#geekwriter

Writer. A writer. I’m a Writer. I take three sugars in my tea. My mother says their heaped, but I can’t tell the difference. When I’m writing I have these profound thoughts. Other times my thoughts are jumbled together in a incoherent mess or silent. In conversation I have as much grace as a fish trying to walk on land or I’ll say something just to make you laugh.

Have a writer fall in love with you and you’ll be their muse and their writer’s block. 

Have a writer fall in love with you and you’ll be one of the reasons the ink in the in their veins stays flowing.

Have a writer fall in love with you and the world will know your name, your personality traits and what the writer thought of you even after you inevitably die.

Dans la critique précédente…

La fiction était très complète, avec pleins d’éléments. Un polar du point de vue d’une journaliste, dans une ville en quarantaine à cause d’une maladie mystérieuse, pendant une sorte de conflits entre deux mafias. Pleine de talents et de contacts, la journaliste essaye de démêler cette complexe affaire.

Si le tout peut paraître être un fouillis assez chaotique, tout semble pourtant assez bien converger, comme si on nous lançait pleins de pièces de puzzles sans que l’on se figure le modèle pour les combiner.

Malgré un manque de relecture qui donne au texte pas mal de petits défauts, sur ses idées il se défend et la mise en scène, tout comme la tension et les détails donnent envie d’en voir plus. Comment le texte va-t-il s’en sortir pour ces cinq chapitres suivants, où l’on approche de la conclusion ? C’est ce que nous allons voir…

Very Importants Ponies

La journaliste était dans la pire des situations possibles, retenue prisonnière, un antagoniste se dressant à présent au-dessus des deux mafias, comme si leurs luttes intestines n’étaient rien par rapport aux forces en œuvres. Ces chapitres commencent donc fort avec des plans et des batailles, pour sauver Geek Writer et lui permettre de chercher les réponses qu’elle désire obtenir.

Ceci est l’occasion d’un déballage plus important des capacités plutôt extraordinaires de la ribambelle de personnages présentés au fil des pages, et si on pourrait de prime abord reprocher à l’auteur de donner à ses OCs autant d’avantages… il faut reconnaître que l’univers de My Little Pony est gorgé de poneys spéciaux avec des capacités à l’allure unique, et l’omniprésence de ce genre de personnages dans la fiction reflète l’idée que c’est une norme, quelque part, en Equestria. Un monde fantastique où chacun est fantastique à sa manière ; autrement dit, personne n’est vraiment unique quand tout le monde l’est.

Cela permet de bonnes excuses pour de la mise en place lors des combats, afin de tirer avantage du potentiel de chacun. Il y a une façon organique de penser l’action, de ne pas faire juste des situations qui exploitent chaque “pouvoir”, mais de faire que chaque personnage adapte ses capacités aux situations, qui ne peuvent pas toujours se dérouler comme prévu.

Ironiquement, une action pensée de façon à ne pas exposer les pouvoirs ou les armes les mets beaucoup plus en valeur, à mon sens, que de les exposer et faire de l’action prétexte à les voir. Ce n’est peut-être qu’une préférence de ma part, mais voir un équipement ou une capacité utilisée de façon pratique comme si c’était “normal” lui donne plus de tangibilité au sein de son univers que de simplement vouloir mettre en lumière que c’est trop génial.

Hurlement à la lune

Bien sûr, il y a des défauts. On les retrouve avec régularité, dans la continuité des cinq précédents chapitres. Les répétitions, les tournures parfois étranges, les fautes dues à une relecture sans doute peu attentive… rien de bien méchants en définitive, et on excusera les maladresses, comme de confondre Cheerilee et Cherry Jubilee ou ce genre de petites confusions normales dans un récit aussi dense.

Mais on va entrer dans la partie spoilers pour évoquer un petit problème, ou plutôt une occasion manquée. Donc si vous voulez garder la surprise de la fiction, sautez jusqu’à la conclusion !

Pour le contexte, l’intrigue autour de la mafia se résout bel et bien, avec tous les éléments disséminés convergeant vers une réponse, qui n’apporte que plus de mystères. Quelque chose bien plus grand que les deux familles qui finissent hors-jeu, pendant que Geek Writer est en danger et fonce vers la seule personne capable, ironiquement, de trouver la logique dans tout ce… chaos.

Discord, à qui l’on rend visite directement en sa demeure. Un monde de chaos… qui me semble sous-exploité. Je m’explique : la fiction respecte bien l’aspect chaotique du Seigneur de la mésentente, et développe un headcanon très intéressant sur la magie du Chaos, légitimant que Discord puisse l’initier à Geek Writer. Cependant, une fois arrivée chez Discord, passé la description de l’absence de sens que fait son petit monde, les descriptions sont trop… normales.

