CentroScritture

Per il ciclo "Nuove Uscite" presentazione del libro "Dal velluto rosso" di Paola Parolin (Raffaelli, 2026) in diretta YouTube sul canale del CentroScritture.

L’occhio fermo ma sotto la pressione di una mente analitica e indagatrice, Paola Parolin dal “velluto rosso” del divano guarda, sull’orlo dell’abisso della quotidianità, le cose intorno a lei che spariscono o si trasformano da un anno all’altro, da un giorno all’altro, da un momento all’altro (“una storia ogni giorno / di vite vissute epiche e uniche”). Assiste nel distacco, eppure anche partecipa, impossibilitata a cancellare la propria sensibilità che le impedisce di non vedere e non sapere, in quella coincidenza degli opposti in equilibrio che sottolinea in prefazione Chiara Portesine, ma insieme in una dinamica impetuosa, “movimento vorticoso per sovrabbondanza di esperienze”, di situazioni, di attese e sospensioni. Sono gli ossimori continui della sua poesia: di chi è consapevole che non si possa uscire dalla propria storia, parte di quella “Grande Storia” di cui siamo “pedine sacrificali”, e nello stesso tempo si dispone a considerarla nei suoi avvenimenti e nei suoi protagonisti (“dove siete tutti”) come sul palcoscenico di un teatrino privato in cui l’azione drammatica si fissa nel cristallo più netto delle parole. Tutto il libro vive in una coerenza dominata da una direttrice intellettuale ma in cui dice la sua anche il cuore (“per questa pena che lascia gli occhi asciutti / e il cuore intero ma secco”). E si potrebbe definire questo di Paola Parolin come un canto “disperato” miracolosamente senza disperazione, che va perdendo ogni riferimento psicologico e naturalistico, e dunque saldo in un linguaggio limpido e luminoso sia nei versi che nelle prose poetiche che ai versi si alternano, tanto più tagliente nella sua assolutezza, e che proprio al contrario (la contraddizione ricondotta nello “spazio pacificato”) incide dentro l’io con la voglia insopprimibile d’amore un accento di definitività senza ritorno (“indicibile dire / storie che graffiano la pagina / dapprima bianca di ogni pensiero”).

— dalla nota di Paolo Ruffilli

Paola Parolin (1952) è nata e vive a Verona dove lavora come medico. Scrive poesia dagli anni ’90. Ha pubblicato nel 2003 la raccolta in versi "Interni Esterni Interni"; nel 2007, con altri due autori, la raccolta poetica "Trittico della sera di carta" (Cierre Grafica); nel 2011 il libro di poesie "Parola Corale" (Anterem Edizioni, collana via Heràkleia), con prefazione di Giò Ferri; nel 2018 il libro di poesie "E uscire alfine" (Anterem Edizioni, collana via Heràkleia) con postfazione di Rosa Pierno. Dal 2006 al 2018 è stata segnalata più volte al Premio Lorenzo Montano. Del 2024 è la pubblicazione dell’ultima raccolta poetica "Necessità e grazia" (Arcipelago Itaca, collana Mari Interni) con prefazione di Andrea Afribo, raccolta entrata nella selezione dei finalisti al Premio Elio Pagliarani 2020 e premio speciale della giuria al Concorso Bologna in lettere 2021. È cofondatrice dell’associazione culturale "Spazio cordis", attiva dal 2018 a Verona, che si prefigge di valorizzare e supportare il lavoro di giovani artisti di arte visiva contemporanea italiana e internazionale, presentando mostre monografiche.

Presentano Silvia Camoglio e Valerio Massaroni

Interviene Paola Parolin

SABATO 4 LUGLIO 2026

ORE 18.30

Diretta YouTube

sul canale del CentroScritture

"Aree [di produzione] a contaminazione controllata" di Giorgio Rafaelli (Arcipelago itaca Edizioni, 2026) oggi h19 sul nostro canale YouTube. Con Valerio Massaroni e Antonio Perozzi. Interviene l'autore.

