Citronnade & Co

TOUT LE MONDE N’A PAS EU LA CHANCE DE RATER SES ETUDES ★ ★★★☆

Vous êtes vous déjà senti dépassé au sein du système scolaire ou salarial, comme si vous étiez à la ramasse ou pas simplement à votre place? Pourquoi ne pas essayer quelque chose d’autre? Le problème ne vient peut-être pas de vous alors vous risquez quoi en vrai? Comme le dirait l’auteur du livre, soyez un bon sceptique et sortez de votre zone de confort.

Un best-seller, ce livre d’Olivier Roland n’a pas pu échapper à mon radar chercheur de pépites. Le titre est assez accrocheur mais dépeint très bien la nature de son contenu. Il va sûrement être la cause d’une remise en question sur toutes les idées préconçues qu’on de la réussite telle que la société nous apprend à la visualiser. 

 Olivier Roland a abandonné ses études (échec scolaire vous dites?) pour ouvrir sa boîte à l’âge de 19 ans, et depuis tout lui réussi. Il voyage la moitié de l’année (ce qu’il appelle une retraite hackée) en faisant ce qu’il aime.  Voilà de quoi mettre les choses dans leur contexte. Si vous avez réussi vos prestigieuses études, êtes dans un système salarial que vous aimez alors le scepticisme vous guette vraiment, mais accordez lui une chance et soyez curieux! Pour les autres, n’ayez aucune hésitation pour vous jetez sur ce livre de profane.

 Loin d’être un guide sur-mesure, vous trouverez plutôt des challenges pour vous stimuler et vous préparer à votre vie sans entraves. Dans la même lignée que “ PETIT GUIDE A L’USAGE DES GENS INTELLIGENTS QUI NE SE TROUVENT PAS TRÈS DOUÉS” il y a ici une vraie volonté de suivre une démarche scientifique, avec exemples et explications à l’appui. Vous trouverez aussi différentes méthodes pour vous aider dans votre parcours de déconstruction avec entre autres, des sujets déjà vus sur le blog tel que la loi de Pareto, le Planner, les principes minimalistes, etc. Et bien sûr les témoignages personnels vous ôterons le peu de doutes que vous pourriez avoir.

Je ne vais pas en dire long sur cette oeuvre car il faut que vous la lisiez ABSOLUMENT!

Pour ceux d’entre vous qui ont dejà la flemme de lire ce pavé (oui il est très volumineux), vous pouvez le trouver en format audio sur Audible ou simplement suivre ses conseils sur sa chaîne YOUTUBE.

    PRODIGY ★ ★★☆☆

Pour rester dans le thème du “selfmade”, je vous conseillerais Prodigy. 

Loin d’être l’oeuvre que je préfère de Mark Millar (pour des petits détails insignifiants), je ne pouvais quand même pas passer à coté d’un sujet aussi passionnant. On parle ici d’un jeune surdoué qui passe sa vie à apprendre un tas de discipline par sa propre volonté et qui de plus est racisé. Loin d’être un surdoué normal, ce personnage va au-delà de la définition classique, allant jusqu’à opérer un camarade alors qu’il n’était qu’enfant ou encore en apprenant les arts martiaux en regardant du Bruce Lee (non ce n’est pas une blague). 

Le premier chapitre pose les bases mais nous laisse vite sur la faim car notre héro se trouve enfin dans une situation étrange qui va piquer sa curiosité et en même temps le ravir: enfin un nouveau challenge pour ce grand enfat qui commençait à s’ennuyer!

Le Millard Word n’étant pas encore disponible sur Netflix France , on peut se procurer un exemplaire (pour les anglophones) sur Amazon .

Allez découvrir le collectif de plusieurs créatrices avec Face&Co. Une expérience très agréables où l’on découvre encore une fois que la femme entrepreneure surprend agréablement. 

Mode, livres, déco, cosmétique... Tout y est!

Je vous laisse quelques échantillons des photos prises lors de l’événement  parrainé par Rokhaya Diallo. Sawir Graphey ,Just Naf,La Reveuz et bien d’autres créatrices vont surement vous ravir!

SUPERIOR ★ ★ ★ ☆☆

Simon est l'incarnation même du miracle. Atteint de sclérose en plaques qui bouleverse son quotidien il devient alors victime des brimades de ses anciens amis. Le jeune garçon n'a plus qu'un seul refuge : vivre à travers sa passion du cinéma et des bandes dessinées notamment grâce à son personnage de fiction préféré “Superior”. Un héros invincible au grand cœur. Mais voilà, son héros imaginaire ne peut rien contre une énième agression de la part de ses copains. L'adolescent en arrivé au point où il baisse les bras.

Apparaît alors un ange gardien qui lui propose de faire un vœu. Naturellement il décide de devenir son héro préféré: Superior.

Il croit rêver. Ça ne peut être possible. Et pourtant… Simon devient, avec ses pouvoirs surnaturels, un espoir pour sa ville, son pays, le monde! Fini cette vie misérable! Elle est loin derrière lui maintenant.

Oui sauf que… Vous vous en doutez, ce n'est pas un ange qui lui ai apparu mais plutôt le diable, enfin un de ses sous-fifres. On dit qu'on ne peut pas regretter ce que l'on a pas connu. Naturellement quand la créature des ténèbres aux allures de singe lui retire ses pouvoirs, ses pieds et son nouvel espoir, il n'a pas tellement hésité à vendre son âme en échange pour recouvrer sa validité et son incroyable don.

Une “rumeur” dit que Millar a voulu remodeler Superman et vendre l’idée à Hollywood mais que le projet a été refusé. D’où la naissance de Superior. Des ressemblances? Peut-être, peut-être pas. Superior se laisse lire facilement n’étant pas très long. On y retrouve au dessin l'incontournable Leinil Francis Yu, qu'on a aussi dans Captain America (2018), Inhuman ou encore Civil War: Choosing Sides. Vous allez adorer, alors n'hésitez pas à le lire!

