Retrospectiva da 2ª Temporada de 'Kiratto Pri☆Chan': Entrevista com Shinichiro Ohba (Takara Tomy Arts) e Ken Yoda (Tatsunoko Productions)
Data da Entrevista: 31/07/2020
――“Kiratto Pri☆Chan" está agora em seu terceiro ano, tornando-se uma série incrivelmente duradoura.
Yoda: Em termos de episódios, parece que está caminhando para se tornar a série mais longa de “Pretty Series”.
Ohba: Isso mesmo. "PriPara" também teve três anos, mas o primeiro ano foi composto por três cours totalizando 140 episódios, então parece que estamos indo além disso.* (Nota: Idol Time PriPara foi contado como um título diferente.)
――O comprimento da série é algo que é planejado desde o início?
Ohba: Considerando que o negócio dos arcades envolve grandes investimentos, sempre planejamos a produção dos conteúdos pensando em transmiti-los por vários anos. Isso foi algo que também consideramos em "Pretty Rhythm" e "PriPara". Portanto, as reuniões começam com a discussão sobre qual seria a ambientação do mundo dos conteúdos que poderia ser mantida por vários anos.
――Vocês dois trabalham juntos desde a fase de planejamento?
Yoda: Não. Basicamente, a Takara Tomy Arts cria a estrutura geral primeiro.
Ohba: Isso. Esse trabalho é baseado em um jogo, então a desenvolvedora de software SynSophia e a Takara Tomy Arts se reúnem para pensar nas tendências para meninas e como incorporá-las à mecânica do jogo.
Depois, apresentamos essa estrutura básica ao Sr. Yoda, da Tatsunoko Productions, e a partir daí é decidido o enredo e as meninas que desempenhariam um papel ativo nele! É assim que decidimos a visão de mundo.
Yoda: Temos uma ideia aproximada do mundo, dos personagens e dos cenários e, quando os colocamos na história, acrescentamos detalhes que achamos interessantes e criamos o fluxo da história, que é a função do anime.
Ohba: Também recebemos feedback sobre o jogo, portanto, o esboço da história é decidido por meio de uma série de trocas.
――Quando veem essas configurações pela primeira vez, costuma se surpreender?
Yoda: Sempre fico surpreso quando eles explicam a configuração inicial e o projeto (risos).
Ohba: Quando expliquei isso para ele pela primeira vez, ele era um YouTuber (risos).
Yoda: Mas as coisas que foram desenvolvidas pela SynSophia e Arts são muito conceituais e baseadas em marketing. Eles têm pilares que dizem: "Esta é a tendência do momento!" Portanto, em termos de planejamento, é muito fácil de seguir.
――Certamente, estamos na era dos vídeos, então vocês estão seguindo essa tendência, certo?
Yoda: Eu realmente achei interessante fazer a transmissão por conta própria, o que traz uma originalidade que observei em outras obras. No entanto, tivemos que lidar com a restrição de incluir cenas de transmissão, então discutimos muito sobre como equilibrar isso…
Ohba: Até o ponto em que Mirai e as outras abrem um canal e começam a transmitir, discutimos com todos, incluindo os roteiristas, como tornar isso dramático dentro da história. No entanto, graças a isso, acabou sendo um trabalho com um senso de variedade.
Yoda: Sim. Não se trata apenas da parte típica de serem idols que cantam e dançam, mas também permitimos que elas fizessem de tudo durante as transmissões, o que facilitou muito a interação com os personagens convidados.
Ohba: Ir para o mar, subir as montanhas… (risos).
Yoda: Também poder mudar o local das cenas.
Ohba: Até mesmo um assunto muito simples, como fazer a personagem nadar, poderia ser o tema do episódio, então, nesse sentido, acho que o trabalho tem muita variedade.
Yoda: Elas podiam fazer tutoriais sozinhas ou colaborar com alguém e ajudar as pessoas, portanto, essa variedade foi útil na criação da animação.
――Atualmente, você pode fazer qualquer coisa com um smartphone. Acho que ele é adequado para o anime do ponto de vista dos dispositivos.
Yoda: Por que foi possível que as pessoas fizessem de tudo com um único dispositivo (risos).
Ohba: Mas, por causa disso, tivemos que criar muitos cenários para a produção (risos).
Yoda: Exatamente (risos). Em histórias escolares, se criarmos o ambiente escolar, já dá para cobrir boa parte, mas neste caso tivemos muitos convidados e diferentes cenas, então tivemos uma quantidade enorme de cenários artísticos (risos).
