Critical Journal PhD

Ritrovamenti

“Ci è sembrato che una rassegna di fonti iconografiche di tutt’altra origine, qual è quella dell’espressione artistica potesse - con quella rappresentatività e con quella intuizione del << tipico>>, che dell’opera d’arte costituisce, appunto, una nota saliente – fornirci un materiale illustrativo non solo più suggestivo per il lettore, ma anche più pertinente al carattere e ai limiti della nostra indagine. La nostra rassegna di queste fonti iconografiche condotta su oltre duecentomila riproduzioni di opere d’arte (o di loro dettagli) di ogni età, è stata, crediamo, relativamente esauriente, e si è rilevata per noi, comunque, sotto molti aspetti, assai istruttiva. Essa ci ha consentito di selezionare, oltre che abbondanti materiali relativi alla storia degli allevamenti, delle culture, delle tecniche e del lavoro agricolo nel nostro paese, alcune migliaia, almeno, di particolari iconografici relativi al più specifico oggetto di questa nostra indagine: e ci duole soltanto che il desiderio dell’editore, e nostro, di rendere questo volume accessibile ad un più largo pubblico di lettori, non aggravandone eccessivamente il costo; non ci abbia consentito di riprodurre qui che una parte relativamente piccola di questo materiale illustrativo. “

“Con il passaggio da un’economia dei consumi a un’economia della sovrapproduzione, e la conseguente ridistrubuzione degli scenari produttivi internazionali, soprattutto nei paesi come il nostro a bassa vocazione industriale e forti radici artigianali, la figura del designer come tecnico del processo industriale è entrata in crisi e il design ha progressivamente mutato i suoi ambiti configurandosi non più come scienza settoriale ma come disciplina ampia alla base di approfondimenti teorici e nuovi processi organizzativi. Il design ormai non è più solo progetto del prodotto industriale ma una disciplina in continua evoluzione che applica il processo progettuale alla costruzione di oggetti quanto alla costruzione di scenari, ‘capace di connettere saperi diversi, dalle scienze tecniche alle humanities, e di sviluppare tematiche ad ampio raggio (Germak, 2008)’”.

Testo tratto da Follesa, S., Design e Identità. Progettare per i luoghi, Franco Angeli, 2013, Milano, p. 78.

BIBLIOGRAFIA

 (Karana, E., 2015)

“A method to facilitate a design process in which materials are the main drivers.

We ground our discussion on many disparate but interconnetted sources: existing literature and theories on materials experiences (Giaccardi & Karana, 2015; Karana et al., 2014; Karana, Hekkert, & Kandachar, 2008); ingredients of experience design (Desmet, Hekkert, & Schifferstein, 2011); methodology for material- centered interaction design research (Wiberg, 2014); the material learning that was carried out at the Bauhaus (Wick, 2000) and tinkering with materials in art, craft, and design. [..]

Figure illustrates the MDD Method with four main action steps presented in a sequential manner as: (1) Understanding The Material: Technical and Experiential Characterization (tinkering with the material; material benchmarking; user studies), (2) Creating Materials Experience Vision (The Materials Experience Vision expresses how a designer envisions a material’s role in creating/contributing to functional superiority (performance) and a unique user experience when embodied in a product, as well as its purpose in relation to other products, people, and a broader context (i.e., society and planet), (3) Manifesting Materials Experience Patterns (RQ: What are the interrelationships between the created material experience vision and the formal qualities of materials and products?), (4) Designing Material/Product Concepts. […]MDD starts with a material (or a material proposal) and ends with a product and/or further developed material. […] The journey of the designer from tangible to abstract and then from abstract back to tangible.

3 starting scenarios: [Scenario 1]

Designing with a relatively well-known material,

[Scenario 2]

Designing with a relatively unknown material,

[Scenario 3]

Designing with a material proposal with semi-developed or exploratory samples”

Text from Karana, E., Barati, B., Rognoli, V., & Zeeuw van der Laan, A. (2015). Material driven design (MDD): A method to design for material experiences. International Journal of Design, 9(2), 35-54.

(Valentina notes)

How to apply and adapt MDD method to a specific local context in order to propose a future material culture?

BIBLIOGRAPHY

Desmet, P., Hekkert, P., & Schifferstein, R. (2011). Introduction. In P. Desmet & R. Schifferstein (Eds.), From floating wheelchairs to mobile car parks: A collection of 35 experience-driven design projects (pp. 4-12). Den Haag, the Netherlands: Eleven.

Giaccardi, E., & Karana, E. (2015). Foundations of materials experience: An approach for HCI. In Proceedings of the 33rd SIGCHI Conference on Human Factors in Computing Systems (pp. 2447-2456). New York, NY: ACM.

Itten, J. (1975). Design and form: The basic course at the Bauhaus and later. New York, NY: John Wiley & Sons.

Hekkert, P., & van Dijk, M. (2011). Vision in design: A guidebook for innovators. Amsterdam, the Netherlands: BIS.

Karana, E., Hekkert, P., & Kandachar, P. (2008). Materials experience: Descriptive categories in material appraisals. In Proceedings of the Conference on Tools and Methods in Competitive Engineering (pp. 399-412). Delft, the Netherlands: Delft University of Technology.

Karana, E., Pedgley, O., & Rognoli, V. (2014). Materials experience: Fundamentals of materials and design. Oxford, UK: Butterworth-Heinemann.

Tung, F. W. (2012). Weaving with rush: Exploring craft-design collaborations in revitalizing a local craft. International Journal of Design, 6(3), 71-84.

Wiberg, M. (2014). Methodology for materiality: Interaction design research through a material lens. Personal and Ubiquitous Computing, 18(3), 625-636.

“In recent years many initiatives based on DIY practices (Fox, 2014) have flourished around the world. These also concerned professional design and not just the works of amateurs. In fact, the designer took the opportunity to acquire control of the entire design process by developing material artefact autonomously. Kotler (1986) defines Do-It-Yourself materials as an activity in which individuals employ raw and semi-raw materials and parts to produce, transform or reconstruct materials goods, including those obtained from the natural environment. When designers faced this growing trend related to self-production and focused on the material dimension, a new class of materials was born, DIY materials (Rognoli et al, 2015)”

Text extracts from Rognoli, V., Alaya Garcia, C., Pollini, B., DIY Recipes: Ingredients, process and material qualities in Material Designers. Boosting talent toward circular economies, 2021, p. 28.

BIBLIOGRAPHY

Fox S. (2014). Third Wave Do-It-Yourself (DIY): potential for prosumption, innovation, and entrepreneurship by local populations in regions without industrial manufacturing infrastructure. Technology in Society n.39, pp.18–30.

Kotler P. (1986). The Prosumer Movement: a New Challenge For Marketers. NA - Advances in Consumer Research, vol. 13, pp. 510-513.