Carlos Amorales

“Black cloud”

Inspired by the annual migration of monarch butterflies from Canada to Mexico, Carlos Amorales conceived of Black Cloud as a “plague” of moths that swarm through museum spaces. 25,000 black paper moths and butterflies of 30 different species seem to hover in mid-air, a surreal yet sublime gathering of insects delicately poised in sculptural formations. The artist invented this idea while visiting his grandmother. He has described it as his way of saying goodbye to her—an intensely personal origin for an artwork that inspires a universal sense of wonder in each of us. Nevertheless, the title implies an underlying sense of foreboding. These thousands of uncanny insects envelop us in an experience fluctuating between beauty and awe, the fanciful and the macabre, calm and calamity. Black Cloud exemplifies what art critics have called Amorales’ “gothic sensibility,” while also bringing the raw beauty of untamed nature into the museum. 

 About the Artist: 

Upphovsrätt - Resultat

En halv rulle tejp och en sönderriven encyklopedi senare... 

Fick mycket positiv feedback av förbipasserande, något som gjorde mig glad och sugen på att fortsätta att skapa med hjälp av det offentliga rummet. Street art och allmänkonst är spännande och något jag definitivt kommer undersöka vidare. Att använda papper som material fastnade jag för. Det är lättillgängligt, behöver inte kosta skjortan och går alltid att få tag på. Mycket bra resurs i skolan samt vid personligt konstutövande. Har redan börjat fila på nya idéer, känner mig inspirerad! Fint väder var det också! :D

Upphovsrätt - Min process

 Papperstranor på Fågelmuseets fasad. 

Vår examinerande uppgift:

“I denna uppgift ska ni göra ett konstverk utifrån upphovsrätt. Ni ska använda er av andras material och sätta ihop detta på ett nytt sätt. Ert verk ska uppnå verkshöjd, men gärna utmana upphovsrätten och kan ligga i gränslandet. Verket/projektet ska vara en kommentar på  litteraturen/konstverken kring upphovsrätt.  I er presentation ska ni relatera ert verk till upphovsrätt utifrån litteraturen, skola och jag vill även att du gör ett lektionsförslag kring hur man kan arbeta med upphovsrätt i skolan. Varje examination beräknas vara 10 min + 5 minuter diskussion.”

Min process

Jag blev inspirerad av Dadaisternas sätt att använda sig av andras verk. Det var vanlig att de gjorde collage av tidningsurklipp och texter de modifierat genom att klippa isär meningarna och omplacera orden. Jag ville använda mig av någon annans texter och illustrationer men röra deras verk så lite så möjligt för att leka med upphovsrätten. Valde att göra origamitranor av sidor ur en upphovsrättsskyddad uppslagsbok. Ägnade början av veckan åt att vika vika vika VIKA (!!!) tills fingertopparna svullnade. Tror jag kan vika tranor i sömnen nu! Valde att läsa varje sida innan jag gjorde något med dem. Tänkte att jag då kunde sätta upp dem i t.ex. en busskur och skriva en text om hur jag förvaltat och förmedlat min egen kunskap i form av en egen encyklopedi som andra kunde ta del av. Något som inte hade varit helt sant. 

 Den planen gick inge vidare... Ingen ville vika upp och läsa utan stoppade flyktigt (och med skyldigt uttryck) ner dem i fickorna istället. Gillar att iaktta hur folk interagerar med konst i det offentliga rummet. Fick nu (med betydligt färre tranor i cykelkorgen) lägga upp en ny taktik/konceptplan. Kom på att fågelmuseet i Jönköpings stadspark hade en fin fasad jag kunde smycka. “Meningen bakom verket och hur det ska kopplas till upphovsrätt får jag komma på sen...” tänkte jag. På plats började jag tejpa upp tranorna.