Jul 12, 2025
Jane's Addiction (1988)
Loading...
seen from Senegal
seen from United States
seen from United Kingdom
seen from United States
seen from United States
seen from Kazakhstan
seen from Colombia
seen from China
seen from United States
seen from China
seen from Taiwan
seen from Malaysia
seen from Canada
seen from Argentina
seen from China
seen from Pakistan
seen from China
seen from United States
seen from China
seen from United Kingdom
Jane's Addiction (1988)
Anya is live and ready to show you everything. Watch her strip, dance, and perform exclusive shows just for you. Interact in real-time and make your fantasies come true.
Free to watch • No registration required • HD streaming
7:15 AM EST November 29, 2025:
Jane’s Addiction - “Idiots Rule” From the album Nothing’s Shocking (August 23, 1988)
Last song scrobbled from iTunes at Last.fm
–
<600x600>
Jane's Addiction - Nothing's Shocking (1988)
(requested by Talia and an anon)
4- Perry Farrell & Casey Niccoli at home in Korea Town LA - 1988
Perry’s ex-girlfriend before we started dating.
She died of a drug overdose at 19.
She was everything: perfect beauty, talent, brains, style, personality, electricity.
3- This photo was on the inner sleeve of Ritual;
Casey Niccoli is an artist who, according to the more or less official biographies of Jane's, has been fundamental for the birth and early growth of the band since its beginnings.
Perry Farrell's girlfriend in the mid-80s, a period in which Jane's Addiction was born in Los Angeles, Niccoli is responsible for the choice of the name of the group and the titles of records such as "Nothing's Shocking" and "Ritual De Lo Habitual".
Stylist of the band, in the first live shows Farrell borrowed her clothes to perform live, director of the videos, in particular "Been Caught Stealing" with which Jane's debuted on MTV, author of the documentary "The Gift" published on VHS after the first breakup of the band, Niccoli is to be considered to all intents and purposes the first creative director of the project.
The cover of "Ritual De Lo Haibtual", a record released in 1990, portrays a sculpture of Perry Farrell, Casey Niccoli, and their friend at the time the teenager Xiola Blue naked embraced in a bed and celebrated a weekend of drugs and sex consumed by the three later also remembered in the song "Three Days". A few months ago bassist Eric Avery had posted a photo of the whole band in front of the work found in a warehouse: only Casey Niccoli was missing for whom on that occasion there was not even the classic tag on the post.
After the end of the relationship with Farrell in 1993, Niccoli began a period of great difficulty related to drug abuse, conditions that led her to find an agreement with the musicians through which she renounced all rights to the works created for the band in exchange for a small amount of money:
Desperate and homeless, I accepted a small amount of money out of court to compensate me for a job I was never paid for: money that barely lasted a year. In return, I gave up all the rights to profit from the art or any future profits related to the band. At that time the band had broken up and they told me they would never reunite. But that's not what happened. As the band's success grew, I shrunk into the depths of addiction.
As the years went by, I couldn't ignore the disturbing changes. Perry and I haven't spoken since 1999. Without any direct communication, I noticed that Perry slowly stopped mentioning my name in interviews about the band's history and artwork. What he once called "we" became "me." I was completely deleted from the band's history on Wikipedia. The most worrying part was the slow erosion of my artistic imprint, coupled with my total lack of access to the art itself that I created.
July 24th, 2024 the release of the unreleased "Imminent Redemption" is scheduled to be unveiled on-stage last May at the Bush Hall in London, and in March last year the band had given the lucky attendees in Bakersfield, California, the first date of their American tour, "True Love", their first song in over ten years.
In this reunion also takes part the original bassist Eric Avery, who had instead skipped the previous returns of 2003 ("Strays") and 2011 ("The Great Escape Artist") but another equally important figure for the history of Jane's Addiction is missing.
Casey Niccoli is an artist who, according to the more or less official biographies of Jane's, has been fundamental for the birth and early growth of the band since its beginnings.
Perry Farrell's girlfriend in the mid-80s, a period in which Jane's Addiction was born in Los Angeles, Niccoli is responsible for the choice of the name of the group and the titles of records such as "Nothing's Shocking" and "Ritual De Lo Habitual".