En fait, c’est surtout que l’on peut se figurer mentalement une image de ce que Geek Writer voit. Ce qui, je trouve, est dommage, car le format écrit n’est pas du tout visuel. Et il permet littéralement de décrire l’indescriptible. Il y a moyen de décrire le petit univers de Discord en y insufflant des images irréalisables, illogiques, le genre de choses que, dans un dessin-animé, on ne pourrait pas montré, tout en suscitant du rire par le ridicule des images qui nous sauteraient au visage.

C’est donc moins un problème technique, que juste une occasion manquée que je tenais à souligner. L’avantage de l’écrit est de n’avoir rien à montrer visuellement, de laisser le lecteur imaginer par la suggestion, avec des mots ou par leur absence. C’est la spécificité du média littéraire et il aurait été très intéressant de décrire la “folie” du Chaos non pas avec des choses que l’on s’imagine absurde, mais qu’il serait absurde d’imaginer.

Le mot de la rédaction

Les chapitres s’arrêtent là et la prochaine critique attendra que la suite paraisse.

La qualité est régulière, dans une aventure épique dont les enjeux semblent bien plus grand que sa protagoniste, dont les frasques ne semblent pas exagérées puisqu’elle est plongée dedans avec de toutes part des individus tout aussi exagérés qu’elle. Comme tout Equestria, en fait, et les Princesses, les éléments d’Harmony et tout ça restent une sorte de puissance que l’on respecte, au-delà des OCs et leurs particularités.

C’est un récit plutôt riche, en idées comme en rebondissements, à qui il ne manque qu’une meilleure rigueur, une technique plus affinée ; mais l’esprit y est et la technique ne peut, je pense, qu’aller en s’améliorant.

Tout le monde en Equestria voulait avoir accès à ces nouveautés, ce souffle inédit pour la littérature équine.

Il fallait du jamais vu du sensationnel. Quelque chose qui choqueraient les poneys : du sexe.

Mais pas trop quand même…

Avec quelques jours de retard je m’attaque de nouveau à un défi sadique de GeekWriter. Tout comme dans la précédente critique sur un défi d’écriture, les textes seront moins jugés sur la forme que sur le fond et la manière d’avoir traité le sujet imposé dans le temps imparti.

Bien que j’ai déjà fait une critique de fiction d’un des participants ce mois-ci, une petite entorse sera faite à ce point de la charte du blog. On peut considérer le défi comme une oeuvre participative et il serait dommage de se priver d’un des textes, d’autant plus qu’il s’agit d’un One-Shot.

En rang d’oignons

On ne présente plus GeekWriter, habituée du blog. Trois fictions à son actif, une fiction longue, un One-Shot et une publication de challenge en plusieurs chapitres. On peut lui compter aussi “La Grande Conversation”, ainsi que sa participation au premier défi sadique qui n’a pas été publié. Ses publications sont régulière depuis l’automne 2015, avec cependant un creux pendant l’hiver de la même année.

“Il était une fois” est la cinquième fiction de Duoanimation, qui en a publié quatre sur MLPFictions. On retrouve trois fictions terminées d’en moyenne 5 chapitres, écrites entre octobre 2014 et mars 2015, puis le premier chapitre en novembre 2015 d’une fiction encore en cours.

Acylius nous propose “Pas de titre”, qui s’ajoute à ses 17 publications, régulières depuis mars 2014 jusqu’à maintenant. Cela comprend 9 OS parmi lesquels 3 étaient pour des challenges, 1 était une collaboration, et 6 du NSFW. Le reste comprend 8 fictions longues, dont 3 dépassent les 10 chapitres, une est en 3 parties, 2 sont des traductions et une récente, encore en cours.

Et on conclut avec Rosycoeur et “Parmi les fleurs”, septième publication de l’auteur. Avec 3 fictions de deux à quatre chapitres mises en pause et 1 encore en cours de six chapitres publiés récemment, et ses 2 autres OS, les publications sont plutôt éparpillées. De l’été 2014 à début 2015, puis un chapitre en avril 2015, reprise en automne 2015 puis en automne 2016.

Je précise comme pour la précédente critique que je n’ai pas consulté les résultats, seulement les règles du défi que voilà :

Tu vois cette bouteille de lait ?