L’AUTRE MOITIE DU SOLEIL ★ ★★☆☆

  Une histoire dramatique qui dépeint la vie de quatre Nigérians voués, au départ à un avenir radieux dans les années 1960. C’est un récit poignant qui plonge dans une géopolitique chaotique en pleine guerre du Biafra (1967-1970). Le conflit opposait différentes ethnies du pays. Schéma répétitif, on se rend vite compte que les différentes ethnies qui sont entrées en guerre ont été armées par des forces externes (France, Chine, USA, etc) sous couvert de principes louables tels que la stabilité politico-économique, la démocratie et tout le tintamarre d’adjectifs purement politiques qui accompagnent souvent ce genre de conflits sur les sols africains. Il est donc essentiel de préciser ici que cette région possédait des gisements de pétrole. La guerre civile n’est donc pas tout à fait un accident. Quelle surprise oui. 

On a l’habitude que les guerres on en parle avec des chiffres, des statistiques, de grands mots quoi! On ne voit que rarement les conséquences à échelle humaines, celles que subissent ceux qui ont survécu. Dans le roman on retrouve bien sûr le spectre de la barbarie qu’on attend à retrouver, mais cette fois dans une histoire intime de destins emmêlés, ponctuée de drames, d’amour, d’espoirs et de rêves. 

  Comme à mon habitude je vais commencer par donner une de mes fameuse définitions barbares. Le minimalisme, contrairement à une idée assez répandue n’est pas le fait de vivre avec “moins” en partant en guerre contre la société de consommation,ce n’est pas aussi effrayant, rassurez vous. Le minimalisme c’est l’art de vivre simplement de façon efficace.sans pour autant sombrer dans l’extrémisme. Je vais donc donner brièvement ce que selon moi représentent les BASES du concept.

PLANIFIER

 Je ne le répéterai jamais assez, pour être efficace et productif il faut planifier. Alors que ce soit le Planner classique, ou le Bullet Journal, s’organiser c’est le début du bonheur! Je pense qu’on l’a compris, le Bujo est pour moi le must do du créatif, mais pas que. Il peut être minimaliste ou “customisé” selon les goûts, et il laisse beaucoup de marge pour planifier n’importe quel aspect de sa vie. Vraiment n’importe lequel! Alors il ne faut pas hésiter à se lancer, même si vous ne prévoyez pas d’être minimaliste.

LE TRI MATÉRIEL

 On entre dans le vif su jet. Nous allons commencer par parler de la loi de Pareto, qui, pour faire très court, déclare qu’une majorité des nos résultats sont dus à une minorité de causes. Nous n’allons pas objectivement prendre le principe 80/20 à la lettre mais nous en inspirer fortement. Ce dernier est un concept économique qui explique par exemple que 20% des clients apportent 80% du Chiffre d’Affaire d’une entreprise, ou encore que 20% des bugs font 80% des plantages, etc. Ok, vous êtes toujours avec moi? Bien. Tout ça pour venir au fait que vous n’aurez besoin que de 20% de ce que vous possédez pour arriver à en tirer un résultat optimal. Vous voyez où je veux en venir n’est-ce pas? Et si on appliquait maintenant ça à votre armoire, votre cuisine, votre bibliothèque, etc? Stop. Pas de panique. On ne se rue pas sur ses affaires pour tout jeter, non non! Il faut d’abord commencer par faire une liste de ce qui est important, utile, indispensable. On peut s’inspirer de la méthode Konmari (qu’on peut retrouver sur Netflix ) crée par Mari Kondo qui a pas mal d’astuces pour optimiser son rangement selon les critères que je viens de citer. Cependant il faut garder en tête qu’être minimaliste est une philosophie de vie, elle s’apprend, s’applique et s’adopte sur le long terme et qui peut prendre des années. Chacun a sa cadence. Le principal c’est de le vivre bien et d’en tirer le maximum de profits.

LE TRI IMMATÉRIEL

 Je pense que c’est de loin la partie la plus “compliquée”. Comme je le disais plus haut, le minimalisme ce n’est pas juste de balancer ses affaires en trop à la poubelle. Il faut faire aussi un tri dans sa vie privée. Oui. Pas évident. Commencer par diminuer les fréquentations sans grand intérêt (vous savez, ces potes qui ne vous apportent rien de concret dans la vie, ou pire), et être plus proches de celles qui vous aident à vous rendre meilleur et plus performant. Il se peut qu’il ne vous reste pas beaucoup de potes “cool”, mais promis, c’est pour votre bien.

   Ensuite éliminer les relations toxiques. Vous savez, ces “amis” ou “parents” qui vous rabaissent, cherchent la petite bête et critiquent en permanence. Vous n’êtes la propriété de personne, vous avez le droit d’exiger un minimum de vos fréquentations. De quoi vous épargner du temps et du potentiel psychologique. Vous me remercierez plus tard.

  On va s’attaquer maintenant à la vie virtuelle. Les réseaux sociaux ce n’est pas le diable (?) mais il faut savoir faire la part des choses. On passe en général trop de temps à scroller sans en tirer aucun avantage concret. Et ça peut durer des heures pour certains. Faites le tri de ce qui n’est vraiment pas utile, les abonnements sans intérêts, les amis qu’on ne connaît même pas… Le temps que vous pourriez en tirer ailleurs (lecture, loisir créatif, cuisine…). 

Pour finir je vous laisse un extrait de MINIMALISM, un documentaire qui dépeint les parcours de Joshua Fields Millburn et de Ryan Nicodemus, disponible sur NETFLIX. Ils ont co-écrit des essais qui ne sont pas encore disponible en VF mais qui sont très intéressants pour ceux d’entre vous qui sont anglophones.

Sinon il y a “L’essentiel et rien d’autre” de Fumio Sasaki qui lui a été traduit en français. 

De quoi vous inspirer.

THE MAGIC ORDER  ★ ★ ★ ★☆

Commençons donc le mois avec une nouveauté signée Millar! Oui encore lui, vu qu’il n’a sans doute pas dormi depuis la dernière décennie, il ne va sans doute jamais s’arrêter maintenant. Non satisfait d’être l’un des talents les plus productifs dans le milieu du comics, Mike Millard vend le Millarworld à Netflix. Oui, rien que ça! L’auteur de Kingsman et Kick-ass a sans doute pensé que travailler avec le géant de la VOD pourrait lever certaines limites côté créativité et même donner plus d’essor à son entreprise qui était déjà en indé mais qui a donné des chef-d’oeuvres hors du commun. Nous n’allons pas nous plaindre, non. D’ailleurs Netflix a déjà annoncé les projets du Millarworld qu’il souhaite développer dans un avenir proche. Lisez plutôt cet article pour un bref résumé de ce qui vous attend. 

