A weeperbird who farms little mudguys called mlumps! They filter soil and silt for bugs and such that results in Really Good Plant Dirt, so Skrow tends to them and digs up the ready stuff to sell for greenhouses or flowershop and the like.
Anya is live and ready to show you everything. Watch her strip, dance, and perform exclusive shows just for you. Interact in real-time and make your fantasies come true.
✓ Live Streaming✓ Interactive Chat✓ Private Shows✓ HD Quality
Anya is LIVE right now
FREE
Free to watch • No registration required • HD streaming
μια παράσταση βασισμένη στην νουβέλα Ο Ζάντμαν του E. T. A. Hoffmann
σε σκηνοθεσία Θέμελη Γλυνάτση
21.02.2017 έως 04.04.2017
Ο σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης, μια από τις πιο ιδιαίτερες φωνές του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου με πλούσιες ακαδημαϊκές θεατρικές σπουδές και ξεχωριστές καλλιτεχνικές συνεργασίες (Φεστιβάλ Αθηνών, Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, Θέατρο οδού Κυκλάδων, Γιώργος Κουμεντάκης), επιστρέφει στο Skrow, δυο χρόνια αργότερα μετά την όπερα δωματίου «Cendrillion» της Pauline Viardot, για να παρουσιάσει από τις 21 Φεβρουαρίου μια παράσταση βασισμένη στη νουβέλα Ο Ζάντμαν του E. T. A. Hoffmann.
Η νουβέλα του Χόφμαν Ο Ζάντμαν, αριστούργημα του ύστερου Γερμανικού ρομαντισμού, είναι ένα από τα πρώτα δείγματα νουβέλας τρόμου. Παγιδευμένος από το ψυχικό τραύμα του μυστηριώδους θανάτου του πατέρα του, ο Ναθάνιελ φεύγει από το σπίτι του για σπουδές, όπου παγιδεύεται σε μια αλλόκοτη ερωτική ιστορία που τον οδηγεί στο έγκλημα και στην τρέλα. Μέσα σε ένα κείμενο που συνδυάζει με απαράμιλλη δεξιοτεχνία την ειρωνεία, το χιούμορ και τον τρόμο, ο Χόφμαν πλάθει μια συναρπαστική ιστορία που ισορροπεί ανάμεσα στο παραμύθι και την ψυχιατρική μελέτη. Διόλου τυχαίο που η συγκεκριμένη ιστορία αποτελεί τον πυρήνα του δοκιμίου του Ζίγκμουντ Φρόυντ, «Το Ανοίκειο».
Πάνω σε αυτή τη βάση θα κινηθεί η παράσταση, που υπόσχεται να μεταδώσει την αίσθηση του εφιάλτη και της ψύχωσης, αλλά και του γκροτέσκο και του χιούμορ στο κοινό. Η διχασμένη ψυχή του Ναθάνιελ, αποδομένη από δύο ηθοποιούς, εξομολογείται την ιστορία του σε ένα ψυχίατρο, που σταδιακά μεταμορφώνεται στον χειρότερό του εφιάλτη, το τέρας Ζάντμαν που βγάζει τα μάτια από τα παιδιά που δεν πέφτουν για ύπνο όταν πρέπει. Γύρω από αυτούς τους δυο χαρακτήρες στέκουν οι οικείες φιγούρες του Ναθάνιελ, όπως ο εγκάρδιος φίλος του Λόταρ και η αρραβωνιαστικιά του Κλάρα, που κανείς δεν γνωρίζει αν είναι πραγματικοί ή προβολές και φαντασιώσεις του. Η παράσταση θα βασιστεί σε ένα μοναδικό σκηνικό τοπίο όπου ένα έντονο φωτιστικό περιβάλλον, μια ιδιαίτερα σύνθετη ηχητική σύμβαση και μια ξεχωριστή παρέμβαση μέσω animation θα επιχειρήσουν να μεταφράσουν την αίσθηση του παραμυθιού, του τρόμου και της τρέλας σε ένα σύγχρονο κοινό.
® Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα
Πλήθος παραστάσεων για μικρούς και μεγάλους περιλαμβάνει το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της σεζόν 2019-2020 του Skrow Theater.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Οι λουόμενες
Έως 24 Νοεμβρίου
Οι λουόμενες επιστρέφουν απ’ τον Σεπτέμβριο στο Skrow Theater, με όσα μυστικά δεν αποκάλυψαν τον περασμένο Μάιο. Παραμονή Πρωτοχρονιάς. Στη μικρή επαρχιακή λουτρόπολη με τις ιαματικές πηγές, ψυχή δεν κυκλοφορεί στον δρόμο. Όλοι…
*βασισμένο στο Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας του Σαίξπηρ
Skrow Theater Group
02.12.2017-01.04.2018
Είμαστε όλοι εν δυνάμει καλλιτέχνες.
