#artgaming

Hideo Kojima

O Hideo Kojima  είναι ιαπωνέζος σχεδιαστής βιντεοπαιχνιδιών και είναι στο χώρο του video gaming  περισσότερο από 2 δεκαετίες,. Είναι ευρύτερα γνωστός για τη δημιουργία της σειράς Metal Gear. Ενώ σπούδασε οικονομικά, στο πανεπιστήμιο αποφάσισε να ασχοληθεί τελικά με τη σκηνοθεσία και τον σχεδιασμό ηλεκτρονικών παιχνιδιών . Το Death Stranding είναι η πρώτη  κυκλοφορία της δικής του εταιρείας Kojima Productions , η οποία ιδρύθηκε 2005 υπο τον έλεγχο της Konami και αποσχίστηκε από αυτή το 2015. Ο ίδιος αναφέρει στην ηλεκτρονική εφημερίδα Financial Times:

«Ο σχεδιασμός παιχνιδιών είναι ένα ολιστικό πράγμα για μένα , η δουλειά με σχέδια, ιστορίες, έννοιες, γραφικά και ήχο. Αυτό είναι το νόημα του σχεδιασμού παιχνιδιών »

Sid Meier

Ο Sid Meier είναι καναδός προγραμματιστής και σχεδιαστής βιντεοπαιχνιδιών. Έχει δημιουργήσει μερικά από τα πιο καλοφτιαγμένα και εμπορικά επιτυχημένα παιχνίδια για υπολογιστές, όλων των εποχών . Η καριέρα του Meier στην ανάπτυξη παιχνιδιών ξεκίνησε το 1982 όταν ίδρυσε τη Microprose. Τα πιο γνωστά παιχνίδια που δημιούργησε είναι Civilization, Pirates! , Colonization.Ο ίδιος αναφέρει στην ηλεκτρονική εφημερίδα Gurdian :

«Μεγάλωσα με επιτραπέζια παιχνίδια .Αντί Lego ή στρατιώτες στην οθόνη είχα πραγματικά στρατιωτάκια και πραγματικά παιχνίδια Lego».

Hironobu Sakaguchi

Ο Hironobu Sakaguchi είναι ιαπωνέζος σχεδιαστής, σκηνοθέτης και παραγωγός βιντεοπαιχνιδιών καθώς και συγγραφέας και σκηνοθέτης ταινιών. Η μεγάλη του επιτυχία είναι η σειρά Final Fantasy. Όταν σπούδαζε ηλεκτρολόγος μηχανικός στο Εθνικό Πανεπιστήμιο Yokohama, αποφάσισε να εγκαταλείψει της σπουδές του και ώστε να ασχοληθεί με τα βιντεοπαιχνίδια. Την απόφαση δεν την πήρε μόνος του ,αλλά μαζί με τον Hiromichi Tanaka, οποίος είναι και αυτός γνωστός σχεδιαστής βιντεοπαιχνιδιών. Ο Sakaguchi θεωρείται αυτός που εφηύρε το είδος βιντεοπαιχνιδιών JRPG το οποίο είναι επηρεασμένο από anime. Ο ίδιος αναφέρει στην ηλεκτρονική εφημερίδα Gurdian:

«Φυσικά στα βιντεοπαιχνίδια μου, δίνω πάντα μεγάλη έμφαση στα γραφικά»

Gabe Newell

Ο Gabe Newell είναι ο συνιδρυτής και διευθύνων σύμβουλος της Valve καθώς και ο προγραμματιστής και ο εκδότης παιχνιδιών όπως το Half-Life, το Counter-Strike και το Left4Dead. Πριν ασχοληθεί με την ανάπτυξη παιχνιδιών, ο Newell εργάστηκε στην Microsoft ,αφού πρώτα εγκατέλειψε το πανεπιστήμιo Harvard. Ο αντίκτυπος του Newell στη βιομηχανία συνεχίζεται μέχρι σήμερα με το Steam, την πιο δημοφιλή πλατφόρμα διανομής παιχνιδιών υπολογιστών σήμερα.Ο ίδιος αναφέρει στην ιστοσελίδα PCGamer ότι:

«Εάν είσαι μέσα στο χώρο της ψυχαγωγίας και δεν σκέφτεσαι ότι είσαι μέσα σε αυτόν θα το σκεφτείς πολύ περισσότερο στο μέλλον»