On a, à l’écriture notre cher Mark et au dessin Olivier Coipel. Ce dernier est un talent français qui s’exporte à l’international, même si il est assez peu connu en France. Petit prodige sorti des Gobelins, il a travaillé sur des épisodes de Avengeurs, Legion Lost ou encore l’incontournable House of M. Olivier fait du bien à l’humanité. Je vous assure.

Pour en revenir au Comics, The Magic Order est une série en 6 chapitres qui raconte le parcours de familles de magiciens qui protègent la terre (ou le contraire) des nombreuses menaces magiques à laquelle elle doit faire face, et cela sans qu’aucun humain ne s’en doute. Moi qui aime les raccourcis hasardeux et interdits, je dirais que c’est un petit cocktail de The Magicians et Harry Potter version mafia italienne! Et je n’en dirais pas plus, les spoils peuvent parfois entraîner des accidents malencontreux... Cependant je ne peux que vous conseiller d’attendre la sortie de tous les chapitres avant de commencer à le lire. On en devient très vite addict!

TOKYO GHOST  ★ ★ ★☆☆

Il s’est passé ce qui devait se passer comme on doit s’attendre d’une BD illustrée par Sean Murphy! Des dessins d’une composition à vous couper le souffle! Comme d’habitude si on peut le dire quand il s’agit de Sean. Cette fois je ne vais pas vous donner mon avis sur l’intrigue. Je retourne regarder ce chef-d’oeuvre. Débrouillez-vous, je suis occupée là!

Bon ok, je plaisante. RICK REMINDER (Seven to Eternity) et SEAN MURPHY (Punk rock Jesus) font partis du top de la liste des talents à suivre dans l’univers des comics. Sans surprise ce fut un régal. La version “brute” des planche encrée est une pure merveille. Rick nous fait encore une fois entrer dans un monde post apocalyptique bourré de technologie qui se consomme comme une drogue où les malfrats font la loi. Dans un monde où tuer pour avoir sa drogue est chose courante un couple sort du lot quand il s’agit de “remettre de l’ordre” dans les affaires des gangsters. Cette fois-ci ils sont envoyés dans l’endroit le moins tech de la planète pour régler certaines affaires:  les Jardins Préservés de Tokyo. C’est là que l’aventure commence pour ce couple de brutes néanmoins attachant dans un territoire totalement inconnu et plein de surprises!

SHINGEKI NO KYOJIN   ★ ★ ★☆☆

Vous n’avez pas pu passer à côté de l’attaque des titans si vous êtes un manga reader. Un pur chef d’oeuvre signé Hajime Isayama. 

Le Bullet Journal ou mon deuxième cerveau, comme j’aime le dire, qu’es aquò ?

Si vous connaissez et êtes un habitué du Planner alors vous n’aurez aucun mal à suivre. Pour les autres... Bandes de profanes!!!

A l’aire du tout numérique et du sacro-saint smartphone certains vont sûrement être perdus par ce qui va suivre.Mais tenez bon! Le BULLET JOURNAL est un carnet (oui du papier au secours) où l’on planifie différents aspects de sa vie quotidienne, sur le  long, moyen, ou court terme. Le concept a été initié par un membre de la famille (graphiste) Ryder Carroll  ,pour faciliter la gestion de son temps. Pourquoi autant de tintamarre quand on peut noter tout ça dans un calendrier numérique ou une appli note, ou encore une todolist vous me direz? Pour faire court le BUJO réunit toutes vos différents applications dans un petit carnet portable. Vous allez surement vous torturer à écrire avec un stylo comme un vieux mais je vous le promets cela en vaut la peine! Donc, avant de se lancer dans cette grande aventure, vous aurez besoin d’un minimum pour être préparer.

LES ARMES DE GUERRES

LE CARNET

Alors évidemment il vous faut un carnet. Si vous êtes curieux et lancez une recherche sur Google où sur Youtube, vous verrez qu’un bon nombre d’habitués du Bujo vous parleront des carnets des marques Leuchtturm , Moleskine et Rhodia, qui sont bien adaptés pour cette activité. Sinon vous pouvez  faire bien plus simple et acheter le premier carnet de notes qui vous passe entre les mains. L’esthétique et la marque du carnet ne sont pas très essentielles. C’est le contenu qui importe. Carroll vous le dirait lui même si il n’était pas aussi occupé à remplir sa vie... Si il y a un petit conseil à vous donner, parlant d’expérience, ce serait d’en prendre un avec un support pour mettre votre stylo sur le coté. Pratique! Mon carnet vient de Hema comme je l’ai déjà dit dans mon mini DESKTOUR . Un carnet A5 est pour moi la taille taille idéal.

LES STYLOS

Il vous faut bien évidemment de quoi écrire sur votre carnet tout neuf. Une fois de plus si vous faites les curieux, vous trouverez que les Pigma Micron de Sakura (non non, ils ne me sponsorisent pas), les surligneurs Stabilos et les Faber Castel Pitt sont des favoris. But you can keep it simple. Un stylo, et des surligneurs même occasionnels voire facultatifs seront tout aussi efficaces. Je me suis équipée chez HEMA, Maped et Pilot. Et ça fonctionne très bien! 

LE DEBUT

Alors, maintenant que vous êtes armé il s’agit de savoir ce que vous allez bien pouvoir écrire dans votre nouvel accessoire. Mais avant tout il va vous falloir un INDEX. Comme dans un Livre oui. Une, deux voire trois pages rien que pour l’INDEX. Je vous garantie qu’après avoir commencé à bujoter votre carnet risque de vite se remplir! Ensuite numérotez les pages de votre Bujo à partir de la première page libre. Maintenant il va falloir décider de ce qui est primordial à gérer dans votre vie. Pas d’inquiétude à avoir, vous pourrez toujours rajouter d’autres pages spécialisées en chemin. Voici en (très bref) les pages que je considère comme primordiales dans mon Bujo si jamais vous êtes en panne d’inspi.

- CALENDEX et MONTHLY LOG: Le CALENDEX est très simple je fais un petit calendrier (6 mois) et un petit code couleurs pour les événements tels que les anniversaires, les jours fériés, les matchs importants... Le MONTLY LOG est un calendrier détaillé par mois avec les rendez vous en détails, les événements, les jours de shampoing toussa toussa. Il me prend un général deux pages pleines. 

