Con un sonido del New Wave, Cosmopoli Jet lleva desde 2015 abriendo paso en la escena independiente de Guatemala, ha sido tan bueno el resultado de este trío que ahora nos comenta sobre su nuevo sencillo.
Por Edna Flores.
¿Puedes darnos una pequeña introducción de lo que es Cosmopoli Jet?
Somos una banda originaria de Guatemala. Básicamente el sonido que ejecutamos es new wave/synth pop, teniendo como base los sintetizadores y eso lo venimos haciendo desde el 2015.
¿Qué tal? ¿cómo es su relación con México? ¿Planean hacer alguna gira en un futuro?
Hemos ido por cuenta personal varias veces, nos encanta. Lo que conocemos es Ciudad de México, por el metro, comiendo taquitos, de todo (risas). El plan era justamente ir este año, pero la situación del Covid ha atrasado todo y de momento esta suspendido hasta nuevo aviso. De todas maneras, teníamos la intención de hacer este material con ustedes. Creemos que el mercado mexicano tiene un potencial sumamente grande y es bonito para todos formar parte y compartir escena junto con bandas mexicanas, es genial. Hay algunas bandas que nos han visitado aquí como Little Jesus, Technicolor Fabrics, Fobia, de todo, entonces para nosotros es un paso muy importante lo que estamos logrando al estarnos promocionando en el mercado de ustedes. Hicimos una gira por Centroamérica, visitamos Bogotá y el siguiente paso era hacer nuestro anuncio por el mercado mexicano.
Platíquenme un poco sobre la escena local en Guatemala y el papel que ustedes realizan en ella
Es una pregunta muy interesante. Creo que la escena en Guatemala está atravesando un momento muy bonito porque venimos saliendo de un periodo que nos costó bastante, que era música que era muy apoyada por medios tradicionales como la radio. Con el pasar del tiempo la música independiente se fue desarrollando, entonces por hoy en Guatemala se encuentra una amplia gama de bandas independientes de varios géneros y mezclas de metal, pop, rock, cumbia, lo que sea. En ese sentido creo que Guatemala esta exportando sonidos, y ya hemos tenido bandas que han participado por ejemplo en Vive Latino y en otros festivales. La escena local es quien lo va haciendo. Guatemala ha mejorado mucho y parte de eso es como nosotros hemos llegado ahora con ustedes.
El papel que nosotros desempeñamos acá es en una movida muy interesante y creo que es algo que ustedes también están viviendo, el post punk. Realmente nosotros estamos empezando a incursionar en eso, tenemos un par de temas dentro del último disco que estamos presentando que es Secreto a Voces y en esa movida nosotros nos desempeñamos. Yo podría decir que somos de los proyectos que vamos liderando eso acá, hacemos fiestas de ese corte, somos referentes dentro de ese genero junto con el new wave. En eso nos andamos moviendo, y en eso íbamos hasta que nos capturo el Covid y estamos empezando a desarrollar y viendo de que otra forma podemos mover el género. Creo que, como todos los artistas, estamos viendo por donde sale el agua para ir presentando el contenido que tenemos y tratar de que esto nos afecte de la manera menos posible.
¿alguna vez les ha parecido difícil incursionar en estos géneros que no son tan usuales en la música latina?
Mmm… de cierta forma sí y no. Cuando empezaba la banda conmigo y con Mike, digamos que empezó a dueto y solo hacíamos mezclas y remixes entonces ya sabíamos bien lo que era agarrar música de otras generaciones y remixearlo. En esa oleada de música electrónica nacimos, entonces cuando llego el tiempo de incursionar en música más formal, ingresó Juancho (percusionista) y empezamos a ver de que forma podemos hacer un proyecto más sólido y nos empezamos a empapar de influencias como Depeche Mode, New Order, Soft Cell y bandas por el estilo. Entonces de ahí nacieron nuestros sonidos, y agregarles letras en español creo que también fue algo que nos ayudó, porque al principio en los remixes hacíamos mucho samples en inglés y creo que la gente digamos en conexión con la fiesta pues en ingles se da muy bien, pero era como “bueno esta muy padre tu canción y todo, pero no me la voy a llevar a mi playlist ni te la voy a estar coreando después”. Entonces saber incursionar en español nos empezó a abrir un buen mercado, la gente nos empezó a recordar y la banda tuvo mas trascendencia en lo que hacía. Creo que en ese sentido le apostamos a eso. Yo se que es poco inusual porque obviamente estos géneros que son un poquito mas oscuros vienen de influencias de países nórdicos, pero igual hay representantes Latinoamericanos y también tenemos exponentes.
¿Cómo ha cambiado su perspectiva general con la situación actual que vivimos y cómo se han adaptado para seguir componiendo y haciendo música?
