Egon Blant Tumblr

A finales del pasado verano llegó a nuestras pantallas un documental de los que logran pulsar cuerdas y teclas que uno cree tener custodiadas a buen recaudo. "Fire of Love" (2022), de Sara Dosa, narra la vitalista relación de amor y ciencia de los vulcanólogos franceses Katia y Maurice Krafft durante los veinticinco años que estudiaron juntos diversos volcanes activos de todo el planeta. La aventura finalizó abruptamente después de ser devorados por el flujo piroclástico del Monte Unzen en 1991. Tras los pasos de los magistrales documentales de Werner Herzog, el filme posee un espíritu de proyección artística y filosófica que lo aleja necesariamente de las obras concebidas como registro histórico o divulgativo, y a ello contribuye el hecho de contar como narradora con la brillante artista multidisciplinar Miranda July. Con las hermosas filmaciones de la pareja de científicos como base, la película simpatiza con el frenesí y el fervor de Katia y Maurice hacia los volcanes y sus enigmas. Si hay algo que se asemeja a los furiosos dioses que nuestros ancestros veneraban son las montañas de fuego que apenas muestran el aún indomable centro de la Tierra. Y el matrimonio Krafft ejerció, tanto en calidad de sacerdotes devotos o cazadores exorcistas como de eruditos investigadores; de ahí que, al pensar en la belleza de “Fire of Love”, recordara la frase de la película de animación francesa "Gandahar, les années lumière" (1987), dirigida por René Laloux: «Cuando no se es un dios, hay que ser dos.»

“Irma Vep” (2022) TV Series

Olivier Assayas

«Cuando tenía 15 años vi “Mi noche con Maud” (1969), de Éric Rohmer, sobre una pareja que habla durante una noche. Y al final ni siquiera tienen que acostarse juntos porque ha sido una noche tan erótica que no hay necesidad. Yo me pregunto lo siguiente: si usas una app para ligar, quedas con alguien y os acostáis juntos en la primera noche, ¿es posible seguir hablando de un discurso amoroso? ¿Qué forma tiene este discurso amoroso? ¿Cuándo se da? Yo creo que sí sigue existiendo. Aunque el discurso amoroso más íntimo que hay en mi película son dos personas hablando a través de una pantalla…»

Para los que no concebimos la vida sin una estrecha relación con el arte, el descubrimiento de una persona cuyas creaciones nos conmueven y transfiguran, nos aturden y asombran, nos alborotan e iluminan se queda fijado en la memoria, inamovible, en semejanza a las palabras grabadas en el interior de los anillos. A un servidor le ocurrió a comienzos de 1998 con la lectura de "Crimen y castigo" (1866) —mi obra de arte favorita— y la revelación posterior de las otras publicaciones del gran titán de la novela, Fiódor Mijáilovich Dostoyevski. Todas las personas a las que el inmortal moscovita ha influenciado profundamente celebramos este mes el doscientos aniversario de su nacimiento. Sirva esta diminuta publicación como un homenaje a su figura y legado, además de un abrazo en forma de texto a todos sus admiradores...

En la imagen, mi versión de un diseño original para camiseta estampada de Amorphia Apparel.

https://youtu.be/yfO0ADduEr8

Canción tradicional rusa “Canto de los remeros del Volga”, recuperada por Mili A. Balákirev en 1866, en versión del Coro del Ejército Rojo Aleksándrov (1965).

Resulta incómodo recordar cómo el público, o la crítica especializada inclusive, subestimaron la dimensión creativa, el potencial ontológico y la osadía artística de numerosos autores por entregar obras enmarcadas en géneros populares de consumo y evasión. No hace tantos años, artistas de la envergadura de Ursula K. Le Guin o David Cronenberg tan solo escribían "novelas del espacio" o dirigían "pelis de miedo". Deseo creer que en la segunda década del presente siglo han sido superados este tipo de prejuicios. "Misa de medianoche" (Midnight Mass, 2021), la nueva serie de televisión de Mike Flanagan, se sitúa dentro del género de terror en su apariencia. En ella encontramos varios de los artilugios narrativos y visuales que nos han dificultado conciliar el sueño desde los fantasmas, las brujas y los vampiros del transgresor cine mudo. No obstante, el empeño autoral de su creador aproxima la serie inesperadamente a películas como "Ordet" (1955) de Dreyer o "Silence" (2016) de Scorsese, en su esfuerzo por descifrar la fe religiosa; y a cintas como "The Thin Red Line" (1998) de Malick o "Offret" (1986) de Tarkovski, en su meditación existencialista. Tal vez las referencias que cito sean "palabras mayores", pensaréis, mas ¿qué importa el tamaño, la popularidad o el prestigio de una imagen, un verso, una melodía, si se apodera de tu mente y corazón en tan solo unos instantes? Si con “The Haunting of Hill House” Mike Flanagan firmó en 2018 la serie de terror perfecta, con “Midnight Mass” nos acaba de entregar una obra valiente y ambiciosa, intensa y elegante, poliédrica y extraordinaria que acredita de manera rotunda el talento de su autor. Aunque probablemente solo transite como una “serie de miedo”, este impaciente servidor ha cometido la osadía de no esperar a que el tiempo la juzgue… ¿Alguien más se atreve?

https://youtu.be/VU7TVEscPcc

♫ Pärt: "Te Deum" (Live)

Chor des Bayerischen Rundfunks.

"Red Amaryllis with Blue Background" (1907), de Piet Mondrian.

Valentina * Guido Crepax