- MOOD TRACKER: petite cases pour voir l’avancement de mon humeur au fil des jours pour chaque mois, avec un petit code couleur. Non non, ne riez pas. C’est très important quand on souffre de troubles de l’humeur ou autres troubles mentaux. Ou même quand on n’en souffre pas. Traquer ses habitudes, se les expliquer, essayer de comprendre est une démarche très bénéfique dans l’ensemble.

- HEALTH LOG: mon tracker santé. Il vous sera utile si vous allez voir votre médecin. Le mien est toujours très étonné par les précisions à la seconde près et la description de mes symptômes des fois! Lol. J’espère juste que le votre ne se remplira pas aussi vite que le mien qui est parfois assez inquiétant.

- CODE LOG: la page pour les têtes en l’air qui ne se souviennent jamais de leurs mots de passes, du code de l’entrée, de leur date de naissances etc. Oh ça pourrait vous sauver la vie! Si seulement vous saviez!

 - DÉPENSES: rentrées et sortie d’argent. Tout est notifié! Fini les surprises malencontreuses

- LECTURES : ayant pris la décision de lire plus et de passer moins de temps sur les réseaux, il y a bien sur une “to do list” spéciale lecture. On y trouve des livres de tous types, des articles, des BD et mangas. De quoi remplir le blog de reviews bientôt je l’espère!

Il y a, il va de soi, plein d’autres autres catégories qu’on verra un peu plus loin dans le blog, j’y compte bien. Sinon PINTEREST est aussi un nid à idée, que se soit pratiques ou graphiques. N’hésitez pas à aller chercher l’inspi aussi là bas. Il fallait juste un billet pour vous motiver à vivre cette aventure avec moi! 

Pour finir, la première vidéo de Ryder Caroll sur le bullet journal! Très minimaliste mais efficace! J’espère qu’elle vous inspirera!

SEVEN TO ETERNITY★★★★☆

Un auteur qui rentre désormais dans mes “classiques”, Rick REMENDER est non seulement scénariste mais aussi dessinateur de Comics. Auteur des spectaculaires LOW, Tokyo Ghost ou encore The Last Days Of American Crime, il revient me donner une autre claque avec Seven to Eternity. Cette fois en collaboration avec Jerome OPENA, il nous emmène dans une quête complexe qui se déroule dans un monde où le bien est le mal ne sont pas exactement définis. Un récit complexe comme je les aime, où on se prend parfois d’affection pour les “vilains” et parfois d’aversion pour les héros. 

On suit les périples d’un anti-héros qui n’a plus rien à perdre et qui décide de vendre son âme au super méchant “MUD KING”, comme l’a déja fait la plupart des habitants de ce monde avant lui. Mais le prix à payer est plus élevé que ce qu’il croyait, étant mourant, le super méchant lui demande plus que sa propre vie. Mais comme tout au long de sa vie, Adam (notre pas si héro que ça) se retrouve pile au mauvais endroit au mauvais moment. Le voilà coincé dans une bataille dont il ne partage pas forcément les idéaux et de toute façon il n’est plus là pour se battre. Laver le nom et l’honneur de sa famille et assurer l’existence de celle-ci, c’est tout ce qui le motive. Les guerres d’opinions et l’idéalisme? Très peu pour lui. Mais voilà, il n’a plus trop le choix et se retrouve embarqué dans un voyage qui vise à se débarrasser du Mud King et de l’emprise qu’il a sur la quasi-totalité de la population. Une quête périlleuse mais aussi très instructive pour tous les protagonistes, mettant parfois à mal leurs convictions durement encrées dans leur subconscient. 

Le premier tome pose déjà la base de cet univers fantastique et on se familiarise très vite avec le décors. Les planches seraient tout aussi magnifiques en noir et blanc tellement elles ont une magnifique composition . On retrouve à la fin du premier tome quelques concept art et recherches graphiques. La partie que je préfère personnellement! Une série à suivre de très près, sans aucun doute.

LES ANIMAUX FANTASTIQUES ★ ★ ★ ★★

Il n y a pas grand chose à dire sur le contenu du livre vu que, je l’espère pour vous, vous avez vu le film! 

Ce qu’il y a d’intéressant sur ce livre c’est le genre. Ce n’est pas une pièce de théâtre, comme on pourrait le penser, mais plutôt le script. A un moment on se met dans la peau soit des acteurs, du réalisateurs ou de n’importe qui dans le processus du cast et ça pourrait être intéressant pour les acteurs/auteurs/scénaristes en herbe qui voudraient en faire leur métier. J’ai adoré l’idée et maintenant je suis sure d’une chose: je ne serait pas scénariste. Pas dans un futur proche en tout cas. haha. 

Les débuts

Il y a à peu près une demi-douzaine d’années je me suis lancée dans l’aventure du Digital Painting, sans vraiment savoir dans quoi j’embarquais et j’ai mis plusieurs années à patauger dans la mare avant d’entrevoir un espoir. Mais pas de panique! Les choses ont évolué depuis et la discipline est de plus en plus accessible pour tout le monde. J’écris ce billet pour vous vous inciter à vous lancer sans plus tarder. Vous me remercierez plus tard! 

Le dessin, tu pratiqueras.

Surtout ne commettez pas la première erreur que j’ai faite: penser que se mettre au numérique facilite la tâche! L’art numérique n’est pas un raccourci pour la maîtrise du dessin. Bien au contraire. Ne pas connaître ses bases pourrait rendre la chose bien frustrante de temps en temps. Il faut savoir que un bon nombre de maîtres de l’art numérique ont fait des décennies de pratique en art traditionnel (dessin d’observation, peintures, etc) avant de se lancer dans le digital painting, et le résultat bien sûr, vous coupe très souvent le souffle. Pour parler d’expérience personnelle, quand j’ai commencé à faire dans le tradi, j’ai vu mes peintures numériques s’améliorer de façon spectaculaire. Et j’ai quand même mis 6 à 7 ans avant de m’y mettre quoi. Inutile de dire combien je regrette de ne pas avoir commencé plus tôt. Mais ce qui est fait est fait n’est-ce pas? Cependant il ne faut pas être catégorique sur la démarche à suivre, et tout le monde a un mode de fonctionnement différent. Mais encore une fois,je ne parle que d’expérience personnelle et pour ma part les deux se complètent et j’aime tout autant faire du numérique que du traditionnel.  Tout ce qu’il faut retenir c’est qu’en dessin IL N’Y A PAS DE RACCOURCIS. Pour devenir un bon artiste il faut de la persévérance, du travail et des prises de risque. Pas de miracles mes chers!

