El Crónica | Yesica Martinez LA HABANA  El barítono cubano Ulises Aquino Guerra ha publicado una carta abierta dirigida al ministro de Energía y Minas, Vicente de la O Levy, en la que realiza una de las críticas más contundentes y documentadas que ha dirigido al régimen, en medio del peor colapso energético que ha vivido la Isla. En una publicación en Facebook, Aquino refuta el discurso oficial utilizando cifras y contradicciones del propio gobierno. Cabe recordar que el exministro de Economía, Alejandro Gil, afirmó en una ocasión durante una Mesa Redonda que Cuba producía el 60 % del combustible necesario para sus plantas eléctricas, y plantea la pregunta directa: «¿Era falso? ¿Nos mintió?». A esta contradicción, añade otra igualmente reveladora: si el sistema energético carecía de garantías, ¿por qué el régimen invirtió en la construcción de hoteles por un valor de 19,000 millones de dólares, que están conectados a la misma red eléctrica que el pueblo? El cantante lírico presenta entonces un análisis detallado de la deuda externa cubana para cuestionar adónde ha ido a parar el dinero. Rusia ha condonado el equivalente a 30,000 millones de dólares; el Club de París ha condonado los intereses sobre 8,487 millones; Japón tiene pendientes 1,170 millones; México, 340 millones; y España, 500 millones. Aquino estima que Cuba debe actualmente alrededor de 41,000 millones de dólares y se encuentra en impago, lo que genera, solo en intereses -a un tipo mínimo del 5 %- unos 1,500 millones de dólares anuales sin abonar un centavo de capital. «Todas esas deudas no las firma el pueblo, pero es quien termina pagándolas», escribe. Sin embargo, lo que más le inquieta no es tanto la magnitud de la deuda, sino su impacto estructural: «Si no invertimos en las termoeléctricas, nunca podremos saldarla. Estaremos condenados, como usted mencionó, a adaptarnos a vivir en la miseria en el siglo XXI». La carta solicita la renuncia del ministro y del gobierno en su totalidad, además de proponer una consulta popular para que los ciudadanos decidan mediante su voto si están dispuestos a continuar soportando esta situación. «Lo honesto, lo justo y lo revolucionario es que tengan la dignidad de dimitir», sostiene Aquino. El promotor cultural también critica las 176 medidas económicas aprobadas por la Asamblea Nacional en junio, describiéndolas como «totalmente capitalistas» e «imposibles de implementar» sin el recurso fundamental que las sostiene: la electricidad. «Esto no es un sacrificio adicional, esto es aniquilar de manera definitiva los sueños de toda una nación, para mantener un sistema económico que ha fracasado y ustedes lo saben», concluye el barítono en su misiva al ministro. La publicación se produce días después de que el ministro De la O Levy respondiera al cuarto apagón total de 2026 con la frase «aquí no se rinde nadie», sin anunciar ninguna medida concreta para aumentar la generación eléctrica. Días después, el 14 de julio, se produjo un nuevo colapso total del sistema eléctrico nacional, dejando a más de nueve millones de personas sin electricidad. No es la primera vez que Aquino lanza una crítica de esta magnitud al régimen.

El Crónica | MÁLAGA  El presidente de Estados Unidos, Donald Trump, recibió este jueves en el Despacho Oval a su homólogo salvadoreño, Nayib Bukele, quien es considerado uno de sus principales aliados en América Latina, para una reunión privada, sin acceso a la prensa y de la cual no se han revelado detalles. La reunión estaba programada en la agenda oficial de Trump para las 11:00 hora local (15:00 GMT), sin embargo, la Casa Blanca no proporcionó información sobre lo discutido en el encuentro y fuentes del Gobierno salvadoreño indicaron a la agencia Efe que se trató de "una reunión privada". Esta es la segunda ocasión en que Trump recibe a Bukele en el Despacho Oval, tras el encuentro que ambos sostuvieron en abril de 2025, donde apoyaron ante los medios la controvertida decisión de Estados Unidos de deportar a El Salvador al migrante Kilmar Ábrego García, a pesar de que contaba con una orden judicial que impedía su expulsión. La reunión de este jueves se llevó a cabo apenas tres días después de que Bukele anunciara su intención de postularse para un tercer mandato consecutivo, una posibilidad que fue habilitada por la reforma constitucional polémica aprobada el año pasado por la Asamblea Legislativa, controlada por su partido, Nuevas Ideas. Esta reforma eliminó el límite de dos mandatos consecutivos y permitió la reelección presidencial indefinida. Además, amplió el periodo presidencial de cinco a seis años y eliminó la segunda vuelta electoral, cambios que, según la oposición y organizaciones civiles, favorecen la concentración de poder en manos del presidente. Bukele es uno de los presidentes con mayor índice de aprobación en América Latina, en medio de su política de mano dura contra las pandillas, aunque esta ha sido criticada por organizaciones de derechos humanos debido a las detenciones masivas y el encarcelamiento de personas sin antecedentes penales.

