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A Labyrinthus convida a todos para Exposição individualda artista Mônica Batitucci, intitulada: Nas cores das águas, me transporto. Abertura: 05/10/22 às 19h até às 21h30min. Visitação: 06/10/22 das 14h às 19h até 29/10/22. De terça a sexta de 11h às 19h e sábados das 11h30min às 16h30min. @monica_batitucci #comprearte #colecionearte #colecionadoresdearte #colecionadoresbh #colecionismodearte #aquarelas #fotografiadanatureza #artecontemporanea #artistasmulheres #artistasmineiros #artdealer #arquitetosassociados #arquitetosbh #cristinamenezesarquitetura #julianaimpellizieriinteriores #renatabasquesarquitetura #rcavinainteriores https://www.instagram.com/p/CjQbARgMPTs/?igshid=NGJjMDIxMWI=

Luma Ramos criou representações que desafiam o espectador a entrar em estado de pássaro e nesta forma, soltar-se da força da gravidade e alçar voos longínquos, onde o olhar não costuma ir, a razão é impotente e a audácia permanece em estado de sonho. Sabe-se que, as asas são insuficientes para alcançar o espaço... É preciso, primeiro, carregar em si o ímpeto dos poetas e dos artistas, e depois, acolher as estrelas sob a pele. Manoel de Barros ilustra bem, essas transfigurações: "Um homem que estudava formigas e tendia para pedras me disse no ÚLTIMO DOMICÍLIO CONHECIDO: Só me preocupo com as coisas inúteis". Em seu processo criativo somado as esculturas, pinta e borda. Nessas composições dialoga com Jerzy Kedziora e Luiz Zerbini. Obras: Título: Equilíbrio III, Técnica: Microesferas de ferro com base em mármore preto. Dimensões: 5Ocm largura x 54cm altura, Valor: R$ 7.980,00. 2. Título: Aconchego, Técnica: Mista sobre tela com escultura fixada, Dimensões: 51cm de diâmetro, Valor: R$ 1.800,00. 3. Título: Palhaço, Técnica: Resina pigmentada e esmaltada, Dimensões: 37cm x 51cm, Valor: R$ 3.480,00. Todas os valores podem ser parcelados no cartão de crédito. É mineira, vive e trabalha em seu ateliê em Belo Horizonte. É licenciada em artes pela Fundação Universidade Mineira de Arte, FUMA/BH e tem Pós - graduação em Artes Plásticas e Contemporaneidade pela Escola Guignard/BH. Participou de Exposições coletivas em Rio de Janeiro e Minas Gerais e exposições Individuais em Belo Horizonte. Tem artigos publicados em diversas Revistas especializadas em Artes, em Belo Horizonte, São Paulo e Nova York. @lumaramosesculturas #colecionearte #colecionadoresbh #comprearte #artdealer #marchand #colecionadoresdearte #renatabasques #cristinamenezesarquitetura #julianaimpellizieri #rcavinainteriores #escultores #arquitetosbh #arquitetosbrasileiros #culturaemcasa #artistasoninstagram #escultorasmulheres #artesplasticas #mulheresartistas #arquitetosassociados #colecionador #colecionismo #designerdeinteriores https://www.instagram.com/p/Ch5IQULOf-S/?igshid=NGJjMDIxMWI=

O artista Tarcísio Botelho compõe imagens a semelhança de lambe-lambes envelhecidos nos muros da cidade a sofrerem intervenções do grafite sobre camadas e camadas de propagandas comercial, política e cultural como uma miscelânea surrealista da arte urbana, pop e tecitura de estamparia marginal prenhes de símbolos sociais que, reinventam os espaços urbano das cidades. Em seu processo criativo, Botelho propõe reflexões ecológicas, anti-sistema, antirracistas por onde fluem ideias de Liberdade sem a livre concorrência e territórios da eqüidade na contramão da propriedade; as suas ressignificações de anúncios de jornais publicados no século XIX mergulham o espectador no abismo do racismo, na negação das identidades, na perpetuação das violências, nos estigmas da escravidão, nas isenções as crueldades cometidas pelos brancos colonizadores, pelos embranquecidos colonizados e pelas elites políticas que, assinaram o tácito acordo para manutenção da classe senhorial, da senzala e de purificação étnica. A didática da barbárie civilizatória está por todo lado, ilustra-se com Eduardo Galeano: "Vende-se: - Uma negra meio boçal, da nação cabinda, pela quantidade de 430 pesos. Tem rudimentos de costurar e passar. - Uma negra, de idade de treze e quatorze anos, sem vícios, de nação bengala. - Uma criada sem vícios nem doenças, de nação conga, de idade de uns dezoito anos, além disso um piano e outros móveis a preços cômodos. (Dos jornais Uruguaios de 1840, vinte e sete anos depois da abolição da escravatura.)". Nessas criações aproxima-se de Alex Senna, Cildo Meireles, Daniel Melim e Kara Walker e outros. Vive e trabalha em Belo Horizonte, participou de exposições coletivas em Belo Horizonte. Obras. 1.I Can't Breathe. 47 x 33cm, R$ 750,00; 2.Os ares da Cidade... 50 x 50cm, R$ 850,00; 3. Burn It, 47 x 33cm, R$ 750,00; 4. O Can't Breathe, 47 x 33cm, R$ 750,00; 5. Os ares... 50 x 50cm, R$ 850,00; 6. Se questo e Un Uomo, 47 x 33cm, R$ 750,00; 7.Os ares... 50 x 50cm, R$ 850,00: 8. Os ares... 50 x 50cm, R$ 850,00; 9. Se questo e Un Uomo, 47 x 33cm, R$ 750,00; 10. Inserções ecológicas. , série 6caixas, R$ 450,00 cada. @tarcisio.rb #colecionadoresdearte #comprearte #colecionadoresbh https://www.instagram.com/p/CguX3Rkuyxv/?igshid=NGJjMDIxMWI=

