Playmountain

11月15日から始まった展示“Lights” Form Follows Function #4 。「Form Follows Function」こちらの言葉は、建築家ルイス・サリヴァンが残した言葉。デザインにおける美しさは、機能に従属するものという考え方。この考えをもとに、素材や加工、用途に焦点をあてた企画展が始まり、“Lights” の開催は2016年が最後、約9年ぶりの開催となります。

今回は照明だけでなく、陶器、建築設計、ガラス作家など、日本国内で活躍するさまざまな作り手に焦点を当てた展示が始まりました。“灯すこと”を目的としながらも、それぞれが異なる視点や発想で形づくったプロダクトやアートワークが並び、光との向き合い方の豊かさを感じていただける内容となっています。

会場を見渡すと、素材だけを取っても多様です。動物の革をシェードに仕立てた作品、アルミのフレームに手漉き和紙を貼り合わせたもの、モロッコの左官技法によって生まれた表情豊かな灯具など、手法も質感も一つとして同じものがありません。どの作品も灯具としての機能を備えながら、作家それぞれの自由な表現が宿っており、点灯の際に生まれる光の濃淡や影の輪郭、空間のコントラストに至るまで、個性が際立っています。

また今回は、ヴィンテージ家具や国内木工作家の作品、オリジナル家具との組み合わせも楽しめるよう構成しています。光と素材、光と家具、光と空間の関係が重なり合うことで、暮らしの中での灯りの役割や豊かさがより鮮明に見えてくるはずです。

最近は一段と寒さが増し、日が暮れるのも早くなってきました。冬を迎えるこの季節は、とくに家の中の灯りが生み出すあたたかさや、ほんのりとした安心感が心に沁みるように感じられます。そんな季節に、様々な作り手の思いと素材が重なり生まれる光の表情を、実際に体験してみて下さいませ。

カリフォルニア州の太平洋岸に位置し、サンフランシスコから約250km北上した場所にあるメンドシーノ。

岩がそそり立つ海岸線は激しい波が打ち寄せる荒々しい風景が広がり、内陸部はレッドウッドの巨木が生い茂る広大な森が続いています。

Ryanさんは深い森の入り口あたりに建つツリーハウスで、パートナーと愛猫と共に暮らしています。 作陶活動の傍ら、地域の方々と共に畑を耕し作物を育て、大学の教授として教壇に立ったりと、多岐に渡る活動をしています。

今回Playmountainで紹介する作陶という表現は、自ら土を掘り粘土を探し、薪となる木を切り、海水から塩を得、可能な限り地元の素材を用いて制作することで、山から川へ、川から海へ、そして海から再び山へ、という自然の循環の一部となる感覚を得るためのプラクティスと彼は考えています。

↑土を掘りにいった際に猫もついて来たところの様子。 そして作品を形成するプロセスも重要であり、彼には、道具だけではなく、ひじやひざも使い形を作る独自の制作スタイルがあります。それは、身体こそが自身の精神を物理的に表現する方法であるといった哲学に基づいています。 また彼は、カップの形を手で整えながら森の中を歩き、自然環境から得られるエネルギーを、自身の身体を通じて作品に落とし込むことを大切にしています。 独自のスタイルで制作された作品は、険しい海岸や山々の稜線を思わせるような表情をもち、その歪みや窪みの一つ一つが、まさにメンドシーノの風景そのものとしての存在感を放っています。

この夏、彼が過ごした信楽のレジデンスを訪ねた際も、作品を手に山を眺めたり焼成に使う窯の周りを歩き回る姿がありました。 全身で素材と向き合い土地のエネルギーを取り込むその姿は、まさに彼の哲学を体現しており、そうした創造の瞬間に立ち会えたことを嬉しく思います。 展示される作品は、メンドシーノで制作されたものが主となっておりますが、信楽で制作された作品も少量並びます。