Ohba: Mar, montanha, estádio, ilha… Só as ilhas já tinham de 2 a 3 tipos diferentes.
――Quando se tem essa ideia, é preciso começar a pensar desde a arte (risos).
Yoda: Em termos de facilidade de produção, não quero que os personagens saiam pra muito longe. (risos)
Ohba: Mas, considerando a expansão da história, é ótimo que todos saiam. Como os personagens são muito curiosos, naturalmente vão a vários lugares e têm novas experiências. Por isso, acabamos tendo muitos cenários…
――É uma coisa difícil de fazer, mas o melhor dessa equipe é que eles fazem isso acontecer para torná-la interessante.
――A 1ª temporada terminou com sucesso e a 2ª temporada começou no ano passado, mas inicialmente vocês começam pensando nos novos personagens?
Ohba: Sim, exatamente. Desde então, já estavam surgindo coisas como idols virtuais, YouTubers virtuais (V-Tubers), então eu tinha a sensação de que em algum momento iriamos esbarrar nesse tema.
Mas não pensamos em fazer isso no primeiro ano. Se fossemos fazer, seria no segundo ano, quando teríamos um novo tema. Foi nesse processo que conseguimos criar o conceito de Virtual Pri☆Chan Idol.
Decidimos quais seriam as novos personagens do jogo, a visão de mundo e o cenário no qual elas pretendem se tornarem Jewel Idols, e levamos isso para a Tatsunoko.
――A Daia se tornou uma personagem bem dramática ao longo do segundo ano, não é?
Ohba: O diretor Hiroshi Ikehata e o compositor da série, Kazuho Hyodo, foram muito específicos em relação a Daia. Para nós, ela era uma personagem misteriosa que despertava admiração, mas foi graças à dedicação do diretor e do Hyodo-san que acrescentou "profundidade" à personagem.
Yoda: Sim. Quando recebemos o conceito de "idol virtual", discutimos inicialmente se era para ser um avatar que escondia sua própria personalidade, ou se seria uma personalidade completamente diferente, em outras palavras, uma IA. Quando decidimos transformá-la em uma personagem diferente, senti que a história estava quase completa.
Ohba: No início, elas eram a mesma coisa. Apesar de ser uma "idol virtual", na verdade era uma forma temporária da Nijinosaki Daia, interpretada pela própria Nijinosaki. Mas, ao dividi-la em duas partes e criar a personagem com o elemento de IA, que também era uma palavra-chave do momento, a história se tornou muito mais empolgante.
Yoda: No entanto, como criadora, mesmo sendo uma IA e uma personalidade separada, no fundo, também é a própria Nijinosaki. É como se fosse um amigo imaginário que ela mesma criou.
A história é sobre ela saindo de um mundo muito fechado e interagindo com todos para sair para o mundo exterior, então acho que esse conceito foi muito bem utilizado.
Além disso, o Hyodo-san escreveu a maioria das histórias principais, então acho que muitos de seus pensamentos foram incorporados à história.
――Parece que essa mensagem também foi transmitida. No final das contas, vocês conseguiram retratar o momento em que ela dá o passo para o mundo exterior.
Yoda: Não sou muito fã desse termo, mas se nos dividirmos entre personagens yin (introvertidos) e yang (extrovertidos) dentro da equipe de produção, estávamos conscientes de que éramos yin (introvertidos), e pensamos em como podemos nos libertar disso. Na história, parece que Hyodo-san confiou seus próprios sentimentos na Daia.
――Os adultos naturalmente a entenderiam, mas também é difícil transmitir isso para as crianças, não é?
Yoda: Eu sempre penso muito sobre isso. Ela tende a entrar no estilo de anime noturno de "confrontar a si mesma", mas estou sempre consciente de que devo mantê-la em uma categoria com a qual as meninas possam se identificar.
Ohba: Na série Pretty, a faixa etária alvo é bastante ampla, com crianças entre 4 e 6 anos e entre 7 e 9 anos assistindo à série.
As crianças dessa faixa etária têm uma mentalidade um pouco diferente. As crianças de 4 a 6 anos têm potencial para seu próprio futuro e podem se ver como o personagem principal, portanto, podem ver as coisas da perspectiva de Mirai-chan, mas quando chegam à faixa etária de 7 a 9 anos, começam a desenvolver suas próprias personalidades, como "eu sou esse tipo de pessoa".