Τα όνειρά μας είναι οι ταινίες της ψυχής μας.
Τέλεια σκηνοθετημένα και ερμηνευμένα από εμάς τους ίδιους.
Στα «Μάτια του έρωτα» τίθενται ερωτήματα για τις βασικές έννοιες που πραγματεύεται το έργο, χωρίς να γυρεύουν μία εξαναγκαστική, τελειωτική και λογική απάντηση.
Γιατί ο έρωτας και ο θάνατος είναι εκ γενετής συνυφασμένοι; Γιατί πασχίζουμε να τακτοποιήσουμε τη ζωή μας και αργότερα πνιγόμαστε σε αυτή την τάξη; Τι είναι πιο επικίνδυνο τελικά; Να είσαι συνεχώς ξύπνιος και σε επιφυλακή ή να αφήνεσαι στον ύπνο; Γιατί πάντα ευχόμαστε να χάσουμε για λίγο τα όριά μας;
Ο έρωτας και το όνειρο, οι δύο μεγαλύτερες ίσως πηγές της ανθρώπινης έμπνευσης, συναντιούνται στην κωμωδία αυτή και υφαίνουν μια πλοκή ανεξάντλητου γέλιου. Σχέσεις που μόλις άρχισαν, σχέσεις που καταρρέουν, σχέσεις παράνομες και ανάλαφρες, υφαίνουν έναν ιστό φτιαγμένο από έρωτα κι όνειρα για τον έρωτα.
Πώς είναι να δοκιμάζεις τα πάντα και να αποτυγχάνεις διαρκώς;
Πώς είναι να προσπαθείς διαρκώς να πας ενάντια στο φόβο, την τρέλα και το θάνατο;
Πώς είναι να είσαι διαρκώς υποχρεωμένος να υπάρχεις;
Τα πρόσωπα διαρκώς αναμένουν. Διαρκώς οι προσδοκίες τους διαψεύδονται. Η ανθρώπινη φύση δε μπορεί εύκολα να αποδεχτεί την απουσία νοήματος στη ζωή. Οι χαρακτήρες προσπαθούν να κάνουν το χρόνο να κυλήσει αλλά η στασιμότητα παραμένει πεισματικά υπαρκτή. Συνηθισμένοι να βιώνουμε την εξέλιξη και την αλλαγή στην πορεία ενός έργου μένουμε κατάπληκτοι μπροστά στην αναμονή και την αέναη στασιμότητα των προσώπων.
® Με την υποστήριξη της δραματικής σχολής «Αρχή»
Περιμένοντας τον Γκοντό
Επιμέλεια σκηνοθεσίας: Νέλλη Καρρά
Επιμέλεια σκηνογραφίας: Θωμάς Οικονομάκος
Σχεδιασμός φωτισμών: Θωμάς Οικονομάκος
Παίζουν: Μαριλένα Γερμανού, Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου, Κατερίνα Καλουμένου, Δήμητρα Κολοκυθά κι ο μικρός Κωνσταντίνος Ροΐδης
Skrow Theater
Πρεμιέρα: Τετάρτη, 25 Οκτωβρίου 2017 στις 21:30
Παραστάσεις: από 25 Οκτωβρίου 2017 έως 25 Ιανουαρίου 2017
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη στις 21:30
Anya is live and ready to show you everything. Watch her strip, dance, and perform exclusive shows just for you. Interact in real-time and make your fantasies come true.
✓ Live Streaming✓ Interactive Chat✓ Private Shows✓ HD Quality
Anya is LIVE right now
FREE
Free to watch • No registration required • HD streaming
*βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του ‘Ιταλο Καλβίνο που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καστανιώτη
για παιδιά από 4 ετών και άνω
01.10.2017 – 17.12.2017
Μετά τη θερμή υποδοχή που έλαβε από μικρούς & μεγάλους, η ομάδα ΝΤΟΥΘ, επαναλαμβάνει από 1η Οκτωβρίου στην παιδική σκηνή του Skrow το μεσαιωνικό παραμύθι «Ο Ανύπαρκτος Ιππότης», βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του ‘Ιταλο Καλβίνο που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καστανιώτη.
Μια ιστορία με μαγικά πλάσματα, ιππότες, βασιλιάδες, ξύλινα άλογα, σπαθιά, σημαίες και παιδικά παιχνίδια που μιλάει για την ταυτότητα, τον ιπποτισμό και τη δύναμη της θέλησης.