一貫して自身が暮らしている土地に深い敬意と愛情を持ち合わせ、周囲を温かく包みこむ優しさと力強さに溢れている彼を目の当たりにした時に、僕は彼が、険しくも豊かな土壌であるメンドシーノに、ゆっくりと深く根差し、逞しく育つレッドウッドの姿と重なるように感じました。 この展覧会を通じ、彼の作品に触れることで、メンドシーノという土地の風土、力強さ、そしてその中に息づくエネルギーを、ぜひ感じ取っていただけたら幸いです。

柳田

Ryan Schnirel Exhibition "Long language of the Rock"

愛知県瀬戸市で制作を行うガラス作家、中村真那さん。 彼女は、富山ガラス造形研究所でガラスの基礎を学び、その後、瀬戸の新世紀工芸館で研修生として技術を磨いてきました。世界で活躍する作家から教えを受け、アメリカでもグループワーク制作に参加するなど、豊かな経験を持ちます。

彼女の作品の特徴は吹きガラスの技術で「発泡化」させること。ガラスの持つ流れるような表情を活かしながらも、まるで泡そのものが塊になったかのようなテクスチャーを生み出しています。

先日、瀬戸の工房で制作風景を間近で見てきました。 立っているだけで汗が滲むほどの熱気に包まれた工房、彼女は溶けたガラスの塊に息を吹き込み、丁寧に、そして流れるような手つきで形を整えていき、独自の手法で気泡を含んだテクスチャーを生み出していきます。 黙々と作業をする、その真剣な眼差しの一方で、時折見せる楽しげな笑顔がとても印象的でした。

そうして作られた作品は、軽やかな見た目ながらも、実際に手に取ると確かな重みが感じられ、オブジェとして空間に置いた時、どこか明るく不思議な存在感を放ち、景色を変えて見せてくれます。

中村さんの使う技法は、吹きガラスだけに留まらず、パウダー状のガラスを粘土のように手びねりのように付着させて積み上げていく、陶芸作品を思わせる技法、そして型を用い発泡させるキルンワークと、多様な技法を操りガラスの可能性を追求しています。そんな彼女の姿勢が作品ひとつひとつに奥行きを与えます。

彼女の明るく、はつらつとした人柄が、造形や柔らかく彩りのある作品に鮮明に映し出されています。きっと手にする人の心を惹きつけ、豊かな気持ちにしてくれることでしょう。 この機会にぜひ手に取ってお楽しみください。 柳田

「WHOLE TREE EXHIBITION」では、今回の展示に合わせて数量限定でご用意した〈小代焼ふもと窯〉二代目・井上尚之さんによる特別な受け皿をご紹介しています。

ご存知の方もいらっしゃるかもしれませんが、「WHOLE TREE」は、ランドスケーププロダクツが“木”の持つ無限の可能性に注目して展開しているブランドです。今回の受け皿は、そんな「WHOLE TREE」が手がけるパロサント用のお香皿として特別に制作されたものです。

一見すると、“木”と“陶器”は関係なさそうに思えますよね。でも、今回の取り組みにはちゃんとした背景があるんです。そのお話をさせてください。

〈小代焼ふもと窯〉は、雲仙・島原半島を望む自然豊かな小岱山の麓にあります。ここで作られている〈小代焼〉は、400年もの歴史を持つ伝統的な焼き物です。その中でも、6袋の登り窯を持つ〈ふもと窯〉は、古くからの技術を大切にしながら、今も手作業で作陶を続けている、九州を代表する窯元のひとつです。

プロジェクトのきっかけは、数年前に〈ふもと窯〉を訪れたときのこと。敷地内に、大量の薪がきれいに積まれているのを見かけました。今では電気窯やガス窯も主流ですが、昔ながらの登り窯を使っている工房では、たくさんの薪が欠かせません。