 Shigeru Miyamoto

Ο Shigeru Miyamoto είναι ιαπωνέζος σχεδιαστής βιντεοπαιχνιδιών, παραγωγός και διευθυντής παιχνιδιών στη Nintendo. Είναι ο δημιουργός μερικών από τα πιο φημισμένα franchise παιχνίδια όλων των εποχών, όπως το  Mario Bros και το The Legend of Zelda. Με τον πρόεδρο της Nintendo τον Hiroshi Yamauchi, ο Miyamoto προσλήφθηκε το 1977 ως μαθητευόμενος στο τμήμα σχεδιασμού. Ο Miyamoto έγινε ο πρώτος καλλιτέχνης της εταιρείας και βοήθησε στη δημιουργία του πρώτου αυθεντικού arcade βιντεοπαιχνιδιού που λειτουργεί με νομίσματα, το Sheriff. Ο ίδιος αναφέρει σε συνέδριο προγραμματιστών παιχνιδιών στο San Jose της California το 1999:

«Αισθάνομαι ότι ήμουν πολύ τυχερός που έγινα σχεδιαστής παιχνιδιών από την αρχή της βιομηχανίας. Δεν είμαι μηχανικός, αλλά είχα τις ευκαιρίες να μάθω τις αρχές του παιχνιδιού από το μηδέν και για μεγάλο χρονικό διάστημα. Και επειδή είμαι τόσο πρωτοπόρος και προσπαθώ να μείνω στην πρώτη γραμμή, έχω συνηθίσει να δημιουργώ πρώτα τα απαραίτητα εργαλεία για τη δημιουργία παιχνιδιών.»

Όταν το Projection Mapping συναντά τα Video Games...

Τα βιντεοπαιχνίδια μπορούν να τοποθετήσουν τους παίκτες σε μια συγκεκριμένη ώρα αλλά και σε συγκεκριμένο χώρο. Ένα διαδραστικό συμβάν ξεδιπλώνεται πάνω σε μία συγκεκριμένη περίοδο και σε ένα συγκεκριμένο μέρος: χρειάζεται χρόνος και τόπος.Οι παίκτες συμμετέχουν και στα δύο ταυτόχρονα. Αυτή η δέσμευση μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο εάν  και οι δύο έννοιες λαμβάνονται υπόψη, ο χώρος και ο χρόνος είναι αλληλεξαρτώμενα.Όταν το projection mapping συνδυάζεται με τα video games προκύπτει ένα αποτέλεσμα εξαιρετικό . Ο διαδραστικός χρόνος και ο χώρος που απαιτεί ένα video game συνδυάζεται με τον πραγματικό χρόνο και χώρο και έτσι δημιουργείται μια real time εμπειρία . Το projection mapping-video gaming είναι μια συλλογική διαδικασία, η οποία ενώ θα μπορούσε να πραγματοποιηθεί μέσω κάποιας εφαρμογής ή κοινωνικού μέσου δικτύωσης , πχ. Facebook, για την live αλληλεπίδραση μεταξύ των χρηστών, φέρνει κοντά τους ανθρώπους και δημιουργεί «κανονικές» σχέσεις επικοινωνίας. Σπάει τα στερεότυπα της απομόνωσης των ατόμων , της αποξένωσης από την πραγματική ζωή, που “προκαλούν” τα video game, και έτσι δημιουργείται μια εναλλακτική δίοδος ψυχαγωγίας ,σαν εκείνη θα λέγαμε του σινεμά. Στα πάντα χρειάζεται μέτρο και σωστή κρίση. Η τέχνη και η τεχνολογία μπορούν να κάνουν πολλά αρκεί να πιστέψουμε σε αυτές.

 Λίγα λόγια για το Projection Mapping …

To Projection Mapping είναι μια τεχνική που προκαλεί οπτική ψευδαίσθηση με τη προβολή ψηφιακής εικόνας σε ένα τρισδιάστατο αντικείμενο.Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται ευρέως σε διάφορους τομείς όπως προσόψεις κτιρίων, σε πλαστικά αντικείμενα και επίσης στον τομέα της performance. Σε αυτές τις περιπτώσεις, προβάλλονται συνήθως εικόνες σε σταθερά αντικείμενα χρησιμοποιώντας χειροκίνητη ευθυγράμμιση μεταξύ των αντικειμένων και των προβαλλόμενων εικόνων.