Ci sono opere che danno una scossa, opere che fanno riflettere, come dovrebbero fare le buone opere, quelle non nate per il puro intrattenimento, per la facile vendita, per la pedissequa riproposizione di un canone. "Aree [di produzione] a contaminazione controllata" è una di queste: con procedimento antilirico, ma sfruttando la potenzialità dei linguaggi tecnici, dei loop automatici, dell’oggettività prosaica, si incarica di analizzare le regole e le relazioni (non di rado perverse) del mondo della produzione industriale. È indubbiamente un’opera di poesia sociale, attuata però senza l’investimento di un io sulla materia trattata, senza una proclamazione di intenti, ma solo attraverso la lettura analitica di sequenze tratte da manuali d’istruzione, codici di comportamento, schede tecniche, in una sorta di cut-up enciclopedico.

— dalla Motivazione dell’11^ edizione del Premio nazionale editoriale di poesia “Arcipelago itaca”. Raccolta inedita vincitrice - Non Opera prima di Mauro Barbetti

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Giorgio Rafaelli nasce a Roma dove si laurea in Fisica, vive ad Avezzano (AQ) dove lavora nel settore tecnologico dei semiconduttori. Esordisce con il libro in versi "Ultimo firmamento" (2016, Pegasus Edition) a cui seguono "Il nostro debole apparire" (2017, Edizioni Helicon), "Quanti di prossimità" (2022, Arcipelago itaca Edizioni) e "Il colore basso di un saluto" (2024, Arcipelago itaca Edizioni). La sua opera in versi, sia edita che inedita, ha ottenuto riconoscimenti in premi letterari di rilevanza nazionale. Le sue poesie sono presenti in raccolte antologiche e pubblicate su lit-blog italiani e riviste.

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Presentano Valerio Massaroni e Antonio F. Perozzi

Interviene Giorgio Rafaelli

MERCOLEDÌ 24 GIUGNO 2026

ORE 19

Diretta YouTube

sul canale del CentroScritture

www.centroscritture.it

Per il ciclo "Nuove Uscite" presentazione del libro "Exit Poetry. Poesia futura" a cura di Aldo Nove, Gilda Policastro e Lello Voce (La Nave di Teseo, 2026) in diretta YouTube sul canale del CentroScritture.

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Esiste ancora qualcosa che possiamo chiamare poesia senza equivoci e fraintendimenti? Exit Poetry raccoglie 25 autori e autrici che hanno popolato con le loro parole, i loro pensieri, le loro voci, questi primi 25 anni del ventunesimo secolo.

Il nostro proposito è stato quello di realizzare un libro che abbiamo definito “Triperuno”: un percorso compatto ma con tre anime differenti che si trovano a riflettere e a confrontarsi su tre snodi fondamentali per la comprensione del presente all’uscita dal secondo millennio: Verità, Mutazione e Trauma. Oltre a essere una raccolta di poesie, questo volume diventa così anche una fotografia del nostro mondo, nelle sue contraddizioni e tragedie come nelle ostinate utopie e speranze che la poesia continua a tenere vive nel linguaggio e attraverso il linguaggio.

Anche se gli autori presentati sono soltanto 25, in realtà essi avrebbero potuto essere molti di più. "Exit Poetry" è dedicato a coloro che non ci sono, ma che si sarebbero sentiti a proprio agio a esserci. Non è una stazione, ma la sequenza di un transito, di una migrazione, di una diaspora. In questo senso – nel suo essere presente ma non immobile, in movimento ma non verso una meta già determinata bensì sperimentando la ricchezza del vagabondare – la poesia che esso presenta è poesia futura.

