ПРОСТО 7

Ray LaMontagne - Trouble

Есть человек и он стоит на распутье. Это проблема совершенно не может волновать никого кроме этого человека , но для него она очень важна. Дело в том, что ему предстоит переезд. И очень очевидным кажется переезд  в очередную городскую клеть, где слышно каждый вздох соседа за стенкой. Конечно, это город и это рационально по всем пунктам. Но есть у человека своя мечта: купить землю на своей исторической родине и возвести там дом по своим желаниям и представлениям, так как он возжелал еще в юности. Человек в этом отношении весьма консервативен. Взрастить сына, посадить дерево и построить дом – эти простые истины отчего-то впитались его разум еще, как говорят, с молоком матери. Это дороже, дольше и есть еще огромное количество «но»…, но ведь это мечта. Сидеть у камина рядом со своей библиотекой и слушать через музыкальный  центр один из своих любимых альбомов «Trouble» Рэя ЛяМонтэйна. А сквозь стекла окон большого эркера виден падающий пушистый белый снег. Подскажите, как же быть этому человеку?

А про альбом Рэя ЛяМонтэйна я непростительно не рассказывал вам. В уже далеком 2004 году вышел дебютный альбом бывшего рабочего обувной фабрики в Нью Гемпшире. Один из 6 детей, выращен матерью без отца. Еще в школе он увлекался живописью, предпочитая ее урокам. Весь альбом как будто роднит слушателя  с Рэймондом. Каждая песня имеет свою изюминку, и я предложу прослушать заглавный одноимённый сингл «trouble», но настоятельно советую прослушать весь альбом. Красиво, искренне и может быть, даже немножко лениво поет ЛяМонтэйн.

The Smiths - Stop Me If You Think You've Heard This One Before 

Каждую зиму, когда приходит время подводить итоги года, я начинаю слегка грустить - все время кажется, что я что-то не сделала, или чего-то не успела, или что-то сделала неправильно. Я уже привыкла не обращать на это внимания и просто устраивать один-единственный вечер, когда я могу посидеть, погрустить и слегка позлиться на себя.

Саундтреком к таким вечерам могут быть только The Smiths - Моррисси, наверное, единственный человек, который больше критичен по отношению к себе и окружающим людям, чем я. Сегодня я весь день слушаю 'Stop Me If You If You Think You've Heard This One Before' - песню, которую я изредка слышала по радио и любила еще в те дни, когда понятия не имела, кто такие The Smiths. Ностальгия, конечно, но хорошая ностальгия. 

Хорошей среды,

-Л. 

Bob Marley & The wailers – African Herbsman

Как ни странно, но о музыке 70-х у меня весьма смутное предоставление. И, как оказалось, мидиатека моя представляет белое временное пятно. Но есть один безоговорочный мастодонт. Роберт Неста Марли.

Боб Марли и группа The Wailers получили свою первую славу именно в 1970, записав альбом Catch A Fire. А в 1973 записали и мою любимую жизнеутверждающую African Herbsman. Все мы знаем, о каком гербарии идет речь. Эти самые гербарии являлись приятной составляющей религии Боба Марли – растафарианства. Религия напрямую отражала и всю суть творчества Боба Марли. Пропитанная солнцем, добротой и улыбкой музыка появилась именно благодаря растафари. Одной из главных идей является любовь к ближнему своему. Я как-то встречал более или менее настоящих растаманов. Эти люди будто не из мира сего. Постоянно улыбающиеся, с какими то затуманенным глазами, и кажется, обнимающими весь мир, эти люди, как звезды – яркие и сжигающие своим ярким светом. Но интересная вещь: как только они увидели у меня в руках мобильник сразу посерьезнели и мягко, но настойчиво отругали меня за его использование (ведь это детище Вавилона).

Но и растафарианство же можно отчасти винить и в смерти Роберта. Когда у него диагностировали раковую опухоль на ноге, он твердо отказался давать свое согласие на ампутацию ноги. «Раста не должен разделывать свое тело на запчасти» - сказал он. Также он боялся потерять пластику тела на сцене и возможность играть в футбол. И вот метастазы делали свое дело – начали выпадать дреды, после каждого концерта он чувствовал себя отвратительно. И в 1981 году он умер. Интересно, что в могилу с ним положили его любимую гитару Gibson Les Poul, футбольный мяч и пакетик марихуаны.

Но, несмотря на то, что он умер уже более тридцать лет назад, его музыка все еще греет душу миллионам людей. Он оказался для мира настоящим регги-пророком, и никто не смог достичь таких же успехов в творчестве регги как он и, наверное, уже не достигнет.

Fleetwood Mac - Never Going Back Again

Несмотря на то, что музыкальная карьера группы Fleetwood Mac началась в конце 60-х, я хочу написать о них именно сейчас, когда у нас в блоге неделя 70-х - просто потому, что их лучший альбом вышел именно тогда (а, если совсем уж точно, в 1977 году). 