GIRLS TO THE FRONT
Filmed in 1990, during the recording of Jane’s Addiction’s album “Ritual de lo Habitual”, the film was released three years later on VHS. Niccoli also directed several music videos for the band, including , “Classic Girl,” “Stop,” “Ocean Size,” and the award-winning “Been Caught Stealing.”
Jane's Addiction: Mountain Song
Anya is live and ready to show you everything. Watch her strip, dance, and perform exclusive shows just for you. Interact in real-time and make your fantasies come true.
Free to watch • No registration required • HD streaming
Millencolin - Boring Planet
I WAS MADE WITH A HEART OF STONE // TO BE BROKEN WITH ONE HARD BLOW
Storia Di Musica #283 - Janes' Addiction, Nothing's Shocking, 1988
La storia di questa band varrebbe la pena di raccontarla per tanti motivi. Ma quello delle copertine controverse, che ho scelto come tema che lega i dischi di Luglio, sembra perfetto per loro. Infatti bastò il primo, memorabile, disco della loro breve e tormentata carriera per passare alla storia come uno dei gruppi più irriverenti e iconoclasti della musica. Ma andiamo con ordine. Tutto inizia a metà anni ’80, a Los Angeles, quando Perry Farrell, originario di New York ma affascinato dal Mito californiano, che cantava in un gruppo “terrificante”, gli Psi Com, conosce Eric Avery, bassista che gli era stato presentato per coprire il posto vacante nel suo gruppo d'origine. C’è subito intesa, e cercando nei circuiti underground dove suonavano mettono insieme una band con il batterista Stephen Perkins e il chitarrista Dave Navarro. Navarro e Farrell hanno una tragica storia comune: sono entrambi orfani di madre, ma mentre quella di Farrell morì suicida quando lui aveva solo 4 anni, quella di Navarro fu assassinata, assieme alla zia, dal suo compagno di quel periodo. Farrell divide il suo appartamento con la sua migliore amica, Jane Bainter, che in quegli anni viveva una devastante tossicodipendenza da eroina. Per aiutarla a uscirne, le dedicarono il nome della nascente band, Jane’s Addiction. Sin da subito emergono due aspetti: il primo, pur rifacendosi all’hard rock degli anni ’70, la loro musica è un bizzarro ed eclettico mix con il glam, innesti funk, ma anche deliberati ganci new wave e rock’n’roll degli anni d’oro; dall’altro diventano grazie alle loro esibizioni gli eroi musicali di tutta una serie di “emarginati” losangelini, il gruppo preferito di prostitute, transessuali, spacciatori, junkies, bikers di dubbia fama che fanno la fila nei locali per vederli suonare. Sono l’attrazione principali di due club, lo Scream e il Roxy, e proprio al Roxy registrano il loro primo disco, Jane’s Addiction, che esce nel 1987. Un live che ha una stupenda prima parte tutta acustica, affascinante e decadente, il clou è il medley Rock’N’Roll (dei Velvet Underground) / Sympathy ( si proprio quella For The Devil dei Rolling Stones) / Jane Says, autografa, che è dedicata alla Jane del loro nome; la seconda parte, si esprime invece in un urticante hard rock che si rifà a Hendrix e ai Led Zeppelin, una scarica elettrica violentissima. Firmano per la Warner Bros. e nel 1988 esce Nothing’s Shocking. Il titolo è fatto apposta sia per la copertina, sia per il suono, in parte davvero rivoluzionario, che la band di Farrell sprigiona. Dico subito una cosa: per via di una pretesa esagerata sulla royalties di Farrell, il disco rischiò di non essere mai pubblicato, e in parte fu registrato in una sorta di tensione permanente tra i membri del gruppo, grazie anche alle cure di Dave Jerden, grande produttore di Talking Heads, David Byrne, Frank Zappa, Mick Jagger, The Rolling Stones. Tuttavia la situazione andò piano piano risolvendosi, e l’album poté essere pubblicato.
