tempestade e ímpeto

Em 1810, nascia Alexandre Herculano de Carvalho Araújo, um homem que viria a ser um dos grandes autores do Romantismo português. Herculano, apesar de demonstrar objeções à monarquia e até mesmo se envolver em algumas lutas liberais - que o fizeram ser exilado e então ter contato com o Romantismo europeu -, era conservador e católico. 

Herculano fez nome publicando histórias em folhetim, no jornal O Panorama, o qual era redator, e levando o romance histórico até Portugal; além disso, também se dedicava aos estudos da história do país, mas o pensamento católico o fazia misturar as artes. 

Pode-se dizer que introduziu o sobrenatural (característica ultrarromântica), já que fazia questão de escrever obras carregando as crenças e folclore português. Não deixava de criticar a monarquia e a sociedade em seus escritos, apesar dos teores neoclássicos que tornavam a leitura um pouco mais complexa. A seguir, algumas obras:

E uma indicação bônus: Alexandre Herculano foi um autor tão renomado que permeia até hoje, e em 1987 o diretor José Álvaro Morais fez uma adaptação cinematográfica de uma de suas obras e que tem o mesmo nome: O Bobo. O filme mantém os questionamentos sobre a identidade nacional e adapta as problemáticas enfrentadas em 1800 para os dias de hoje. O filme tornou-se renomado e chegou a receber o prêmio Leopardo de Ouro. Está disponível, completo, no YouTube. 

Como dito no post de indicação de uma adaptação cinematográfica de Frei Luís de Sousa, Almeida Garrett foi um nome importantíssimo para a literatura portuguesa e até hoje é estudado e admirado por suas obras e pela luta política da qual fez parte. 

O podcast Serviço Público - Bloco de Notas foi fundado pela jornalista Maria Flor Pedroso com o intuito de responder às dúvidas de alunos portugueses do 11º e 12º anos acerca de variados temas de estudo para exames nacionais. Ela, só ou junto com convidados, analisa, por exemplo, obras literárias, com pontos de vistas diferentes e informações importantes a serem estudadas.

O episódio Português 7 - Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett conta com a participação de Maria do Céu Guerra, premiada atriz portuguesa, que traz para o debate interpretações e informações tanto sobre Garrett quanto sobre a obra. Com uma fala cheia de paixão, Maria do Céu apresenta pontos de vistas interessantes para quem está iniciando o estudo da primeira fase romântica, o porquê das características da obra e até mesmo como ela pode ser interpretada: teatro ou drama?

Em 1839, nascia um dos autores que marcariam a terceira geração do Romantismo português. Seu nome era Joaquim Guilherme Gomes Coelho, posteriormente conhecido pelo pseudônimo que passou a usar para publicar suas obras: Júlio Dinis. Apesar de morrer novo por culpa da tuberculose, fez nome com suas histórias. Eram romances, teatros, novelas, poemas… todos publicados no Jornal do Porto, em folhetins. 

A novela Justiça de Sua Majestade foi sua primeira obra, escrita quando ainda tinha 19 anos de idade (1858), e não foi publicada na época por não agradar o editor que o acompanhava; no entanto, foi incluída depois numa coletânea de novelas e contos de Júlio chamada Serões da Província.

Dinis, em suas obras, retratava o amor de forma otimista, saudável, fraternal; os problemas enfrentados pelos personagens tinham enredos simples e os finais não eram tão fatais, assim como as críticas sociais eram retratadas de forma mais realista. Portanto, diferenciava-se da fase ultrarromântica de autores como Camilo Castelo Branco, e por isso ficou conhecido como representante da terceira fase romântica: a fase de transição para o Realismo. 

Apesar de ser um autor que se distancia das obras trágicas ou sobrenaturais já citadas aqui, carrega um grande peso para essa transição - que não era diretamente notada por autores e nem leitores - para o que seria o Realismo português. Abaixo, veja algumas indicações de obras para acompanhar a escrita desse incrível autor: 

Como já visto neste post, Camilo Castelo Branco é um dos autores mais conhecidos no Romantismo português, principalmente por ser um grande representante do Ultrarromantismo com suas tragédias famosas. Costumava retratar o amor proibido entre jovens, que por não conseguirem ficar juntos, acabavam de forma trágica - como já foi mostrado na mesma postagem citada acima sobre A sereia.

