神器だと思っている。

#122「視点」

帰国した。今回は中国。1ヶ月で日本にいた時間はわずか一週間。今回はさすがに色々疲れた。

さて。最近は日本の伝統美についての造詣を深めるべく、色々な本を読み漁っている。今日は「日本の伝統」という、まさにどんぴしゃのタイトルの本を読み始めた。著者は岡本太郎。これが面白い。

岡本太郎は本なんて書けるのだろうか、というほんの少し懐疑的な気分で読み始めたのだが、これが痛快痛快。僕が彼に対して持っている印象も偏ったものでしかないかもしれないが、まさに内容や文体が岡本太郎のそれそのもの。例えば文化的に重要である法隆寺の昭和24年の火災に関して、文中で「法隆寺なんて焼けてしまえばいい、自分が法隆寺になればいい」と、凄まじい解釈を以ってこのことについて触れている。

何が面白いかって、上記のように自分ならではの視点を持っていて、そこに確かな論理的説得力がある。まるで優れたコピーライティングのように、「そういう見かたもあったか」と僕に新しい発見をもたらすのだが、ここに妙な納得感が存在し、すっと腹落ちがいい。

ここで考えた。この本からも感じるように、優れたクリエイターは単に美術的感覚が優れているだけでなく、捉え方（インプット、視点）と伝え方（アウトプット、表現）が圧倒的にうまい。僕が実際に出会ってきた良いクリエイターも、やはり同様に頭が良かった。結果、文章を書かせても面白い。岡本太郎が書くこの本も、きっとこういうロジックで面白いのだろう。

#121「In Barcelona」

最近は月の半分くらい海外にいる。特に先月は猛烈で、アトランタへ行ったり、バルセロナへ行ったり、中国に行ったりととにかく飛行機に乗りまくった。バルセロナは初めてだったが、どこに目をやっても、景色が美しかった。デザイン・アートをやる人間にとって、ヨーロッパはいい。

さて、この日本を離れている間、またつまらないことを色々考えた。僕の悪い癖だ。

日本と海外で違うと感じたことを書き連ねてみる。

・アメリカもヨーロッパも人間が明るい。

・知らない人間同士でも、何かきっかけさえあれば話しかけてくる。

・同僚との挨拶も必ず握手ではじまる。

・敬語表現がないに等しいので、超VIPとも対等に会話できる。

日本人が他人に対し閉鎖的で、排他的なのは「文化の違い」であるのは明確だが、ルーツをたどると言語によるものが大きいのではないかと感じたという話。具体的には文法の違い。日本語は動詞の前に形容詞が来るなど色々回りくどい。おまけに敬語があるせいで目上の人間に対して言いたいことが言えない。バイリンガルの友人にこの話をすると「自分は日本語のときと英語のときで人格が変わる」とまで言う。

奥ゆかしく、それが故に美しさを感じる日本語ではあるのだが、海外にいる時間が増えた今日この頃、日本語に妙なめんどくささを感じる機会が増えた。特に仕事のシーンにおいて、だ。

先日、資生堂が「社内公用語を英語に」という発表をしていたが、わたしの務める会社も近い将来そうなるのでは、と感じているし、その方が良いと僕も思う。

#120「言葉を蓄えるということ、言葉を吐き出すということ」

忙しいを言い訳に、すっかり読書もblogもかまけていた。何かのきっかけがあるわけでもなく、ふとしたタイミングで、その２つの行為自体が億劫に感じてしまい、サボって離れてしまう。と思うと、これまた時折ふと思い立ったように読みたくなるし、書きたくなる。どうも、ここには周期があるように感じる。わたしだけだろうか。

さて、しかしこの「読む」と「書く」をかまけると、わたしはとたんに頭が阿呆になる。今日は久しぶりに書きたいという欲に駆られ、意気揚々とキーボードに向かってみているのだが、思い描いた心地よいリズムで綴れない。リリカルな文節が紡げない。これは決して文才ではなく、頭が明瞭かどうかが現れているように感じる。このダメダメ感、日常にも現れているのかもしれないと想像するとゾッとする。

