My makeup's diary

Salió la última temporada de Stranger Things y le cobré la palabra a mi novie de que iba a ver la serie conmigo en algún momento. Así que estuvimos desde diciembre a enero viendo las primeras 4 temporadas. Y si bien podría hablar largo y tendido de todas ellas, debo decir que el maquillaje y los efectos prácticos de la cuarta temporada se llevan mi corazón entero. Al no ser la primera vez que veía la serie, esta vez presté mayor atención al SFX (quizás porque estábamos pendientes de ver lo derp en el CGI) y juro que terminé completamente obsesionada con el maquillaje. Pero no necesariamente el evidente.

Me refiero al que está ahí, frente a nuestras narices, pero al mismo tiempo se esconde a simple vista.El maquillaje que funciona porque no se nota, porque no interrumpe, porque no distrae. En todo momento mis ojos se iban a los personajes secundarios que si bien no tienen mayor relevancia en la trama, sostienen sobre sus hombros el mundo narrativo de la serie. 

(Via @devinshayla, @roccomua, @amylforsythe & @dunxjar)

Lo que vuelve tan sólido este universo es que el maquillaje no distingue jerarquías. No importa si el personaje aparece las cinco temporadas o solo cinco segundos: el tratamiento es el mismo.  Me obsesioné con todo. Encontré prácticamente a la mitad del staff de maquillaje en instagram y, con ello, sus procesos, time-lapses mientras maquillaban, fichas técnicas y prótesis desmontadas. Entre todos ellos, puedo destacar a Amy L. Forsythe, la lead makeup artist de esta temporada. Dentro de una entrevista con On Makeup, Amy comenta que los hermanos Duffer querían tener la libertad de acercar la cámara a cualquier actor de fondo en cualquier momento, y que todo siguiera sintiéndose auténtico.

No hay extensiones de pestañas, uñas ni colores que no correspondan a la época. El equipo estuvo atento de manera constante a borrar cualquier rastro contemporáneo que pudiera sacar al espectador del mundo construido: piercings, tatuajes fuera de época, detalles mínimos que podrían romper la ilusión.

Me explotó la cabeza el nivel de detalles y maquillajes que existen sin que uno sea realmente consciente de ellos. Hicieron prótesis de cejas para una actriz (mamá de Henry) porque no podían decolorar sus cejas al estar trabajando en paralelo en otra serie. Rehicieron la cara de Hopper con prótesis para que coincidiera con su contextura de la temporada pasada. SU CARA.

(Vía @amylforsythe)

Y podría seguir escribiendo largo y tendido sobre el tema; Cómo se construyó Vecna, las paletas de colores y productos utilizados en los maquillajes cotidianos, lo espectacular que es la prótesis de ojos en Victor Creel y cómo su actor (quien ha interpretado al Freddy Krueger de toda la vida) sabe un montón de SFX. Podría hablar también de cómo se elaboraron los tatuajes de Eddie, cómo el maquillaje de Jason va cambiando en la medida que se vuelve más enfermizo y violento o de cómo aún no sé qué labial utilizan en Eleven durante esta temporada (estoy picadísima).

Pero estaríamos aquí eternamente y siento que, por lo mismo, hay personajes, escenas y maquillajes específicos que merecen su propio espacio.

Lo que más me llamó la atención, y por lo que decidí hacer este post, fue darme cuenta de cuántas decisiones en torno al maquillaje existen para que el espectador no se detenga a pensar en ellas. Maquillajes que aparecen un instante, heridas que no buscan protagonismo, rostros intervenidos para mantener continuidad más que para generar impacto. Todo está ahí para que la historia funcione. 

No soy muy buena quedándome quieta en un solo lugar o haciendo solo una cosa.

Instagram me queda chico. La cámara todavía me incomoda. El video me exige un ritmo que no siempre es el mío.

Sé que puede parecer raro que una maquilladora prefiera las palabras antes que las fotos o los videos. Se supone que debería mostrar más, hablar más, grabarme más. Pero en mi caso, las ideas se me hacen más trabajables cuando pasan primero por el papel (o por el teclado). Así es como logro hilar, investigar, dudar, conectar cosas que se me vienen a la cabeza.

Quizás no es tan extraño considerando mi formación. Estudié psicología. Aprendí a leer, a buscar, a citar, a desarrollar ideas con paciencia. Aprendí que escribir también es una forma de observar. Y siempre me gustó.

La escritura ha estado conmigo más tiempo del que recuerdo conscientemente. Escribía antes de pensar si eso servía para algo. Escribía por necesidad. Escribía para entenderme. Tuve blogs, cuadernos, fanfictions, participé en dinámicas de rol en foros y posteriormente en Facebook donde aprendí más de redacción de lo que admitiría públicamente.

Con el tiempo, y quizás con la lógica de las redes sociales, se me olvidó un poco lo que era estar escribiendo todo un día. Todo se volvió inmediato, visual, siempre al ritmo de lo que es viral. Nos acostumbramos a hablar antes de que las ideas terminen de asentarse. Y yo no siempre funciono así.

Este tumblr nace desde ahí. Desde la inquietud. Desde las ganas de explayarme sin un cronómetro encima. Desde el deseo de pensar el maquillaje, la imagen, el cuerpo y la estética desde otra arista, con más profundidad de la que permite una caption.

No prometo orden ni constancia perfecta.

Prometo irme por las ramas con ideas que se alargan más de lo necesario. Datos que nadie pidió. Compartir mi hiperfoco del momento o los procesos y sus resultados.  

Este es un espacio para pensar en "voz alta", perderme un rato y quedarme ahí el tiempo que haga falta.

Pensar demasiado las cosas… y disfrutarlas mientras lo hago.

Este es mi ritmo,