Amor de Perdição, lançado em 1862, foi sua obra que ficou mais famosa, ganhando diversas adaptações cinematográficas ao longo dos anos (uma até mais recente, de 2008). Conta a história do amor proibido entre Simão Botelho e Teresa de Albuquerque, que se apaixonam mas fazem parte de famílias rivais (tal qual Romeu e Julieta, de Shakespeare). Aqui, deixo a indicação para a leitura dos dois livros, e também deixo alguns aspectos em comum em ambas obras:

O amor proibido, como não podia deixar de ser, entre duas pessoas que por motivos familiares não podem ficar juntos;

A fixação em casar alguém com um primo (no caso de Amor de Perdição, é a mulher, não o homem como em A Sereia), o que provavelmente vem de costumes da época para manter o dinheiro da família;

A participação dos conventos para tentar “curar” as mocinhas, fazê-las esquecerem de seu amor;

A morte. Em ambas obras, os personagens principais acabam morrendo, separados, mas pouco tempo depois que o primeiro morre, como se fosse uma forma de demonstrar que vão se encontrar na vida pós-morte 

A primeira fase do Romantismo português foi profundamente nacionalista. Autores se ligavam fortemente a Deus e ao catolicismo, e às lutas ideológicas que ocorriam naquele período com a tomada de poder liberal. Almeida Garrett foi um homem que lutou e chegou a ser exilado por seus ideais; nunca deixou sua vida política de lado, e sempre demonstrou críticas em suas obras, abraçando o que se passava em Portugal para dar vida a suas histórias. Portanto, foi uma figura importantíssima para essa primeira geração romântica portuguesa.

Em 1950, António Lopes Ribeiro foi diretor e roteirista de uma adaptação cinematográfica de uma das obras marcantes de Garrett, chamada Frei Luis de Sousa. Importante exemplo nacionalista, a obra foi uma adaptação baseada na vida de um Frei que realmente existiu e que carrega o mesmo nome que dá título á história. O filme acompanha a vida de Madalena que se casou novamente após pensar que seu primeiro marido, D. João de Portugal, estava morto. Tem uma filha que sofre de tuberculose, chamada Maria. Após 20 anos, D. João realmente volta, e põe fim ao casamento de Madalena com Manuel: ela vira freira por ser adúltera, e Manuel vira Frei Luís de Sousa.

Não podemos falar de Romantismo sem lembrar do clássico Drácula, autoria de Bram Stoker, a história de vampiro mais famosa até os dias de hoje, que ganhou milhares de adaptações e serviu de influência para muitos romances. 

Em 1992, o diretor Francis Ford Coppola dirigiu uma dessas adaptações que tem o nome de Drácula de Bram Stoker. O filme conta com atores conhecidos como Winona Ryder, Gary Oldman e Keanu Reeves. Passa-se no século XV e conta a história de Drácula (Gary Oldman), um guerreiro que renegou a Igreja quando esta se recusou a enterrar Elisabetha (Winona Ryder), mulher que amava, porque ela havia cometido suicídio ao achar que Drácula estava morto na guerra. 

Drácula continua vivo durante séculos, e contrata Jonathan Harker (Keanu Reeves), um advogado, mantendo-o preso em seu castelo quando descobre que sua noiva, Mina Harker (Winona Ryder), é a reencarnação de Elisabetha. Drácula, então, põe-se a procurar Mina e conquistá-la. 

É um exemplo extremamente claro de como o Romantismo afetou a Europa e todas as formas de arte no século XIX. A cegueira causada pelo amor impossível e trágico, o sobrenatural, a sensualidade, a mocinha imaculada, a renúncia de tudo pelo amor… o Romantismo reina nas nuances que compõem não só o filme, como também o livro. 

Camilo Castelo Branco é um autor muito conhecido no Romantismo português, e ficou mais conhecido ainda pelo seu romance Amor de Perdição, que teve muitas adaptações para o cinema. Mas Camilo escreveu muitos outros romances. Um deles, denominado A sereia, foi publicado em 1865 e é tão trágico quanto Amor de Perdição. 

Em A sereia, conhecemos Joaquina Eduarda e Gaspar de Vasconcelos, que se apaixonam à primeira vista. Mas, sendo característico do romantismo trágico, o amor não é tão feliz quanto parece. Aqui, separei uma lista de quatro motivos para ler A sereia e tirar suas próprias conclusões sobre o amor de Joaquina e Gaspar.

Amor proibido: todo mundo adora e é cativante. Sofrer e não saber se os mocinhos conseguem ficar juntos faz com que o leitor devore o livro tamanha curiosidade.

Leitura fácil: o livro não é difícil de ser compreendido, e a leitura se torna até gostosa; não é preciso fazer esforço demais para compreender a história.

Críticas sociais: Camilo Castelo Branco consegue ser primoroso ao criticar o valor exagerado que as pessoas dão ao dinheiro, e de quebra criticar a igreja também. 

Baseado em uma história real: no final do livro, o narrador descreve que a história foi encontrada na vida real e reunida para formar o romance.

Como já foi tratado no post anterior (você pode conferir clicando aqui), A dama pé-de-cabra foi uma obra escrita por Alexandre Herculano e até hoje nos mostra as particularidades do folclore português da época. E se alguém já tiver lido e gostado do sobrenatural que Herculano escreveu, com certeza vai gostar de alguma das obras abaixo!