Aldo Nove, Gilda Policastro, Lello Voce

Poesie di Alessandro Broggi, Antonella Bukovaz, Serena Cerè, Giorgiomaria Cornelio, Nicolas Cunial, Antonio Di Giacomo, Alberto Dubito, Ivano Fermini, Florinda Fusco, Gabriele Galloni, Sergio Garau, Gaia Ginevra Giorgi, Marco Giovenale, Laura Giuliberti, Giovanna Marmo, Marko Miladinovic´, Davide Nota, Antonio Francesco Perozzi, Fabio Poggi, Chiara Serani, Gabriele Stera, Francesco Targhetta, Sara Ventroni, Caterina “Vipera” Dufì, Zoopalco.

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Coordina Valerio Massaroni

Intervengono Giorgiomaria Cornelio, Nicolas Cunial, Florinda Fusco, Marco Giovenale, Giovanna Marmo, Antonio F. Perozzi, Gilda Policastro, Fabio Poggi, Lello Voce

VENERDÌ 29 MAGGIO 2026 ORE 18.30

Diretta YouTube sul canale del CentroScritture

"Retrospettive"

𝐏𝐈𝐄𝐓𝐑𝐎 𝐏𝐎𝐋𝐕𝐄𝐑𝐈𝐍𝐈

"𝐋𝐀 𝐍𝐎𝐒𝐓𝐑𝐀 𝐕𝐈𝐋𝐋𝐄𝐆𝐆𝐈𝐀𝐓𝐔𝐑𝐀 𝐂𝐄𝐋𝐄𝐒𝐓𝐄. 𝐏𝐎𝐄𝐒𝐈𝐄 𝟐𝟎𝟏𝟐-𝟐𝟎𝟐𝟏" (Interlinea Edizioni, 2025)

𝑆𝑎𝑏𝑎𝑡𝑜 23 𝑚𝑎𝑔𝑔𝑖𝑜 2026 𝑜𝑟𝑒 19

@Velvet Roma

I cieli si aprono, fanno l’appello.

O perlomeno lo crediamo e così

ritengo questo carteggio degno

di lievitazione come il pane

che tanto ti piace, come le noci

hai avuto un guscio pieno di nervi.

I conti, la scrittura, le correzioni

sono tue che mai condanni, io invece

giudice senza tempo non ho nervi

saldi, così il verso, le intenzioni

vanno diretti alla deriva,

sembrano continenti o forse

sembra un continente –

la mia stanza che s’allaga di veleno,

goccia dopo goccia creo il siero.

Il giorno in cui striscia la vipera

sarò del tutto indenne?

Non bastano calzari di plastica

dentro la stanza colma di veleno.

Tutti i sieri del mondo li raccolgo,

sulla cima di ipotesi, dubbi

per salvarmi.

Tu sei un dono, non io –

* * *

Una raccolta di testi inediti di Pietro Polverini (1992-2023), una delle voci poetiche italiane più intense e vertiginose della sua generazione, cresciuta tra analogico e digitale. L’intento è quello di fornire un “ritorno” da quella «vacanza celeste» ossessivamente profetizzata dai versi del poeta. «L’opera di Polverini consiste anzitutto in una profonda meditazione sul senso di scomparsa individuale: anche il suo esordio è un libro sullo sbiadimento e sulla memoria come ricerca ossessiva della parola fino alla dissoluzione. Più che un itinerario, una “vacanza” da cui non tornare, intesa nel senso etimologico di vuoto» (dalla Presentazione di Francesco Ottonello)

Per il ciclo "Retrospettive" presentazione del libro "La nostra villeggiatura celeste. Poesie 2012-2021" di Pietro Polverini (Interlinea, 2025) sabato 23 maggio 2026 ore 19 al Velvet Pub di Roma. Presentano Luca Chiurchiù, Emanuele Franceschetti e Valerio Massaroni. Interviene Francesco Ottonello.

Dentro il testo poetico #3.