Assim, dependendo da pessoa, ela pode ver (Moegi) Emo-chan como a personagem principal ou (Aoba) Rinka-chan como a personagem principal. Nesse contexto, Nijinosaki-san tem observado a Mirai-chan e as outras garotas da 1ª temporada há muito tempo.
Então, quando as crianças de 7 a 9 anos assistem à segunda temporada, elas podem pensar: "Eu posso ser a Nijinosaki-san". Então, acho que conseguimos retratar um tema muito bom para o segundo ano, que as meninas que não conseguem dar um passo à frente podem dar um passo à frente ao se envolverem com a Mirai-chan e suas amigas.
――Então, esse foi um dos motivos.
Ohba: Sim. Geralmente, quando um novo programa começa, a faixa etária diminui e mais crianças de 4 a 6 anos começam a assistir. No entanto, como planejamos continuar a série por alguns anos, ao chegar ao segundo ano, a faixa etária aumentou, a aparição de um personagem como a Nijinosaki-san foi o ajuste perfeito, fazendo com que várias peças se encaixassem perfeitamente.
Yoda: Além disso, a atuação da Riko Sasaki também foi excelente.
Ohba: Sim, de fato. A presença daquela música e atuação foi significativa. O que impressionou na audição da Sasaki não foi apenas sua habilidade vocal, mas também sua capacidade de atuar de forma sólida. Sua interpretação natural e insegura foi realmente cativante.
――As pessoas que assistem conseguem se identificar com esse personagem, não é mesmo? No final, quando ela se torna a Black Dia e adiciona "dayon" ao final de suas frases, a atuação foi muito divertida…
Ohba: Sobre o "damon" ou "dayon" no final das frases, durante as reuniões de roteiro, adultos sérios estavam todos discutindo qual seria a melhor substituição para "damon". Houve debates sobre se "dayon" seria apropriado ou não (risos). No final, voltamos à estaca zero e decidimos por "dayon".
――Quando Sasaki diz isso, é incrivelmente elegante e fofo ao mesmo tempo.
Yoda: O tom que ela usou quando se tornou a Another Dia foi pensado cuidadosamente, não é?
Ohba: No entanto, nesta série, é garantido que sempre teremos esse tipo de personagem oposto aparecendo. Mas sempre temos dificuldade com o conceito a cada vez (risos). Desta vez, o diretor sugeriu a ideia de tornar a presença do tipo Black mais elegante, com um toque de estilo "gyaru", e decidimos seguir por esse caminho.
Yoda: Exatamente. Já no momento em que recebemos o conceito para a Another Dia, o diretor expressou o desejo de explorá-lo. Ainda não sabíamos se ela se tornaria a vilã final, mas queríamos que ela tivesse essa posição…
Inicialmente, estávamos chamando-a de Black Dia, mas pensamos que ficaria confuso por causa da Kurokawa Suzu já tendo preto em seu nome, então optamos por chamá-la de Another Dia.
――Falando sobre as novas personagens, como foi com as Ring Marry?
Ohba: Originalmente, estávamos pensando em criar duas garotas completamente opostas, uma mais descolada e outra mais adorável, mas a grande ideia veio da Kanamori Maria…
Yoda: Exatamente (risos).
Ohba: No começo, estávamos pensando em seguir uma linha mais fofa e charmosa, mas sentimos que precisávamos de algo mais impactante. Então, pensamos na frase "salvar o mundo com fofura" e quando levamos isso para a roteirista, Hiroko Fukuda ampliou muito a ideia.
Yoda: O episódio 53 (“Maria-chan chegou! Comitê de Melhoria da Fofura!”), onde a Maria é introduzida na segunda temporada, foi escrito pela Fukuda-san, então realmente temos que creditá-la por isso (risos).
Ohba: O que mais se destacou na Maria foi a sua positividade. Ela não tem duas faces. Acho que é verdade que se o mundo fosse mais fofo, ele se tornaria mais pacífico.
Se você achar que as outras pessoas são fofas, não haverá conflitos. Acho que o fato dela ter sido capaz de levar isso a um nível filosófico é o que há de melhor nela. Há muitos personagens fofos por aí, mas ela se diferencia. O fato disso ter se tornado um estilo de vida é uma inovação da Maria.
Yoda: O fato de ela ter sido dublada pela Himika Akaneya também foi um fator importante, quando uma pessoa com uma voz dessas diz que algo é fofo, você realmente acredita, é muito convincente. A voz dela teve um grande impacto.