“La Grande Conversation” est un texte plutôt court et simple, tout repose sur le code assez classique de la conversation faite aux enfants vers le passage à l’adolescence sur la sexualité. Le fameux moment de perte d’innocence tournés en dérision dans pas mal de dessin-animé, appliqué aux CMC qui cherchent à y échapper.

Il n’y a aucun reproche à faire sur la qualité d’écrit, peut-être quelques coquilles sans importances, mais dans l’ensemble c’est excellent. Peut-être trop, en fait. Le passage le plus intéressant est la toute fin, sans la spoiler il y a un net décalage entre ce que fait un personnage et son tempérament habituel, ce qui crée un effet assez comique.

Et ce n’est que mon avis, mais il manque à ce texte un décalage plus marqué dans son humour. Exagérer la façon dont les CMC essayent de fuir la grande conversation, qui n’est qu’un petit moment difficile à passer, et en faire des tonnes, plonger dans la démesure, afin d’en faire ressortir du comique, vu à quel point c’est assez dérisoire à endurer, quelque part.

Juste une fois au chalet

“Il était une fois” prend un ton de légende, comme le suggère son titre. Toutefois, si le texte évoque bel et bien le sujet du sexe et remplit les conditions du défi, le peu de temps laissé pour l’écrire n’a pas dû en permettre beaucoup pour une relecture, et l’histoire en pâtit.

Le style est présent, avec des paragraphes courts et un ton qui convient aux contes et autres récits à l’aspect mythologique, très succinct ; malheureusement, la narration devient un peu confuse quand elle passe par les yeux d’un personnage, qui semble être Luminia mais qui est introduit par le terme “Princesse”. D’autres petites erreurs s’y sont glissées, notamment des lettres oubliées deci delà et quelques erreurs d’emplois de temps.

Le texte ne renvoie pas moins une bonne morale et un ton qui sied parfaitement à ce qu’il souhaitait sans doute faire. Il ne lui manquerait qu’une petite correction assidue pour être meilleur.

Infection Susceptible de Traumatiser

“Pas de titre” traite moins du sexe que de ses conséquences, de ça et d’une soirée trop arrosée, quand vient le moment d’assumer les conséquences de ses actes. Beaucoup d’emphase est mise sur ce par quoi passe le protagoniste et cela arrive à la fois à faire rire et compatir pour ce pauvre Big Mac.

Il n’y a pas grand-chose à dire, le texte est excellent, très bien maîtrisé et rythmé, je n’ai vu aucune faute flagrante. Mention spéciale à la mention, justement, des shippings les plus populaire pour ce cher Big Mac, pour aboutir à une fin qui m’a beaucoup fait rire.

Les abeilles et les fleurs

“Parmi les fleurs” est un texte magnifique. Tout en subtilité et avec quelques figures de styles utilisés avec parcimonie, l’histoire se concentre sur une romance très poétique entre deux poneys, et sur leurs émotions, la découverte l’un de l’autre.

Tout en chasteté et en légèreté, il serait assez difficile de faire des reproches au récit tant son style est travaillé. Peut-être quelques moments que j’aurais personnellement ponctué légèrement différemment par souci de rythme, mais ça ne serait que du pinaillage.

Bien loin de l’idée humoristique, le texte se veut touchant et aborde l’amour avec un aspect chaste mais absolument pas prude, afin d’évoquer très justement le sexe sous l’angle de l’amour, de la passion, tout en restant très intime.

Pour conclure

On peut voir que le sujet a été abordés sous deux angles : l’humour et l’aspect “poétique”, à défaut d’un meilleur mot. Comme la dernièr fois, je serais bien incapable de donner un texte meilleur que les autres, mais il faut reconnaître que deux textes sortent particulièrement du lot.

On peut ranger d’un côté les fictions de GeekWriter et d’Acylius, qui traitent de deux sujets très différents avec humour, et de l’autre celles de Duoanimation et de Rosycoeur, qui ont cherchés un style narratif particulier qui se prêtait à l’évocation chaste mais sans ambiguité de la sexualité.

Même si GeekWriter n’a rien à se reprocher au niveau de la qualité, son texte tient plus du slice of life que de la comédie. Là-dessus, Acylius a su parfaitement jouer sur l’exagération des réactions de BigMac, les références discrètes et assez justes au fandom et une chute hilarante.

Il pourrait être difficile de départager Duoanimation et Rosycoeur, mais même avec une abstraction total des erreurs pour se concentrer sur le fond, celui de Rosycoeur reste le plus poignant de bout en bout, quand celui de Duoanimation ne révèle toute sa poésie que sur sa conclusion ; le reste est bien, mais surtout descriptif de ce qui se passe, et manquerait de décrire plus tout le dégoût de Luminia pour ce qu’elle est contrainte de subir.