Un logiciel tu choisiras

Bien sûr, si vous voulez  faire du numérique, il vous faut aussi un logiciel adapté à la tâche. Comme je le disais, quand j’ai commencé il n’y en avait pas des masses capables de faire ce que je voulais exactement et ça GRATUITEMENT (ne jugez pas). Après avoir commencé avec Paint sur Windows quand j’avais 4 ans, je voulais passer à la vitesse supérieure! Heureusement il y avait l’excellent GIMP, qui à l’époque était la référence en matière de logiciel Open Source. Avec quelques tutoriels on peut faire des miracles je vous le dis! Pas de panique je compte vous dresser une liste de logiciels Open Source, histoire de voir lequel vous conviendrais et de vous faire une idée sur la pratique du Digital Painting. Vous m’en donnerez des nouvelles!

Une tablette tu auras (ou pas)

Voilà une chose que je répète encore et encore: ton matériel ne définit pas ton talent. Demandez à cet homme, ce qu’il fait sur sur Paint. Il a pris sa souris et a crée des chefs-d’oeuvre!!! La tablette graphique n’est là que pour faciliter la tâche de l’artiste, pour aller plus vite dans son processus créatif. Elle n’est en aucun cas obligatoire. Mais ça bien sûr, c’est dans le cas où l’on sait ce que l’on fait. La souris peut être une alternative intéressante tout comme le touchpad. Et tout ça à condition d’être prêt à prendre le temps qu’il faut pour arriver au résultat qu’on veut. Eh ouais! Toujours pas de solution miracles en vue par ici, sorry!

REFERENCES

Voilà, comme promis voici des liens qui vous seront sans doute utiles si vous êtes débutants et pas encore sûrs de vouloir casser la tirelire avant de savoir si le Digital Painting est fait pour vous. Une série d’articles et de vidéos sur différentes sortes de matériels pour vous aider dans votre processus artistique est en gestation.Je ne vous abandonnerai pas de si tôt. Mais en attendant ENJOY!!!

Logiciels: 

AUTODESK SKETCHBOOK

KRITA

ARTWEAVER

GIMP

Tablettes graphiques:

HUION H610

INTUOS S

Un incontournable pour trouver des créateurs du monde entier, LA FOIRE DE PARIS regorge souvent de bonnes surprises bien colorées! Voici quelques uns de mes coup de cœur que je partage volontiers!

FAM PRIVÉE

Si vous ne connaissez pas encore, FAM PRIVEE est un site de vente privée de produits venants du monde entier. On y trouve de tout: produits capillaires, accessoires de créateurs, pièces déco... Des produits des quatre coins de la planète qui n’attendent qu’à être découverts par vous. Les premières ventes privées seront organisée en ce mois de juillet (à partir du 21), plus d’informations sur le site famprivee.com

SOYONS BLACKS

Des collants “nude” pour femmes noires. C’est vrai que trouver un collant de couleur chair signifie systématiquement des collants “beige”. J’avoue que l’idée même de chercher une autre couleur  qui aurait plus ma carnation ne m’a même jamais effleuré l’esprit! Heureusement Sophie Londonière elle s’est demandé pourquoi elle avait tellement de mal à trouver un produit normalement accessible. Elle a décidé de le faire. Tout simplement! Et c’est comme ça que Soyons Blacks est né. La marque propose 5 teintes à un prix très abordable et le produit en lui même est d’assez bonne qualité. Je ne peux qu’encourager cette merveilleuse initiative!

 Il y a pas mal de créateurs d’accessoires, de déco, de mode, de beauté et des traiteurs de talents aux stands. Je n’ai pas pu faire le tour de tous mais quelques uns valaient définitivement le détour. Checkez moi ça ! Nandjika, Ohéa, Bazara’Pagne, la Maison des Antilles,Liputa, Ebene and Chic, Diananko, etc... Vous m’en direz ce que vous pensez! 

JUPITER’S LEGACY ★★★☆☆

Mon “libraire” est un inconditionnel de Mike Millar, alors lire l’univers de JUPITER est devenu une obligation. D’abord j’ai été assez suprises : dès les premières pages on retrouve un monde où des super-héros vivent parmi les hommes tels des rockstars à la Rolling Stones et surfent entre politiques et magouilles douteuses. Loin du cliché des héros bienveillants et désintéressés. Je me suis retrouvée à dévorer les 2 tomes de JUPITER’S LEGACY en une traite! 

Imaginez un monde où les super-héros ont, après de nombreuses années à servir le peuple, mis au monde une progéniture ingrate, cupide et remplie de vices. De nouveaux héros qui vendent quasiment leurs services,mettent au placard leur anonymat et le point le plus important dans une vie de super-héro : la bienveillance. Après seulement quelques pages, on ne peut que faire le rapprochement avec la mythologie greco-romaine. J’ai lu quelque part qu’il y avait de forte inspirations de Star Wars et King Kong. Je ne juge pas car entre trahisons, parricides et luttes de pouvoir au sommet, l’intrigue est très bien ficelée et nous laisse même sur notre faim. Elle serait inspirée de Shin-Chan que j’applaudirai quand même.

Sinon on retrouve les dessins magnifiques de Frank Quitely qui a notamment travaillé sur  All Stars Superman ou Justice League Eart 2, pour ne citer que ceux-là. Une agréable surprise. Et en plus de tout cela, j’ai découvert que Mark Millar et moi avions un point en commun: on aime commencer par la fin. Après Jupiter’s Legacy, Mike a écrit le spin off “Jupiter’s Circle”, où l’on voit la première génération de super-héros évoluer dans un monde post-apocalyptique qu’ils vont essayer de rebâtir à bout de bras. Une lecture qui s’annonce plein de surprises je n’en doute pas!

