#mcdla

Este es su segundo lanzamiento de larga duración, después de Oleadas en el 2011.

Las letras son principalmente críticas sociales sobre la relación del poder y el estado, utilizando analogías bellamente escritas y abstractas. 

Sordos de eléctrico desear. Sordos coléricos nauseabundos. Cosechar en los campos nuestros frutos. Desarmar la ciudad, desarmar la capital.

A diferencia de anteriores lanzamientos, en este tienen dos canciones instrumentales y largos pasajes e intros instrumentales en las otras canciones. 

Si buscas melodías suaves y poperas para cantar abrazados en los conciertos, este disco no es para ti. Es frontal y ácido. Como tu ex.

Escúchalo ahora

El disco comienza fuerte y sin lubricante, ritmos caóticos, rápidos y gritos a 3 voces. En su primera canción ya se presentan mostrando las particularidades de su propuesta. Guitarras rápidas, pero limpias, CERO distorsión y toda la banda gritando, muchas veces cada quien grita algo distinto, al mismo tiempo; lo cual genera un hermoso ambiente emo-caótico(?) que hace mucho no sentía en una banda limeña.

Estos chicos vuelven a lo básico, un revival-screamo (?) recontra disfrutable, me recuerdan por algún motivo a "The Ant Hill Kids Commune" banda screamo de Singapur, y en general a toda la movida de esa parte del mundo. Mucho caos, gritos everywhere, con partes calmadas hechas en base a punteos de guitarra simples pero perfectos, creo describirían perfectamente el sonido de FP97.

Son 7 canciones que se van en 7 minutos. Fugaces pero intensos. Letras cortas pero que llegan al kokoro directamente. Perfecto para disfrutarlos en un sótano con un techo a solo 2 metros de altura y todo el publico pegado al micrófono. El screamo parece tener futuro de nuestra ciudad.

Sin más les dejo el link a su bandcamp y facebook para que puedan saber más de estos chicos y descargar este zuculento EP.

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Bandcamp / Descarga

"CAMINO SOLAR" inicia mientras desaparece la anterior canción, y apreciamos un cambio importante, las guitarras toman potencia y se nos hace presente esta mezcla que mencioné al principio, del post-rock, nos transportamos a un ambiente mucho más "rockero" y aparece una voz, una voz femenina que calza perfecto con los instrumentos, ni tan dulce para "hacerla pop", pero con la potencia justa para no robar protagonismo al ambiente ya creado. La segunda parte de la canción da más pruebas de esta ricolina mezcla de géneros, ahora le dan espacio a la psicodelia, los sintetizadores, los efectos de pedal.

“ME SUMERJO” es una canción simple, pero hermosa, el protagonismo lo toma el teclado que se adueña de toda la canción para hacerla quizás la más bailable (?) de todas en el disco; perfecta para el pasito 1, 2 mientras mueves la cabeza y los hombros de manera sutil, mirando hacia abajo (obviamente)

Al inicio mencioné que habían versiones nuevas de canciones que ya habían aparecido en producciones anteriores, y pues “SEMILLAS SECAS” es una de estas canciones; la cual ha pasando por una gran revisión por parte de la banda, o eso supongo, basta revisar como su primera versión en su primer EP dura tan solo 5 minutos, en su sesión en vivo "El Almendral" pasa a ocupar 10 minutos, pero para esta producción, su forma de final boss, es de nada menos que 12.19 minutos, de los cuales aprovechan cada segundo de manera precisa, cada ruido rasgueo, cada efecto usado, todo calza para generar un paisaje etéreo y hermoso, la voz se pierde junto al delay y reverb de las guitarras y sintetizadores, un gran obra del post-rock sudamericano, una de mis canciones favoritas del disco.

De una gran pieza nos pasamos a otra, "YEVIDE”, la canción que le da el nombre al disco se hace presente: te envuelve, te atrapa y no desearas escapar,  se inicia un poema, que no sabes si lo entiendes, pero lo disfrutas, "nos quedamos solos" se te queda grabado en la mente. Excelente, así de simple.

