1 m a n i f e s t o

Este terceiro disco do produtor londrino Clubroot (Daniel Richmond) é especial. De novo intitulado simplesmente “Clubroot”, podemos adicionar o numeral romano “III” para diferenciá-lo dos outros.

De cara o impacto etéreo de “Ennio’s Eden” eleva o ouvinte para outra dimensão em um som perfeitamente construído e lindamente executado. É a leveza que ensurdece, que conduz a patamares extra-sensoriais de consciência utilizando sintetizadores e vozes computadorizadas. Que beleza!

“Left-Hand Path” tem beats quebrados nada óbvios; aliás, praticamente nada do Clubroot padece da obviedade, felizmente. “Lurking In The Shadows” é cinzenta, mais agressiva, um tanto dubstep, seguido de “Murmur Interlude”: um acalento aos ouvidos.

“Garrison” é uma faixa de grave profundo, quase um desafio às caixas de som e um deleite para os audiófilos, por isso mesmo não deixe de procurar os arquivos (caso for “baixar” pela internet o disco) em qualidade decente: .flac ou .wav! Merece. “Faith In Her” segue a linha deep e “Celestial” une o new age aos beats.

"Love Thy Neighbor"

Francene Hart

Da argentina vem Federico Martignoni com Metta, ex Mettanoia. Como o próprio afirma em seu release: não se categoriza em gêneros como Hitech, Forest ou Dark Psy; ele quebra cada fórmula e padrão musical que conhecemos transformando no Metta.

Nitidamente influenciado por gente de peso como Psykovsky, “In Love” é o primeiro álbum fora do contexto “play” que ele manteve desde que surgiu. Sim! O cara tem uma espécie de peça escrita em que ele conta o enredo através dos sons que produz e lança pela Yo Soy Records. Até agora foram 4 atos lançados num total de 7. Não bastasse, Federico também tem o Godha, projeto audiovisual complementar ao Metta que funde Goa Trance ao Full On Morning. Total imersão!

Pesquisando sonoridade ambient em programas p2p encontrei uma verdadeira jóia que produziu como poucos e com muita intensidade: a francesa Lucette Bourdin.

Lucette foi pintora, artista visual e musicista, natural da França. “Foi” porque faleceu em 17 de fevereiro de 2011 vitimada por um câncer de mama, deixando um legado absurdo e riquíssimo de 23 discos. Tanta inspiração surgiu exatamente após o diagnóstico da doença em que pensou “se não fizer agora, quando farei?”. Abençoada seja a pressa que tomou conta desse ser humano.

Suas pinturas adornam as capas dos álbuns, retratando a natureza com cores sutis e especiais: iguais ao seu som. Neles geralmente ouvimos samplers gravados ao ar livre, harmonias sintetizadas e extraídas do cotidiano natural inseridas entre tantas camadas sonoras criando a mais perfeita harmonia.

Lançados pelos NetLabels Earth Mantra e o norte-americano Dark Duck Records, os álbuns estão disponíveis para download de graça no website do primeiro e para compra no segundo.

Carey Thompson é o norte-americano por detrás do Galactivation, núcleo artistico responsável por parte da decoração do Templo da Dança do BOOM FESTIVAL.

Em seu trabalho percebemos a interação com a natureza (biocontruções), arte visionária (pinturas) e a materialização do visionário em portais incríveis em segunda, terceira e quarta dimensão. Como se não bastasse, o cara também é diretor de arte do festival português, expositor tanto do museu quanto de instalações localizadas ao longo do terreno e esse ano será responsável por reunir mais uma vez o grande time de decoradores e artistas que construirão o Dance Temple.

Suas fontes de inspiração são as dimensões ocultas da realidade, o cosmos e experiências sensoriais.

Para maior contato com a arte, visite galactivation.com

Lançada no início de 2014, esta segunda parte da coletânea (ou V.A.) intitulada “Future Architecture” representa a união dos selos Underground Alien Factory e NeoGoa.