そのとき、「この薪ってどこから来てるんだろう？」という疑問がふと湧いてきました。

井上さんにお尋ねしたところ、地域の間伐材や端材、近くの建物の解体時に出た柱材など、地元で出た木材を使っているそうです。さらに、小代焼の特徴でもある釉薬にも、薪や藁の灰が使われているとのこと。焼き物づくりの背景には、見えないところで“木”の存在が大きく関わっていることが分かります。

そういったエネルギーの循環や、木との関わりをみなさんに紹介したいと思いました。

実際に今回の香皿制作に向けて工房を再訪したときも、井上さんが電話で「行き場のない木材を受け入れられないか」と、地域の方と話している声が聞こえてきました。その量、なんと2トン！「ありがたいけど、置く場所がないなあ〜」と笑いながら話していたのが印象的でした。ちなみに、1年間で1トン近くの薪を使うそうです。

〈小代焼ふもと窯〉のものづくりの根っこにも、 “木”の力がしっかりと息づいていました。

今回の香皿は、井上さんが得意とするスリップウェアの技法を取り入れ、グラフィカルでこれまでにない表情も楽しめるデザインになっています。一つひとつ手作りなので、どれも少しずつ違う表情を持っています。そんな一点ものの魅力を感じながら、ぜひお気に入りを見つけて楽しんでいただけたら嬉しいです。

PALO SANTO PLATE / ふもと窯 黄　¥6,380 PALO SANTO PLATE / ふもと窯 茶　¥6,380 PALO SANTO PLATE / ふもと窯 白　¥6,380

WHOLE TREE：RED CEDAR SERIES

「WHOLE TREE」のゆったりとした活動の中で「RED CEDAR SERIES」が生まれたのは、カナダ産のウエスタンレッドシダー専門店である高広木材株式会社との出会いがきっかけです。

◯高広木材との出会い 北米の先住民族が「生命の木」と呼ぶ、美しい木目を持つウエスタンレッドシダー。その風合いと特性に魅せられるうちに、高広木材株式会社と出会いました。何度もショールームを訪れる中で、代表の高広氏から伺う話は雄弁で奥深く、管理の行き届いたショールームからは彼らの仕事への信頼が感じられました。

高広木材は、元々羽柄材問屋（羽柄材：木造建築において、構造材を補う補助材や下地材を指します）として創業しました。その後レッドシダーを取り扱うようになると、その販売方法が分からず、情報を収集したり自ら実践してノウハウを蓄積したりしました。その結果、「レッドシダーのショールーム・実験場兼オフィス」として自社社屋を建設するまでに至ります。

木材の特性を活かし、適材適所での使用と適切なメンテナンスを行うことで、ウエスタンレッドシダーはその魅力と性能を長年にわたり発揮します。まさに、扱う者の学びと知識が試される木材と言えるでしょう。

◯端材への新たな息吹 もう一点、カナダから規格材として輸入されるウエスタンレッドシダーは、国内で再加工される際に多くの端材が生じます。高広木材では、その端材すらも丁寧に保管していました。この美しく保管された端材に新たな命を吹き込むことこそ、「WHOLE TREE」ができることだと考え、このシリーズが誕生しました。

「RED CEDAR SERIES」には、あえて特定のカテゴリーを設けていません。それは、端材を出さず木材の特徴を活かした最適なプロダクトをデザインするという考えに基づいているからです。

小さめの腰掛けStoolは、レッドシダーのもつ耐久性と、濡れる事で芳香する木の特性を活かし、バスルームなどの水場の空間を心地よく彩るツールとなることをイメージしました

Shamoji は削り出しで成形されています

Cutting Boardは、手がけのくぼみと、反対側の丸い意匠は、まな板で切るものによって表裏を返す時のスムーズな動きを想定して形にしています

5/24より、WHOLE TREEの展示会が始まりました。WHOLE TREEは、2020年にランドスケーププロダクツがスタートしたブランドです。ありがたいことにたくさんのお客様に商品を使っていただいています。改めてこの『WHOLE TREE』について知ってもらいたく、このイベントを企画しました。