O artista Sandro Evangelista compõe esculturas abstratas contemporâneas com temáticas extraídas do cotidiano, uma tem o cheiro da incontrolável quimera, outras são apropriadas para inundar os vazios da imaginação e outras são duplos de individualidades e de diferença, e impulsionam o observador a tocar o impalpável mundo do inconsciente e das formas retorcidas do coração, através de suas peças combinadas com linhas, madeira, metal, couro e cor, dentre outros pedaços inúteis do dia. Nas mãos de Evangelista tudo aquilo que, foi refugado pelo desenfreado consumo pós-moderno torna-se molde invisível para os diversos sentidos da liberdade: abridores de janelas nos dias mais escuros, presos a arruelas oxidadas pelo tempo, tempo, o tempo ... Restos de madeiras que já foram sombra, folhas e flor viram espelhos para as nebulosas nas noites infindáveis; outros tantos inutensílios vão sendo esculpidos com as conjunções amorosas entre o masculino e o feminino e fragmentos de miragens dos desertos, e todos têm movimentos cambiantes como se fossem brinquedos aparafusados com os sonhos de crianças. Aqui alinhava-se com Manoel de Barros: " As coisas não querem mais ser vistas por pessoas razoáveis: Elas desejam ser olhadas de azul - Que nem uma criança que você olha de ave. Poesia é voar fora da asa [...] Onde o abstrato entre, amarre com arame". Nesses conteúdos simbólicos avizinha-se de Albert Gyorgy, Caciporé Torres, Susumu Shing-u e outros. É natural de São Paulo onde vive e trabalha no seu ateliê. Participou de Exposições individuais e coletivas em Belo Horizonte e São Paulo. Obras: 1.Vida ||, 40 x 35 x 35cm, R$ 1.900,00; 2.Tempo perdido, 15 x 40 x 27cm, R$ 1.600,00; 3. Liberdade IV, 15 x 15x 18cm, R$ 1.300,00; 4. Liberdade I, 9 x 9 x 20cm, R$ 1.300,00 cm 5. Ilusão, 59 x 40 x 40cm, R$ 1.900,00; 6. Chefe, 12 x 24 x 32cm, R$ 1.300,00; 7. Espelho, 40 x 27 x 40cm, R$ 1.800,00; 8. Sozinho I, 18 x 32 x 45cm, R$ 1800,00; 9 Irmã, 35 x 13 x 25cm, R$ 1.100,00 ; 10. Liberdade ||, 19 x 19 x 29cm, R$ 1.300,00. @sandro_evangelista_ #colecionearte #comprearte #artdealer #colecionadoresdearte #renatabasques #cristinamenezesarquitetura #julianaimpellizieriinteriores #rcavinainteriores https://www.instagram.com/p/CgkKWLSuwFB/?igshid=NGJjMDIxMWI=