Partout en Equestria semblait sévir un mal étrange, comme une épidémie.

Tous les poneys étaient comme assoiffés de connaissance, de savoir.

Et quoi de mieux pour les rassasier qu’un texte d’un autre monde ; une histoire venue d’ailleurs ?...

En l’absence d’autres demandes, j’ai pris un peu de temps pour bien peaufiner la critique des 5 premiers chapitres de cette fiction que son auteur m’a demandée de passer en revue ; les cinq suivants le seront le mois prochain… ou peut-être avant, qui sait ?

“La maladie venue d’ailleurs” est la seconde publication de GeekWriter, qui est déjà passée par deux fois dans mes critiques, et il s’agit de sa première et seule pour le moment fiction longue, encore inachevée avec pour ses 10 premiers chapitres un total d’environ 53.000 mots.

En quête d’action

S’il y a une qualité qu’on ne pourra absolument pas retirer à la fiction, c’est celle d’avoir un fond très prenant et créatif. Ceci est principalement dû, à mon avis, au choix d’une journaliste pour personnage principal, chose assez bien vue pour un polar ; on la retrouve à enquêter et fouiner partout, avec des contraintes que n’aurait pas un membre des forces de l’ordre, ou même un détective privé.

Car nous sommes bien face à un polar dont le point de départ est une mystérieuse maladie dont la cible est les enfants, avec une origine magique indéterminée. L’action se passe à Manehattan, et l’introduction nous le fait bien comprendre grâce à son décor, l’évocation de deux familles mafieuses faite avant même que l’on en vienne au cœur, la maladie venue d’ailleurs.

Et si l’idée d’avoir des mafias chez les poneys semble absurde, elle est suffisamment bien introduite et utilisée pour nous faire accepter que de telles organisations puissent exister légitimement, d’autant que ce n’est pas qu’un contexte. On en viendrait presque à oublier le sujet de départ, les poulains en train de souffrir de la “terreur diurne” ; presque.

Car tout semble à propos de ce mal, constamment en toile de fond, comme si quelque chose de plus grand se tissait entre tout ces éléments sans perdre le lecteur fasse à tous ces mystères. On se retrouve à naviguer dans les bas-fond de Manehattan, à suivre des personnages en quête de vérité, de réponses, le tout assez bien dosé.

On peut noter aussi quelques petites critiques de notre société au travers du texte, dans la retranscription assez juste de certains aspects du traitement que l’on peut réserver au petit personnel médical, ou de quelques réalités vis à vis de la presse. On ne se prive pas de nous offrir quelques regards sur des dilemmes moraux, histoire de trancher un peu avec l’idée que les choses sont toutes noires ou toutes blanches, jusqu’à rendre des “antagonistes” assez attachants sans cacher la réalité de ce qu’ils sont.

L’univers est aussi bien brossé, tout son contenu un peu “sombre” possède un contexte propice à le laisser apparaître, et les choses les plus extravagantes trouvent toujours un écho dans quelque chose que la série a fait pour nous rappeler que c’est “normal”. On finit par se dire qu’il n’est pas exagéré de voir ce qui est qualifié de “légende urbaine” être bien réel ; c’est Equestria après tout, et il est normal que les poneys ne sont pas plus surpris que ça.

Problèmes du quotidien

Mais si je ne peux que tarir d’éloge le fond, il faut parler aussi de la forme et je veux dire par-là l’aspect technique du texte. Et à mon grand regret, l’écriture -pour au moins les 5 premiers chapitre- n’est pas vraiment pour mettre l’histoire en valeur, mais c’est des petits soucis qui se règlent bien souvent par l’expérience ; rien d’anormal et il y a toutefois quelques trouvailles.

La narration est à la troisième personne mais se place du point de vue des personnages, ce qui permet un ton plus proche d’eux et de l’action, ainsi que quelques plongés dans leurs pensées. C’est plutôt bienvenue, surtout que le texte s’y adapte à chaque nouveau personnage lorsque le point de vue change.

Mais cela s’accompagne aussi de pas mal de petites maladresses, surtout au niveau de la concordance des temps avec pas mal de tournure au présent dans un texte au passé. Cela aussi induit par beaucoup d’indications d’instant ou de moment, lors de certaines actions, qui ont pu conduire à une concordance un peu difficile.

Comme dans “Un Week-end de repos à Ponyville” on peut retrouver une tendance à la répétition par moment et je ne peux que recommander l’utilisation de synonymes et de substituts.

