@florcortesopina

SATORI Nada es real

En la capilla del Centro Cultural Recoleta se puede ver la lisérgica SATORI con dirección de Julieta Vallina.

Querés saber de qué se trata, dale play.

https://soundcloud.com/cerrame-lacuatro/flor-cortes-opina-satori-nada-es-real

Porque un culo siempre garpa

Nos encontramos frente a una joya freaky amada y ovacionada por todos los que fueron a verla. ¡Los actores están desnudos! Uno podría pensar que el hecho de que estén sin ropa puede ser utilizado como un recurso sexy y marketinero que atraiga a las masas a ver a 5 jóvenes hermosos y atléticos sobre el escenario.

Pero no se trata sólo de eso, la obra completa carece de diálogos, pero no así de…

Hablemos a calzón quitado

Era la primera vez que iba al teatro El Duende, es en Palermo y creo que su nombre no condice con la zona en la que esta ubicado. Al llegar nos recepcionan en una pequeña boletería y mi primera impresión es que el teatro parece ser austero. Sin lugar a dudas la estrella del espacio es un amplio patio, que ayer daba a una hermosa y húmeda noche gris.

Cuando ingresamos a la sala lo primero que…

Bella violencia: 300 El Nacimiento de un Estilo

El primer film de esta saga se estreno hace ya 7 años. La pieza relata en casi dos horas la batalla de Leónidas y 300 espartanos contra el innumerable ejercito del  “Dios-Rey” persa Jerjes. Si bien puede catalogarse dentro del genero épico, encontramos algunas libertades a la hora de retratar fielmente la historia.

Al ser una película que fundamentalmente se centra en un batalla, las muertes y…

Cuando salí de la obra de teatro La Idea Fija me sentí invadida por la verborragia. Me subí a mi bicicleta y grabé una nota de voz que registró todos y cada uno de mis sentimientos.

Para #CulturaEnFlor por el #ElOniricoRadioAtomika llamamos a su director Pablo Rotenberg. Quién mejor que él podría explicarnos esta obra que rebalsa desnudez.

https://soundcloud.com/user7594965/la-idea-fija-de-pablo

Craig Armstrong encargado de la música del remake protagonizado por Leonardo Di Caprio, se arriesgó mucho con la banda de sonido. Convocó a artistas muy modernos como Sia, Jay-Z, Bellonce, Fergie, entre tantos otros para musicalizar una película que transcurre en los años 20s. Apostó fuerte y ganó, una de las mejores bandas de sonido de los últimos años.

https://soundcloud.com/cerrame-lacuatro/tu…

Cuenta regresiva para la vuelta de @LaGrande_banda en @Santos4040ba #AgendaEnMano #YoToAvise

Los happenings fueron una expresión artística de vanguardia. Sus características principales estaban vinculadas a la falta de un guion, la participación del público y la indeterminación de una técnica. Acuñados en los años 50 y 60 los happenings o sucesos se centraron en irrumpir con lo establecido para improvisar e incluir al público presente en la acción.

Los martes se puede asistir a un lugar…

Los happenings fueron una expresión artística de vanguardia. Sus características principales estaban vinculadas a la falta de un guion, la participación del público y la indeterminación de una técnica. Acuñados en los años 50 y 60 los happenings o sucesos se centraron en irrumpir con lo establecido para improvisar e incluir al público presente en la acción.

Los martes se puede asistir a un lugar donde el tiempo no corre y el happening sucede: Santos  4040. Un espacio que está programado por Pablo Bendov, músico de La Bomba de Tiempo, Miss Bolivia y La Grande. Este sitio está escondido en Chacharita y es una joya digna de conocer. Funciona como un núcleo multicultural en el que se puede asistir a diferentes ofertas artísticas, pero puntualmente los martes La Grande le hace honor a su nombre e invita de la mano de Santiago Vázquez a una total experiencia.

Al entrar al lugar una especie de sacerdotiso les da la bienvenida a los recién llegados. Él usa una túnica beige con cuello clerical y todo, tiene los ojos maquillados como un odalisco y se dedica a flotar por el lugar. Una vez adentro el espectador-actor tiene que comenzar a procesar toda la información que le es brindada desordenadamente. Así se ve pasar gente con choripanes gourmets, tragos exóticos, croquetas y todo tipo de estímulos gustativos. El galpón está decorado con un sutil equilibrio entre lo retro y lo moderno, así los sillones de palets están acompañados de lámparas de acero e iluminación de punta.

El corazón del lugar lo ocupa La Grande, una banda mini orquesta, ellos crean a través del lenguaje de señas ideado por su director Santiago Vázquez. Nunca una noche suena igual a la otra porque la improvisación es el sello de fábrica. Lentamente la gente comienza a bailar y una hora después sin quererlo se transforma en una cool rave. En paralelo dos artistas plásticos pintan impulsivamente al ritmo de la música, ellos modifican su obra por horas y la llaman pintura en vivo apropiándose del término musical. Como si le faltara estímulo a la cuestión, una pantalla proyecta su laboratorio de visuales, más allá hay mesas de Ping Pong, puffs y metegol.

Los personajes son los que le dan vida a esta intervención, allí se hace presente el hombre tronco un clásico de La Bomba de Tiempo que sigue el ritmo hasta Santos. El hombre es viejo, viste siempre un enterito negro y baila girando sobre su eje con los brazos en alto. Los giros de ese cuerpo tieso lo hicieron acreedor de su apodo. Entre la gente bailan dos chicas muy sensibles, transpiran y se revuelcan sobre sí al son de la música, ellas hacen contact.

