#carelman

Existe un viejo debate acerca de los aspectos que diferencian el arte y el diseño sobre el que se han escrito tratados y tratados. Una de los elementos definitorios del diseño que sirven para zanjar la discusión habla del carácter funcional que debe perseguir éste último.

¿Se imaginan objetos de uso cotidiano bellamente diseñados pero que, debido a su escasa o nula funcionalidad, no pudieran ser fabricados o utilizados?

Hay alguien que sí los imaginó.

Su nombre es Jacques Carelman. Un pintor, escultor, ilustrador y escenógrafo francés fallecido en 2012, que fue fundamentalmente un autodidacta y que utilizó su demostrado sentido del humor para fusionar la lógica con lo abstracto y crear un catálogo de objetos imposibles que mueven a la carcajada y, simultáneamente, a la reflexión.

La fotos con sus obras pueden ser consideradas por todos los diseñadores o aspirantes a serlo como un libro de cabecera acerca de una ciencia (la del diseño), que debe reunir una decálogo de características según Dieter Rams, el mítico diseñador de Braun, pero que debe residir especialmente el de la funcionalidad.

Nacido en 1929, publicó su celebérrimo Catálogo de Objetos Imposibles en 1969, intentando parodiar a un famoso catálogo de venta por correo. Realizó 400 diferentes diseños sacados de la vida real, pero que fueron reinterpretados en un giro absurdo que daba al traste con la función original del objeto en cuestión.

La crítica francesa enseguida se inventó el apelativo de “gag-art”, al ver que dichas creaciones eran una broma. Pero no sólo eran bromas, sino arte. Baste contemplar algunas de las instalaciones creadas con posterioridad y que llenan muchos de los museos de arte contemporáneo de todo el mundo par darnos cuenta de hasta qué punto Carelman puede ser considerado como un precursor.

El éxito de dicha creación fue inmediato a nivel internacional y sus diseños fueron expuestos en todo el mundo

Hijo directo del surrealismo, Carelman decía que “las actividades humanas son innumerables y variadas… Yo en general prefiero despojar a los objetos comunes de su uso corriente. Es … más honesto e infinitamente más divertido. Mis objetos, al contrario de los aparatos que venera nuestra sociedad de consumo, son perfectamente inútiles”.

Pero son arte. Y filosofía. Y crítica social.

Recurramos de nuevo a una explicación de Carelman sobre lo que buscaba con su catálogo:

“Se trata de una crítica sobre la sociedad de consumo, de ridiculizar esa necesidad en las ciudades de los países ricos occidentales, por parte de sus habitantes de comprar algo y al poco tiempo desecharlo y volver seguir consumiendo.”

Como una imagen vale más que mil palabras, este blog reproduce alguno de las creaciones más hilarantes de Carelman. Sus ocurrencias no dejan indiferente a nadie. Pasen, vean y, si pueden, imaginen lo que habrían dicho de este arte espadachines de la palabra como Quevedo o Larra.

Founded in 1955 and always at the location of 19, rue du Dragon in Paris this galerie is together with galerie Denise Rene one of the grand old institutions in the Parisian art scene. For over 40 years they were representing modern artist like Matta and Carelman,

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For those who can read french….. Here is a part from an article on the galerie du Dragon in which ll the famous names of the artists that have made a contribution to the gallerie’s fame are mentioned:

Grâce au soutien de nombreux artistes, le jeune poète Max Clarac-Sérou reprend le bail de la librairie et en fait une galerie d’art à partir de 1955, véritable foyer de découvertes et de contacts : la Galerie du Dragon. De jeunes poètes, comme Edouard Glissant, Alain Jouffroy ou Michel Butor y retrouvent des écrivains plus âgés, Henri Michaux ou Gherasim Luca. Ils y croisent des artistes, peintres ou plasticiens, comme Giacometti, Matta ou Victor Brauner. De solides amitiés voient le jour, dans la fréquentation du lieu, où Max Clarac-Sérou ou Cécilia Ayala organisent les expositions : sur l’art cubain contemporain, en 1961, ou sur le thème de Seul, et le corps, en 1966, réunissant pour l’occasion des œuvres de Balthus, Bellmer, César, Cremonini, Dali, Giacometti, Magritte et Matta..

An artist i did never had heard of until a year ago when i bought a small collection of art books and posters and Carelman was present in this collection. Some early Sixties and Seventies publications where in it too and also an early french exhibition poster ( all available at www.ftn-books.com).

It struck me that his name has not become more famous since his art is orgina and authentic and was known well before the name of Panamarenko rose to fame in the late Seventies. (useful) Objects which are rebuild into another object , making them strange and not suitable for anything else than being a rebuild object. a Parody on the Manufrance catalogue from the sixties

Carelman is best known for this Catalog of fantastic things (Catalogue d’objets introuvables) It even has been translated into 19 languages, so Carelmans objdects are well known all ver the world , still his name is almost forgotten by all.

Merci M. Carelman

Catalogue d'Objets Introuvables - Tome 1