Cela ne semble pas vraiment être un problème, mais quatre fois “grand” dans un même paragraphe et aussi proches… Je ne peux qu’encourager à diversifier pour enrichir le texte, et essayer de profiter au maximum des nuances offertes par le vocabulaire.

Ce qu’il manque à ce texte est surtout de la relecture. Chose étonnante vu qu’un relecteur est crédité sur la page de la fiction ; pourtant, on retrouve, et j’en suis la première désolée, pas mal de petites coquilles qu’une relecture aurait pu éviter.

Je tiens à préciser qu’il est normal de faire des erreurs telles que celles-ci dans le feu de l’action : on écrit, on écrit, et on ne fait pas attention au fait que “mise à pied” n’a pas vraiment de sens dans un monde sans pieds, ou que le verbe luire se conjugue “luit”.

Et la relecture devrait servir à éviter ce genre de petits soucis, sauf qu'elle n’a pas dû être ici assez assidue, et pas mal de petites fautes comme celle-ci subsistent malheureusement.

Je me dois de rappeler que l’histoire en elle-même est excellente, et que l’auteur y met beaucoup de bonnes volonté, ce pourquoi je tiens vraiment à montrer les petites imperfections pour souligner ce qu’il y a à améliorer pour que son récit en profite et donne le meilleur de lui-même.

Dans ce paragraphe, il y a quelques petites erreurs que je voudrais expliquer. On peut constater que le “que l’on cassait” sonne assez mal, et pour cause, la phrase voudrait que l’on utilise un subjonctif présent, avec “que l’on casse”. C’est assez bizarre compte tenu de la concordance des temps que j’évoque plus haut, mais il s’agit d’un temps particulier dont les formes passées sont désuètes. Le subjonctif sert à exprimer le doute et les faits hypothétiques, et même si c’est assez obscur à déterminer, dans la plupart des cas -sinon tous- quand le pronom est précédé d’un “que” et que la phrase passe mieux avec ce mot au présent, c’est un subjonctif.

On a au milieu une phrase assez longue et si la taille n’est pas une gêne, le fait qu’elle contienne une comparaison avec une autre comparaison à l’intérieur l’alourdit énormément. C’est une bonne chose d’être imagé, surtout quand ça sert le ressenti du personnage ou le contexte, mais il ne faut pas que l’abondance d’effets puisse nuire à la structure de la phrase, au risque de faire perdre le fil au lecteur.

L’habitude nous pousse souvent à utiliser les chiffres quand on écrit, mais si je me le permet pour une critique et rendre plus lisible les valeurs numériques, dans la narration il est mieux vu d’écrire les nombres en toutes lettres ; bien qu’on le permette dans les dialogues.

Pour conclure, on a une bonne illustration du petit souci qu’il peut y avoir avec les répétitions, surtout rapprochées. On retrouve Hard Mouth en fin et début de phrase, avec juste un point pour les séparer ; il ne fait pas hésiter à utiliser des substituts et des formulations comme “ce dernier” pour éviter la redondance, chose qui n’est pas certes primordial dans un récit, mais qui lui donne une certaine fluidité.

Caractère d’imprimeur

Avant de clore cette critique, je voudrais donner une petite astuce, bien qu’elle soit personnelle. Une tendance qui se retrouve beaucoup dans les fan-fictions MLP est de décrire ses personnages en entier, plus précisément de clairement préciser les couleurs de ses personnages. Et cela peut nuire parfois au rythme du récit quand il s’arrête pour montrer expliciter comment est chaque personnage important ; ceci dit c’est souvent bien fait, notamment avec la présentation des griffons masqués, les descriptions prenant place à chaque fois qu’un personnage est mis en avant lors de leurs préparatifs.

Mais c’est parfois un peu maladroit, bien qu’on puisse avoir confiance en les talents de l’auteur pour réussir bien souvent à rendre plus dynamique les descriptions.

Cependant… je pense sincèrement qu’il n’est pas indispensable de décrire entièrement ses personnages. Même qu’il peut être nécessaire parfois de ne rien décrire, juste se limiter au maximum. Le lecteur n’a pas besoin d’être guidé pour se représenter un personnage, parfois son caractère et les traits particuliers suffisent à composer une image mental avec les couleurs que chaque lecteur trouvera appropriées sans rien enlever au personnage.

Il peut être bien de se limiter à quelques détails des personnages secondaires pour ne pas gêner le rythme ; ce n’est en aucun cas de la paresse, en plus de permettre à chaque lecteur d’avoir une vision assez “unique” de l’histoire, d’avoir sa propre idée de comment son les OCs dans le monde qu’ils se représentent à partir de ce que l’auteur lui livre.