Ένας βασιλιάς, ένας ανύπαρκτος ιππότης, ένας αστείος ιπποκόμος, ένα κορίτσι με γαλάζια πανοπλία, ένας θαρραλέος νέος στρατιώτης και ένας μουσικός ζωντανά επί σκηνής είναι οι πρωταγωνιστές της πιο ξέφρενης ιπποτικής περιπέτειας.
Λίγα Λόγια για την Ομάδα Ντουθ
Η Ομάδα Ντουθ επιλέγει σταθερά να παρουσιάζει τα τελευταία χρόνια με επιτυχία παιδικές παραστάσεις που εμπνέονται από αγαπημένα παιδικά έργα όπως : «Ο Ονειροφάγος», βασισμένο στο «Ο μικρούλης ονειροφάγος» του Μίκαελ Έντε, & «Το Κάτι-Σαν-κομμάτι», εμπνευσμένο από το γνωστό σύγχρονο παραμύθι του Shel Silverstein, «Το κομμάτι που λείπει συναντά το μεγάλο Ο». Φέτος, θα συνεργαστούν με το Μέγαρο Μουσικής για να παρουσιάσουν στη Μουσική Βιβλιοθήκη τη νέα τους παράσταση "...κι εμείς καλύτερα", ενώ θα συμμετάσχουν στο Onassis Youth Festival της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.
Είπαν για τον Ανύπαρκτο Ιππότη
Ο Ανύπαρκτος ιππότης είναι μια παράσταση που, ναι μεν έχει ως αναφορά τα παιδιά, αλλά και οι ενήλικες θα τη βρουν εξαιρετικά ενδιαφέρουσα και κυρίως αβίαστα μετανεωτερική. Πάνω από όλα όμως, είναι μια παράσταση που έχει φτιαχτεί έξυπνα, με στιλ, ρυθμό και στόχο.
Ελευθερία Ράπτου, Εφημερίδα Αυγή
Το μυθιστόρημα, με τις τόσες μεταβάσεις από χώρα σε χώρα και διαφορετικούς πολιτισμούς, ζωντανεύει επί σκηνής με υπαινικτικότητα και εξαιρετική αισθητική (ειδικά στα ξύλινα σκηνικά αντικείμενα και στην απόδοση της μορφής του Ιππότη), για να μας μιλήσει για τη δύναμη της θέλησης, την πίστη σε μια ιδέα, αλλά και τη συντροφικότητα. Γιατί «το να μάχεσαι δίπλα σε έναν σύντροφο είναι καλύτερο από το να μάχεσαι μόνος».
Τώνια Καράογλου, ελ culture
Ο «Ανύπαρκτος Ιππότης» είναι μια παράσταση που εμπνέει! Μικρά ερεθίσματα μαγείας και παραμυθιού διεγείρουν την παιδική φαντασία και περνούν όμορφα και αληθινά μηνύματα στους μικρούς θεατές.
Σε τρυφερή ηλικία, περιτριγυρισμένος από κόμικς, παιχνίδια He-man και γονείς που αρνούνται να παίξουν τον ρόλο του κακού αγγελιοφόρου και να τον ενημερώσουν σε τι κόσμο ήρθε, ο μικρός Γιώργος παρακολουθεί στη μικρή ασπρόμαυρη τηλεόραση τον Πόλεμο τον Άστρων και νιώθει πως είναι ο σωτήρας του σύμπαντος. Φαντάζεται ένα μέλλον γεμάτο ηρωικές πράξεις, αστρικά ταξίδια, πνευματικούς δασκάλους τζεν-ντάι και μαχητικές πριγκίπισσες.
Όταν όμως έρχεται η ώρα να διαβεί το κατώφλι του σπιτιού του, η αλήθεια είναι διαφορετική... Απατεώνες, ψεύτες, κλέφτες, λωποδύτες, άρρωστοι περιπτεράδες, τρελαμένοι συνομοσιολόγοι που μοιράζουν φυλλάδια υπό την επήρεια παραισθησιογόνων ουσιών, εκρηκτικά πρόβατα, βρομιάρες γκόμενες που σου ξεριζώνουν την καρδιά, τη βάζουν στο μπλέντερ και την κάνουν μοχίτο, μίζερη μικροαστική ζωή , φτηνή αρχιτεκτονική ως εκεί που φτάνει το μάτι, λεπτά παιχνίδια εξουσίας από την γέννηση ως το θάνατο, μα πάνω απ' όλα: μοναξιά... κι αυτή η αίσθηση ότι δεν είσαι παρά ένα μηδενικό και καλύτερα να μην είχες γεννηθεί ποτέ, καλέ μου φίλε Γιώργο.
Επτά χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα του έργου "Μια τεράστια έκρηξη" στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, ο Bασίλης Μαυρογεωργίου επιστρέφει σκηνοθετικά στο σύμπαν του αντι-ήρωα Γιώργου, αυτή τη φορά στη δική του θεατρική βάση στο Skrow theater.