会期：2025.05.24 SAT - 06.08 SUN 営業時間：12:00-18:00（会期中無休）

"Possibilities in Trees"

なぜ私たちは“木”を使うのか

自然界の循環を促し、大地を育む木や森林から私たちが受ける恩恵は計り知れません。

木は時に家を支える柱となり、空間を彩る家具に変わり、その実や葉、根は生きる糧となって私たちの暮らしを豊かにしてくれます。

インテリアデザインを通して常に“木”と向き合ってきたランドスケーププロダクツは、これまでも様々な場所を訪れ、木や森が持つ無限の可能性、機能、そしてその姿そのものの美しさに感銘を受け、家屋や家具にそれを表現してきました。

掛木を単なる木材としてではなく、煎じたり、燃やしたり、圧縮したりと手を加えながら、暮らしに役立ててきた先人たちの知恵と技。この知恵は現代にまで受け継がれ、私たちの生活に深く根付いています。

先人たちが培った知恵を現代に生かし、木の無限の可能性に私たちなりのエッセンスを加えて新たな空間を作り出す。

リック・ヨシモトという人物をご存知でしょうか。 彼はニューメキシコ州サンタフェにアトリエを構え、ずっしりと存在感のある木製のスツールやテーブル、木目に想を得た絵画などさまざまなメディアの作品制作しています。 今回はその中で彼が手がけたセラミックのプレートを紹介します。

彼のつくるプレートは、今年、ATELIER MUJI GINZAで開催された“MODERNISM SHOW”にて日本では初のお披露目となり、そちらでご覧になった方もいるかもしれません。その造形的な意匠が目を引き、プレートという言葉でイメージされるものとは、とても距離があるものだったために記憶に残っている方もいらっしゃるかもしれません。 では、どのような特徴がそのプレートには備わっているのか。 たとえば、壁に飾ったり皿立てで一角に飾ったりするようなアートピースとして愉しむだけでは見えてはこない側面です。

セラミック以外にもいろんなマテリアルで制作していることは前にお伝えしましたが、その多面的なものづくりが一直線でつながっているように感じます。 つまり、粘土があたかもキャンバスのように見立てられて絵が描かれ、また釉薬を抽象画を構成するように掛け分けたり、さらに木の皮を押し付けることによって独特な質感をもたらしています。 起伏をつけることで更に奥行きが生まれ、一見してプレートには不必要とは思われる意匠がそこかしこに仕掛けられています。

彼のプレートに触れると、プレートはもっと自由であってもよいのではないか？という思いにかられます。 たとえば皿という言葉でイメージされるのは、卓上に料理が盛り付けられるような平面的なものというところじゃないでしょうか。 このプレートには、そのような先入観で固められたイメージから解放してくれるようなおおらかさがあります。 彼は過去にこのように語っています。 「いつも表裏の両面にも釉薬を施します。それは実際に使って欲しいからです。ただ壁に飾っておくようなものではない。使って欲しいからこそ、裏側も同じように重要なのです。」 (Rick Yoshimoto on nature and geometry By Samantha Kimmey 06/25/2015) そこには表も裏もないのかもしれません。そこではプレートというものに求められる造形は、必要不必要といった機能性から自由です。 もっと皿で遊ぼうと呼びかけてくれるようなリックさんの作品は、使い手の視線や感性を養い、より豊かな生活者へと導いてくれるのではないでしょうか。 ぜひこの貴重な機会にご覧ください。

<スタッフ募集のお知らせ>

只今Playmountain(Landscape Products)では一緒に働いてくださる正社員を募集しています。経験者優遇。

【業務内容】 ・店頭での接客、販売、ディスプレイ替えなどの業務 / 通販の受注管理や出荷などの管理業務 ・国内外 取引先へのオリジナルブランド・インポートブランド・OEM商品の企画提案や、既存取引先のフォロー、販路拡大に向けた営業活動 ・家具 / プロダクトデザインを中心とした各種デザインワーク、企画発案から量産対応まで、ブランド開発に関するさまざまなデザイン業務 ・ECサイトの運営業務 制作/進行管理/メルマガ、SNS等を利用した集客施策の企画・運営