「読む」にあたってはまた司馬遼太郎をいくつか。「人斬り以蔵」を読み終えたので次は「花神」。幕末を生き、混沌の時代の中で強く輝いた人物の１人、大村益次郎の物語である。

ちなみに岡田以蔵の生き様を描いた「人斬り以蔵」は、読んだ後にどことなく苦々しい不快感が残る作品だった。使用者と従者の、覆ることのないヒエラルキーに関する描写が、なんとも生々しい。彼をとりまく人々、そして何よりもその時代という抗い難い大きな流れに抑え付けられたがために、卑屈になり、ねじ曲がっていく男の一生を垣間見たい方は、是非。

※司馬遼太郎の魅力は後日語りたい項目の一つである。

#0118「チランジア」

わたし、もともとハマり症なのだが、今は植物にドはまりしている。その中でも特に「チランジア」。もしかするとエアープランツと呼んだ方が、一般的なのかもしれない。

植物との出会いは一年前に遡る。室内でなに植物を育てる際には、結構カビだとか虫だとかに気をやらなければならないことが多く、これの解決策として見つけたのが水耕栽培、ハイドロカルチャーというジャンルだった。僕の観葉植物の導入口はまさにそのハイドロカルチャーで、これはこれで色んな種類を集めて楽しんでいた。

そんな中である。「何やら空気だけで育つ植物があるらしいぞ」という記事をネットで見つけ、そこで出会ったのがエアプランツだった。こいつは土が不要なのはもちろんのこと、ハイドロカルチャーで用いるハイドロボールでさえいらない。机にゴロンとおいておくだけでオッケーという、超絶清潔な観葉植物なのである(補足だが、空気だけで育つというのはネット上のねじれた情報であり、水やりは超重要)。

ちなみにハイドロカルチャーも土を使わないので清潔だが、水に浸かりっぱなしになり、どうしても根腐れを起こしたり、水が汚れたりするので定期的に鉢の植え替えなどが必要。これがめんどくさい。

とりあえずお気に入りを数個、ならべてみたのだけれど、大きく育ったやつはそこそこでかい（時計の大きさを、参照に）。ものによりけりであるが、葉が肉厚で、くりんとカールしているものが多く、オブジェとしてかなりの存在感を持っている。植物というより、ペットのような感覚を覚える。

#0115「主人公」

#0114「冬」

#0113「所作」

所作の美しい人間になりたいものだ。

所作の美しい人は、きっと人間も美しい。ここには、その人の生き様そのものが表れてくるのではないだろうか。そう信じてやまないから、ピシっとスーツを着こなして、さっそうと美しく歩く人物などに出会うと、わたしは無意識に一目おいてしまう。

#0112「安い靴を買うほど裕福ではない」

キチンと手入れをして履けば、いい靴は本当に長持ちする。こんなモノ余りの時代だからこそ、お気に入りを大切に使おうって思っている。

#0111「思い出」

#0110「アナログ派、デジタル派」

カメラではなく、ノートの話。僕はメモを書いたり、ノートを書いたりすることが好きだ。ノートのあり方について（アナログなのか、デジタルなのか）、これはカメラよりもより深刻に、僕を悩ませている。というわけで、特にどちらとも決まることはなく、1年ごとにアナログとデジタルの間を行ったり来たりしている。

ここしばらくはずっとデジタルが続いていたが（Evernote大好き人間）、最近紙に切り替えた。紙の良さというと、一覧性の高さなわけだが、今のタスク盛りだくさんの仕事スタイルにはこれの方が適しているかもしれない。

#0109「あの頃」

#0107「時折ふと思うこと」

ヘッドフォンで耳をふさいでいては聞こえない音がある。

スマートフォンを見つめていては気付けない情景がある。