Nolan ya había explorado previamente el formato IMAX 70 mm, y algunas de sus películas incluían secuencias grabadas en este estilo. Sin embargo, en este caso, lleva todo a un nuevo nivel: ‘La Odisea’ se convierte en la primera película en la historia que se filma completamente en este formato. El director sostiene que esta elección era casi indispensable, dadas las proporciones de la película. Este formato proporciona al espectador una inmersión excepcional, ya que se presentan planos gigantes con gran detalle. La película lo exigía, considerando los escenarios creados para el rodaje y la cantidad de elementos que aparecen en pantalla.

El Crónica |MÁLAGA  La actriz Jenna Ortega, famosa por su papel en la serie "Miércoles / Merlina / Wednesday", será la protagonista y coproducirá la película "Nasty", un proyecto que iniciará su rodaje este otoño bajo el sello de Warner Bros. Ortega compartirá pantalla con Rose Byrne, actriz nominada al Oscar, en esta producción que reunirá a Byrne con la directora Mary Bronstein, con quien ya colaboró en "Si pudiera, te daría una patada / If I Had Legs I'd Kick You", película que le otorgó a la actriz su primera nominación al premio de la Academia como mejor actriz. El guion de "Nasty", escrito por Isabella Jarosz, fue incluido en la prestigiosa lista Black List de 2024 y representa la primera venta de un guion para la guionista. La trama se centra en una atleta prodigiosa que lucha por obtener un lugar en el equipo de gimnasia de los Juegos Olímpicos, pero que debe enfrentarse a su mayor desafío: su entrenadora. Margot Robbie, a través de su productora LuckyChap, se une a la descendiente de mexicanos y puertorriqueños Ortega en la producción del proyecto, aunque es probable que no forme parte del elenco actoral. La inclusión de la joven californiana marca un reencuentro con Warner Bros., estudio con el que la actriz ha tenido éxito comercial en títulos como "Beetlejuice Beetlejuice", que recaudó 452 millones de dólares a nivel mundial, y "The Great Beyond", dirigida por J.J. Abrams. Bronstein, quien repite como directora tras el reconocimiento obtenido con "If I Had Legs I'd Kick You", estará al mando del proyecto. Su película anterior, protagonizada por Byrne, le otorgó a la actriz nominaciones al BAFTA, a los Critics Choice Awards y al Globo de Oro en la categoría de mejor actriz de comedia o musical. En esa película, Byrne interpretaba a una mujer al borde del colapso que enfrenta la enfermedad de su hija, la ausencia de su esposo, una persona desaparecida y una relación peculiar con su terapeuta. Ortega, quien ha sido nominada al Emmy como mejor actriz de comedia y ha recibido dos nominaciones al Globo de Oro por su papel de Miércoles / Merlina / Wednesday Addams en la serie de Netflix, se une así a un proyecto que la afianza en el ámbito cinematográfico. La actriz recientemente se comprometió a protagonizar el próximo año "Lily May B", del director francés Leos Carax, y está a la espera del estreno de "Klara y el sol / Klara and the Sun", dirigida por Taika Waititi, que se estrenará en cines el 23 de octubre, posiblemente después de su paso por la Mostra de Venecia.

En medio de todo este movimiento, se produce un cambio en la cúpula editorial. Stephen Wacker, un editor con amplia experiencia y muy apreciado por los autores, regresa para asumir el cargo de nuevo editor jefe, reemplazando a C.B. Cebulski, quien ha estado al mando de Marvel Comics desde 2017. Cebulski es, sin duda, el editor jefe más controvertido que ha tenido Marvel en su historia reciente: a mediados de los años 2000, mientras ya era editor de la compañía, escribió varios cómics bajo el seudónimo japonés Akira Yoshida, y no solo se limitó a firmar con otro nombre, sino que creó una identidad falsa completa, incluyendo una biografía inventada de un mangaka criado en Japón. Cuando esta historia salió a la luz, justo al ser nombrado editor jefe, gran parte del fandom la calificó de "yellowface", como se recogió en su momento en un reportaje de CBR. Surgió la etiqueta #ActualAsianComicWriters para reivindicar a verdaderos autores asiáticos, y él terminó pidiendo disculpas en The Atlantic, describiéndolo como un error de juventud. ¿Y qué opinan los lectores sobre él? Están divididos, como suele ocurrir con los temas interesantes. Una parte reconoce su capacidad para detectar talento, ya que de su gestión surgieron artistas como Peach Momoko o el propio Pepe Larraz, quienes han aportado un aire fresco a la editorial. Otra parte nunca le ha perdonado lo de Yoshida, y lo menciona cada vez que su nombre vuelve a ser noticia. Y hay un tercer grupo, quizás el más numeroso, que asocia su mandato con el declive creativo de estos años, esa etapa en la que Marvel perdió por primera vez en este siglo el liderazgo en el mercado del cómic. Que ahora se dirija precisamente a Japón para liderar el manga y la ficción gráfica asiática, tras todo lo relacionado con Yoshida, resulta tan comprensible como irónico. Y cabe destacar que no lo despiden, lo reubican; sigue formando parte de la familia dentro del equipo directivo de Wacker, pero a mí me parece que ha sido degradado y enviado a una misión editorial de destino incierto.