Du gala au public

On a donc une très bonne histoire que je ne peux qu’encourager à découvrir, malgré les imperfections inhérentes au manque d’expérience. On sent une volonté de bien faire et j’espère vivement pouvoir contribuer à ce que de futures histoires aussi inspirées puisse profiter de mes conseils pour s’épanouir.

Lentement mais sûrement, les poneys étaient curieux et venaient voir ces nouveaux récits, ainsi qu’écouter les analyses qu’en faisaient la bibliothécaire. Toutefois, ils étaient peu nombreux et sceptiques.

Savait-elle ce qu’elle faisait ? S’occuper de livres lui donnaient les moyens de les critiquer ? La jument pouvait les comprendre, elle ne les blâmait pas pour ça. Au contraire, ses efforts allaient être consacrés à leur montrer ses capacités.

Et quoi de mieux que de s’attaquer à un vrai challenge ?

GeekWriter me demande cette fois-ci de m’occuper des résultats d’un défi qu’elle a organisé et c’est avec joie que j’ai accepté, moyennant toutefois de m’occuper de tous les textes qui ont été présentés. Ce sera donc une grosse critique qui ne sera toutefois pas exhaustive, car les participations ont été faites avec un thème imposé et dans un temps limité ; en conséquence l’analyse sera aussi faite par rapport au sujet et aux différents textes entre eux pour ma conclusion.

Toutes les participations ne sont pas encore validées et les présentations qui vont suivre seront éditées en conséquence lorsque cela sera fait. Cela ne m’empêchera pas de faire les critiques puisque tous les textes sont disponibles publiquement sur la page du challenge.

Au passage, j’ai conscience que les profils MLPFictions ne reflètent qu’une partie du travail d’un auteur, mais cela permet une contextualisation efficace, à défaut de pouvoir faire un inventaire qui ne sera de toute façon pas exhaustif de tout ce qu’à pu écrire l’auteur, autant pour lui-même qu’en non-MLP ou qui ne sont plus accessibles.

Sur la ligne de départ

Le premier prétendant est Plénitude avec “Voir la vie en rose”, troisième fiction qu’il a publiée. Il n’a à son actif que trois one-shot, dont deux sont des participations à des challenges. Excepté la publication en cette fin d’été 2016, ses autres textes datent d’il y a deux ans.

GeekWriter est déjà passée par ma plume, trois publications à son actif, une fiction longue et un one-shot déjà critiqué, en plus de “The Seven Died” qui est la toute dernière parution.

Viens ensuite Inobi et “L’affaire Cloudchaser”, qui sera sans doute sa quatrième publication avec la précédente participation au premier défi sadique, un autre one-shot et sa première fic qui est longue de 12 chapitres et toujours en cours.

“Défi polar” est la participation de Mister X, qui n’a sur son profil que trois fictions, un OS et deux fictions longues de 7 et 10 chapitres encore en cours, mais dont la publication de chacune est plutôt régulière.

Avec la “Equestrian Horror Story. Hotel” comme 36ème fictions, Bro-Nie possède à son actif 28 fictions originales. 6 fictions longues terminées, deux très importantes (plus de 20 chapitres) et 4 plus modestes, dont l’une est un spin-off et une autre une collaboration. Il possède une autre fiction longue en cours et deux fictions abandonnées après 4 chapitres. Le reste est une profusion de One-Shot, 19 originaux dont 3 spin-offs et 4 participations à des challenge, et 8 traductions. La majorité de ses publications ont été faites de mars à décembre 2014, après quoi une pause d’un an avant une reprise plutôt régulière depuis janvier 2016.

Avant de commencer, je précise que je n’ai pas lu les critiques de GeekWriter ou les résultats pour avoir un avis totalement impartial sur le défi, dont voici le sujet :

Pas de bras, pas de chocolat

“Voir la vie en rose” n’a pas beaucoup de défauts que je pourrais lui trouver, le texte arrive à mélanger très habilement deux histoires liées entre elles, en leur donnant un style narratif propre à chacune et jouant pour l’une avec la concordance des temps sans fausse note, quoi que cela pourrait en déstabiliser certains.

La fiction possède son propre univers qui n’est pas Equestria Girls mais s’en inspire, afin de tirer le meilleur parti du synopsis et le respecter tout en y insufflant sa propre ambiance. Les descriptions sont très justes, chaque personnage à son tempérament, ses problématiques, et en résulte un monde cohérent.