𝐀𝐔𝐓𝐎𝐂𝐎𝐌𝐌𝐄𝐍𝐓𝐈

— 𝑑𝑎 𝑔𝑖𝑜𝑣𝑒𝑑𝑖̀ 14 𝑚𝑎𝑔𝑔𝑖𝑜 2026

Sette autori e autrici di oggi tra i più attivi e riconosciuti del nostro presente letterario aprono il loro laboratorio di scrittura, scelgono e presentano uno o più testi dalla loro produzione mettendone in luce le ragioni, la struttura e la particolare posizione che assumono all’interno del proprio personale percorso e del contesto letterario e culturale in cui in si inseriscono.

Gli interventi, sulla base del confronto con la classe, prenderanno la forma di un’antologia che sarà pubblicata in volume nella collana "Telos" di ECS Edizioni del CentroScritture.

Con Luigi Ballerini, Biagio Cepollaro, Florinda Fusco, Mariangela Guatteri, Rosaria Lo Russo, Renata Morresi, Vincenzo Ostuni.

Programma e iscrizioni su:

Monografie #12.

𝐌𝐀𝐑𝐈𝐎 𝐁𝐄𝐍𝐄𝐃𝐄𝐓𝐓𝐈

— 𝑑𝑎 𝑚𝑎𝑟𝑡𝑒𝑑𝑖̀ 12 𝑚𝑎𝑔𝑔𝑖𝑜 2026

Prima monografia integrale sull'opera di Mario Benedetti, il poeta più intenso ed enigmatico a cavallo del secolo.

Con una riflessione avviata negli ’80 intorno alla rivista “Scarto minimo” impegnata a proporre un superamento tanto delle sperimentazioni dei due decenni precedenti che del revival di posizioni neo-orfiche e misticheggianti, Mario Benedetti [1955-2020] approda con “Umana gloria” (2005), proseguendo nelle opere successive fino a “Tersa morte” (2013), a una scrittura minima, essenziale e “marginale”, donando alla lirica un impulso nuovo, portandola con intensità e nitidezza straordinarie oltre la soglia del nuovo secolo.

Con Francesco Brancati, Stefano Colangelo, Claudia Crocco, Tommaso Di Dio, Guido Mazzoni, Gian Mario Villalta.

Programma e iscrizioni su

Per il ciclo "Nuove Uscite"

𝐆𝐎𝐃𝐙𝐈𝐋𝐋𝐀 𝐄 𝐀𝐋𝐓𝐑𝐄 𝐏𝐎𝐄𝐒𝐈𝐄

di Federico Italiano

— 𝑠𝑎𝑏𝑎𝑡𝑜 11 𝑎𝑝𝑟𝑖𝑙𝑒 2026 𝑎𝑙 Velvet Pub 𝑑𝑖 Roma

Per il ciclo "Nuove Uscite" presentazione del libro "Godzilla e altre poesie" di Federico Italiano (Guanda Editore, 2026) al Velvet Roma (San Lorenzo). Presentano Emanuele Franceschetti e Valerio Massaroni. Interviene l'autore.

Libro selezionato tra i 12 finalisti al Premio Strega Poesia 2026.

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C’è chi può vivere senza cose selvagge –

diceva – e c’è chi le brama a ogni passo,

al tavolino di un bar, tra le radici di un faggio

che odorano di sesso e la pozza

oleosa sull’asfalto, dove termina il raggio

del lampione con cui da anni tradisci le tue lune.

E tra questi c’è chi gioca i soldi del padre,

chi finge, chi punta sui cavalli, chi ripara uno yacht

per naufragare a Tristan da Cunha

e chi vuole sentire sulla pelle il brusco lichene,

l’escoriazione, l’humus che irrita e nutre,

l’alito del capobranco prima che ti azzanni

mentre i tuoi canini ti guidano rabdomantici

alla sua giugulare – al dominio o all’umiliazione.