Ohba: Maria-chan era muito popular entre as meninas de 4 a 6 anos. Elas gostariam de ter uma “irmã mais velha” assim e pensariam: "se uma irmã mais velha me chamasse de fofa, então eu devo ser mesmo!".
Yoda: Personagens fofos normais agem conscientemente para parecerem fofos, mas no caso da Maria, ela é um personagem que acredita que todos no mundo são fofos, em vez de apenas ela mesma. O vetor é diferente.
Ohba: Sim, sim. Ela acha os outros fofos. Isso é o que a diferencia totalmente dos outros personagens.
――Na faixa etária de 4 a 6 anos, você acha que Suzu também era popular?
Ohba: A Suzu era popular também, mas a popularidade dela vinha mais da maneira como ela vive, sua personalidade, então, inversamente, ela era popular entre as crianças de 7 a 9 anos. Elas conseguiam se identificar um pouco com a forma como ela vivia. Era como se elas pensassem: "Eu também quero viver assim!"
Yoda: Achei que ela seria mais uma "personagem descolada e complicada", mas talvez por causa da sua interação com Maria, ela se tornou descolada, mas também fofa, o que foi muito bom.
Ohba: Além disso, foi bom ela ser mais nova.
Yoda: Acho que o diretor Ikehata também queria que ela fosse mais nova.
Ohba: E o fato da Maria ser mais alta também foi bom.
Yoda: A altura dela também é meio parecida com a da Akaneya (risos).
――Acho que as três novas personagens realmente brilharam na 2ª temporada.
Yoda: Acho que também foi bom podermos dedicar um tempo para mostrar o processo de Maria e Suzu se tornando amigas, ou seja, o processo de formação do grupo.
Ohba: Se tivéssemos nos concentrado muito na Nijinosaki Daia-chan desde o inicio, os problemas teriam sido resolvidos muito rapidamente, mas decidimos deixar isso de lado temporariamente e, enquanto isso, deixar a história fluir com calma. E então, retratamos a Daia-chan quando a história de Maria e Suzu terminou.
Yoda: Esse projeto é um anime vinculado à plataforma de jogos da Arts, então há uma restrição de que os personagens jogáveis apareçam em ordem, então temos que retratá-los uniformemente, mas aproveitamos isso e tentamos agrupar as histórias o máximo possível em cada episódio, e acho que isso funcionou bem.
Ohba: Durante a primeira parte da 2ª temporada, enviamos as Meltic Star para um país estrangeiro para treinamento (risos).
――Em "Jewel Collection", as competições foram individuais em vez de em grupo. Existe alguma razão específica para isso?
Yoda: No começo, não tínhamos decidido se seriam competições individuais ou em grupo, mas no início do segundo ano, a equipe de CG expressou o desejo de ter mais músicas solo.
É verdade que ter mais músicas solo é divertido, e quando pensamos que, no final, elas se tornariam Jewel Idols individuais e não em grupo, pareceu natural que o anime também quisesse explorar o aspecto solo.
Ohba: Quando pensei no sistema do jogo "Jewel Idol Audition" (*uma audição para se qualificar para participar da "Jewel Collection"), achei que o conceito de solo seria uma boa opção.
Cada personagem se desenvolveu individualmente, então parecia apropriado criar músicas que destacassem as personalidades individuais de cada uma. Além disso, para as personagens anteriores, ter uma segunda música solo lhes proporcionaria um senso de crescimento. Acho que isso adicionou profundidade ao projeto.
Yoda: Com músicas solo, podemos expressar claramente a personalidade e a postura de cada personagem. Em um grupo, podemos destacar a identidade do grupo como um todo, mas para Miracle☆Kiratts, que segue um estilo idol padrão, há limites para inserir individualidade nas letras. Então, pensamos que seria melhor ter músicas solo diretas, como a Emo, que é de fato uma música de torcida.
――Gostaria que cada um de vocês compartilhasse seu episódio favorito.
Ohba: O meu favorito é o episódio 56, "Declaração da Maria! Fofura Salva o Mundo!". A maneira como a Maria trata a garotinha, Yukari-chan, é muito gentil. Ela não a força a fazer nada, mas a orienta naturalmente na direção certa. A forma como ela se abaixa para falar com a criança no nível dos olhos é realmente adorável.
Há muitos episódios de convidados bons, mas esse em particular me chamou a atenção. Foi ótimo ver os gestos adoráveis da Maria, e até a Emo-chan, surpreendentemente, mostrou que é uma boa companhia (risos).