Я знаю, что многие люди не согласятся с моим утверждением и скажут, что лучший альбом FM вовсе не 'Rumours', a 'Fleetwood Mac', или 'Mirage', или 'Tusk'. Тем не менее, для меня этот альбом - самый честный. 1976 год был годом, когда все члены Fleetwood Mac переживали кризис в отношениях со своими вторыми половинами - разводы, расставания, конфликты... И, как мне кажется, в 'Rumours' отразились все эти негативные эмоции и превратились во что-то совершенно прекрасное.

Сегодня я делюсь с вами моей самой любимой песней с этого альбома, которую я почему-то напеваю всю прошедшую неделю. 

Надеюсь, ваш декабрь начался хорошо.

Хорошей среды,

Crazy Town - Butterfly

Захотелось показать Вам самую ностальгическую для меня песню. В молодости я считал, что она идеальна. Да и сейчас с удовольствием слушаю её, когда она попадается музыкальном плеере.  Увидел я её на MTV, если помните такой телеканал. Когда-то, когда он действительно соответствовал своей аббревиатуре (музыкальное телевидение), и когда там шли только лишь те клипы и  передачи, транслируемые по MTV,которые имели отношение только к музыке.

Как сейчас помню, зимнее утро субботы. В школу не надо, родителей дома не было и я со включённым на полную громкость телевизором смотрю MTV. И вот тогда-то она и заиграла. Клип  я, честно говоря, не помню, разве что какого-то парня-блондина с короткой причёской похожей на ершик, но музыка и то впечатление, которое она произвела на меня… Гитарный перебор отчего-то пропах прериями дикого запада и мощный речитатив мгновенно заставили мою кожу покрыться гусиной кожей. А компьютера ни у меня, ни у родителей не было (я уж молчу про интернет). Я записал название группы и песни на бумажке карандашом. На неделе после я поехал к другу, у которого был и интернет и компьютер; они принадлежали его деду. И вот каким-то чудом мы отыскали песню в дебрях порнографии и яркой рекламы, поставили ее скачиваться. Качалась она минут двадцать (модем, черт возьми!). И я точно помню, что мы боялись даже подходить к компьютеру, пока он добывал чарующие ноты, считали, что он может выдать ошибку, когда увидит нас. И когда песня, наконец, была скачена мы запустили ее через новейший супер-пупер проигрватель Winamp (кстати, фирма разработчик недавно прекратила свое существование) и минут 50 слушали ее на повторе пока в край не достали его деда. КАРОЧЕ НАСТОЛЬГИЯ РЕБЯТА!!! Очень приятно вспомнить такие времена.

p.s. Наверняка у вас есть такие-же истории. Круто было бы их почитать!

Наадя - Лауданум

Удивительно, но за последнее время я нахожу просто зашкаливающее количество хорошей музыки из РФ. Когда-то вся русская музыка ограничивалась для меня только тем, что слушали мои друзья. Это Ария, Киш, Кукрниксы и тому подобное с одной стороны и Стигмата, IdeaFix и Мои Ракеты Вверх с другой стороны. И поскольку и то и другое - музыка не для меня, то я всерьез и на долго разочаровался в нашей музыке и привлекающие мое внимания отечественные группы попадались крайне редко. Но вот буквально за последний месяц попалась целая россыпь талантов. Mana Island, Миша Мищенко, Manu Shrine (из Екатеринбурга!), 82-75, Sweetheart Surgery и еще многие. Но более всего меня задело творчество девушки по имени Надя Грицкевич. Хочу рассказать поскольку для меня, человека живущего не в Москве и не в Санкт-Петербурге, сходить на ее концерт не представляется возможным, а это похоже единственный способ познакомится с ее творчеством ближе. Ее голос также можно услышать на альбоме Tricky 2010 года и также есть группа с ее участием под названием Moremoney. Ее музыка тонка и изящна, ее тексты пропитаны легким дурманом пьянящей опиумной дымкой и кристально чистой, ключевой холодной водой. Крайне интересно и интригующе.

Очень радует, что девушка в интервью кое-какому интернет источнику сообщила, что у нее намечается огромное количество проектов и она, словно стахановец музыкального цеха, не знает отдыха.

John Mayer - Wildfire

Vampire Weekend - Walcott

Этот пост будет слегка на эмоциях, но так, наверное, даже лучше.

Стабильно раз-два в год получается так, что я трачу все свои деньги на билет на концерт какой-нибудь группы, который будет в 3+ часах езды на поезде от меня, потом не ем неделю, зато живу воспоминаниями. В 2013 этой самой группой оказались Vampire Weekend, причем не по моей воле - ехать мне предложила (а, точнее, приказала) подруга. Моя же любовь к VW за последний год значительно поутихла, и я не ожидала каких-то чересчур положительных эмоций от концерта. Не поймите меня превратно - я до сих пор вхожу в круг фанатов твиттера Эзры Кенига, и вообще я считаю, что он - один из самых смешных знаменитостей, ведущих твиттер ('i'm a modern guy - my favourite genres of music are hip hop, k-pop and topshop'), но к музыке я действительно остыла. 