È sorprendente trovare Godzilla nel titolo della raccolta di poesie di un autore guidato intimamente dall’endecasillabo e dalle variazioni che la figura metrica offre. Se poi consideriamo, eventualmente appoggiandoci all’autorità di Ungaretti, come quel ritmo sia la cadenza naturale per chi scrive versi nella nostra lingua, ecco che troviamo nel libro di Federico Italiano un singolare incontro fra tradizione letteraria e frammenti di cultura pop. L’incrocio è certo inusuale, ma ispirato. E inquietante. Perché è la categoria del «mostruoso», di cui Godzilla rappresenta un emblema storico, a circolare ossessivamente nelle pagine, declinata in immagini che focalizzano mutazioni e degradi ambientali per reinterpretarli visionariamente come avvisaglie d’una apocalisse a venire. Il poeta, dunque, si lancia dentro un universo in folle metamorfosi e a rischio di collasso, dove si intravedono, nei dettagli del vivere quotidiano, le tracce d’un futuro crash epocale; dove, per dirla con Antonio Porta, incombe «l’aria della fine». E sta qui la forza di versi che procedono per accumulazioni paratattiche e sembrano voler inquadrare un epilogo al quale continuano, invece, solo ad alludere con un movimento di rinvio insistito, estenuato. Il dramma, insomma, è lì: nell’aspettare l’inevitabile. E il lettore diventa, in qualche modo, co-protagonista d’una attesa angosciante. E, a libro chiuso, non si ritroverà pacificato con il mondo. Ma in possesso di qualche consapevolezza in più.

Federico Italiano (Novara, 1976) è poeta e traduttore. Per anni ricercatore a Vienna presso l’Accademia Austriaca delle Scienze, insegna ora Letterature comparate all’Università La Sapienza. Dopo l’esordio con "Nella costanza" (2003) ha pubblicato "L’invasione dei granchi giganti" (2010), "L’impronta" (2014), "Un esilio perfetto. Poesie scelte 2000-2015" (2015), "Habitat" (2020) e "La grande nevicata" (2023). Le sue poesie sono state tradotte in numerose lingue e incluse in diverse antologie, in Italia e all’estero. Ha vinto vari premi, tra cui il Premio Giuseppe Tirinnanzi e il Premio Ceppo Poesia.

Presentano Emanuele Franceschetti e Valerio Massaroni

Interviene l'autore Federico Italiano

SABATO 11 APRILE 2026

ORE 19

Velvet Roma

Viale dello Scalo S. Lorenzo, 77/c - 00185 Roma

Ingresso libero

VAI AL LIBRO

Video integrale della presentazione di "Results" di Diego Bertelli Lenzoni (Edizioni Prufrock spa, 2026) per il ciclo "Nuove Uscite" sabato 28 marzo 2026 al Velvet Pub (Roma) con Emanuele Franceschetti e Valerio Massaroni.

Per il ciclo "Nuove Uscite" presentazione del libro "Results" di Diego Bertelli Lenzoni (Prufrock Spa, 2026) sabato 28 marzo 2026 al Velvet Pub di Roma.

Ho letto che una volta arrivati su Marte

non potremo coltivare gli spinaci,

e questo non è poco, significa che Bruto

avrà la meglio su Braccio di Ferro,

che sul pianeta rosso non ci sarà riscatto

per il bene, e che la Terra è ancora

il luogo dove coltivare la speranza,

per chi spera.

Conviene abbandonare i facili entusiasmi

di coloro che fanno grandi passi

falsi verso tutto ciò che è nuovo.

Gli spinaci che non crescono

su Marte insegnano una cosa:

la vita è più forte quando non si adegua.