A primeira faixa é um tanto pessimista, apresentando ao ouvinte um panorama apocalíptico trágico e finalista com samples de um possível documentário estilo History Channel que se misturam à graves pesados e ambiência chill. Ameaça nuclear, população crescente e fim da vida terrena são os temas abordados.

Como que lhe resgatando desse poço de neurose infinita, soam os sintetizadores harmônicos e belíssimos do sensacional projeto francês Crossing Mind (Stephane Beze). Segue o selo de qualidade Suntrip Records da dupla norte-americana Aerosis, trazendo do sul da California um som energético e absolutamente retro. Uma beleza!

De Kumanovo, na Macedônia, vem Celestial Intelligence formado pelos amigos Branislav Dimkovski Kazak (ex-guitarrista de banda death metal) e Dalibor Anastasovski Pajko (nerd autodidata). Outro ponto alto da coletânea é a faixa extraterrena dos conterrâneos macedônios do Cosmic Dimension, um turbilhão de notas musicais e sons sintetizados tão cuidadosamente manipulados que é impossível o ouvinte permanecer no mesmo lugar, intacto e inerte. Contagiante, tanto quanto a seguinte “Psychedelic Sun” do sueco Trinodia que aposta em BPM’s originalmente mais lentos.

Para fechar, o croata Omnivox (ou Vox) traz um rework interessantíssimo da faixa do seu primeiro disco homônimo “Inner Polarity”. Hoje o cara lança suas produções pela gravadora meso-brasileira Spacedock Records, mantendo sua residência em Zagreb.

“Future Architecture 2” é, em resumo, um apanhado bastante fiel e interessante da não tão nova cena Neo Goa que felizmente tomou conta de festas e festivais do mundo todo ao devolver essência e sentimento à cena eletrônica que ameaçava se perder em breaks excessivos, progressões desnecessárias e sons sem evolução e lisergia alguma.

Pouco se sabe sobre o projeto Eguana do Sergey Severin Alexandrovich (uma entre tantas combinações de nomes que esse produtor de nacionalidade até então desconhecida já assinou mundo afora). Desde 2009 quando lançou o disco “Eternity” pelo selo russo Lysergination Net Label, sua principal característica é a sonoridade Ambient onde sintetizadores são calmos e o clima etéreo predomina.

Suas músicas embalam sonhos, despertam sentidos e alinham fluxos energéticos. São composições ímpares que contam histórias tão subjetivas que cada ouvinte as perceberá de uma única maneira: a sua; num mundo em que não existe o certo e o errado e cada nota é interpretada à sua própria vontade e particularidade.

Em 2010 lançou dois álbuns pelo selo Elpa, com base na Letônia: “Infinity” e Mantra”, ambos em formato digital. 2011 em diante filiou-se à australiana Cosmicleaf Records, com exceção do lançamento em 2013 do “Paraequilibrium” pela russa Plexus Music.

O EP lançando em 17 de março deste ano intitulado “The Martyr” é uma excelente introdução ao belíssimo trabalho do Eguana. Apesar da sonoridade étnica um tanto presente nas duas faixas e que nunca foi a principal característica das produções do Sergey, formam um ponto de partida bastante interessante rumo a uma viagem interna proporcionada pela sua música. Sons que curam, que apaziguam ânimos e abrilhantam nossos dias.

No site oficial pouco nos inteiramos sobre a vida do produtor, suas influências e de onde vem, mas temos acesso nominal a tudo que ele já produziu tanto em seus próprios discos como em coletâneas mundo afora.

Andreas é Aodioiboa, bem como seu projeto paralelo Holikao.

Produzindo música eletrônica desde 2004, em especial o trance psicodélico, é um dos principais expoentes de um gênero em construção no mundo inteiro, misturando o groove insistente e poderoso do Night a elementos sonoros matutinos e uplifting: o tal Twilight que todos estão comentando.