Seul bémol toutefois, l’absence d’une fin “satisfaisante”. Le mystère n’est pas vraiment résolu et j’ai trouvé qu’il y avait trop peu de pistes pour essayer de comprendre où l’auteur voulait en venir. La limite de temps à dû jouer en la défaveur du texte, lui donnant un goût d’inachevé accentué par sa qualité indéniable.

Tiré par les cheveux

“The Seven Died” accorde un soin tout particulier à son action et à nous présenter une enquête riche en rebondissement. Il y a tout un travail apporté aux armes et à son univers, qui est distillé petit à petit au gré des situations, ce qui est un bon point et la résolution de l’intrigue est satisfaisante, tout en laissant beaucoup de questions sans qu’elles soient frustrantes, et donnant même des pistes de réponse.

Mais malgré ce soin apporté aux scènes d’actions et à la description des armes et autres détails participant grandement à l’immersion, les environnements manquent de descriptions pour donner de l’ambiance. Par exemple, tout commence dans un entrepôt, mais comment est-il ? Quel temps fait-il ? Est-ce un entrepôt en ruine en pleine nuit ou est-il encore fonctionnel et pris d’assaut en plein jour ?

Pas mal de choses, notamment les héroïnes, manquent de contexte quant à leur âge, leurs émotions, leur équipement. C’est le genre de texte où, à raison, les détails sont donnés au compte-goutte, mais c’est un équilibre très délicat pour pouvoir installer l’ambiance et le ton sans pour autant trop en dire et laisser planer ce sentiment de ne rien savoir.

Le texte, à mon sens, est trop dépourvu des détails nécessaire pour instaurer une bonne ambiance de polar noir et n’aident pas les choix de termes et d’expression, qui sortent du registre comme “gus”, “pif” ou qualifier les hommes de mains de “vilains”, ce qui adoucit le texte et tranche avec le côté plus rude que l’ambiance essaye d’installer.

On sent l’habitude de textes ayant un ton plus doux, ce qui ne lui permet pas d’exploiter au mieux l’ambiance qui essaye de s’installer, malgré qu’il réussisse très bien ses scènes d’actions et la façon de rendre son monde cohérent.

On peut aussi noter quelques petites maladresses occasionnelles, problèmes de répétition ou de phrases mal structurées, mais aussi la narration qui, en essayant d’être dynamique, chamboule par moment la concordance des temps en passant aux temps du présent alors que le texte est au passé ; le milieu du texte en souffre particulièrement. Rien qui ne soit réellement gênant dans l’absolu, mais avec de la relecture assidu, le texte serait encore plus agréable à lire qu’il ne l’est déjà.

Le texte reste toutefois très appréciable, même si la révélation finale m’a plus fait rire de bon cœur que frissonner, à cause du registre trop enfantin tout du long du texte ; avec le bon ton, cela aurait pu être une révélation choc, mais à la place cela avait une tournure un peu “nanardesque”, qui était appréciable, mais sans doute pas ce que l’auteur voulait.

J’ai eu vent de pire

“L’affaire Cloudchaser” m’a donné plus l’impression, pour être honnête, d’être de l’exposition pour un univers de fiction avant d’être une participation pour un challenge. Cela n’aurait pas été un problème si la participation ne donnait pas l’impression d’être assez mal imbriquée dans l’univers donné.

Le souci majeur est, je trouve, toute la première partie d’exposition qui amasse beaucoup d’éléments qui, en soient, n’apporte rien ou n’apparaissent pas, comme la technologie magique, les armes utilisant la magie, ou cette idée de recensement et de confinement de ceux ayant développés de la magie. C’est très superflu quand on voit l’intrigue et la finalité qui n’en tiennent finalement pas tant compte de ça.

La magie n’est pas vraiment défini et sert un peu à faire avancer l’intrigue, ce qui aurait pas dérangé s’il n’y avait pas de l’exposition pour essayer de rendre l’univers cohérent dans son fonctionnement pour ne donner aucune réelle cohérence à la magie. Il y en a peut-être, mais ce n’est à aucun moment défini et on semble pouvoir faire ce qu’on veut avec.

L’autre gros problème est aussi qu’il ne s’agit pas vraiment d’une enquête des CMC, vu que toute l’histoire ne se centre que sur Sweetie Bell et qu’à part deux moments précis, Applebloom et Scootaloo ne servent à rien. Elles auraient pu être substituées sans trop de problème. Au final il s’agit plus de Sweetie Bell réglant ses comptes et faisant du ménage dans sa vie, et l’enquête est presque un prétexte, en plus de ne pas être “si” dure, en plus de passer comme anecdotique sur la fin. La conclusion ne l’évoque même pas tant que ça.