Ο Ορφέας Αυγουστίδης αναλαμβάνει τον ρόλο του Γιώργου ενώ οι Άννα Καλαϊτζίδου και Αριάδνη Καβαλιέρου ενσαρκώνουν όλους τους χαρακτήρες της ιστορίας. Ο Φοίβος Δεληβοριάς γράφει τα τραγούδια και την μουσική της παράστασης την οποία και ερμηνεύει ζωντανά ο Δημήτρης Τάσαινας.
Το έργο «Μια τεράστια έκρηξη» είναι το πρώτο μέρος μιας σειράς θεατρικών με τον ίδιο χαρακτήρα.
Ο Θέμελης Γλυνάτσης διασκευάζει την νουβέλα τρόμου του E. T. A. Hoffmann σε ένα ζωντανό και «σπασμένο» σκηνικό σύμπαν που περιγράφει ως «γεωγραφία της ψύχωσης» του πρωταγωνιστή Ναθάνιελ.
Ο Ναθάνιελ, βασανισμένος από την εμμονή καταδίωξης από τον παραμυθένιο εφιάλτη του Sandman (υποβλητικός Σταμάτης Πακάκης) ο οποίος μαζεύει τα μάτια των κακών παιδιών,μοιράζεται επί σκηνής σε δυο ηθοποιούς σε διαφορετικά στάδια του εφιαλτικού τραύματος, μέσα και μετά, χωρισμένους κάθετα από την επαναλαμβανόμενη γραμμική παλινδρόμηση του Sandman μπρος και πίσω στη σκηνή. Αλληλοσυμπληρώνονται, το τότε του Ναθάνιελ, καθηλωμένος από τον φόβο της τύφλωσης (Πάνος Κούγιας), βασανιζόμενος, και το μετά, το σκληρό κυνικό κέλυφος που μένει μετά την διάβρωση(Βασίλης Λιάκος), επικοινωνούν, διαφωνούν, βρίσκουν στο τέλος παρηγοριά ο ένας μέσα στον άλλο, μέσα στον εαυτό του.
Ανάμεσα και γύρω τους, όρη και νησίδες οι χαρακτήρες του δράματος του, παγωμένοι στις δικές του εκδοχές τους, ο απρόσωπος τιμωρός πατέρας (Γιάννης Φίλιας) και η απόμακρη μητέρα με τα στοργικά στήθη πάντα στραμμένα μακριά του (άψογη λυρική Μάιρα Μηλολιδάκη), η φωνή της λογικής φίλη του Κλάρα (Σοφιάννα Θεοφάνους), και το άπιαστο αντικείμενο της αγάπης του, η άψυχη κούκλα Ολύμπια πάνω στο βάθρο (ανατριχιαστική μηχανική Κατερίνα Μαούτσου, συμβάλει καίρια με την Μηλολιδάκη στην εφιαλτική ατμόσφαιρα), η οποία συμπληρώνει το επί σκηνής τρίπτυχο Μάνα-Κορίτσι-Ερωμένη το οποίο θα μουτζουρωθεί μέχρι το τέλος. Όλοι μαζί ενορχηστρωμένοι έμπειρα από τον Γλυνάτση σε ένα εφιαλτικό κονσέρτο διεφθαρμένης μνήμης, σκηνοθετημένο όχι γραμμικά για μια συγκεκριμένη ματιά θεατή, αλλά σε ταυτόχρονες δράσεις, μικρές παράλληλες αντιδράσεις, ένα γκροτέσκο σκηνικό τρόμου που υπάρχει ανεξάρτητα του θεατή και αφήνεται σε αυτόν να το εξερευνήσει με το βλέμμα του.
Εκεί που δυστυχώς παραπατάει η παράσταση, τουλάχιστον στην πρεμιέρα που είδαμε εμείς (οπότε, επιείκια) είναι όταν προσπαθεί να ταιριάξει σε ένα τόσο εναντιωμένο στη λογική σύμπαν, τη φορμαλιστική αφήγηση από τη νουβέλα του Hoffmann. Τα κομμάτια αυτά δεν κουμπώνουν ποτέ με την performance φύση της παράστασης. Ακόμα χειρότερα, δεν καταφέρνουν ούτε να διευκολύνουν στην κατανόηση μιας καθαρής αλληλουχίας αφήγησης από το κοινό, ίσως και επειδή δεν αγκαλιάζουν με το συχνά μονοκόμματο ύφος τους το χιούμορ και τον παραλογισμό των γεγονότων της νουβέλας, αυτό τον υποχθόνιο σαρκασμό ενάντια στην so-called πραγματικότητα.