Noite na Taverna é uma antologia de contos de Álvares de Azevedo, lançada em 1855 no Brasil. A história começa com vários homens bêbados reunidos em uma taverna, e por estarem todos insatisfeitos com algo, começam a contar histórias macabras que aconteceram a cada um deles. Cada história tem acontecimentos peculiares característicos do romantismo e há muita influência européia. Cuidado: essa obra pode ter gatilhos de estupro, necrofilia, canibalismo e muitos outros. Mas se você é amante do sobrenatural e gostou da nossa dama dos pés-de-cabra, provavelmente vai gostar de Noite na Taverna.

A segunda indicação é o romance Carmilla de Joseph Sheridan Le Fanu. Lançado em 1872, Carmilla influenciou góticos famosos como Drácula e é tido como um dos primeiros livros com o tema vampiresco. Romance gótico e romântico, é narrado em primeira pessoa. A protagonista é Laura, uma jovem que vive isolada apenas com o pai após o falecimento de sua mãe, até a chegada de Carmilla; a partir daí, eventos misteriosos começam a acontecer no lugar.

Antes da indicação, vamos falar brevemente sobre o movimento romântico em Portugal?

Como todos os movimentos literários, o Romantismo surgiu como forma de se opor aos movimentos anteriores e mudar as normas que até então elitizavam a literatura escrita. O público estava disposto a consumir coisas novas, coisas que ajudassem no sentimento de pertencer à pátria e de ter orgulho de onde viviam. O amor, o nacionalismo e o catolicismo (a fé a Deus) eram temas que norteavam as artes da época. Um dos grandes escritores, por exemplo, foi Alexandre Herculano, que lutava para que Portugal voltasse a ter a própria literatura e a amar a pátria através da poesia. 

Dentro do nacionalismo temos as lendas portuguesas que antes eram apenas faladas, até que alguns autores decidiram fazer compilados ou livros baseados nelas. 

Então… quem gosta do sobrenatural? De histórias assustadoras, filmes de terror, almas penadas? Ou quem tem medo de ser perseguido sobrenaturalmente porque quebrou uma promessa? 

A dama pé-de-cabra, de Alexandre Herculano, une todos os medos citados acima e é a recomendação desta postagem para amantes do sobrenatural clássico. Mas cuidado! Lembre-se de que é uma obra clássica, escrita em 1843, e portanto pode ser de difícil leitura. 

Um nobre encontra uma bela mulher enquanto caçava e oferece seu coração, suas terras e seus vassalos para que ela se case com ele. A mulher tem uma condição: já é rica, já tem terras e vassalos, então se casará apenas se ele prometer nunca mais fazer o sinal da cruz.

Os sofrimentos do jovem Werther, do autor Johann Wolfgang van Goethe, é um romance epistolar - ou seja, um livro feito em formato de cartas - que foi publicado pela primeira vez em 1774, na Alemanha. Nele, Goethe cria um personagem para ser o editor do livro, ou seja: é como se todas as cartas do personagem principal Werther tivessem sido encontradas e esse editor-personagem as organizou em ordem para que o leitor entendesse melhor a história que seria contada. 

E enfim, chegamos à sinopse: Werther é um jovem que se muda para outra cidade para respirar novos ares. Lá, encanta-se com seus vizinhos, com a paisagem e tudo parece belo aos seus olhos. Então, conhece Charlotte, uma moça pela qual se apaixona quase à primeira vista, mas tem um porém: Charlotte está noiva. Como Werther vai conseguir lidar com seus sentimentos por Charlotte quando seu noivo voltar para a cidade? De forma não muito boa, é claro.

Os sofrimentos do jovem Werther é tratado como precursor de um movimento chamado Sturm and Drang (ou Tempestade e Ímpeto) - o nome do blog que você lê agora! Esse movimento ocorreu na Alemanha e o site da Biblioteca da PUCRS nos diz que: 

“O Sturm und drang era marcado por combater a influência francesa na cultura alemã. Seus seguidores resgataram a poesia da Bíblia, de Homero e do folclore nacional [...] a essência do movimento consistiu na criação baseada no impulso irracional, característica comum às estéticas românticas.” 

Ou seja, é uma obra intensamente romântica e trágica, o impulso irracional de Werther o faz cometer um ato horrendo - e se tem notícias de que até mesmo influenciou vários jovens da época a cometer também.

Além de deixar minha indicação a leitura desse livro incrível, mas claro, com atenção aos gatilhos (suicídio, depressão), a principal indicação de hoje é um podcast chamado O caminho de Guermantes, disponível no Spotify e apresentado por Joelson, José Guilherme e Karen. O episódio 018 - Goethe - Os Sofrimentos do Jovem Werther faz questão de separar a primeira parte para fazer um resumo sobre a vida do autor e os movimentos dos quais ele participou para a mudança da literatura alemã, e só então começar a discutir, de maneira muito interessante, o conteúdo do livro e as opiniões dos apresentadores acerca de várias questões abordadas. Indico tanto para quem já leu quanto para quem não leu a obra; e como uma pessoa que leu e ouviu em seguida, digo com certeza que me fez pensar em muitos pontos que eu não havia imaginado antes.