など。

上記に記載の業務のうち一部の経験のみでも構いません。 弊社がおこなう多岐にわたる業務を前向きに取り組める方を募集しております。

【給与】 経験を考慮の上、当社規定により決定 業務成績に応じて昇給あり 試用期間：有

【待遇】 ・各種社会保険完備 ・交通費全額支給 ・産前産後休業、育児休業制度 ・定期健康診断

【休暇】土日祝／有給休暇／夏季・年末年始休暇／慶弔休暇＊店頭勤務の場合の公休日はシフトにより調整

【応募方法】 履歴書をご郵送、もしくは以下のメールアドレスまで添付の上ご応募ください。 また、ポートフォリオ等のPR 資料などございましたら、ご同封ください。

書類審査の上、面接を希望される方には後日こちらからご連絡させていただきます。 ※応募書類は返却致しませんのでご了承願います。

[email protected] 採用担当係まで

この度の、令和6年能登半島地震により、お亡くなりになられた方々のご冥福を心よりお祈り申しあげますとともに、被害にあわれた皆さま、ご家族の方々にお見舞い申しあげます。 被災地の方々は不安な日々をお過ごしのことと存じます。被災された地域の皆さまの安全と、一日も早い復旧を祈念いたします。

本年はじめの企画として、宮崎県高千穂町を拠点に活動を行う陶芸家 壷田和宏・亜矢さんの展覧会を開催します。 これまで土鍋やテーブルウェアを中心に取り扱いさせていただいていましたが、展覧会としては初めての取り組みです。

SNSを通じて垣間見える彼らの暮らしぶりに興味があり、コンタクトをとったのが約2年前。

昨年2月に念願叶ってはじめて高千穂を訪れ、その後、12月にも再訪し彼らの暮らしぶりに触れてきました。

ここでは、そのときの話を紹介しようと思います。

壷田さんの住まいまでは熊本空港から車で約1.5時間。

ワクワクしながら指定の住所に向けて車を走らせました。

あえて阿蘇山を通る遠回りなルートを選択。

冬の阿蘇は黄褐色が一面に広がり、その景色はまるでカリフォルニアの砂漠地帯とも重なるような、日本じゃないような不思議な感覚がありました。

そうこうしているうちに、到着。

セルフビルドしたであろう、雰囲気の良い家屋と、山の斜面にはポツポツと見えるいくつかの小屋。

まわりは山に囲まれていて、どこからどこまでが壷田家の敷地なのかわかりませんが、山羊や鶏たちも自由に生活しています。

そしてもちろん奥のほうには窯が。

出迎えてくれた和宏さんが「お昼にしましょう。」と食卓へ案内いただき、地元の食材をふんだんに使ったなんとも贅沢な最高の手料理を振る舞ってくれました。

壷田さんたちの暮らしの環境を目の前にした際に、アーティストである坂口恭平さんが自身の著書の中で“家”について言及した一節が、ものすごくリアリティを纏って脳裏を巡りました。

〈住人自ら作った家というのは、絶えず運動と変化を繰り返し、秩序とずれが同居している。輪郭は常にゆらゆらと揺れ、しかもそれが調和をうみだしている。その姿は建築物という3次元の世界を軽く飛び越えてゆく。〉

