painting-in-motion

Doom In Bloom (WIP 12/2025) from Matt Sheridan on Vimeo.

Doom In Bloom work in-progress (December 2025)  RT: 3:30, rough cut, no audio, projected animation and live-action video

An experimental cinematic, abstractly animated rumination on the meaning of modern and indigenous presences chasing each other in and across historical architecture in CDMX between Dia de los Muertos and American Thanksgiving, rendered in a joyfully apocalyptic mood.

created for and presented in Destino Floreciente a solo exhibition by Matt Sheridan  at UAM / Casa Rafael Galvan 94 Zacatecas, Roma Norte, CDMX 30 Oct - 18 Dec 2025

curatorial directors:  Cultura UAM General Coordinator of Dissemination Dr. Yissel Arce Padron

Director, Galeria Metropolitana Dr. Henry Eric Hernandez Garcia

Director, Casa Rafael Galvan Nancy Duran Orizaba

Abstract animation projected into and across architecture at various sites in  Mexico City courtesy of Universidad Autonomia Metropolitana (UAM), shot on location at:

Doom In Bloom (WIP 12/2025) from Matt Sheridan on Vimeo.

Doom In Bloom work in-progress (December 2025): experimental cinematic short of abstract animation projected into and across architecture at various sites in Mexico City courtesy of Universidad Autonomia Metropolitana (UAM)

RT: 3:30, rough cut, no audio, projected animation and live-action video

shot on location at: Casa del Tiempo Teatro de la Paz Casa de la Primera Imprenta de America Galeria Metropolitana

created for and presented in Destino Floreciente a solo exhibition by Matt Sheridan at UAM / Casa Rafael Galvan 30 Oct - 18 Dec 2025

curatorial directors: General Coordinator of Dissemination Yissel Arce Padron

Galeria Metropolitana Director Dr. Henry Eric Hernandez Garcia

Les Amants Eternels (French w/English subtitles, 2025) from Matt Sheridan on Vimeo.

Il y a un siècle, Henry et Marie Clews, les amants eternels, s'exilaient pour échapper aux attentes sociales, politiques et artistiques de leur époque. Comme la nuit est réservée aux amoureux, les anciennes tours de châteaux qu'ils ont trouvées sur la Côte d'Azur leur ont permis de se transformer mutuellement en artistes. Représentée visuellement par des animations abstraites et interprétée avec leurs propres mots, la réalité problématique qu'Henry et Marie ont créée pour eux-mêmes résonne avec notre propre époque discordante.

Court métrage narratif expérimental, animation en direct et peinture en mouvement, voix off en français avec musique, durée finale : 7 minutes 15 secondes.

Le narrateur/raconteur est interprété par François Wolman ; Henry et Marie sont interprétés par Renaud Sebbane et Hélène Renaut (version française) ; la musique est composée, arrangée et interprétée par Shirley Song. Le scénario est un collage des propres écrits d’Henry et Marie tirés de Mumbo Jumbo (1923) et Once Upon A Time in La Napoule, les mémoires de Marie publiés en 1998.

Produit, réalisé, animé et monté par Matt Sheridan / [email protected] Produit et traduit par Nelcy Mercier / La Napoule Art Foundation - lnaf.org

A century ago, Henry and Marie Clews -- The Lingering Lovers -- exiled themselves to escape prevailing social, political, and artistic expectations of their time. As night is for lovers, ancient chateau towers they found in the Cote d’Azur gave them cover to transform each other into artists. Visually represented by abstract animations and performed in their own words, the problematically constructed reality Henry and Marie created for themselves resonates with our own discordant era.

Experimental narrative video short, live action and painting-in-motion animation, French voice over with music, final run time: 7 minutes 15 seconds. 

The narrator/raconteur is performed by François Wolman; Henry and Marie are performed by Renaud Sebbane and Regina Taufen (English version); music is composed, arranged and performed by Shirley Song. The script is collaged from Henry and Marie’s own writings from Mumbo Jumbo (1923) and Once Upon A Time in La Napoule, Marie’s memoir published 1998.