As criações da artista Mônica Mendes conduzem o espectador a múltiplas reflexões sobre as Favelas: da fabricação dos aglomerados como um dos territórios da pobreza até os preconceitos absorvidos contra os moradores, em especial, o de degradados morais. No período de reoganização das cidades, o poder executivo promoveu a construção dos barracos nos morros e nos arredores das regiões centrais, alicerçando a cisão entre a cidade planejada e a caótica e entre as classes populares e as classes abastadas. As Favelas pintadas por Mendes trazem à tona os estereótipos propagados pelo Estado Nacional e pelas Mídias que, destacam a violência, o tráfico de drogas, a insalubridade e a marginalidade dos moradores, por este modo, as Favelas foram inventadas pelos representantes políticos para moradia dos ex-escravos, libertos e livres, isto é, para os desfavorecidos que, saíram das senzalas e rapidamente foram considerados: perigosos, desordeiros, vadios e escória social e eram negros, indígenas e mestiços desamparados, isolados e assassinados diariamente, por vezes, são usados como moeda de troca do Mercado financeiro eleitoral. O Rap de Borges nos alerta:"Alguém me acorda desse pesadelo 111 tiros acertam um preto Menor jogado com o corpo no beco Nossa pele faz nós já nascer suspeito [...] Guerra licenciada pelo Estado Favela alimenta sua fome de sangue Durmo sem sem saber se vou acordar [...] Lei Áurea liberta, não traz igualdade". Nesses conteúdos dialoga com Amadeo Lorenzato e Cândido Portinari. É mineira, vive entre a Flórida e Belo Horizonte em seus ateliês. Participou de exposições Individuais e coletivas em África, Belo Horizonte, EUA, Japão, Panamá, São Paulo e outras. Obras: 1.Up we go, 98cm x 64cm, R$ 3.500,00; 2. Eu só quero paz, 112cm x 92cm, VENDIDA. 3. Favela branco no preto, 154cm x 66cm, R$ 3.000,00; 4. Liberdade? 109cm x 88cm, R$ 3.500,00; 5. Ela, 102cm x 81cm, R$ 3.500,00; 6.A gente vai levando, 119cm x 96cm, R$ 3.500,00; 7. Resistência, 61cm x 170cm, R$ 2.000,00; 8. Na hora do jogo, 97cm x 63cm, R$ 3.500,00; 9. Preto no Branco... 39cm x 76cm, R$ 1.000,00; 10. Favela, 154cm x 66cm, R$ 3.000,00. @monica_mm_art #colecionadoresdearte #comprearte #colecione https://www.instagram.com/p/CgcRxNsF4OL/?igshid=NGJjMDIxMWI=

A artista Magaly Cabral cria esculturas com argila e as queima nas lâminas ardentes do fogo que vai editando os movimentos e deixando as marcas das brasas nas composições e, talvez por isso, os trabalhos tragam à flor da pele as cicatrizes, as ardências e os defeitos cinzelados pela corrosão gerada pela química do fogo e comuns ao inacabado processo de criação, e atraem o olhar do observador para o inusitado e para o exagero da vivacidade expressa em suas criações e o impele a pensar, não sem sobressaltos, em qual momento desta combinação de subjetividades e fogo enlaçados, irromperá um ser vivo? E queda-se ali ensimesmado, diante de personagens atormentados, sedutores, milagreiros, pensativos, exaustos, apaixonados, vaidosos, flácidos, descalços, calejados, descontraídos, solitários, sonhadores, narradores, ambíguos e assimétricos, dentre outros; saídos do cotidiano e carregando em si os vestígios da imaginação transgressora de sua criadora. Arremata-se com Manoel de Barros: "O olho vê, a lembrança revê, e a imaginação transvê. É preciso transver o mundo. Isto seja: Deus deu a forma. Os artistas desformam. É preciso desformar o mundo: Tirar da natureza as naturalidades". Em certos conteúdos dialoga com Ulisses Mendes, Elias Modesto, Flávio Cerqueira, Vally Nomidou e outros.É de Belo Horizonte onde vive e trabalha em seu ateliê. Participou de diversas exposições em Belo Horizonte. Obras: 1. Tormento, 20cm largura x 41cm de alt. 10cm profund., R$ 800,00; 2. Vaidade, 22cm largura x 21cm alt. x 19cm profund.,, R$ 750,00. 3. Mulher Agachada, 15cm de largura 15cm alt. 28 cm profund., R$ 780,00; 4. Negro, 24cm largura x 37cm alt. x 13cm profund., R$ 600,00;5. As três belezas, 94cm largura x 38cm alt. x 23cm profund., R$ 950,00;6. Apaixonados, 38cm largura x 38cm alt. x 23 profund., R$ 790,00; 7. Nossa Senhora, 20cm largura x 27cm alt. x 22 cm profund., R$ 650,00;8.D. Juan Mineiro, 18cm largura x 45 alt. x 14cm profund., R$ 730,00; 9.Relaxando, 22cm largura x 12cm alt. x 15cm profund., R$ 600,00; 10. Irmã de Caridade, 15cm largura, 26cm alt. x 14cm profund., R$ 650,00. @magalycabral.ceramica #comprearte #colecionadoresdearte #colecionearte #renatabasques #rcavina https://www.instagram.com/p/CgSHmbDuRGV/?igshid=NGJjMDIxMWI=