余談ですが坂口恭平さんも壷田ファンとのことです。

食事をしていても会話をしていてもやはり気になるのが、どこに視線を置いても目にはいる作品の数々。

家の中や工房内はもちろん、彼らの広い敷地内のどこを見渡しても至る所に作品が点在しています。

片っ端から手に取りたいほどですが、もちろんそれをしていると時間がいくらあっても足りないので断念。

彼らの生活の中心に創作活動があることは、この環境を見れば明らかでした。

点在する作品は彼らの日々の軌跡といえるでしょう。

その後、展覧会にむけた内容をぼんやりと考える中で、個人的に初めて手にして愛用しているシンプルな白磁の器を紹介したいと感じるようになりました。

今回の展覧会は白磁の作品を中心にリクエストしています。

それとは別に、普段とは違うモノづくりの提案もしてみました。

彼らの自由な発想と技術、加えて暮らしを楽しむ好奇心のカタチは食卓のツールだけにはとどまらないはず と考えたためです。

そんなある意味無茶な投げかけに応じていただき見せていただいた作品が、案内状にも起用したバードハウス(鳥の巣)。

野生のシジュウカラが好む巣穴のサイズを再現するあたりに、壷田さんの好奇心が伺えます。

昨年12月の再訪では、展覧会にむけた制作の過程を拝見しました。(またまた最高の食事を用意していただきました、、！)

まだ私たちも全ての作品を見たわけではないですが、本当にたのしみな内容です。

会期の初日に当たる1月20日(土)は亜矢さんが在店します。

ぜひお出かけください。

___

壷田和宏・亜矢  会期: 2024年1月20(土)-2月4日(日) 会場: Playmountain

宮崎県高千穂町を拠点に活動を行う陶芸家 壷田和宏・亜矢さんの展覧会を開催します。

標高1000m近くに位置する山間部を自ら拓き、暮らす。

風土に根付いた彼らの営みの中心にはいつも創作があります。

その手から自由に生まれるかたちは、空にぽかりと浮かぶ雲を眺めているようです。

炎と土、自然に委ねる要素と、壷田さん夫妻が営みを続ける中で得た知恵と技術が交わった作品はまさに〈Man Made Objects〉と言えるでしょう。

今回の展覧会では普遍的な食卓ツールとしての白磁の作品群を主に、彼らが暮らしの中で得た抽象的造形への興味と発展を表現する品々が並びます。

プレイマウンテンでは久しぶりの焼き物の展覧会。

プレイマウンテンのオリジナル家具について改めてお話ししたいと思います。

私たち〈Landscape Products〉の家具の多くは受注生産です。 つまりストックの用意はなく、1点1点をオーダー毎に製作します。 そのため、ご購入後すぐにお渡しということは難しく、製作期間として約6~10週間程度のお時間をいただきます。

お待ちいただくことについては心苦しいのですが、この方法は特注オーダーに対応しやすい という利点があります。 家具を購入する上で最も大事なことはサイズです。いくらデザインが好みでも、サイズが大きすぎたり小さすぎたりすると不便さを感じるケースがあると思います。

そういった問題を出来るだけ解消できるように、プレイマウンテンではお客様の希望に沿った家具の提案・制作をおこないます。

サイズはもちろんのこと、素材や色、形状などを用途に合わせて制作いたします。

例えばこのダイニングテーブル。

無垢の天板とスチールの脚が直線のみで構成されているシンプルなデザインが特徴のロングセラーな定番家具です。 基本のサイズはw1500xd800xh700(mm)。 大人4人がゆったりと使えるサイズに設定しています。 いくつか選べる天板の中で最も人気の種類はナラの節あり無垢材。 北海道の工場で材料を加工しています。

ここ数年のコロナ禍において、自宅で作業をしたりパーソナルなスペースを設ける方が増えたように感じています。 これまでダイニングテーブルとしての用途がほとんどだったこの家具を、デスクとして扱いやすい形状にアレンジして欲しい。　という声も多くいただきます。 そこで、プレイマウンテンの店内でご覧いただけるよう、ディスプレイ家具としてデスクタイプのテーブルを制作しました！

Photo: Reiko Toyama Styling: Fumiko Sakuhara

サイズはw1200xd600xh720(mm)にリサイズし、天面には*マーモリウム材を起用。 脚色は天板の色味にあわせてブラックからオフホワイトに変更しました。 その結果、プライベートなスペースにフィットする収まりのいい印象のテーブルになりました。