L’HOMME QUI MARCHE (relié)  ★★☆☆☆

Vous marchez dans la rue, dans votre quartier,dans une ville inconnue... Ou entrain de pêcher. Vous recueillez un chien vous l’appelez Neige parce que le jour où vous êtes tombés dessus il neigeait. . Barbant vous avez dit? Alors curieusement…pas du tout!!! J’ai adoré parcourir un coin du Japon avec cet homme dont on ne sait pratiquement rien, adoré marché de chez lui à son travail, et presque admirer la neige tomber avec avec lui. Ce manga qui se lit tout seul car il regorge de beauté et de douceur. Un voyage très plaisant et apaisant avec comme guide monsieur tout le monde. Je ne peux  pas encore dire  pourquoi faire une oeuvre pareille mais elle est toute en simplicité malgré des planches dessinées avec une précision déconcertante regorgeant de détails époustouflants. Less is more. L’auteur Jiro Taniguchi vous poussera à vous poser des questions très simples mais à la fois assez compliquées sur la vie de tous les jours. 

UTOPIES RÉALISTES ★★★★★

Je ne vais pas vous faire un dessin! Je n’ai pas hésité quand j’ai vu le titre de ce livre! Et je ne parle même pas du design de la cover vintage bien agencée. En tant qu’artiste politico-romantique, cela allait de soi: c’était le coup de foudre! Je peux vous dire que je n’ai pas du tout été déçue. 

Tant par le style d’écriture, la cadence et même la forme, j’ai tout de suite senti que l’auteur était de ma génération, un millénial donc. Il ne faut pas se méprendre, pour un essai économico-social, c’est un livre très bien écrit, scientifiquement parlant, mais surtout accessible à tous. Une leçon d’humilité quand je pense que l’auteur est à peine plus âgé que moi! Imma be humble.

Enfin bref, assez plaisanté, cet essai vous redonnera foi en l’humanité, ou au moins au principe de l’humanité. Il vous amènera à vous posez nombre de questions telles que “pourquoi il y a t-il encore de la pauvreté alors qu’on est assez riche pour éradiquer la faim dans le monde et construire des navettes spatiales sur pluton ”, ou “pourquoi le gouvernement finance des aides pour soit-disant sortir les personnes en difficultés de la misère alors que leur donner directement de l’argent reviendrai moins cher et serait plus efficace” ? De très bonnes questions qui vous conduiront, j’espère, à vouloir changer le monde même avec des idées qu’on peut, de prime à bord, penser ridicules ou irréalisables. Ce sont les utopistes qui font les changements les plus remarquables dans le monde. Regardez les Philosophes des Lumières, les Pères Fondateurs, Harriet Tubman, Martin Luther King... Tous des utopistes fous qui ont changé la vie de l’humanité à force de rêves impossibles. C’est ce qu’est, en partie, le livre de Rutger, un recueil d’utopistes qui ont fait du bien à l’économie sociale et à l’humanité en général. Et tout cela avec des chiffres et des études sérieuses mesdames et messieurs s’il-vous-plaît!

Cela va sans dire que cet essai a fait renaître le peu de foi que j’avais en l’humanité, mais plus encore, je le classerai dans la catégorie “développement personnel” au vu des nombreuses philosophies et doctrines qu’il aborde telle que l’utopie en elle même, ou l’utilitarisme. Disons que devenir quelqu’un de BIEN ici n’est pas perçu comme une idiotie et ça, ça fait du bien! 

PUBLIC AVERTI HEIN!!!!

KEYONE (@clumsyhandz) et CARAONER (@caraoner) ont mis leur talent en commun pour ERO KURO.

CARAONER

Graffeur, visual artist, Caraoner est aussi et surtout un tattoo-artist de talent. Baignant dans l’ambiance nippone et pur produit la pop culture, ses œuvres nous emmènent dans un univers à la fois singulier et familier. On se plait à contempler ses œuvres d’une composition parfois très complexe et pourtant pourvu d’un trait très sûr et épuré. 

KEYONE

Aussi graffeur et tatto artist (bah voyons, haha), Kevin développe une technique au stylo à bille (bic) tout juste fascinante! Éclectique, comme pas mal de millénials on peut dire,oui,  Kevin semble être à l’aise partout, autant au niveau des médiums/techniques qu’au niveau thématique! Un vrai voyage visuel!

L’EXPO

Bien sûr vous imaginez bien qu’après ces brefs portraits quand deux artistes hétéroclites de cet acabit se mettent ensemble pour un projet, on va dire que le résultat “déchire”! Et je le confirme. J’ai même créé un petit jeu : qui a dessiné quoi?? Et je n’ai pas eu bon à tous les coups! Ah c’est qu’on se dit que les préjugés ont la vie dure des fois. En tout cas ils se sont amusés en explorant chacun l’univers de l’autre et ça se voit. Ils ont réussi à trouver un équilibre comparable au duo ketchup/frites! 

Bon évidemment, je ne peux pas mettre de aperçus des œuvres ici for so many obvious reasons mais ça reste une magnifique expo à voir IMPERATIVEMENT. Pour les plus braves, procurez vous les goodies hein, ça fera plaisirs aux parents 😂 😂 😂 

LE COMICON PARIS

  Pourquoi écrire un billet sur le Comicon Con ? Parce que j’espère que, par je ne sais quel miracle, un responsable lira (je peux toujours rêver) ce post et aura pitié de nous cette année. Hélas j’ai raté celui de 2017 mais je compte bien être présente pour celui de 2018 alors qui ne tente rien....

  Plus sérieusement, le Comic Con est THE événement, THE convention à ne pas rater pour les geeks passionnés et tout amoureux de la Pop Culture. On aime se balader dans son beau cosplay, trouver des gagdets trop wtf cool, se faire une avant première quand on a de la chance ou manger de délicieux cookies à 4€ pièce! 

 Bon après t’avoir ouvert l’appétit je vais parler de mon expérience personnelle avec le Comic Con! J’ai eu l’immense plaisir de faire le tout premier Comic Con Paris. J’ai rencontré pas mal de gens tarés passionnés avec qui on a partagé de bons moments! Les fans de Doctor WHO sont, sans concurrence aucune, les meilleurs de tous les temps! Géronimoooooo !!! Sinon on peut trouver des stands de goodies , où on peut acheter, consulter ou même se faire dédicacer tes items préférés (j’ai hérité d’un tournevis sonique ultra méga génial). Les galeries de posters de vos artistes préférés vous laisseront surement sans voix. La magie du Comic Con quoi! Je pense que ça doit être ça le bonheur!!!