Farrell pensò da solo alla copertina: una scultura di gemelle siamesi, legate al fianco e alla spalla, a seno nudo su una sedia a dondolo con la testa in fiamme. Chiese aiuto agli uffici grafici della Warner Bros. che inviarono degli artisti, per creare la scultura, ma - dopo aver imparato a crearle da solo osservandole da vicino - li ha licenziati e ha creato lui stesso l'opera d'arte. "L'idea è nata da un sogno che ho fatto", ha ricordato. Fondamentale fu il supporto della sua fidanzata di allora, Casey Niccoli, il cui calco del corpo forma il corpo delle gemelle. La copertina, diventata in seguito iconica, fu rifiutata allora da nove delle undici principali catene di negozi di dischi, che vendevano materialmente il disco solo con una sovraccopertina di cartoncino marrone. Musicalmente, il disco è dirompente, un concentrato di oscurità, droga, violenza ma che ha una luce di speranza in fondo al tunnel, di evasione e di libertà. Si inizia con Up The Beach, dallo storico giro di basso e dalla chitarra di Dave Navarro a ricamare con dei sontuosi ghirigori psichedelici, ricorda a tutti che dopo tutto siamo in California. Ocean Size, potentissima, e Had A Dad diventeranno inni dei loro concerti; Ted, Just Admit It è la prima genialata: il Ted del tiolo è Ted Bundy, tristemente famoso serial killer, famoso anche per l’uso clamoroso che fece della TV per diventare un personaggio. Vengono infatti usate alcune sue dichiarazioni in questo brano di metal moderno da oltre 7 minuti, con Farrell che grida “Sex is violent!”. Standing In The Shower Thinking e Summertime Rolls sono portentose, scritte da Eric Avery che qui proietta la lezione di Peter Hook dei Joy Division, suo eroe musicale, nella Los Angeles di fine anni ’80, e Navarro, meno pirotecnico, per fare un esempio, del suo omologo Slash dei Guns’N’Roses, ma mi permetto di sottolinearne una musicalità più eclettica. Mountain Song diviene l’inno dell’alternative metal (definizione che le riviste coniano proprio per loro). C’è pure il tempo per qualche scherzo, come il funky- jazz di Idiots Rule (dove il loro amico Flea, futuro famosissimo bassista dei Red Hot Chili Peppers suona la tromba) e Thank You Boys. Rimangono due canzoni che facevano già parte del primo live: Pigs In Zen, con Navarro che omaggia Jimmy Page e quella musica così muscolare e la ripresa della canzone che scrissero per la cara Bainter, Jane Says. Chiaramente un omaggio a Lou Reed, il re indiscusso di quel tipo di racconto (riferimento alle sue splendide Candy Says o Stephanie Says), Perry Farrell racconta della devastata vita di Jane, tra il suo magnaccia Sergio, l’eroina, la prostituzione, ma alla fine Jane dice: “non sono mai stata innamorata\non so cosa voglia dire.\So solo quando mi vogliono\e li voglio se mi vogliono\so solo se mi vogliono\S’incazza\e inizia a urlare\cerca di tirarmi un pugno\ma manca il bersaglio,\non ha intenzione di farmi male\è solo che non sa cos’altro fare". Il disco è osannato dalla critica e viene nominato persino ai Grammy Awards. La band tuttavia è sempre sull’orlo dello scioglimento, nonostante la Warner Bros li costringa a scrivere un secondo disco. Ritual De Lo Habitual ha nuovamente la copertina censurata, tre corpi di donne nudi in copertina, in riferimento alla canzone più famosa del disco, Three Days, 11 minuti del rock duro più creativo di fine anni ’80. Prima di sciogliersi, i Jane’s Addiction lanciano Lollapalooza, il festival itinerante con cui aprono le porte a una nuova generazione alternativa, ma che oggi ha perso buona parte di quel messaggio. Si riformano nel 1997, dopo che Farrell ha fondato i Porno For Pyros, e pubblicano Kettle Whistle, si risciolgono, nel 2003 ci riprovano con Strays ma a fine 2004 definitivamente rinunciano. Rimangono una figura determinante per l’evoluzione della musica rock alternativa, e sentendo come suonano è facile capire ancora oggi fu tanto affascinato dalle due gemelle siamese nude, che al posto dei capelli avevano dei bigodini, che si incendiavano meglio per fare una foto più appariscente.