"TEMPORAL", "ÁLAMOS" y "LA TROYA"  son mas evidencias de las capacidades de la banda, no se quedan encasillados en los mismos ritmos, varían, buscan y proponen nuevas cosas. Así es como nos vamos acercando al final de este disco.

"NUDOS" abre con un bello arpegio, los demás instrumentos aparecen y solo te queda disfrutar de la calm... hay un quiebre, un riff de guitarra distorsionada pero especial se hace presente, esos pequeños cambios te mantienen alerta, cualquier cosa podría suceder ahora. Con "UMBRAL III" estxs chicxs de San Felipe (Santiago de Chile) se van despidiendo, un outro que se va perdiendo a lo lejos en la cordillera, desbordando belleza y nostalgia.

Así es como se presenta Dhármico de San Felipe (Santiago de Chile), con su primer trabajo de estudio, un trabajo totalmente independiente. Quizás la 2da mitad del disco no tenga la misma presencia e intensidad si tiene en todo momento las primeras 6 canciones, sin embargo en conjunto es un excelente trabajo por parte de toda la banda. Esta producción está por cumplir un año de su lanzamiento y aun merece bastante atención, si amas esa mezcla entre el post-rock y la psicodelia, este es tu disco.

Hasta donde sé, en Chile ya se puede conseguir copias físicas contactando directamente con ellos, y se espera una edición peruana por parte de Necio Records. Puedes oír y disfrutar el disco por su bandcamp. También lo puedes adquirir de manera virtual por menos de 2dlrs.

BANDCAMP: https://dharmico.bandcamp.com/album/yevide

Este disco arranca con “In Volo”, track que viene a ser un intro denso, como preambulo de lo que se viene, tiene un sonido pesado y cargado de misterio, que se va distorsionando cada vez más para dar paso al siguiente track: “Supernova”, el hit radial del disco.

Como pueden escuchar (y ver), esta canción tiene todo lo que uno busca si se trata de géneros relacionados al hardcorepunk, post-hardcore o screamo: buen ritmo, buena composición en cuerdas, cambios de tiempos, y letras personales directas a la vena (“Se fossi qui mi addormenterei sorridendo tra le tue braccia, senza accorgermi che, ancora una volta, ho solo finto di essere felice” / “Caería dormido en tus brazos si estuvieras aquí, sin darme cuenta que, una vez más, sólo fingía ser feliz”.)

Otra canción que llamó mi atención y que la suelo repetir bastante es “Distanti”, tiene un ritmo galopante que te atrapa inmediatamente, guitarras cargadas de furia y un buen riff de tapping frenético seguido de una bomba de notas.

“Delle Nostre Vite Appese”, con un sonido nostálgico de fondo, el vocalista nos habla sobre la fragilidad y precariedad de lo que podamos construir en esta vida (”Esas paredes, que afectuosamente llamamos casa, se derrumbarán”) pero también nos muestra que esta es la idea central del disco, pues en la última línea de la canción, nos grita el título del disco, que en español se podría traducir a “Suspendidos en el vacío, nos quemaremos en un instante y el ciclo se cerrará”.

“Respiro” es una canción que, dentro de tanta distorsión, no te esperas o no la vez venir. No quiero hacer spoiler, sólo diré que comienza con relativa tranquilidad pero no termina de la misma forma y, que se une perfectamente con la siguiente canción, “Per Le Tue Lacrime”, la que inicia con velocidad y termina lento y denso, como te gusta.

Les recomiendo escuchar el disco de principio a fin, y los que puedan, compren merch de la banda, que está a la venta en su bandcamp.

Ahora sí, los links:

Escucha y descarga el disco aquí:  https://stormo.bandcamp.com/album/sospesi-nel-vuoto-bruceremo-in-un-attimo-e-il-cerchio-sar-chiuso (también hay merch)