#naomiharris

THE ACADEMY AWARD NOMINATIONS: IN LIVING COLOR

At a time when America is going through political uncertainty, it is refreshing and uplifting to wake up to the 2016 Oscar Nominations and see Black stories, actors, directors and editors present and accounted for. And there were some historic moments – Viola Davis is the first Black woman to receive three Supporting Actress nominations, Barry Jenkins is the fourth African American director to be nominated, and Joi McMillon is the first Black woman to be nominated for editing for Moonlight. No need to use the #OscarsSoWhite this year! 

Here are the 2017 Oscar Nominations featuring Black folk.

BEST PICTURE:

Fences

Hidden Figures

Moonlight

LEAD ACTOR:

Denzel Washington – Fences

LEAD ACTRESS:

Ruth Negga – Loving

SUPPORTING ACTOR:

Mahershala Ali – Moonlight

SUPPORTING ACTRESS:

Viola Davis – Fences

Noami Harris – Moonlight

Octavia Spencer – Hidden Figures

BEST DIRECTOR:

Barry Jenkins – Moonlight

ADAPTED SCREEN PLAY:

August Wilson – Fences

Hidden Figures – Allison Schroeder and Theodore Melfi

Moonlight – Barry Jenkins; Story by Tarell Alvin McCraney 

CINEMATOGRAPHY:

Arrival, Bradford Young

BEST DOCUMENTARY FEATURE:

13th, Ava DuVernay, Spencer Averick and Howard Barish

I Am Not Your Negro, Raoul Peck, Remi Grellety and Hebert Peck

Life, Animated, Roger Ross Williams and Julie Goldman

O.J.: Made in America, Ezra Edelman and Caroline Waterlow

FILM EDITING:

Moonlight, Nat Sanders and Joi McMillon

ORIGINAL SCORE:

O veneno de Venom.

Venom: Tempo de Carnificina, o segundo filme com Tom Hardy no papel do simbionte conseguiu um grande feito: manter o expectador interessado. Diga o que quiser do primeiro Venom, mas o fato desse filme ter garantido uma continuação só prova que o público diminuiu (e muito) seu nível de exigência. Venom é um filme mal realizado, com um roteiro sem sentido que pode ter vencido pelo Fan service e pelo fato de ser muito adulto. Tão adulto quanto qualquer subproduto dos anos 90 ou o desenho preferido da Peppa Pig. Não se engane, Venom: Tempo de Carnificina é tão filho dos anos 90 quanto o primeiro Venom, o que muda são as referências e os easter eggs.

Easter Eggs?

Vamos lá… Cletus Cassidy foi criado pra ser o Coringa do Aranha e se você olhar os primeiros desenhos do personagem, vai perceber que ele é uma mistura de Coringa com Danny Elfman, o trilheiro preferido do Tim Burton. Como Woody Harrelson explodiu como o sociopata Mickey Knox  de Assassinos por Natureza, alguns desenhistas acabaram adaptando os traços do personagem para que ele se assemelhasse com o ator. Vendo por esse ângulo, a ideia de colocar Harrelson vestindo a camisa havaiana do Carnificina acabou sendo… natural. A cena em que o ator,  ao lado de Naomi Harris estão num carro com tela verde ao fundo é um convite à nostalgia. A única diferença é que Mick e sua nova Mallory tem superpoderes. Ainda sobre nostalgia… O Venom quer ser conhecido como o Protetor Letal, nome da primeira minissérie do personagem e tem a cena da ilha, que supostamente é referência a uma fase do personagem nos quadrinhos, quando supostamente, o criador decidiu aposentá-lo.

Venom: Tempo de Carnificina é um filme sobre romances?

A história de amor do Carnificina com a Shriek é tão fofa quanto a estrutura desse tipo de pessoa permite. Acaba sendo uma caricatura, mas parece mais intenso e real do que o relacionamento de Eddie com Anne. Se por um lado, afirmar que Woody Harrelson está no automático é um elogio, o mesmo não pode ser dito de Michelle Williams. Ela parece que está no filme só pra bater ponto. Pagaram bem e ela voltou pra sequência de um filme que ela já afirmou que nem sabia o que estava acontecendo. Já o Bromance de Eddie com Venom tem bastante destaque, o que gera cenas divertidas. Em alguns momentos, Venom chega a ter ciúmes de seu hospedeiro. Como eles chegaram a um entendimento de que o simbionte trocaria os cérebros por frango e chocolate, os dois revelam seu segredo para a Sra. Chen (Peggy Lu), dona da lojinha que fornece os aperitivos pra dupla. O filme fez o desfavor de não esquecer Dan Lewis (Reid Scott), o noivo de Anne, que até teve uma sequência de cenas para chamar de suas, foi o pivô de, pelo menos, uma risada, mas podia ter ficado no caminho.

Comédia:

Trocar Ruben Fleischer pelo quase estreante Andy Serkis acabou beneficiando o filme, uma vez que apesar de ter sido seu segundo filme como direto, ele tem como ator bastante experiência tanto em ação como em comédia. Uma coisa sobre Tom Hardy é que ele faz um perdedor como ninguém. Seu Eddie Brock tem cara de perdedor, de idiota… uma pessoa, que como diriam os americanos, nasceu sob um signo ruim. Ele é o perdedor que está topando tudo pra tocar a vida e ainda tem dor de cotovelo pela ex. Fora isso, a relação entre Brock e Venom ficou bem mais leve, dando espaço para piadas sobre eles serem um estranho casal, tanto que em muitos momentos, o simbionte parece um namorado ciumento e em outros, um swinguer que quer porque quer incluir a Anne pra dar uma apimentada na relação deles. Na verdade, nem Dan escapou dessa piada. O Venom é um Alien, né? Vai saber seu gosto (ou seus gostos). O filme explorou os limites do PG-13. Teve muita comédia e umas cenas que poderiam ser mais tétricas, mas Andy Serkis soube como podar para diminuir e dar alguns tons de comédia, o que manteve a classificação num nível seguro.

A animação:

Andy Serkis tem experiência com CGI e Motion Capture, algo que não só ajudou bastante no terceiro ato do filme, que é praticamente só CGI, como em parte dos outros. Por mais que em alguns momentos os personagens pareçam aqueles bonecos de massinha daquele Slow Motion de filme B, a animação é fluida e nem é tão escura assim. E tem aquela animação que mostra a infância do Cletus, que é bem interessante.

A história…

Eu já disse que a história é bem anos 90? Não tem nada mais anos 90 que Venom e Carnificina, personagens criados numa época em que tudo tinha de ser extremo e adulto. No filme, vemos o surgimento e a transformação de Cletus Cassidy no Carnificina, ameaça que leva a história bem pro lado pessoal, uma vez que é um filhote do Simbionte Venom. Mais uma vez, vemos Eddie Brock (Tom Hardy) num momento ruim de sua vida, porém um pouco acima do que o encontramos no primeiro filme.  Ele está reorganizando sua vida após todas as perdas e ganhos do filme anterior e tenta adquirir informações de um famoso psicopata para voltar ao topo. O ponto é que o protagonista que nasceu “cagado de urubu”, leva uma mordida do vilão, que acaba bebendo seu sangue e ganhando um simbionte pra chamar de seu. Venom e Carnificina entram em rota de colisão e o resto é história. Apesar de ser melhor do que o primeiro, Venom: Tempo de Carnificina tem umas derrapadas brabas, mas é tão dinâmico e visual que você se distrai e nem tem tempo de reclamar.

Resumindo…