El Crónica | Yesica Martínez LA HABANA  Cuba enfrenta este jueves una nueva ola de apagones masivos, justo un día después de que la Unión Eléctrica (UNE) anunciara el supuesto restablecimiento del Sistema Eléctrico Nacional (SEN) tras el quinto colapso total del año. Según el comunicado oficial de la UNE, el servicio eléctrico estuvo interrumpido durante las 24 horas del miércoles, incluyendo la madrugada, debido a la falta de capacidad de generación. La mayor afectación registrada el miércoles fue de 2,126 MW a las 8:30 pm, impactando a todas las provincias del país. Para este jueves, el organismo estatal prevé una afectación aún mayor: 2,240 MW durante el horario pico nocturno, con una disponibilidad de solo 990 MW frente a una demanda máxima proyectada de 3,200 MW, lo que representa un déficit del 69 % de la demanda total. Al momento de publicar su actualización matutina en redes sociales, la afectación real ya alcanzaba los 1,764 MW, con una demanda de 2,858 MW. El pronóstico para el mediodía era de 1,650 MW de afectación. La situación técnica del sistema es crítica. Las unidades en avería son la 6 y 8 de la termoeléctrica Máximo Gómez (Mariel), la Antonio Guiteras (Matanzas), la 2 de Lidio Ramón Pérez (Felton) y la 3 de Antonio Maceo (Renté). Otras tres plantas están en mantenimiento. Además, 106 centrales de generación distribuida están fuera de servicio por falta de combustible, y las patanas de Regla y Melones, junto a los centrales Fuel de Mariel y Moa, también están inactivas. Los 54 parques solares fotovoltaicos generaron el miércoles 3,822 MW/hora, con una potencia máxima de 572 MW, pero esta energía no compensa el déficit nocturno cuando la demanda es mayor. El escenario de este jueves es la continuación directa de una crisis que se intensificó el martes, cuando el SEN colapsó a las 11:05 am, tras la salida inesperada de la unidad 1 de la termoeléctrica Felton, en Holguín, lo que provocó una desconexión en cascada de toda la red eléctrica. Al día siguiente, la UNE comunicó a las 7:00 am el «restablecimiento» del SEN mediante un breve mensaje en Facebook: «Cuba a las 07:00 horas, restablecido el Sistema Eléctrico Nacional». Sin embargo, numerosos cubanos de todo el país informaron que seguían sin electricidad. Desde Centro Habana, un usuario mencionó que llevaba 40 horas sin luz. En Santiago de Cuba, reportaron que la electricidad solo duró 15 minutos. Una residente de Alamar expresó su frustración al estar sin luz desde las 4:00 am del martes y se preguntó: «¿Acaso no tenemos derecho a vivir sin la preocupación de la falta de agua, de la comida que se echa a perder?». Este colapso es el décimo en aproximadamente 24 meses. En julio, se han registrado tres apagones totales en solo ocho días: el 6, el 10 y el 14. El 8, Cuba alcanzó su mayor déficit histórico de generación: 2,341 MW afectados, con solo 935 MW disponibles frente a una demanda de 3,100 MW. Las causas son estructurales. Las termoeléctricas, con más de 40 años de antigüedad, funcionan sin el mantenimiento adecuado. Además, Venezuela interrumpió los envíos de petróleo en noviembre de 2025, el petróleo ruso se agotó en abril y México suspendió suministros desde enero. Mientras tanto, Díaz-Canel se limitó a solicitar «organizar mejor» los apagones, sin anunciar medidas efectivas para aumentar la generación. El humorista Ulises Toirac sintetizó el descontento popular al dirigirse al ministro de Energía, Vicente de la O Levy: «El desastre que vivimos, venía», señalando que seis décadas de malas decisiones económicas han hecho inevitable el colapso. Expertos como Jorge Piñón estiman que Cuba necesitaría entre 8,000 y 10,000 millones de dólares en un plazo de tres a cinco años para resolver la crisis energética de forma estructural, una cifra que el régimen está muy lejos de poder movilizar.