L’ambiance souffre pas mal de cette exposition un peu pénible qui ne servait pas à grand-chose pour l’histoire, mais arrive toutefois à bien retranscrire toute la misère et la souffrance de son personnage principal, même si je me retrouve assez contrarié que tout cela soit balayé par un “happy end” qui détruit un peu toute cette construction de personnage.

En définitive, ce texte a souffert des contraintes inhérentes au défi et aurait pu vraiment valoir le coup en tant que fiction à part entière, car en l’état l’univers développé ne sert pas l’histoire et cette dernière peine à inclure le trio des CMC en tant que trio.

Machine à mystères

“Défi Polar” fut assez surprenant dans sa manière de retranscrire assez justement le ton de la série que les humains ont fait sur mon monde. Cependant, cela ressemble presque “trop” à la série, dans le sens où cela n’utilise qu’assez peu l’écriture. Les descriptions sont assez légères, peu d’emphase est mise sur l’ambiance et les dialogues sont très présents.

Même si le texte est agréable à suivre et sans défaut, mis à part quelques petites fautes deci delà et une mise en page sur google doc qui ne le met pas très en valeur, on pourrait lui reprocher d’être trop “simple”. Les personnages n’ont pas beaucoup de personnalités, surtout ceux de background qui ne servent qu’à être présent et remplir un rôle. Le tout manque de vie, comme une retranscription littérale d’un épisode de My Little Pony… ou de Scooby Doo.

Néanmoins, il fait l’effort de garder le ton propre à la série plutôt que de créer un contexte propre à du polar plus sombre, même si le côté enfantin peut déconcerté quand on rappelle que les héroïnes sont en âge de boire des bières et acheter des menottes avec leur petit ami dans un certain genre de magasin...

La lettre E

“Equestrian Horror Story. Hotel” est plein de qualité et il serait assez difficile de lui trouver des défauts. Le texte parvient à garder l’esprit d’EQG tout en le rendant plus mature, et rester centré sur son histoire tout en profitant de l’occasion pour approfondir ses personnages, qui sont très bien maîtrisé.

Le seul bémol serait la résolution de l’intrigue, que j’ai trouvé un peu simple et rapide après l’ambiance un peu anxiogène. Disons que le “twist” utilisé aurait peut-être pu être poussé un peu plus, si le but avait vraiment été la rupture de ton. L’effet marche un peu quand même, mais on sent que ça aurait pu aller plus loin.

Au final le texte arrive à avoir de l’humour sans trancher avec son côté sérieux, un univers très cohérent et à jouer avec les références sans que cela ne desserve l’histoire ou ne lui fasse perdre son identité.

Cependant l’enquête ne parait pas tant que ça plus dure qu’une autre, donc vis à vis du défi c’est limite, mais on peut considéré qu’elle est “dure” vis à vis de ce qu’elles risquent de perdre en échouant, vu leur besoin d’argent, et le “twist” même s’il ne se montre au final pas plus menaçant que ce qu’elles ont affronté par le passé.

Conclusion

Je ne pourrais pas désigner de texte meilleur que les autres puisqu’ils sont chacun assez différents, et c’est le but de tout défi, même si le synopsis assez précis de celui-ci arrive étonnamment à reboucler sur deux types de textes.

On peut ranger ensembles les histoire de Plénitude, GeekWriter et Inobi dans une ambiance sombre, avec implication de la police et utilisation poussée de la magie, et celles de MisterX et Bro-Nie qui ont un ton proche de la série et les petites enquêtes magiques.

Les deux textes les plus ambitieux sont ceux de Plénitude et Bro-Nie, mais tout deux souffrent d’une fin un peu précipitée, tandis que GeekWriter et MisterX, malgré quelques problèmes de tons, arrivent à avoir une certaine régularité et un ton qui leur est vraiment propre, dans le nanard et la proximité avec la série.

Seul Inobi est un peu laissé sur la touche, j’en ai peur, à cause de la mauvaise alchimie entre l’univers dépeint et le défi. J’espère lire une fiction sur cet univers qui lui permettrait de s’épanouir !

Au final on peut noter quatre gagnants selon ce qu’on recherche. Deux textes très bien travaillés mais dont la fin peut être un poil frustrante, un nanard très agréable par ses défauts mais tout de même bien écrit, et un mix entre Scooby Doo et Equestria Girl.