Nos agarro totalmente desprevenidos y por la espalda. Creo que acá hay algo muy interesante de analizar y creo que eso pasa no sólo en la música, digamos cuando un proyecto musical es mas fuerte y mas establecido con los canales que tiene para comunicarse con su púbico y de repente cambian las reglas tan drásticamente, es mas difícil acoplarse. Las bandas pequeñas que van naciendo no tienen mayor cosa que perder y les es mas dinámico el asunto. Creo que nosotros estamos incluidos ahí porque estamos empezando a abrirnos brecha, entonces a la larga empezar a difundir lo que hacíamos por los Instagram stories y todo lo que son redes se nos hizo sencillo porque nosotros ya estábamos ahí. Antes de esto nosotros ya veníamos haciendo por cuenta propia sesiones en vivo en nuestro Instagram, queríamos empezar a ver conexiones con el público con nuestro nuevo material. Nosotros nunca vimos la gloria de distribuir un disco físico o un vinil, nunca llegamos a eso, nacimos en la movida digital entonces en ese sentido no se nos hizo tan difícil. También lo que es complicado ahora es la parte monetaria para poder subsistir, pero creo que conforme se vayan desarrollando las redes sociales eso va a ir cambiando. De hecho, nosotros acabamos de participar en dos festivales online, se nos hizo super raro, pero sucedió (risas). Son experiencias que no esperábamos. Creo que podemos sacar fortaleza de esto.
¿Qué es eso que los atrapó de los géneros como el new wave y synth pop?
Siempre tuvimos cierta atracción hacia los sonidos bajos o graves que se pueden lograr con el sintetizador y la verdad es que la base de la banda son sintetizadores y teclados. Creo que los sonidos graves hechos con sintetizador si son en cierto grado muy superlativos a lo que puedes lograr con un bajo normal, y sobre eso fuimos mezclando todo tipo de cosas: beats, sampleo, luego metimos guitarra, batería, voces. Al juntar esos elementos empiezas a ver qué bandas han hecho esto y tomando ideas. Nosotros somos un poco mas dulces, en nuestras letras también, le damos nuestro toque personal. La atracción viene de ahí. En Guatemala vivimos un momento muy especial con toda la oleada de música electrónica, aquí se vivió muy a full, vivimos del 2000 al 2010 casi sin presencia de bandas y las pocas que había eran instrumentales. El resto era todo música electrónica, entonces hacer con un proyecto ahí en esos años era hacer música electrónica o hacer nada. Nos quedo ese gustito por el beat y de ahí nuestra influencia.
¿Qué opinan de la realización actual de estos géneros? ¿cómo perciben ustedes la escena actual de estos géneros característicos de los ochenta?
Lo percibimos mejor. Yo veo algunas paginas o grupos a los que me he unido y por otras redes y veo como lo van armado. De hecho, estaba tentadísimo porque yo cumplo años en septiembre y creo que iba a llegar Boy Harsher que es de las bandas que me gustan mucho de la movida actual y yo quería ir. Y estamos hablando de bandas que ves sus redes y no tienen unas cifras escandalosas de seguidores, sino cifras asequibles porque son bandas realmente nuevas, pero la conexión que logran y también en el mundo globalizado donde la banda puede ver el lugar que más los escucha y así visitar tu ciudad. Entonces en ese sentido pues el genero va super bien. Solo es la presencia física porque igual de forma electrónica estamos todos conectados. La digitalización de la experiencia creo que es lo que nos va a marcar, lo que nos va a enseñar como va a ser lo nuevo en el negocio de la música.
¿Qué hay de sus influencias latinas? ¿qué bandas son inspiración para ustedes?
Creo que en ese sentido somos un poco cliché, y en otras no tanto. Si hablamos de post punk te tengo que mencionar a Soda Stereo obviamente, porque son como los principales precursores de eso. Un disco del que estamos enamorados y estamos exprimiéndolo y sacándole las mejores ideas sobre todo en la ejecución de la batería es el primer disco de Caifanes, es un post punk super elaborado y son como las bases. También los discos ochenteros de Los Prisioneros los ponemos bastante y pasando a algunas coqueterías también escuchamos a Miranda!. Otra banda que nos gusta muchísimo es Rey Pila, tienen una propuesta muy interesante.
¿Algún mensaje que quieran darle al público mexicano?
Les agradecemos mucho que nos estén poniendo atención. Los invitamos a que le den una probadita al new wave y synth pop en español y espero que en un futuro que los visitemos nos estemos viendo, esperando que esta crisis nos deje a todos con mejores ideas, mejores aprendizajes y nos haga crecer como seres humanos.