O primeiro álbum lançado em 2011 pela Little Big Sensations intitulado “13531” ainda está disponível para download de graça no Ektoplazm e reúne 23 excelentes sons feitos ao longo dos anos 2008 a 2011. O próprio Andreas masterizou, produziu e fez a arte da capa do disco.

Em 2013, especificamente em março, lança seu segundo disco também pela LBS de nome “You Are God” com um mix liberado no soundcloud. As características do seu som se mantêm fortes como nunca, ainda bem. No mesmo ano chega ao Brasil para participar não somente do line up do Universo Paralello como também da manufatura e idealização da decoração da pista principal do festival. Pouco depois, tocou no Zuvuya e fez a alegria da manhã de muita gente. Energia em alta, som cristalino e pista absolutamente eufórica: coisa linda de ver.

Indicadíssimo!

EniChkin é Sergei Nazarenko, um cara extremamente talentoso e louco.

Segundo o próprio, a vida toda foi extremamente influenciado pelo som do The Jimi Hendrix Experience. Engenheiro de som por profissão, o russo impressiona ao misturar diversas afluências em suas mixagens inteligentíssimas e alucinadas (que de vez em quando parecem feitas por DJs de hard techno), valorizando a quebra da constância dos beats e insistindo em loops neuróticos sempre que pode. Apesar, a base de seu som e de seus sets é o dark trance.

“The Ride” é seu quinto disco, o segundo lançado pela Mind Expansion Music. “A Particle Of Infinity” (2008 pela Fifth Element Records), “In Memory Of Love” (2009 pela Avatar Records), “Guide To Musical Dimensions Of Space And Time” (2010 pela Acidsamovar Records) e “КРАКОЗЯБРЫ” (ou “Krakoziabry” em 2011 pela Mind Expansion Music) são os anteriores; além do EP “The Test” de 2006 comercializado digitalmente pela D-A-R-K Records. Participações em coletâneas são diversas.

Tanta produtividade lhe rendeu posições vantajosas em line ups de festas e festivais do mundo inteiro, já vindo ao Brasil trazido pela Forest Family e este ano encabeçando o Ozora na mágica Hungria.

Clique aqui para escutar e baixar gratuitamente um Livemix feito em novembro de 2013 pelo EniChkin.

Aquele início de dia geralmente, depois de uma madrugada nebulosa, exige um som transitório entre o noturno e o diurno. Para os afeitos a uma mudança de realidade menos abrupta surge o projeto finlandês Rye Smugglers.

Timo Kollin aka Tim Duster e Kristian Aro aka Nebula Meltdown são as pessoas por detrás desse projeto de psytrance de altíssima qualidade. Transitando livremente entre a melodia infinita do Goa Trance, o groove do Full On britânico e uma certa leveza típica do Psygressive, a dupla veterana já lançou um EP intitulado “Chilli Com Karma” pela Sun Station Records que, inclusive, fora mixado pelo Colin do OOOD. A venda se dá diretamente no site da gravadora pelo sistema “name your price”, algo como “dê seu preço”, sem valor mínimo estipulado. O download pode ser feito até mesmo em arquivo de alta qualidade.

Desde então, participaram de diversas coletâneas entre elas a sensacional “Release The Kraken” de 2014 e tocaram em festivais importantíssimos como o Transylvania Calling de 2012.

Escute “Divice Manager” de olhos fechados.

De alguns anos para cá a Finlândia se tornou a grande meca em termos de inovação da música psicodélica trance. Experimentação de timbres, misturas absurdamente enlouquecidas de gêneros e sonoridades; tudo criado ali foge do comum. Constantemente o gênero Suomi (também chamado de Freeform e Suomisaundi) é citado como o punk trancer e o mais anárquico de todos os gêneros do estilo exatamente por bagunçar e reintegrar a seu bel prazer a formatação do trance psicodélico.