El Crónica | MÁLAGA  El estreno de la Patrulla X en el Universo Cinematográfico Marvel es uno de los acontecimientos más anticipados por los aficionados a estos personajes, y Kevin Feige ya ha proporcionado una fecha de lanzamiento específica para su llegada al UCM. Según lo que ha compartido recientemente el presidente de Marvel Studios, la esperada nueva película de los "X-Men" se lanzará “muy pronto” después del estreno de "Avengers: Secret Wars", programado para finales de 2027. Durante el evento Bilibili World 2026, que tuvo lugar recientemente en Shanghái, Kevin Feige presentó información nueva sobre el futuro de Marvel, incluyendo no solo el arte oficial de "Vengadores: Doomsday", sino también detalles sobre el estreno de la película "X-Men". En sus propias palabras, el directivo de la marca afirmó que este largometraje estará disponible poco después de "Avengers: Secret Wars", cuya fecha de estreno es el 27 de diciembre de 2027. “No puedo esperar a que todos veáis "Vengadores: Doomsday". Después tenemos una película llamada "Avengers: Secret Wars" y luego llegan los mutantes y los X-Men. He soñado durante muchos años con traer una nueva versión de los X-Men al UCM”, expresó Feige ante una audiencia entusiasta. Por lo tanto, según las declaraciones del máximo responsable de Marvel en la gran pantalla, la nueva película de "X-Men" se estrenaría en 2028 como la primera película que se lanzará justo después de "Vengadores: Secret Wars", aunque aún queda por definir una fecha de estreno exacta. Dado que ya se ha confirmado que los mutantes aparecerán en ‘Vengadores: Doomsday’, su presencia en esta y en "Secret Wars", así como el estreno de su propia película, podría considerarse un spoiler en sí mismo. De hecho, para que haya una película de la Patrulla X, debe haber una Patrulla X que sobreviva a los eventos de ambas películas, aunque aún está por verse quiénes de los miembros logran sobrevivir... y a qué costo. Por ahora, en "Doomsday" regresarán Patrick Stewart como el Profesor X, Ian McK. En resumen, a finales de este año veremos a personajes icónicos como Cíclope, Magneto, Bestia, Gambito y el Profesor X luchar junto a Thor y el Capitán América contra el temible Doctor Doom. En un par de años, también podremos disfrutar de nuevas historias originales de estos personajes dentro del UCM. Este es un momento soñado no solo por Kevin Feige, sino también por muchos fans de las películas de Fox, que hicieron famoso a Hugh Jackman como Lobezno. Sin embargo, solo el tiempo dirá qué mutantes estarán disponibles y a qué adversarios aterradores se enfrentarán. Por ahora, las apuestas están abiertas.

El Crónica | MÁLAGA  La actriz de ascendencia mexicana, Jessica Alba, ha llegado a un acuerdo para unirse al elenco del remake que Netflix está preparando de la comedia romántica "El sueño de mi vida / Si tuviera 30  13 Going on 30", según han confirmado fuentes cercanas a la producción a Deadline. La plataforma, por su parte, ha optado por no hacer comentarios sobre esta incorporación.El proyecto, que comenzó a rodarse en Los Ángeles el mes pasado, contará con Emily Bader, Logan Lerman y Adeline Rudolph en el elenco principal. Los detalles sobre el papel que desempeñará Alba y la trama de la secuela se mantienen en secreto por el momento. La llegada de Jessica Alba representa uno de los principales atractivos del proyecto. Ni Netflix ni la actriz han revelado qué personaje interpretará, manteniendo el misterio en torno a una película que comenzó su rodaje el mes pasado en Los Ángeles. La película original, lanzada en 2004, narraba la historia de Jenna Rink, una adolescente de 13 años que, tras hacer un deseo, despertaba convertida en una mujer de 30. Jennifer Garner interpretó a la protagonista adulta, mientras que Mark Ruffalo fue su mejor amigo y eventual interés romántico. La combinación de fantasía, humor y romance convirtió la película en un éxito inesperado, recaudando cerca de 96 millones de dólares a nivel mundial y ganando una gran popularidad posteriormente gracias al mercado doméstico y la televisión. Jennifer Garner regresa ahora como productora ejecutiva del nuevo largometraje, aunque aún no se ha confirmado si también aparecerá en pantalla. Recientemente, la actriz impulsó una adaptación musical de la historia, que se estrenó el otoño pasado en Manchester. El proyecto será dirigido por Brett Haley, conocido por la comedia romántica de Netflix People We Meet on Vacation. El guion es de Hannah Marks, con revisiones de Flora Greeson. La producción está a cargo de Joe Roth y Jeff Kirschenbaum, junto a un amplio equipo de productores ejecutivos. Para Jessica Alba, esto también representa una nueva colaboración con Netflix. La actriz protagonizó y produjo el thriller de acción Trigger Warning, que alcanzó el número uno en 67 países y superó los 91 millones de visualizaciones a nivel mundial. Entre sus próximos proyectos se encuentran Maserati: The Brothers, junto a Al Pacino y Anthony Hopkins, y el drama The Mark. Netflix espera que esta nueva versión logre repetir la magia de una película que demostró que cumplir un deseo puede ser maravilloso, aunque despertarse con hipoteca, reuniones de trabajo y facturas quizás no sea tan encantador.