A artista Dominique de Lapouble compõe pinturas digitais mescladas com fotografias, desenho e colagens e as aproxima das capturas pictóricas do cinema que, usa como recursos as sequências de imagens, o movimento, a luz, o som, o tempo, o imprevisível, o efeito especial inconstante, dentre outros, que conduzem o espectador a perceber o ritmo dos personagens nas telas e o modo pelo qual podem ser transformados em narrativas visuais e poéticas. A temática diversa apresenta seres saídos da floresta, dos rios, dos ventos e da terra, mulheres audazes, registros urbanos que remetem o observador a visão de cidades interdimensionais e seres míticos simbólicos, e exige da artista esmero técnico e conhecimento de tecnologias para produção, reprodução e apropriação de imagens singulares envolvidas a profusão de cores que, contribuem para abrir as cortinas e trazer a público o imaginário ancestral tramado pela Cosmogonia indígena, africana e grega dos tempos imemoriais. As suas criações podem ser visualizadas como partes de encenações teatrais e/ou roteiros do realismo fantástico e buscam, como bem assinala o poeta Manoel de Barros: "Escrever, nem uma coisa Nem outra - A fim de dizer todas - Ou, pelo menos, nenhumas. Assim, Ao poeta faz bem Desexplicar - [...]." Em seu processo criativo fotografa, desenha e produz pinturas digitais, vídeoarte e outros. Na paleta de cores e conteúdos dialoga com Daiara Tukano, Denilson Baniwa, Jader Esbell, Olafur Eliasson, Maotik, Renata Felinto e outros É mineira, vive e trabalha em Belo Horizonte e participou de diversas exposições Individuais e coletivas em Belo Horizonte, Alemanha, Colômbia, Itália, Peru e outras. Todas as obras não tem títulos, as dimensões: variam em 50cm x 50cm 50cm x 60cm, R$ 1.600,00; e 50cm x 70cm, R$ 1.850,00 e todas podem ser impressas em tamanhos maiores no Canvas. @dominiquinha #colecionadoresdearte #comprearte #colecionearte #renatabasquesarquitetura #marchand #colecionadoresbh #cristinamenezesarquitetura #rcavinainteriores #artdealer #pinturadigital #pinturadigitalembh #arqutetosbh #designdeinteriores #decoradoresbh #galerialabyrinthus #artedecolonial #colecionador #colecionismo https://www.instagram.com/p/Cf_1E0ksGyB/?igshid=NGJjMDIxMWI=

A artista Cris Basile compõe folhas, ramos retorcidos como fetos vivos, raízes e flores recém-colhidas e expostas a luz e a sombra dos dias; olhadas por certos ângulos as flores flutuam nas margens de pequenos lagos escuros, por outros se parecem com corpos lascivos em flor desabrochando, corpos curvados como receptáculos por onde crescem flores diversas misturadas a pássaros, corações pulsando em descompasso de onde emergem lírios em botão, ilusórios antúrios e caules uterinos feitos versos escritos com o tecido humano, e é assim que convida o espectador a quedar-se em um tempo diverso a espera de ver as pétalas caindo... As cores escolhidas por Basile carregam uma certa extravagância barroca e deixam rastros da natureza e da cultura inseparáveis, a semelhança de recortes de poesias indesejadas cobertos por chuvas, musgo, flores miúdas e corpos abraçados, tombados e arquejantes vistos por dentro como mapas de cidades não explicativos do tempo que nos resta? Deixemos o poeta Manoel de Barros decretar: "Natureza é fonte primordial? [...] lugar apropriado para um homem ser folha [...] uma força que inunda como os desertos. Que me enche de flores, valores, insetos, e me entorpece até a paradeza total dos reatores Então eu apodreço para a poesia". Na paleta de cores e conteúdos aproxima-se de Georgia O'keefe, Lúcia Laguna e Maria Andrade. Em seu processo criativo se apropria de diferentes técnicas de pinturas e gravura. Nasceu em São Paulo onde vive e trabalha em seu ateliê. Foi premiada no 27° Salão de Arte Luiz Sacilotto, na Funarte, Respirarte e no Salão Domi de Arte Online. Participou de exposições Individuais e coletivas em São Paulo, Belo Horizonte, Londres e Suíça. Obras pintadas a óleo em tela e madeira. 1. Ouro III, 27cm x 23cm, R$ 1.100,00; Flor VII, 100cm x 80cm, R$ 3.300,00; 3. S/T, 85cm x 60cm, R$: 2.500,00; 4. S/T, 35cm x 27cm, R$ 1.400,00; 5. S/T, pirografia e pintura acrílico, 30cm x 30cm, R$ 900,00; 6. SérieRamo, 39cm x 29cm, R$ 1.400,00; 7.SérieCrise#2, 35cm x 35cm, R$ 1.400,00;8.Série Joule, 35cm x 29cm, R$ 1.400,00; 9. SerieCrise#1, 38cm x 38cm e 100. S/T, 35cm x 29cm, ambas R$1.400,00. @cris.basile #colecionearte #comprearte #colecionistasdeart https://www.instagram.com/p/Cf4OffLL2K1/?igshid=NGJjMDIxMWI=