C’è un’america in mezzo a questo libro, con le sue conseguenze e i suoi risultati, mai completamente dirimenti, mai del tutto obiettivi. Un’america dentro e un’america al di fuori del suo autore, che parte dalla riviera della Versilia e lì ritorna, portandosi addosso, sulla pelle segnata degli altri e sulla sua, tutto il peso del tempo. "Results" è un percorso nel tempo e con il tempo fa inevitabilmente i conti, accogliendone la sua parte assoluta, che coincide senz'altra sorpresa con la morte. Libro di benvenuto e di commiato, che riunisce nel suo unico soggetto il maschile e il femminile, l’unità e il frammento, l’amore che non esiste con l’amore che esiste, la vita che muore e la morte che diviene e che si compie, "Results" è un tentativo di spiegare nel dolore l’improvviso schiudersi delle gioie grandi e piccole della vita, e il suo contrario. E forse, nello stesso modo, di spiegare le accensioni luminose e l’odio opaco che fanno del bene e del male quell’unica, indivisibile sostanza che anima i viventi.

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Diego Bertelli Lenzoni (Pietrasanta, 1977) si occupa di poesia contemporanea e traduzione. Per «Isola» di Mariagiorgia Ulbar ha pubblicato, nel 2021, la plaquette "Si lasciano cadere". Fra le sue traduzioni, il graphic novel de "Il grande Gatsby" di Francis Scott Fitzgerald (Tunué, 2021) e una nuova versione di "Calamus" di Walt Whitman, uscita con il titolo "Rivelerò io cosa dire di me" (Marcos y Marcos, 2023). Ha curato la nuova edizione de "L’osso, l’anima" di Bartolo Cattafi (Le Lettere, 2022) e, dello stesso autore, il volume "Tutte le poesie" (Le Lettere, 2019).

Presentano Emanuele Franceschetti e Valerio Massaroni

Interviene l'autore Diego Bertelli Lenzoni

SABATO 28 MARZO 2026

ORE 19

Velvet Roma

Viale dello Scalo S. Lorenzo, 77/c - 00185 Roma

Oggi pomeriggio ore 18 in diretta sul nostro canale YouTube CS/LAB.OPEN 2026, presentazione del laboratorio di scrittura poetica, prossima edizione in partenza lunedì 16 marzo, e del volume che raccoglie i testi della scorsa edizione 2025.

Con Marco Giovenale e Valerio Massaroni.

Sabato 14 marzo ore 18

𝐂𝐒/𝐋𝐀𝐁.𝐎𝐏𝐄𝐍 𝟐𝟎𝟐𝟔

𝑃𝑟𝑒𝑠𝑒𝑛𝑡𝑎𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒 𝑑𝑒𝑙 𝑙𝑎𝑏𝑜𝑟𝑎𝑡𝑜𝑟𝑖𝑜 𝑑𝑖 𝑠𝑐𝑟𝑖𝑡𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑝𝑜𝑒𝑡𝑖𝑐𝑎

Nel contesto della presentazione del nuovo laboratorio di scrittura poetica, quinta edizione, in partenza lunedì 16 marzo 2026, sarà presentato il volume che raccoglie i testi dei partecipanti alla scorsa edizione, quarto titolo della collana "Philos" per le nostre edizioni ECS, con letture di estratti da parte degli autori.

Nella prima parte della serata, Marco Giovenale e Valerio Massaroni, coordinatori del laboratorio, ne illustreranno la filosofia, lo spirito, il funzionamento e le modalità di partecipazione, con attenzione alla formula di "editing collettivo" che lo caratterizza, in cui tutti i partecipanti sono chiamati, oltre a presentare e a lavorare sui propri testi sia nelle sessioni in classe virtuale che in una piattaforma condivisa di lavoro, anche a commentare e a contribuire al lavoro sui testi degli altri, in vista della pubblicazione in volume e della sua presentazione in un evento pubblico.

Nella seconda parte, i partecipanti alla scorsa edizione del laboratorio leggeranno i loro testi, in pubblicazione nel volume "Laboratorio di scrittura poetica. Quarta stagione - 2025" (ECS, 2026).

L'evento online è aperto a tutti, ed è occasione per scoprire il nostro laboratorio, gli autori che ne hanno preso parte e i testi editati per la pubblicazione, frutto della loro creatività e passione, sempre unica e insostituibile, e del lavoro fatto insieme per esprimerle al meglio.

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Con Marco Giovenale e Valerio Massaroni

Intervengono gli autori del volume

SABATO 14 MARZO 2026

ORE 18

Diretta YouTube

sul canale del CentroScritture

www.centroscritture.it

"Poesia come atto" oggi pomeriggio h18 lezione introduttiva del corso "L'esterno. Poesia come contesto" con Valerio Massaroni.

In partenza

𝐋'𝐄𝐒𝐓𝐄𝐑𝐍𝐎. 𝐏𝐎𝐄𝐒𝐈𝐀 𝐂𝐎𝐌𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐓𝐄𝐒𝐓𝐎

— 𝑔𝑖𝑜𝑣𝑒𝑑𝑖̀ 12 𝑚𝑎𝑟𝑧𝑜 2026

Una volta messo su pagina e pubblicato, un testo poetico – come qualsiasi altro testo – entra in una dimensione sociale e si innerva in una complessa rete di relazioni che lo definiscono a prescindere dalle sue caratteristiche proprie e dall’autore che l’ha creato. Diventa, dunque, un documento che riflette un atto culturale. La sua valenza si fa pragmatica: genera degli effetti sui lettori, propone una variazione sull’immaginario condiviso da una comunità, rimodula l’orizzonte di aspettative sulle possibilità di pensare, dire e scrivere. Tutto ciò, in buona parte, fuori dal controllo dell’autore. In questo corso cercheremo di delineare i tratti essenziali di quel contesto, o meglio: quei contesti, che da un lato condizionano la natura stessa di un testo poetico e dall’altro ne sono condizionati. Così “la stampa”, “la società di massa” e “l’era digitale”, tra le altre tappe del percorso, non saranno ricostruite e presentate soltanto come fasi storiche, ma anche come “contesti archetipici”, condizioni di fondo che qualificano il senso stesso del nostro intendere la poesia, e che hanno portato, succedendosi, al punto in cui siamo oggi.

Con Valerio Massaroni.

Programma e iscrizioni su

𝐃𝐄𝐍𝐓𝐑𝐎 𝐈𝐋 𝐓𝐄𝐒𝐓𝐎 𝐏𝐎𝐄𝐓𝐈𝐂𝐎 #𝟐. 𝐋𝐈𝐍𝐄𝐄 𝐀𝐋𝐓𝐄𝐑𝐍𝐀𝐓𝐈𝐕𝐄

— 𝑑𝑎 𝑚𝑎𝑟𝑡𝑒𝑑𝑖̀ 10 𝑚𝑎𝑟𝑧𝑜 2026

Ogni lezione un testo, letto analizzato e commentato, nel secondo di tre corsi pensati per sviscerare le qualità intrinseche della scrittura poetica della modernità italiana, spesso di non facile accesso, e restituirne tutta la ricchezza e complessità. Accanto alla “corsia principale” che ha percorso il vasto territorio della poesia contemporanea – la tradizione lirica del Novecento – un’irruzione di altre vie, sentieri impervi, cammini spericolati e irregolari ne ha ridisegnato la mappa, complicandola ed espandendola, ridiscutendo la concezione stessa di poesia e rifornendone il bagaglio di stili, tecniche, suggestioni: dalle avanguardie storiche alle più recenti scritture di ricerca e sperimentali, sette passaggi cruciali “off the beaten track”.

Con Giulia Cittarelli, Stefano Colangelo, Marco Giovenale, Massimiliano Manganelli, Luciano Mazziotta, Gilda Policastro, Jennifer Scappettone.

Programma e iscrizioni su

𝐂𝐚𝐧𝐚𝐥𝐢 𝐝𝐞𝐥 𝐧𝐮𝐥𝐥𝐚. 𝐅𝐞𝐧𝐨𝐦𝐞𝐧𝐨𝐥𝐨𝐠𝐢𝐚 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐦𝐨𝐫𝐭𝐞 𝐧𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐥𝐞𝐭𝐭𝐞𝐫𝐚𝐭𝐮𝐫𝐚 𝐝𝐞𝐥 𝐩𝐫𝐢𝐦𝐨 𝐍𝐨𝐯𝐞𝐜𝐞𝐧𝐭𝐨

Un seminario in due incontri a cura di Stefano Bottero

𝑀𝑒𝑟𝑐𝑜𝑙𝑒𝑑𝑖̀ 4 𝑒 11 𝑚𝑎𝑟𝑧𝑜 2026

Il seminario si propone di esplorare la «parola della morte» non come semplice tema letterario, ma come un radicale principio ontologico ed estetico che attraversa la prima contemporaneità. Come suggerito da D’Annunzio, l’evocazione del morire porta con sé «l’angoscia di una nascita»: uno stato liminale in cui la forma artistica, nel momento stesso in cui si compie, consuma la mano che la crea. Questa indagine prende le mosse dall’intuizione dell’Anonimo «Bonaventura», che già all’alba dell’Ottocento definiva l’esistenza come un «ininterrotto morire», un flusso costante in cui la fine non è un evento remoto, ma la sostanza stessa del presente.

Attraversando i nodi cruciali della fenomenologia del nulla, il percorso penetrerà nelle scritture di Sbarbaro, Bontempelli, Rosso di San Secondo, Pozzi e D’Annunzio, ponendole in un dialogo serrato con le riflessioni filosofiche di Blanchot e Cioran e con le visioni di Kafka e Baudelaire, per mettere a fuoco i luoghi verbali più significativi del secolo scorso.

Il seminario si articolerà in due giornate, entrambe caratterizzate da una struttura dinamica che alternerà la lezione frontale a momenti di laboratorio e discussione critica condivisa.

Programma e iscrizioni:

www.centroscritture.it

Iscrizioni aperte

𝐍𝐔𝐎𝐕𝐈 𝐂𝐎𝐑𝐒𝐈 𝐄 𝐒𝐄𝐌𝐈𝐍𝐀𝐑𝐈

— 𝑑𝑎𝑙 4 𝑚𝑎𝑟𝑧𝑜 2026

Si apre il secondo ciclo della quinta stagione 2025-2026 in quattro nuove tappe del nostro viaggio nella poesia contemporanea. Cominceremo mercoledì 4 marzo con un seminario in due incontri a cura di Stefano Bottero sulla fenomenologia della morte nella letteratura del primo Novecento, seguendo la linea di quell'«ininterrotto morire» già tracciata dall'Anonimo "Bonaventura" a inizio Ottocento e sviluppata da autori come D'Annunzio e Sbarbaro, Pozzi e Bontempelli, attraverso le riflessioni di Blanchot e Cioran e le visioni di Baudelaire e Kafka. Riprenderemo poi il ciclo "Dentro il testo poetico" con un nuovo corso in partenza martedì 10 marzo in cui affronteremo sette testi esemplari delle linee alternative alla tradizione lirica novecentesca, da "L'incendiario" di Palazzeschi (1911) a "Daily Planet" di Alessandro Broggi (2014). Da giovedì 12 marzo ripercorreremo la lunga storia dei contesti che hanno "fatto" la poesia per ricostruire, in una prospettiva genealogica, lo sfondo sociale e culturale della poesia di oggi, con il corso "L'esterno. Poesia come contesto" di Valerio Massaroni. Infine, da lunedì 16 marzo torneremo con il nostro laboratorio di scrittura poetica, coordinato da Marco Giovenale e Valerio Massaroni, occasione di lavoro e confronto sul testo poetico, editing collettivo e pubblicazione in volume nelle nostre edizioni ECS.