Donde "La Odisea" realmente brilla es en sus momentos más íntimos. La película se presenta fundamentalmente como una historia de amor, explorando el dolor de la separación con una profundidad emocional sorprendente. La Penélope interpretada por Anne Hathaway se erige como el centro moral de la película, una reina que navega circunstancias imposibles con dignidad y astucia, manteniendo su reino unido gracias a su voluntad. Las breves interacciones entre Damon y Hathaway tienen un peso inmenso, sugiriendo una alianza construida sobre un entendimiento genuino más que sobre el mero deber.

El Gobierno de Lula también enfatizó que nunca ha abandonado la mesa de negociaciones durante el último año, periodo en el que afirma haber presentado «pruebas que desmienten todas las acusaciones sobre supuestas prácticas comerciales desleales». El Ejecutivo brasileño defendió su sistema de pagos PIX y la regulación de las redes sociales, asegurando que no renunciará «a proteger a las familias y a los niños de la codicia de un grupo de "tecnooligarcas"». Además, el comunicado acusó a la familia Bolsonaro de «tarifazo» en sus maniobras, a menos de tres meses de las elecciones presidenciales, que se perfilan como una contienda entre Lula y el hijo mayor del líder ultraderechista, el senador Flávio Bolsonaro. «Es lamentable observar que el desafortunado desenlace de las investigaciones basadas en la Sección 301 forma parte de un relato construido con la activa colaboración de la familia Bolsonaro», indicó la nota del Gobierno. Y añadió: «Son falsos patriotas que planearon y defendieron públicamente acciones contra nuestro país, impulsados por objetivos electorales». Bolsonaro, en la actualidad, cumple en casa una condena de veintisiete años de prisión por un intento de golpe de Estado contra Lula. Eduardo Bolsonaro, otro de los hijos del expresidente, también fue condenado el mes pasado por la Corte Suprema de Brasil a cuatro años de prisión en régimen semiabierto por promover desde EE.UU. sanciones contra Brasil para obstaculizar el juicio contra su padre por golpismo. Por su parte, Flávio Bolsonaro envió una carta a la Administración Trump solicitando el aplazamiento de los aranceles hasta después de las elecciones, temiendo que la medida beneficie a Lula. «No se puede amar a Brasil solo cuando se ganan las elecciones. Proteger nuestra soberanía es una obligación que está por encima de todos los partidos y de todas las tendencias. El Gobierno brasileño no dudará en cumplir con su deber de preservarla», respondió.

El Crónica | MÁLAGA  En el tráiler de "I Play Rocky", Anthony Ippolito da vida a Sylvester Stallone en su papel de Rocky en la película "Rocky", un clásico instantáneo de 1976 que lanzó a la fama a una de nuestras más grandes estrellas de acción. La apariencia de Ippolito en la película es impecable y su voz, que en el tráiler (abajo) se describe como si tuviera piedras en la boca, es perfecta: ¡realmente suena como si tuviera piedras en la boca! Stephan James también brilla con un realismo fotográfico impresionante como Carl Weathers. Si Ippolito te resulta conocido —y no solo por su parecido con Stallone (o incluso con Jeremy Allen White disfrazado de Stallone)— probablemente sea porque interpretó a Al Pacino en la miniserie de Paramount, The Offer. Así es, Ippolito se ha convertido en el actor favorito de Hollywood para encarnar a jóvenes estrellas italianas emergentes en películas de los años setenta. En "I Play Rocky" también participan Matt Dillon, AnnaSophia Robb, PJ Byrne, Toby Kebbell, Tracy Letts, Jay Duplass y Kiki Seto, y la producción está a cargo de Peter Farrelly, quien también la dirige, junto con Christian Baha, Toby Emmerich y Paul Currie. El guion es de Peter Gamble, aunque es importante mencionar al creador de Rocky, que no es otro que Stallone. Al final, es el guion de Rocky el que fundamenta esta película biográfica. "I Play Rocky" narra la historia real de "un actor desconocido con la firme convicción de que no solo estaba destinado a escribir Rocky, sino que también estaba destinado a ser Rocky Balboa", dice la sinopsis. Stallone terminaría interpretando a Balboa durante cinco décadas. "Después de recibir negativas una y otra vez, Sylvester Stallone lo arriesga todo por sí mismo, manteniéndose firme en su decisión de asumir el papel principal contra todo pronóstico", continúa el análisis de Amazon MGM Studios. "El resultado es la historia definitiva del desvalido que inspiró la película definitiva del desvalido." Lo que importa no es cuán fuerte golpees, sino cuán fuerte puedes aguantar los golpes y seguir adelante. Es cierto que Rocky pierde al final, pero fue un gran vencedor. Stallone fue nominado al Óscar por un guion que supuestamente escribió en solo media semana. Rocky no se llevó ese premio de la Academia —fue para Network—, pero sí ganó el premio a la mejor película en un año lleno de nominaciones, que también incluía a Network, Taxi Driver y Todos los hombres del presidente.Además, el éxito impresionante de Rocky dio origen a una gran franquicia. Hasta la fecha, hay seis películas de Rocky y tres spin-offs de Creed (con un cuarto en desarrollo). Stallone escribió el guion de todas las películas de Rocky y de Creed II, donde (alerta de spoiler) su personaje muere.