*マーモリウム材 床材として使用されることが多い建材。私たちは家具にはもちろん、プロダクトの素材としても活用しています。 デザイナーのAlvar Aaltoが好んで使った素材としても有名です。テーブルやスツールのトップにリノリウムが使用されている家具をご存じの方は多いかもしれません。 マーモリウムもその１種です。 マーモリウム材についてはこちらの投稿もご覧ください。

現在、店頭では上記にあるデスクタイプのTights Tableを実際にご覧いただけます。 もちろん、このデザイン以外にも多くの選択肢がありますので、お客さまとお話しながら希望に沿った家具の提案をいたします。

店内には素材や仕様の選択肢をよりわかりやすくお伝えするためのサンプルも豊富に取り揃えています。 お気軽にご相談ください。

ご自身の選択を形にしてゆくプロセスは特別感があって、楽しい時間です。 オーダーしたあとの家具が届くまでのワクワク感も含めてインテリアをたのしんでもらえれば嬉しく思います。

SALE

2023.02.11 sat - 02.19 sun

明日土曜日よりセールを開催します。店頭ディスプレイ品の家具をお得な価格にて販売致します。この機会をぜひご利用ください。

特設オンラインサイトでの販売は、来週からスタートです。遠方にお住まいのお客様もぜひ楽しみにしていてください。

NORITAKE KIDS TEE

新たなカラー展開でオーダーを受け付けております。

この機会にぜひご利用ください。

受注期間：2023/2/4（土）12:00 〜 2/12（日）23:59

Nstore（nstore.stores.jp）

Playmountain（店頭、POP UP STORE）

NORITAKE KIDS TEE ORDER FAIR

2023.02.04 sat - 02.12 sun

2012年にLandscape Productsのキッズブランド・CHIGOとイラストレーター・Noritakeが制作したキッズTシャツ「ALPINIST」と「PIANIST」を11年ぶりに再販いたします。「小さい頃の大きな夢をTシャツにプリントしてあると、子供達がすこし楽しく感じられるかもしれない」と考えて制作したTシャツです。再販にあたり、イラストと文字はNoritakeが調整、カラーリング、デザインは長谷麻子が担当。新しいカラーバリエーションでの再販です。受注生産にて販売いたします。 NORITAKE KIDS TEE

デザイン：ALPINIST、PIANIST

販売価格：3,300円税込

サイズ：90、100、110、120、130

受付窓口：Nstore、Playmountain、CHIGO

Wall Wall #03 Mitsuru Koga

@playmountain_tokyo

2023.01.14(sat) - 01.29(sun)　 Close: Every Monday プレイマウンテンが提案する壁面をたのしむための企画〈Wall Wall〉自宅やオフィスなどといった普段見慣れた壁面に彩を与えることで暮らしに新しいリズムが生まれます。

こんにちは。

MIDORI.soさまと東急不動産さまが運営する「NIB SHIBUYA powered by MIDORI.so」へ家具を納品させていただきました。

NIB（Neutral Innovation Base）は、起業支援・新規事業発足支援のための施設です。

カラフルな家具たちに囲まれた新しい空間に胸が躍りますね。

オフィス空間でありながらリラックスできる居住空間のようなスペースとなりました。

なだらかに視線がつながっていき、人と人との距離感がちょうどよい間を生み出します。

上階には会議ができる大きなサイズ感のTights Dining Tableも。

落ち着いた空間となっており、また、色合いも穏やか雰囲気ですね。

こちらは特注オーダーとして製作させていただきました。

個室にもお部屋のサイズに合わせ設計されています。

青色も可愛い雰囲気でした。

定番のTights Dining Tableもデスク仕様に。

こちらも色は色やサイズ変更が可能ですので、

大きなデスクタイプや、逆に小さくしたい方も気兼ねなくスタッフまでお問い合わせください。

ありがとうございました。