Les Amants Eternels from Matt Sheridan on Vimeo.

Il y a un siècle, Henry et Marie Clews, le amants eternels, s'exilaient pour échapper aux attentes sociales, politiques et artistiques de leur époque. Comme la nuit est réservée aux amoureux, les anciennes tours de châteaux qu'ils ont trouvées sur la Côte d'Azur leur ont permis de se transformer mutuellement en artistes. Représentée visuellement par des animations abstraites et interprétée avec leurs propres mots, la réalité problématique qu'Henry et Marie ont créée pour eux-mêmes résonne avec notre propre époque discordante.

Court métrage narratif expérimental, animation en direct et peinture en mouvement, voix off en français avec musique, durée finale : 7 minutes 20 secondes.

En 1918, Henry et Marie, respectivement sculpteur et musicien/architecte, ont acquis l'ancien château, le transformant pendant deux décennies en atelier d'artiste d'Henry et en jardins de Marie. Malgré le conservatisme radical d’Henry, le château fut occupé par les nazis après sa mort en 1937, ce qui est poignant et ironique.

Marie a survécu à l’occupation pour créer sa fondation, qui accueille des artistes internationaux en résidence toute l’année. En tant qu’ancienne artiste résidente du château, les énergies des Clews ont communiqué avec moi sur place lorsque j’ai fait des recherches sur ce projet. On dit que les esprits des Clews dansent au clair de lune dans une pièce fermée au sommet de la tour de leur mausolée où leurs restes sont enterrés.

The Lingering Lovers / Les Amants Eternels (WIP2) from Matt Sheridan on Vimeo.

Work-in-progress -- experimental narrative video short, live action and painting-in-motion animation, running time: 6 minutes 15 seconds.

The Lingering Lovers sequences documentations of abstractly animated fresque lumineuse or “light fresco” video projections with voiceover audio quotes from American expatriate artists Henry and Marie Clews on a flirtatiously contentious “date night” across the chateau towers they loved.

In 1918 — Henry and Marie, sculptor and musician/architect, respectively — acquired the ancient chateau, repurposing it over two decades into Henry’s artist’s studio and Marie’s gardens. Despite Henry’s radical conservatism, poignantly and ironically, the chateau was occupied by Nazis who labeled Henry’s art degenerate after his death in 1937.

MBIF_live projections from Matt Sheridan on Vimeo.

Documentation of live-mixed single channel painting-in-motion animation video loops projected on architecture at Maybe It’s Fate social club and gallery, Louisville, KY

Each of these remixed video animations originates from animation video made over three performance evenings, with several additional all-nighter shoots and reshoots at the Chateau de la Napoule during The Lingering Lovers exhibition in Mandelieu-la Napoule, France.

20_N4T+C4C from Matt Sheridan on Vimeo.

Matt Sheridan's large scale painting-in-motion video projection Noodles for Tony / Curry for Chas was viewable at TWFINEART's satellite space TWFAx2 under the W Hotel Brisbane at 300 George Street, Brisbane QLD Australia, from 18 November - 1 December 2018.

Curry For Chas (three channel, 2 minute loop, 2018) transitioned from an expanded-length, full color work from a black and white, 1 minute version entitled Noodles for Tony. Building upon the constructivist expressionism of Noodles, Curry for Chas suspended Japanese-inflected marks into a saturated color palette referencing signage found in the southern Indian state of Kerala, where expatriate Sheridan traveled with his father Chas in 2009. Chas, not a fan of curry, was on a Quixotic quest to find a hamburger while in India; in retaliation, Sheridan threatened a breakfast of sushi and beer during an expected 16 hour layover in Japan thwarted by Chas' airline's last-minute schedule change. Curry for Chas explores power dynamics of that conversation using the abstract visual language of painting-in-motion.

Sheridan's summer of 2018 was bookended by the passing of Anthony Bourdain in June and Chas in September, which interrupted Sheridan's production of the work for the W Hotel. Sheridan's latest works aim to make something beautiful from conflicted feelings of loss and memory in a travel context dear to all three men involved in the work.