El Crónica | Yesica Martínez LA HABANA  El ministro de Energía y Minas de Cuba, Vicente de la O Levy, se presentó ante los medios tras el quinto colapso total del Sistema Electroenergético Nacional, que ocurrió este martes a las 11:05 de la mañana. La reacción de los cubanos en las redes sociales fue inmediata y contundente. El ministro declaró que las caídas del SEN «no son resultado de errores operacionales» y atribuyó la crisis a factores externos: «Lo decimos y lo repetimos: hay una total falta de combustible y no tenemos acceso a piezas de repuesto para nuestras unidades termoeléctricas ni para las de Energás». Este es el tercer colapso total en solo ocho días y el quinto en lo que va del año, en un contexto donde los apagones diarios promedian entre 20 y 24 horas en toda la isla. En el momento de la comparecencia del ministro, solo el 4% de los clientes en La Habana contaba con servicio eléctrico, lo que equivale a aproximadamente 33,188 clientes con apenas 17 MW de potencia disponible. El colapso también empeoró la situación de la Central Termoeléctrica Antonio Guiteras, la más grande del país, que lleva 16 años sin mantenimiento capital y ha tenido al menos 17 paradas no programadas en lo que va de 2026, además de provocar una fuga en su caldera cuya magnitud aún se está evaluando. Las declaraciones del ministro generaron una ola de críticas en la publicación de Cubadebate en Facebook, donde cientos de usuarios rechazaron el argumento del embargo como la única explicación. «El cuento de la buena pipa, el de nunca acabar», resumió un usuario, una frase que refleja el cansancio de muchos cubanos. Otros señalaron la contradicción entre las promesas incumplidas y la realidad: «¿Cómo es posible que haya tantos apagones durante el día en Cuba con 72 parques fotovoltaicos ya instalados? ¿Cómo, con 72 parques y casi 12 horas de sol en estos meses del año, el pueblo cubano solo tenga dos horas de electricidad al día? O ustedes mienten a la cara sin pudor, o nosotros estamos cada día más confundidos» La pregunta más frecuente fue por qué, durante los años en que Cuba recibió significativos envíos de petróleo de Venezuela y mayores ingresos por turismo, el régimen optó por priorizar la construcción de hoteles de lujo como la Torre K en La Habana en lugar de modernizar las termoeléctricas obsoletas.«Para edificar hoteles frente al Malecón no había bloqueo», comentó un usuario, mientras que otro observó: «En 67 años no hay piezas de repuesto, ¿y por qué para construir hoteles sí se consigue todo?». Varios comentaristas también señalaron que las plantas termoeléctricas en Cuba funcionan con tecnología soviética de los años 80, no estadounidense, cuestionando la lógica de atribuir al embargo la falta de repuestos cuando Rusia y China podrían proveerlos. El ministro concluyó su intervención con una advertencia que muchos interpretaron como una confesión de impotencia: «Es un camino largo, fuerte y de mucho sacrificio», dijo al referirse a la llamada transición energética, mientras el primer ministro Manuel Marrero prometía restablecer el SEN «en el menor tiempo posible» sin ofrecer plazos específicos.