  Vous pouvez aussi vous offrir des séances de photos avec vos stars préférés (moui moui).Il faut cependant s’assurer d’avoir déjà réservé sur le site son temps si précieux.Étant une personne qui n’a jamais assez de temps, et en plus ayant été un peu déçue d’avoir prévu de voir Maisie Williams (GOT) sans succès, je dois avouer qu’on ne m’y reprendra pas de sitôt! Haha! Sinon j’en connais tout plein qui ont été satisfaits du service quand même, alors pas de panique! Moi et mon sidekick avons rencontrés Snoopy et Charlie Brown, donc ça va! ;)

Cette année on a des stars du petit écran qui sont prévues comme Austin NICHOLS (The Wlaking Dead), Finn JONES (Iron Fist) ou des dessinateurs de folie dont Matteo SCALERA !!! Je ne sais pas vous, mais moi j’ai hâte!!!

 Il y a un beau panel côté conférences. Les goûts et les couleurs.... C’est d’ailleurs dans l’une d’elle que j’ai rencontré les fondateurs de Ulule, qui on fait une présentation très pro, et le fameux @faireset qui fait les fameuses vidéos de chats PAROLE DE CHAT  tout juste désopilantes!! D’autres intervenants de plusieurs milieux (youtubeurs, entrepreuneurs, comédiens etc) font aussi leur show. On y trouve pour tous les goûts!

 Bon, vu le tout début de mon post, il faut bien en venir aux point négatifs!

 Alors pour commencer, La VILLETTE c’est trop... pas assez grand! C’est le Comic Con les gars! Il y a du monde qui vient des quatre coins de la France et même parfois de beaucoup plus loin!!! Pas assez d’espace! Je ne vais pas parler du prix de l’entrée, l’argent est un sujet sensible en France but hey, come on!! Une entrée qui n’est valable qu’une fois. Comprenez donc que quand vous entrez dans le bâtiment, vous ne pouvez plus en sortir! Sinon il faut payer une autre place. Eh weh mon coco! Prévoyez de la nourriture bien avant, si vous êtes du genre à pinailler sur la bouffe. Il y a plusieurs stands pour faire le plein mais perso je n’ai pas trouver mon bonheur. Sinon vous pouvez toujours manger les fameux cookies à 4€, qui, soit dit en passant, sont une tuerie !!! 

DESK TOUR

En 2018 on essai de faire les choses, disons,différemment!

LE BULLET JOURNAL:

Ou encore connu sous le nom de BUJO, c’est ma découverte du siècle! Comme toute personne créative (ou pas) qui a envie de réussir dans sa vie (ou pas), moi aussi je me suis mis au planner. Et je dois dire que, fait surprenant, j’adore ça. Mais attention, le BUJO n’est pas juste un planner lambda. Il regroupe TOUT! De ton planner créatif à ton planner bouffe, en passant par ton planner party! Mais je ne vais pas trop m’étendre dessus, j’ai prévu de faire tout un article sur le BUJO, pas de panique! Garde à l’esprit que le support doit juste avoir assez de pages pour pouvoir planifier ta vie. Le mien je l’ai pris à HEMA, juste parce qu’il était joli je l’avoue, mais quand l’idée du BUJO a surgit dans ma tête, il m’a bien servi et j’en suis très contente! 

LE SKETCHBOOK:

L’incontournable! Jamais sans un carnet à dessin! Que dire de plus en même temps. Pour moi c’est le meilleur moyen de s’entraîner tout en voyant sa progression. Je compte aussi m’en servir (dans un futur proche) pour les études sur mes prochaines créations.

REPERTOIRE:

Cette année j’ai aussi décidé de rencontrer un tas de gens créatifs et intéressants! Comme d’habitude j’ai d’abord pris le répertoire avant de me dire qu’il fallait que je l’utilise, mais le résultat est là! J’ai déjà le contact de plusieurs personnes ‘intéressantes” et peut-être de futures grandes collaborations! Qui sais! Le répertoire Marilyn Moroe vient de chez QUO VADIS

APPRENTISSAGE ET INSPIRATION

Après quelques longs mois de pause, ça y est, je me suis remise à cette fameuse BD, notre bébé. Cette année c’est la bonne! Et bien sûr l’excellent CONCECVOIR ET REALISER UNE BD de Daniel COONEY reste pour moi un incontournable. Je me dis qu’un jour je serais assez rodée pour faire le tour de tout ce qu’on peut apprendre dans ce livre très enrichissant! L’univers de la BD est tellement passionnant que je ne cesserai sûrement jamais d’en apprendre tous les jours. D’ailleurs, pour parler d’inspiration, j’ai enfin fini de lire Jupiter’s Legacy (tome 1 et 2), de l’incontournable Mark Millar! Je n’en dis pas plus sinon on en aurait pour toute une journée! En tout cas je le conseil vivement! Je vais faire les choses comme d’habitude et attaquer Jupiter’s Circle! Je t’en dirais des nouvelles!!

LES IDEES

Le mot clé de cette année c’est “ORGANISATION”. Je note tout, ou pratiquement! Ce petit carnet qui a vu de jours meilleurs vient aussi de HEMA. En gros, il contient un tas d’idées passées, à venir ou en cours. J’utilise des marques pages pour différencier les idées en catégories. La première à éviter quand on est créatif c’est de se dire qu’on va “probablement” se souvenir de ses idées dans un futur proche. Il faut toujours les noter, même si elle ne vont pas te servir dans l’immédiat. Tu pourras par la suite les organiser par priorités, faisabilités ou par préférences selon tes envies. 

LE KIT DE SURVIE

Fait sur mesure.

Il est composé de:

Une bouteille d’eau. Certes je ne vais pas faire tout un discours sur les nombreux bienfaits de l’eau, on ne les connaît que trop bien, mais peut être parler du MINIMALISME. C’est une pratique qui consiste grosso modo à trouver les moyens les plus simples d’éliminer le gaspillage tout en conservant un certain confort. Ma définition est plutôt barbare minimaliste, mais retiens juste que j’ai choisi sur ce cas précis, de passer à une bouteille d’eau réutilisable parce que évidemment, ça me fait gagner de la place (fini les gros packs d’eau) et me fait contribuer à préserver l’environnement.

De snacks.Je n’en suis pas encore à grignoter équilibrer, genre raisins sec et graines, mais j’y travaille. Le chocolat reste encore une grande passion pour bibi!    

