#n.i.c.e.

Meleldil preserve us!

OOP WHAT'S IN THIS PACKAGE I GOT??!

“N.I.C.E.” - KINETIK & Soulseize

View On WordPress

У фильма есть явно задорное и даже в чём-то комедийное начало. Диего скоро должен жениться на Чинции, девушке, с которой они росли по соседству. Однако это обстоятельство его скорее огорчает, чем радует, поскольку предстоят достаточно внушительные расходы, а работа на стройке вряд ли поможет справиться с предстоящими финансовыми трудностями. Но вот героя, пребывающего в состоянии уныния, находит предложение босса помочь его племяннице немного отремонтировать дом. Возможность дополнительного заработка — да это же просто спасение для Диего, и он охотно соглашается. Но стоило ему увидеть Виолу, как уныние настигло его с новой силой — он влюбился в неё накануне собственной свадьбы. А дальше словно наступает ледниковый период — комедия вдруг исчезает, а драма так и не наступает, потому что с героем ровным счётом ничего не происходит — он не может сказать ни да, ни нет, он топчется на месте, заставляя замереть и всё вокруг. И когда, в конце концов, тайное становится явным, то даже расправа невесты героя с его возлюбленной не сможет расшевелить его хоть на какие-то действия — герой словно замер в ожидании чуда, превратился в какого-то растерянного зомби, остановил время, не желая двигаться ни в одну из сторон, словно инфантильный хипстер — его всё так сильно напрягает, что он превращается в облако, плывущее по небу и подгоняемое ветром — куда он подует, туда и полетит. Его характер исчерпывающе дан в мимолётно брошенной мальчишке с футбольным мячом фразе: «Никогда не взрослей. Там такая засада». Засада — это, надо полагать, принятие хоть какого-то самостоятельного решения. Однако дальше этой мысли режиссёр так не продвинулся. Такой слабый подход к проблеме нежизнеспособности взрослого мужчины можно объяснить в том числе и сценарной непроработанностью. Но это тем более странно, поскольку в качестве сценариста Саверио ди Бьяджио участвовал всего в двух картинах. Вторая — «Плывут облака», где он дебютировал ещё и в качестве режиссёра, а вот первая «Я, другой» в режиссуре Мохсена Меллити является одним из лучших фильмов за всю историю фестиваля N.I.C.E. в Санкт-Петербурге. В нём чувствовалась мощная сценарная основа. Поразительная метаморфоза! Естественно, что при такой невнятной драматургической основе, какую демонстрирует фильм «Плывут облака» не может случиться и какого-то внятного финала. Герой просто возвращается к невесте, которой теперь надо как-то жить и даже выходить замуж за человека, который только что её предал. Вот где нужна драматургия и мастерство сценариста, вот куда бы направить силы и высечь огонь трагедии из невинного казалось бы адюльтера с комедийной ноткой. Но нет, Саверио ди Бьяджио бросает своих героев, как надоевших персонажей, на самом пике кризиса, так и не объяснив им, за что же им досталась такая нелепая участь. А жаль! QUALCHE NUVOLA | 2011 | Италия | 99 мин | Мировая премьера 06.09.2011

Ручная камера, одна женщина, двое мужчин, практическое отсутствие динамично развивающегося сюжета, охота как метафора отношений, отсутствие длинных диалогов, частое молчание героев. Вот практически стандартный набор для инди-кино, в котором обязательно будут неплохие кадры, хорошие планы, несколько любопытных мыслей и полнейший кризис в отношениях автор-зритель. Не надо быть семи пядей во лбу, чтобы понять, что отсутствие внимания к красивой жене обязательно приведёт к катастрофе, но зачем же делать вид, что эта катастрофа — явление сложного, практически необъяснимого порядка. Кстати, тема красоты, одиноко ждущей уверенной руки своего мастера, который даст ей свободу, возникает и в связи карьером по добыче каррарского мрамора, где работает муж героини. Но от этого веет такой надуманной фальшью, что невольно начинаешь подозревать авторов фильма в уже изжившем себя приёме намеренного провокативного действия. Здесь всё подчинено разладу картинки со зрительским восприятием. Камера словно скользит по персонажам, не приближаясь к ним слишком близко, и на первый взгляд словно приглашает зрителя проникнуть в их внутренний мир, но этим действием, как ни странно, только раздражает его и отталкивает, поскольку для проникновения в этот мир не даёт достаточно ориентиров и достаточного же материала. Отчаянно передержанные паузы героев никак не нагнетают напряжение, а только дробят его возникшие вибрации до состояния пыли. На этом фоне детективная составляющая сюжета выглядит настолько неоригинальной, что когда наконец-таки происходит убийство, даже впадаешь в лёгкий ступор — неужели так до сих пор ещё можно снимать. В итоге эта вторичность приводит к совершенно неожиданному результату — вместо хорошего жанрового кино (а сценарий вполне позволял его сделать), мы имеем в активе неискусную поделку в обёртке арт-хауса. А кому это нужно? Даже каррарский мрамор, невзирая на всю свою ценность — это ещё не «Давид» Микеланджело, а всего лишь благодатная порода. L’INNOCENZA DI CLARA | 2012 | Италия | 82 мин | Мировая премьера 28.08.2012