El Crónica | MÁLAGA  El universo de Gotham regresa con la esperada secuela de The Batman, que ya cuenta con fecha de estreno y un elenco que sigue sorprendiendo. Después del éxito de la primera película, Matt Reeves vuelve a asumir el rol de director y guionista, mientras que Robert Pattinson se enfundará nuevamente en la capa para proteger una ciudad sumida en la penumbra. Aunque el rodaje comenzó en junio de 2026, los rumores sobre The Batman II y los personajes de las nuevas incorporaciones no han cesado. La película, que originalmente iba a estrenarse en 2025, sufrió varios retrasos debido a las huelgas en Hollywood y a la demora en la entrega del guion. Finalmente, Warner Bros. ha establecido el lanzamiento para el 1 de octubre de 2027, y las grabaciones iniciaron el 12 de junio de 2026 en los estudios Leavesden del Reino Unido. Mientras tanto, los aficionados de DC están atentos a cada filtración que surge del set, y la más reciente ha cambiado lo que se creía saber sobre el elenco. Además de Robert Pattinson como Bruce Wayne, Andy Serkis regresará como Alfred y Jeffrey Wright repetirá su papel como el comisario James Gordon. Colin Farrell también vuelve como el Pingüino, tras el éxito de su serie derivada. Sin embargo, las grandes novedades son las incorporaciones de Scarlett Johansson, Sebastian Stan y Charles Dance, cuyos roles han sido objeto de diversas especulaciones. Inicialmente, se rumoró que Johansson interpretaría a Gilda Dent, la esposa de Harvey Dent, y que Stan sería el propio Harvey. Pero una filtración publicada en la comunidad r/DCULeaks de Reddit, que ha tenido aciertos en el pasado, afirma que Johansson dará vida a una versión realista de Poison Ivy, una asesina en serie obsesionada con las plantas que utiliza toxinas para llevar a cabo sus crímenes. Esta reinterpretación se alinea con el tono oscuro y detectivesco que Reeves estableció en la primera película, alejándose de los superpoderes sobrenaturales. La misma filtración sugiere que Sebastian Stan no interpretará a Harvey Dent, sino al inquietante asesino Victor Zsasz, un personaje que se adapta perfectamente al enfoque criminal de la saga. Además, Charles Dance asumiría el papel del líder de una organización secreta compuesta por las élites de Gotham, que muchos asocian con la Corte de los Búhos. Este grupo sería el principal objetivo de Poison Ivy, lo que añade una dimensión intrigante a la historia. Por su parte, Robert Pattinson ha comentado que el guion le parece excepcional y que esta secuela representará un tipo de película de Batman completamente diferente a la anterior. Aunque no ha proporcionado detalles, sus declaraciones han avivado las teorías entre los fans, quienes especulan sobre una narrativa más psicológica y claustrofóbica, inspirada en cómics como "Arkham Asylum". Todo lo relacionado con The Batman II sigue siendo un enigma hasta que Warner Bros. o Matt Reeves confirmen oficialmente los pormenores. Lo que es evidente es que la expectación es altísima, y que la combinación de un elenco estelar, un director con una visión única y un universo en expansión promete generar mucho debate. Con el estreno programado para dentro de poco más de un año, los aficionados deberán armarse de paciencia, pero las filtraciones y rumores ya están calentando el ambiente.

Alias fue una serie de espías llena de acción que mantenía al espectador al borde de su asiento, con historias que nos sumergían en conspiraciones y tramas de agentes dobles y triples enfrentándose a corporaciones malvadas, convirtiéndose rápidamente en un verdadero deleite para los aficionados al género. Además, se ha posicionado como una de las series más influyentes del inicio del siglo XXI, formando una cantera de actores y guionistas que se han transformado en auténticos titanes de Hollywood, muchos de los cuales eran completamente desconocidos antes de su participación en esta serie. Con el tiempo, la serie ha caído en un cierto olvido, eclipsada por producciones más aclamadas por los aficionados a las series. Desde nuestro blog, somos los primeros en abogar por la diversidad al elegir nuestro menú de series, y desde la perspectiva del entretenimiento de calidad, pocas series han alcanzado el nivel de las aventuras de Sydney Bristow, que recordaremos en nuestro rincón nostálgico de los viernes. J.J. Abrams era un guionista joven que había escrito el guion de Armageddon como su primer trabajo significativo y que luego creó una serie de culto sobre una universitaria llamada "Felicity". Esta serie era una comedia costumbrista que exploraba la vida de la universitaria Felicity y sus amigos en la Universidad de Nueva York, centrándose en romances y temas triviales. Durante la producción, a mitad de la primera temporada, Abrams se planteó una pregunta: ¿Y si Felicity fuera una espía con una vida secreta? La respuesta era clara, abriría la puerta a muchas más tramas, pero a su vez, perdería toda la coherencia que tenía la serie original. 