Una vez atravesada la pista y el patio de juegos allá al fondo hay una pecera de humanos. Un espacio vidriado forrado de plantas tropicales, dotado de sillas y ceniceros. La pecera no parece un fumadero, allí la gente rebalsa de buenas vibras y sociabilidad.

Hay algunas cosas que hacen la diferencia entre un espacio multidisciplinario cualquiera y Santos, una de ellas es la acustica. Las placas de sonido cuelgan del techo y se nota, los paños rodean el escenario y la iluminación es de Primera A. La DJ residente Deniz Kazma llega de Turquía para tocar entre los descansos de la banda y te mueve aunque no quieras. Santos 4040 es un grato descubrimiento, un huequito en el que uno puede atravesar las normas espacio temporales y vivir un happening así como así, un martes tempra, para cortar la semana.

¿Quién es Santiago Vázquez?

Teatro El Picadero cumple tres años desde su reinauguración y de la mano de Sebastián Blutrach, su director, festeja a lo grande. Para la ocasión tan especial Forever Young presenta su primer video clip, lanza su disco y festeja su tercer año en el teatro.

El musical Forever Young está protagonizado por Wally Canella, German “Tripa” Tripel, Christian Gimenez, Andrea Lovera, Belen Pasqualini, Mariela Passeri y Gaby Goldman todos renombrados actores de la comedia musical. Ellos encarnan la historia de un grupo de ancianos que llevan una vida apacible en un geriátrico, pero cuándo su enfermera se ausenta recurren a la música para rejuvenecerse y hacerle frente al tiempo. Muchos compañeros de las tablas se citaron en el teatro para la doble celebración. Como Forever Young es un musical les preguntamos cuántas veces la vieron y qué representa la música para ellos.

Aquí el ranking actores encuestados.

Lide Uranga (compañera del teatro por El Loco y la Camisa) respondió: “1 vez… Para mí la música es un lenguaje distinto en el ser humano”

Laura Azcurra contesto: “2 veces… la música tiene un poder reparador, a todos nos conmueve la sonoridad”.

Diego Gentile dijo entre risas mientras escondía una copa de vino blanco para la foto: “3 veces, con lo ocupado que estoy todas las noches con TOC-TOC es mucho. Para mí la música en general es sanadora, te puede levantar o te puede hundir”.

Sebastián Blutrach afirma un poco dudoso: “no sé si la ví 15 o 20 veces. Para mí la música te conecta con lo básico, conecta con las emociones. Conecta y te distrae de los de afuera”.

Florencia Otero con su beba Nina en brazos dijo ancha como una puerta: “vi la obra como 25 veces, la disfruto mucho, me parece genial y la seguiría viendo”.

Espacio Polonia es una casa refaccionada que funciona como teatro ubicada en el burbujeante barrio de Palermo. Alberto Rojas Apel el autor y director de ENEFECTO la eligió para emplazar su obra que reestreno ayer y se presenta todos los viernes a unas flexibles veintiuna horas.

ENEFECTO es una pieza interpretada por vos, por mí y por todos los jóvenes de nuestra generación. La historia relata la reunión de cuatro amigos que deciden tomarse una pasti para levantar el martes. Hasta el momento no hay nada extraño, todo parece una excusa para cortar con la rutina y divertirse un poco. Sin embargo todos los que tomaron éxtasis alguna vez reflexionaron acerca de la redondita: qué drogas tendrá, quién la habrá hecho o cuál será su procedencia. Como no trae prospecto en cada toma uno se aventura a algo más que diversión y ellos no estaban ajenos a este riesgo.

La elección de los personajes es muy atinada, sus personalidades son bien distintas, sus gustos, sus temores y hasta físicamente encarnan el equilibrio. Wichi Salinas, Maricel Santin y Lalo Rotaveria acompañan a Clemente Cancela en su primera vez actoral. Titi, su personaje, es un mañoso ex suicida que presenta a su novia en sociedad.

El guion es muy realista y cualquiera sentado en una butaca puede reconocerse en los diálogos de esa reunión de camaradas. La iluminación de Matías Sendón es protagonista y forma parte de ese texto dialogal, su figura le otorga mucho dinamismo a la obra y logra ser una especie de índice espacio temporal.

Los guiños al espectador son constantes y la cercanía de una sala tan pequeña los hace parte de esa lisérgica juntada. Si querés levantar el viernes anda a ENEFECTO y que no decaiga.

Yo Minita y qué es el nombre de la columna de radio que tematiza cuestiones sociales sobre el rol de la mujer. La idea es desnaturalizar ideas estancas que están presentes en el discurso de hombres y mujeres. Y problematizar situaciones de la vida diaria de una mujer. 

Un pequeño resumen:

Él que se comió los mocos

Ella que usa FemWay

Vos querés saber si sos minita Auto encuestate 

Ileana Calabró nos abre las puertas al mundo de fantasías de la colección Lady Chic Otoño-Invierno. El sonido ambiente lo llenan aves y nos rodea un frondoso bosque con sillas de cristal. Antes de comenzar el desfile y para suplir la ansiedad del auditorio se hace un pequeño recorrido por la vida profesional de Claudia Arce, que desde muy joven comenzó a vincularse con grandes figuras de la alta costura como Valentino o Roberto Cavalli.

La femineidad es exacerbada al máximo con cortes princesa, un suntuoso maquillaje de Silvia de Toma y una envolvente ambientación de Sandra Oviedo. Todas las modelos tienen el pelo engominado y las joyas de Leonor Sanjurjo resaltan sobre esos rostros de sirenas. La primera colección es azul, seguida por frambuesa, borgoña, rosas, blancos y negros.