Yoda: Meu episódio favorito é o 83, "Experiências Misteriosas na Livraria Misteriosa!". É uma história em que elas se perdem em um mundo misterioso dentro de uma livraria. Originalmente, decidimos manter "Pri☆Chan" com histórias mais realistas e decidimos não incluir fantasia. No entanto, decidimos tentar algo diferente, sair da nossa zona de conforto, e foi muito divertido. Como resultado, acabou sendo uma transição suave para elementos como o mundo virtual na fase final do segundo ano e o conceito de mascotes no terceiro ano. Acho que foi um ótimo experimento.
Depois de fazer isso uma vez, parecia que tudo era permitido (risos).
Ohba: Adoro histórias que deixam você se perguntando se foi um sonho ou não. Acho que esse tipo de tom deve estar presente em animes para crianças.
Yoda: Acho que é uma história que poderia ter sido ambientada em ficção científica, e não seria surpreendente se tivesse sido.
――As músicas desse projeto estão profundamente ligadas à história. Há alguma música em particular que tenha influenciado a história?
Yoda: Acho que seria "Friend Password" da Nijinosaki-san. Desde o início, planejamos que essa música fosse cantada. Quando estávamos coletando fitas de audição, tornamos a música obrigatória.
Então, pedimos a Sasaki-san para cantar a música "gift" de “Pretty Rhythm Rainbow Live”, que é uma música muito difícil, mas ela cantou muito bem, o que foi ótimo.
Ohba: No final, a letra da música está ligada ao livro ilustrado que a Shiawase Naru escreveu (Nota: o livro ilustrado que inspirou a Nijinosaki Daia a se interessar por moda, "A Princesa do Reino das Joias"). Então, essa letra tem influência no desfecho da história, não é?
Yoda: Foi como se tivéssemos criado a história final a partir das letras da música. Isso foi algo que o Hyodo-san pensou cuidadosamente.
Ohba: Hyodo-san realmente se esforçou para criar o livro ilustrado que a Naru escreveu, conseguindo conectar isso com as letras de "Friend Password" e, consequentemente, com a música da Another Daia ("Friend Password - Another World"), e no final, tudo se uniu com a música "MEMORIES FOR FUTURE" da Mirai e Daia. Então, conectamos tudo desde "A Princesa do Reino das Joias" até o desfecho através da música!
Yoda: Sim. No episódio 89, "Uma Noite Estrelada com Todos! Uma Brilhante Joia de Natal!", na véspera de Natal, Nijinosaki Daia faz sua verdadeira estreia como Daia, e usamos a segunda parte da música.
Originalmente, não tínhamos esse plano, mas decidimos usar a segunda parte em cima da hora porque ela refletia melhor os sentimentos atuais da Daia. Isso significava que tínhamos que refazer o CG, porque a sincronização (da boca) seria diferente se usássemos a segunda parte, mas acabamos conseguindo permissão do diretor de CG, Yoshihiro Otobe-san, e decidimos usar a segunda parte. Desde então, continuamos usando a segunda parte da música.
――Depois de confessar o segredo de começar o "Jewel Audition" porque queria fazer amigos, ela cantou com letras diferentes das habituais. Isso tem um significado especial, não tem? Mas a dedicação da equipe em fazer isso é incrível.
Yoda: É mais como um poder de última hora. Se vamos fazer, vamos fazer até o fim! É esse o sentimento (risos).
Ohba: Se pensarmos em termos de eficiência, orçamento e outras considerações, provavelmente não deveríamos fazer isso (risos). Mas muitas pessoas da equipe envolvidas nessa série trabalham duro em momentos como esse.
――Eu acho que essa é a chave para o seu sucesso. Então, para finalizar, quais são suas expectativas para o futuro da 3ª temporada de Pri☆Chan?
Ohba: A terceira temporada está prestes a entrar em ação! Os membros do Ring Marry também voltarão, então espere por muita diversão com o elenco completo!
Yoda: Tivemos um pequeno intervalo, mas agora é hora de voltar à ativa! Além disso, as histórias dos novos personagens, Alice Peperoncino e Kagayaki Eve, também começarão a se desenrolar gradualmente, então, fiquem atentos para isso!
Ohba: Além disso, no outono, para comemorar o 10º aniversário de Pretty Series, uma apresentação especial ao vivo das personagens principais anteriores será transmitida, portanto, fiquem atentos a isso também.
Yoda: Acho que isso será algo que ficará na memória daqueles que nos apoiaram até agora!
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