El Crónica | MÁLAGA  Parece que el nuevo Universo DC de James Gunn iba a cerrar la puerta a todo lo que se había hecho en el anterior UEDC, salvo lo que se contó en las películas y series del propio Gunn: El Escuadrón Suicida y El Pacificador. Sin embargo, habrá al menos una excepción: Blue Beetle. En 2023, el maldito Universo Extendido de DC presentó la historia de origen de Jaime Reyes, la tercera versión de Blue Beetle en los cómics de DC. Angel Manuel Soto fue el director de la película, con Xolo Maridueña (Cobra Kai) en el papel principal. Lamentablemente, Blue Beetle se vio afectada por la percepción general de inutilidad de asistir a una película de una franquicia que ya había sido oficialmente cancelada. A pesar de recibir buenas críticas (78 % de la crítica y 90 % del público), Blue Beetle apenas recaudó 130,7 millones de dólares en taquilla, convirtiéndose en otro fracaso en ese sentido. Sin embargo, Blue Beetle tendrá una nueva oportunidad para destacar. Aunque la serie de animación anunciada hace un par de años está en el aire, Xolo Maridueña podrá retomar su papel como Jaime Reyes en lo que probablemente será la película más significativa de la franquicia en desarrollo. Deadline informa que Xolo Maridueña volverá a interpretar a Blue Beetle en Man of Tomorrow, la secuela de Superman que James Gunn ya está filmando. La noticia llega solo un día después de que Gunn confirmara el regreso de Nathan Fillion como Guy Gardner, lo que lo convierte en el segundo Linterna Verde de la película de 2027, donde también veremos a Aaron Pierre como John Stewart. El elenco también incluirá a David Corenswet, Nicholas Hoult, Rachel Brosnahan, Isabela Merced, Frank Grillo, Milly Alcock, María Gabriela de Faría y Lars Eidinger. Man of Tomorrow está en pleno rodaje, con un estreno previsto para el 9 de julio de 2027, con la esperanza de redimir el tropiezo de Supergirl. Claro que puede que Clayface mejore la situación el próximo mes de octubre. La película centrada en Jaime Reyes como Blue Beetle comenzó a finales de noviembre de 2018, con Dunnet-Alcocer como guionista. En febrero de 2021, Soto fue contratado para dirigir el filme para el servicio de streaming HBO Max. Maridueña fue seleccionado para el papel en agosto de ese mismo año, y la película se lanzó en cines en diciembre. El elenco se completó a principios de 2022, y el rodaje tuvo lugar desde finales de mayo hasta mediados de julio en los estudios Wilder en Decatur, Georgia, así como en El Paso, Texas, y Puerto Rico. Esta es la primera película de superhéroes con actores reales protagonizada por un latino. Blue Beetle se estrenó en El Paso el 14 de agosto de 2023 y en Estados Unidos el 18 de agosto. La película recibió críticas en su mayoría positivas y se convirtió en la más vista en la plataforma de streaming Max (anteriormente HBO Max) en Estados Unidos. Sin embargo, su rendimiento en taquilla fue menor al esperado, recaudando 130,8 millones de dólares a nivel mundial frente a un presupuesto de producción que oscilaba entre 104 y 125 millones de dólares, lo que la posicionó como la película menos taquillera del DCEU. Su bajo desempeño en taquilla se atribuyó a factores como los conflictos laborales en Hollywood de 2023, el inminente reinicio de la franquicia con el Universo DC (DCU) y el huracán Hilary. Se está desarrollando una serie animada que continuará la historia, ambientada en el DCU, mientras que Maridueña volverá a interpretar su papel en la película del DCU, Man of Tomorrow (2027).

El respaldo del World Cinema Fund de la Berlinale representa un reconocimiento a la trayectoria de Barragán y también un impulso financiero para una producción que, como ella misma mencionó al recibir su premio en Venecia, simboliza "un esfuerzo colectivo y titánico" para el cine de su país. La colaboración de coproductoras europeas, en este caso griegas y francesas, junto a las latinoamericanas de Ecuador, Chile y Brasil, posiciona a "Amapola" en el circuito de coproducciones internacionales que buscan un público más allá de las fronteras nacionales. El World Cinema Fund, establecido por la Berlinale en 2004, apoya proyectos cinematográficos de países con una producción cinematográfica débil o con dificultades estructurales.

Se comenta que la compra de Warner Bros. Discovery por parte de Paramount Skydance ha sido vista por muchos analistas como una transacción respaldada por la administración Trump, dado que Paramount es dirigida por David Ellison, hijo de Larry Ellison, un conocido aliado del presidente. En síntesis, desde mi punto de vista, la influencia de Trump se extiende a las decisiones de las empresas, como Warner, que gestionan los derechos de autor que afectan a creadores como el brasileño Victor Guimarães "Olkabone". Pero ¿por qué sucede esto? Según analistas y expertos, la intención de Trump es aumentar su control sobre los medios de comunicación en Estados Unidos. Es decir, Trump desea tener un control absoluto para establecer un estado similar al que Adolf Hitler instauró en el pasado. Y sin duda podemos afirmar que las comparaciones entre Donald Trump y Adolf Hitler se centran en los paralelismos de sus estrategias retóricas, el uso del populismo y el culto a la personalidad. Varios historiadores y críticos han señalado similitudes en sus enfoques hacia la prensa, la degradación de las instituciones democráticas y la manipulación de las masas.  Este caso resultó particularmente intrigante porque, en el pasado, el grupo Discovery había mantenido una relación cordial con el creador, incluso invitándolo a participar en programas oficiales de la cadena. Este cambio radical hacia una postura de tolerancia cero indica un cambio en la política corporativa de WBD sobre el uso de su propiedad intelectual en plataformas digitales. Lo último que se sabe es que la empresa Warner Bros. Discovery emitió una exigencia de eliminación masiva contra el canal Olkabone, lo que afecta a más de cuatro mil vídeos. Este ultimátum ha situado al canal en un peligro inminente de cierre permanente. Una situación que seguirá así mientras Donald John Trump continúe en el poder.