Что мы имеем в итоге? А то, что концерт VW - один из самых лучших, на которых я когда-либо бывала. Он напомнил мне, за что я еще несколько лет назад так сильно любила эту группу - за то, какой заряд позитива дает каждая песня. После первой песни меня уже не волновало ни то, что они играли в огромной арене, а я люблю маленькие клубы, ни то, что у меня ужасно болела спина, ни уж тем более то, что их последний альбом я послушала только пару раз. Вокруг меня все смотрели друг на друга, улыбались и подпевали - вот бы на всех концертах так. 

А после того, как они сыграли последнюю песню, эту самую ('this is traditionally our goodbye song cos it's a song about leaving... it's about leaving cape cod tonight') и в арене зажгли свет, заиграла 'New York, New York' и все, ВСЕ люди танцевали под нее, пели, смеялись и вообще заново подарили мне веру в человечество. Если мне когда-либо придется уехать из Великобритании, я буду скучать именно по таким моментам.

К чему все это? Наверное к тому, что если Vampire Weekend доедут до России - идите, идите обязательно. Даже если вам нравился только первый альбом, или совсем не понравился последний и вам кажется, что вы разочаровались в группе насовсем. Они сумеют вас разубедить, честно. Мне даже уже неважно, что у меня осталось где-то 5 фунтов, на которые мне теперь нужно жить неделю. Положительные эмоции окупили все затраты.

Закончу, пожалуй, своим любимым твитом Эзры:

'superb owl, ppl'

Хорошей среды,

The Temptations – My Girl

Ну а для меня 60е – это не Beatles, не Rolling Stones, не Джим Моррисон. 60е для меня – это соул. Ведь именно в 60е появился этот нежный, чувственный и суперкрутой способ общественного протеста.

 Многие (в том числе и я) верят, что соул и музыканты, имеющие к нему прямое отношение,  появился,  как способ борьбы за права чернокожих в США. Главную роль, конечно, сыграл в этой борьбе мистер Мартин Лютер Кинг – личность в моих глазах более чем героическая. Именно с него все и началось. Одна из песен, положивших начало этому потрясающему жанру – это “Georgia On My Mind” Рэя Чарльза. Насколько я помню – это автобиографичная песня, в которой мистер Чарльз повествует о своей нелегкой судьбе, ведь Джорджиа – это все-таки южный штат, а в южном штате афроамериканцам приходилось особенно нелегко. Далее были такие таланты как Джеймс Браун и Аретта Франклин.

Но для меня вся политическая подоплека соула не важна. Необычайная мелодика, искренность и чувственность в музыке, и яркий солнечный вокал чаще всего чернокожих исполнителей (но вовсе не всегда) – вот, что такое соул между прочим впоследствии положивший начало ритм’энд’блюзу. Под настоящий соул здорово просыпаться утром, делать повседневные дела, готовить завтрак. Как один из ярких примеров, предлагаю послушать группу The Temptations.

The Beatles - Hard Day's Night 

The Lovin Spoonful - Summer In The City

На самом деле, я не самая большая любительница музыки 60-х. Не знаю как так получилось - видимо я просто никогда ее особо не слушала. 

Тем не менее, все самое лучшее, что было в 60х, для меня лично умещается в этой вот достаточно коротенькой песне. Возможно, название группы вам не будет знакомо, но я почти на 100% уверена, что очень многие люди эту песню слышали и знают, плюс, как мне кажется, когда-то давным-давно она была в рекламе то ли Форда, то ли еще какого-то автомобиля, которую по телевизору крутили каждые 20 минут. 

Несмотря на то, что The Lovin' Spoonful до сих пор существуют, пик их популярности пришелся как раз на 60-е годы. 'Summer In The City' - единственная их песня, которая сумела добраться до первого места в американском чарте, и неудивительно - услышав ее один раз, потом не отвяжешься. 

Так что вот такой вот у меня выбор на этой неделе - не Битлз и не Роллинг Стоунз, а мне все равно нравится гораздо больше. 

Хорошей среды,

Parks, Squares and Alleys - Youth

The Rakes - We Danced Together

Когда-то давным-давно, когда я только начала открывать для себя музыку, которую не крутили по мтв и русскому радио, я слушала подряд почти все группы, которые играли на гитарах и у которых в названиях был артикль the. Так я открыла для себя The Rakes и замечательную 'We Danced Together', которая стала саундтреком к почти каждому субботнему вечеру. Почему-то я все время улыбаюсь, когда она попадается мне на шаффле - столько хороших воспоминаний связано с ней, с 'The World Was a Mess But His Hair Was Perfect', с 'Work, Work, Work (Pub, Club, Sleep)'... да с каждой песней, на самом деле.

Я до сих пор не могу поверить, что The Rakes распались. На самом деле, последний альбом, который они выпустили, был ужасен - как будто одна очень длинная и очень скучная песня. Тем не менее, я очень-очень сильно скучаю по временам Ten New Messages и Capture/Release. 

Хорошей среды,

Brainstorm - My Star

The Velvet Underground - Pale Blue Eyes

Patrick Sweany - Working For You