Cada vez mais nos festivais de música ao redor do globo o público sente a presença desse novo fôlego, principalmente com a merecida retomada da maior de suas influências: o divino Goa Trance. A internet foi a maior aliada na disseminação dessa sonoridade especial, incluindo no mapa figuras como Tekniset, The Sebastians, Huopatossu Mononen, Pavel Svimba, Salakavala e o sensacional Texas Faggott (que inclusive já se apresentou no Brasil). Se o Full On tem o clichê constante dos samples com temática alienígena, documentários e palestras sobre misticismo e experimentação de LSD, não espere isso no Suomi. Qualquer coisa pode ser tema, inclusive video-games, sexo e deboches dos mais variados. Não há limite.

As capas dos álbuns e as identidades visuais de divulgação desses artistas são um espetáculo à parte. Olha só algumas delas:

No meio de toda essa liberdade e dessenso surge uma figura que, desde 2003, suporta e ajuda essa cena a crescer em sua terra natal, a Bélgica. Levi Morrens é Ain Soph, que significa "o Todo-Supremo" nos ensinamentos da Cabala. Começou em 2004 o coletivo Materia Prima que realizou diversas festas ao até 2006 quando passou a integrar a Pandemonium. Atualmente faz parte dos selos Trancebum e Freakdance Records.

No soundcloud do cara você pode escutar bastante material dele gravado em extensos sets de mais de uma hora, mas um em especial chama bastante a atenção. “Road to Aarnivalkea”, ao longo de 2 horas de duração, é uma maravilhosa e intensa viagem na proposta do Suomisaundi com umas boas doses de Goa Trance. De cara você percebe que “não está mais em Kansas” e a terra dos sombreiros Oakley e vodka com água de coco está cada vez mais distante. O desfecho do set é de fazer chorar de tão melódico, único e empolgante.

A irreverência típica dos nossos amigos russos é perdoada pela qualidade musical inegável daquela terra. O Youtube pulsa com os vídeos absurdos dos skywalkers (em especial o da loirinha) e surras em reality shows, enquanto a música trance da madrugada é abençoada com o surgimento de nomes como Psykovsky e Kindzadza, bem como Full On Morning alegre e vibrante mantém a força com o ótimo Sonic Elysium.

  Igor Gorbachev (será parente do Mikhail?) e Alexy Mamzelev se juntaram em 2008 para formar esse projeto musical em busca de uma sonoridade melódica e viva. Conseguiram. No ano seguinte fizeram parte da coletânea Sun Blitz com a faixa Clepsydra que fechou o disco. Já sem Igor, com o tempo Alexey formou uma verdadeira banda ao vivo em suas apresentações com bateria, bongôs, flautas e as constantes presenças de artistas convidados.

  Mantras e pequenos trechos falados em russo fazem parte da proposta do Sonic Elysium e, pelo que percebemos por esse Promo Mix do novo álbum disponível no soundcloud dessa vez não é diferente. Depois do divertido “Maraon”, lançado em novembro de 2011, chegou a vez do incrível “Faster, Higher, Stronger”. O título traduz a perfeita e notória evolução em comparação ao primeiro disco: o que era bom ficou melhor ainda.

  A ambiência matutina de sons como “Moscow 3980” impressionam qualquer um numa mistura intensa de alegria e euforia contagiantes, explosivas; uma verdadeira experiência sonora engrandecedora. “Moola Mantra” conta com a participação especial da Deva Premal, musicista alemã natural de Nuremberg bastante conhecida por arranjar mantras em sânscrito em roupagem contemporânea. Desde 1993 ela já lançou mais de duas dezenas de álbuns que refletem sua criação musical clássica mescladas à espiritualidade indiana. Já deu pra imaginar o quão proveitosa foi essa parceria, né?

  Ao que tudo indica, “Faster, Higher, Stronger” é, em seu gênero, uma gratíssima surpresa de 2014. O lançamento oficial (que já está atrasado desde o ano passado) deve ocorrer logo mais, até porque festinhas “celebrando o novo disco do Sonic Elysium” já ocorreram. Olha só o flyer de uma delas: