Tendencias del diseño contemporáneo - Virtualidad
En este post se encuentra un contenido dedicado al mundo del diseño actual, más en concreto a las nuevas tendencias que están marcando un nuevo camino. Para ello, se selecciono el tema con más repercusión actualmente, que es la virtualidad. Para comenzar con este tema, 4 reconocidos profesionales Uruguayos, a nivel nacional e internacional, nos brindaron unas charlas sobre su experiencias como profesionales con las nuevas tecnologías y como la virtualidad se fue fundiendo cada vez más con la realidad, con sus profesiones y sus proyectos.
Para empezar... ¿Que es virtualidad?
Según R.A.E. “virtualidad. 1.f. Cualidad de virtual.”
“virtual. Del lat. mediev.virtualis, y este der. del lat. virtus 'poder, facultad', 'fuerza', 'virtud'.
1. adj. Que tiene virtud para producir un efecto, aunque no lo produce de presente, frecuentemente en oposición a efectivo o real.
2. adj. Implícito, tácito.
3. adj. Fís. Que tiene existencia aparente y no real.”
Para llevar el concepto un poco mas a tierra, la virtualidad es lo que nos permite traspasar barreras espacio-temporales, por medio de las nuevas tecnologías, estar “virtualmente” presente en cualquier rincón del mundo sin movernos de nuestras casas o trabajar sobre un objeto cuando este todavía no existe en la realidad. Actualmente este término se esta dando a conocer más, debido a que se esta utilizando esta tecnología prácticamente en todo, desde tecnología militar hasta simples juegos, ya sea elementos virtuales interactuando con la realidad o llevando la realidad al mundo virtual.
Andrés Roppa, un joven Diseñador industrial egresado del CDI (Escuela Universitaria Centro de Diseño). desde el 2010 trabaja para clientes de distintas partes del mundo en proyectos muy diferentes, que van desde, por ejemplo, “SmartThings“, un startup Estadounidense que te permite controlar tu hogar desde tu smartphone hasta el desarrollo de colecciones de joyas para una marca Francesa llamada “Ola“.
Para él, todo este nuevo mundo virtual que se venia en sus comienzos le dio una gran oportunidad, ya que realizaba todos sus trabajos desde su casa, desde la comunicación con el cliente, pasando por modelados tridimensionales hasta renders. De no haber sido posible este nuevo tipo de virtualizaicón de archivos e intercambio de información instantánea, seria un trabajo casi imposible, ya que una buena comunicación favorece enormemente los resultados.
Otro tema destacado y muy interesante para mi, fue todo el mundo del modelado tridimensional y lo ultimo en herramientas de modelado. Realiza sus modelados en “Rhinoceros”, un programa muy conocido en el ámbito del diseño y capaz de obtener muy buenos resultados ya que posee una gran cantidad de herramientas, las que nos permiten crear formas que antes eran casi imposible imaginarlas. también destacó el tema del “Diseño Generativo”
“El método generativo consiste en aplicar principios matemáticos, conocimientos científicos y modelos algorítmicos de los procesos naturales al estudio de formas complejas bi- y tridimensionales. En este sentido, mediante el uso de las herramientas informáticas los procesos generativos renuevan el diseño industrial, la arquitectura y el arte en general. Para aprovechar estas posibilidades, el diseñador debe contar con una cultura interdisciplinaria e integrar habilidades que van del dibujo a mano alzada a la programación, lo que puede desalentar a quienes se inician en este quehacer.”
básicamente es una herramienta que utiliza bases matemáticas y algoritmos para generar formas donde nosotros tenemos el control de cada parámetro. Andrés nos contaba como realizaba sus trabajos, en especial su mas reciente proyecto, lentes realizados con impresoras 3d. utilizando un plug-in llamado “Grasshopper” daba valores y modificaba los parámetros de sus lentes sin tener que modelar todo de nuevo si estos requerían modificaciones. También nos mencionó que mucho de lo que es diseño esta tomando ese rumbo ya que con este tipo de herramientas el trabajo se simplifica muchísimo y los resultados pueden llegar a sorprender al mismo diseñador.
Rhinoceros - Grasshopper.
Por ultimo destaco el tema “realidad aumentada” y “realidad virtual”, la principal diferencia es que la realidad aumentada, coloca elementos virtuales en la realidad, siendo capaz de interactuar con el entorno, como en el caso de los “google glass” o algunas aplicaciones móviles, algunos pioneros ya están trabajando con este sistema capaz de poder dibujar en el aire bocetos tridimensionales y poder tener una mejor visión y manejo del objeto. La realidad virtual, lleva elementos de la realidad, en forma de datos, a un espacio virtual, como por ejemplo de “second life” o los lentes “vr” que por medio de pantallas y sensores te colocan en un entorno irreal pero con la capacidad de interactuar con el.
Charla II - Carolina Curbelo
La charla de Carolina estuvo vinculada a la virtualidad ya que ella en su vida profesional trabajaba mucho con Internet, redes sociales y campañas.
Comienza su vida como profesional en Barcelona, donde trabajo para algunos estudios llegando a ser directora de arte. luego de unos años volvió a Uruguay con ganas de promover más el diseño nacional, llegando así a crear uno de los blogs mas reconocidos de Uruguay como lo es “mira mamá“ gracias a esto la revista “BLA” se puso en contacto con ella, al ver su muy buen desempeño en las redes, decidieron contratarla como editora de contenidos web.
Uno de sus proyectos que más me gusto y que mejor se vinculó con virtualidad, fue “StreetArt”. este consiste en un mapa de Montevideo, actualmente extendiéndose al interior del país, donde se marca la ubicación e información sobre arte urbano como los murales, graffitis, e intervenciones urbanas. Esto tubo un gran éxito y fue declarado de interés turístico por el Ministerio de Turismo del Uruguay. También una empresa llamada “MAUI“ se involucró en este proyecto junto a Carolina para darle un mayor impulso, tanto a la página como una renovación de la marca.
Luego de esto también hablo sobre una campaña realizada en 2010 que nace como forma de protesta ante el bajo nivel de discusión política que hubo durante la campaña municipal de aquel año. “Ghierra intendente“ consistía en una campaña para un intendente ficticio, en forma de parodia, proponían proyectos un poco fuera de la realidad de Uruguay ya que eran muy complejos y costos, pero era lo que cada ciudadano soñaría con tener en Montevideo. Esto fue posible gracias a un grupo de arquitectos y diseñadores industriales que llevaron a cabo todo el diseño de la campaña y proyectos. Su éxito fue tan grande que el embajador de Uruguay en Berlín, Alberto Guni, decidió llevar la exposición a Alemania por el festejo de los 160 años de relaciones diplomáticas entre los dos países. Esto demuestra el enorme poder de las redes, su potencial aun por explotar y como es posible hoy en día concretizar más a las personas por medio de una realidad virtual, como lo son las redes sociales, que por la realidad misma.
Vídeo original de la campaña.
Charla III - Fernando Foglino
La charla con Fernando comenzó dirigida hacia el arte digital, las nueva formas que va tomando el arte a medida que va incorporando elementos contemporáneos y como existe un lazo entre la realidad y la obra digital. Tomando el Internet no solo como un medio sino como un echo de la vida natural y como la barrera de lo real e irreal se va fundiendo para dar vida a proyectos como “Herencia Blanes“ del mismo Fernando el cual tubo tanta repercusión que comenzó otro proyecto derivado llamado “Archivo Nacional del Patrimonio 3D“ que consiste en crear un banco de datos con todos los monumentos nacionales escaneados en 3D, este sería el primer proyecto de este tipo en el mundo y libre para que las personas puedan utilizar esos modelos.
Tinker, su filosofía de trabajo
• Tinker es lo que sucede cuando intentas algo que aún no sabes muy bien cómo hacerlo, guiado por capricho, la imaginación y la curiosidad.
• Cuando juegues, no hay instrucciones, ni tampoco hay fracasos, ninguna forma correcta o equivocada de hacer las cosas.
• Objetos tremendamente incompatibles trabajan en armonía: ésta es la materia de trabajo.
• Tinkering es, en su forma más básica, un proceso que se casa con el juego y la investigación.
No hay instrucciones, ni tampoco hay fracasos, ninguna forma correcta o equivocada de hacer las cosas.
Volviendo a “Herencia Blanes“, este proyecto nace de la experimentación con las nuevas tecnologías (arduinos, impresoras y escaners 3D, cortadora láser, cnc, software de modelado 3D, esculturas vs e-sculptura, kinect e impresiones digitales) sobre el monumento a José Gervasio Artigas de Juan Luis Blanes. Comenzando con una serie de escaneos, modelados y animaciones nace “Un aplauso para José / Un hombre de acción“ (2011). este trabajo consiste en dale una nueva imagen a la figura del Prócer, en un gesto de reverencia, como recibiendo un aplauso. Modificando digitalmente su postura y luego realizando una impresión 3D. Una segunda parte consistía en una instalación donde se proyectaba la imagen de artigas realizando algunos movimientos de destreza, y a su vez, por medio de un dispositivo kinect, podía copiar los movimientos en tiempo real de los visitantes parados justo frente a la pantalla.
Luego de unos años experimentó con las nuevas tecnologías de cortado láser, cnc y programas que le permitieron darle una nueva vista a la inicial escultura, resultados que solo podrían ser posibles gracias a la digitalización y experimentación con modelos virtuales, logrando una diversidad de replicas tan diferentes en cuanto a materiales, construcción y terminación pero a su vez sin perder la forma ni esencia natural de la escultura original.
Otro proyecto que me llamó mucho la atención por su complejidad y como se pudo resolver tan fácilmente gracias a la visualización de los datos fue “Relaciones Bi-Laterales“. En este caso el objetivo era mostrar un poco la relación Uruguay-China y creo una analogía con los productos que intercambiamos, creando así una estructura colgante formando una vaca, esto representaba el ganado que los uruguayos exportaban, pero a su vez esta estructura estaba compuesta de 2770 vacas en miniatura que fueron traídas de china, simbolizando los productos que ellos exportan al Uruguay. El resultado fue realmente impresionante, ya que gracias a programas digitales pudieron ubicar esas mas de 2000 vacas de plástico en lugares precisos del espacio para luego formar una figuran con todo el conjunto.
Charla IV - Ma. Eugenia Pérez Burguer
Esta charla estuvo mas bien dirigida a sus experiencias vividas en Seul.
Estuvo enfocada en el arte moderno y como utilizan entornos para generar
sensaciones como el “Light Art“ que por medio de instalaciones y luces, crean entornos que podría entenderse como que nos transportaran a otro mundo virtual, ya que los colores y sensaciones invaden los sentidos de tal forma que la experiencia es casi virtual. Algunos ejemplos como:
“Green Light Corridor – Bruce Nauman“
“ Your Atmospheric colour atlas – Olafur Eliasson “
“Tunnel – Gunda Föerster”
muestran exactamente este tipo de sensaciones casi surrealista que producen un efecto virtual en nosotros.
Otro tema interesante aunque sin mucho que ver con virtualidad fue el “Bio-Arte” una nueva modalidad de arte creado con elementos biológicos que intenta consientizar sobe cuestiones sociales y éticas en lo que refiere a todo el desarrollo de la biotecnología. Una pionera referente en esta materia es Suzanne Anker, quien a estado trabajando mucho en esta unión de arte y ciencia biológica, aplicando tecnologías para obtener resultados realmente impresionantes, a tal punto de logras que sus obras sean expuestas en museos internacionales como el Museo Getty JP, el Museo Pera en Estambul, y la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Cartagena de Indias, Colombia. Un muy buen ejemplo de su trabajo es por ejemplo: “Astroculture (Eternal Return)” que consiste en unos cubos de acero galvanizado con tierra, agua y semillas donde crecen vegetales bajo luces led de color azul y rojo.
Aportes personales y Reflexión
En cuanto a mi punto de vista con respecto a la virtualidad relacionada al diseño y mis experiencias y conocimientos, creo que ya a dejado se ser una herramienta o medio por el cual podemos comunicarnos, solucionar algunos problemas, ya pasó a ser parte de la vida, de la naturaleza del humano. En parte creo que se debe a la mentalidad humana de siempre estar mejorando sus conocimientos y haciendo su vida más fácil, pero también creo que otra parte muy importante se debe a que en este mundo virtual, creado por nosotros mismos, tenemos la libertad de hacer cosas imposibles en la realidad, de ser quienes siempre quisimos ser, se podría comparar con tener super poderes en la vida real, ya que lo que logramos en esta virtualidad no tiene limites físicos. En mi caso todos mis proyectos comienzan virtualmente como bocetos digitales, donde tengo la posibilidad, no solo de poder plasmar lo que pasa por mi mente, sino que también con la ayuda de algunas herramientas puedo potenciarlo aun más, obteniendo resultados muchas veces impensados, que me llevan a poder desarrollar mejores diseños, ya sea en estética o funcionamiento.
Por otra parte, esto no solo esta cambiando el mundo del diseño, sino que esta siendo afectado prácticamente todo, desde publicidad, entretenimiento, trabajo hasta investigaciones y usos militares. Lo que esta ocurriendo es que esta barrera que separa a estos dos mundos, real y virtual, esta siendo eliminada cada vez mas, tanto introduciendo elementos virtuales en nuestra vida cotidiana como lo es la realidad aumentada, como llevando elementos reales, incluso personas a formar parte de este nuevo mundo, como en el caso de “Second life” donde personas llevan una doble vida en ese mundo, incluso tienen relaciones con otras personas, tienen sus negocios y generan ingresos reales. Claramente esto esta llevando el potencial humano a otro nivel, incluso algunos teóricos en este tema, llegaron a pensar que en un futuro podría pasar toda la información almacenada en el cerebro a un mundo virtual donde se podría vivir inconscientemente e incluso llegar a ser inmortal. Dado el crecimiento exponencial de la mente humana no me extrañaría que pueda ser posible en un futuro, sería algo así como si nosotros creáramos la matrix y nos metiéramos dentro de ella. (http://www.neoteo.com/inmortalidad-virtual)
Volviendo un poco a la realidad, creo que aun queda muchísimo por desarrollar esta tecnología y aun más por aplicar en la vida real, ya que podría solucionar grandes problemas que estamos teniendo debido a que tanto conocimiento existente, escapa de nuestra capacidad física de razonar, almacenar comprender el mundo de hoy, con aplicaciones tan simple como que nos avisen sobre peligros al conducir, hasta inteligencias artificiales capaces de resolver problemas de alimentos o contaminación a nivel mundial. Claramente tenemos una herramienta muy poderosa en nuestras manos y creo que peligrosa si no se llega a controlar bien, como en el caso de “Tay”
En este Link se muestra un programa donde se habla de este tema en particular con un grupo de profesionales, que discuten sobre la posible peligrosidad de este tipo de inteligencias y que fue lo que ocurrió en el caso de tay. https://www.youtube.com/watch?v=RFjmMMc2kaM
En conclusión final sobre virtualidad, estamos ante un arma de doble filo que recién estamos comenzando a explotar. la idea es utilizarla para el bien, el desarrollo y el apoyo a las personas, como se viene utilizando en la mayoría de los casos, tanto para el interés personal, como lo es el caso de los trabajos a distancia y herramientas capaces de potenciarnos, así como para el interés general de seguir evolucionando como especie inteligente.