D’un casque audio. Vu que je ne suis pas exactement ce qu’on appelle une personne équilibrée normale, le silence me dérange fortement. C’est à ce moment que mon cerveau choisi de penser à 1001 choses déprimantes, bizarres et sans interet la plupart du temps. Pour y remédier j’écoute ma playlist spécial WORK. Et ça marche relativement bien!! 

De lunettes anti-lumière bleue. Ouais bah parce que mes yeux sont aussi mon outils de travail. J’essaie de limiter les dégâts à long terme.

※ INKTOBER 2017- RESUME  ※

 Ok les gars, je suis toujours en AMOUR avec INKTOBER !!! Allez je vous explique !

 LE BON: 

       Chaque Inktober vient avec la même joie et l'excitation. Ceci est mon 4ème Inktober et j'ai définitivement dessiné plus que les années précédentes avec 25 sketches réalisés. Au tout début, la force était là et j'ai dessiné tous les jours pendant 15 jours à peu près. Un record personnel je crois !!! Et j'ai même respecté (des fois) ma propre liste pour vous dire. Sachant que je n'ai jamais atteint 20 dessins (je suis secrètement une sauvage qui ne suit aucune règle) et n’ai jamais respecté une telle liste avant; Je suis ne suis pas peu fière de moi pour cette fois. Apprendre à célébrer des victoires, même les plus petites, est très important pour obtenir de meilleurs résultats! Alors je me suis servi du jus de raisin. Soyons fous !

 Donc, avec ce défi, j'ai appris à (commencer) à documenter des idées, pas seulement des sentiments, ce que je ne fais que trop. Ce n'est pas une mauvaise chose, en tant qu'artiste, vos sentiments envers votre art doivent être la chose la plus capitale dans le processus. Mais apprendre à coordonner votre travail, faire une bonne composition et faire un plan sur votre pièce peut changer TOUT. Croyez-moi les gars!

J'ai également appris à être un peu persistante dans la publication en ligne. Vous ne pouvez pas imaginer combien de croquis, de concepts ou même de pièces finies vous ne verrez probablement jamais parce que ....Parce que. Voilà. Prendre des photos / numériser m'ennuie en quelque sorte. J'ai fait un petit effort cette fois-ci et j'ai pris mon appareil photo, fait quelques retouches et montré mes défauts au mot !!! Bravo à moi !

Partager avec la communauté est également un plus dans ce challenge. Pendant un mois, j'ai vu et j'ai rejoint tant d'artistes qui montraient leurs belles pièces. J'étais sûre que dès que j'allumerais mon téléphone, je verrais des œuvres incroyables ! Personnellement, explorer d'autres façons d'encrer et dessiner était le principal progrès de ce mois. Il y a tellement de vidéos sur Youtube d'artistes qui montrent leur challenge et qui ont été très inspirants et utiles. Un grand merci à tous!

 LE MAUVAIS: 

      Mais je ne vais pas me mentir. Ce n'était pas le super Inktober que j'attendais pour moi-même. Après 15 jours, la procrastination est revenue. J'ai même, par moment, oublié le défi. J'ai encore trop peu de discipline, et c'est une mauvaise chose pour tout le monde en général, pas seulement pour les artistes. Vers la fin je n'ai pas fait beaucoup d'efforts pour faire des dessins très réfléchis, mais j'ai fait la première chose qui me venait à l'esprit (honte à moi). Et, last but not least, je n'ai pas pu atteindre mon résultat minimum attendu (28). Triste.

 SOUHAITS:

     Je vais faire quelques vœux pour le "MOI DE 2018" et lui demander d'avoir un bon carnet de croquis pour ce mois et d'aller partout avec. Je souhaite aussi faire au moins 2 dessins par jour, et me concentrer sur le dessin tous les jours. Oh, et un autre point cher MOI DE 2018: avoir plus de plaisir à faire ce que j’aime.

  Et vous alors ? Quels sont vos objectifs ?

                                        ※ INKTOBER 2016 ※

Gotta admit, last year’s Inktober was not very productive. That’s why this year I had some schedule to be more commited even if it’s on a tiny sketchbook! No digital inking this time, even if i’m also doing some sketches on my tablet tho, can’t help.

MAIS EN FAIT C’EST QUOI INKTOBER?

 On est officiellement le 1er Octobre et une ribambelle d’artistes à travers le monde (dont je fais partie), vont vous bassiner avec le fameux Inktober challenge.

Pour faire court, un homologue artiste du nom de Jake Parker a mis au point un challenge journalier pour aider les artistes débutants comme confirmés à consolider des bases, s’améliorer ou trouver son rythme pendant le mois d’Octobre. Il suffit d’avoir de quoi encrer (stylo, plumes, feutre, etc) et une feuille blanche. Et c’est tout. Faire un dessin tous les jours si possible. 

Si tu es déjà  l'un de ces artistes qui peuvent esquisser tous les jours avec un engagement rare, eh bien, Félicitations !!! Pour les autres (moi inclus ) ... ben, voici quelques conseils pour vous aider à traverser votre premier Inktober sans larmes si possible.

Préparation: même si tu ne vas pas faire les 31 jours d'Inktober (soyons réalistes avec nous-mêmes), fas une liste de tous les thèmes que tu souhaite éventuellement explorer. Je te mets ci-dessous la liste officielle faite par Jake Parker si t’es à court d’idée, et si t’es pas bilingue, google est ton ami!

Carnet de croquis spécial Inktober: J'ai réalisé mon propre carnet de croquis, avec plus de 31 pages et ce sera mon album spécial Sketchbook Inktober 2017 !!! Si toi aussi tu veux essayer de faire un carnet  d.i.y, tu peux aller voir cette vidéo ou cette autre vidéo. 

Horaire: trouve toi le moment où tu as le plus de temps libre et mets ton moment dessin dans ta liste de tâches quotidiennes. 

Matériel: prends ton matériel préféré avec toi, partout.  En ayant une idée du type de dessin que que tu veux réaliser selon ta liste (1er point), tu vas gagner beaucoup de temps.

 ALLEZ L’ARTISTE! C’EST PARTI!!!!

N’oublie pas de faire le tour du hashtag #inktober ce moi-ci. Il y a pas mal de perles à trouver sur TUMBLR, INSTAGRAM ou encore TWITTER. Ça va faire du bien à ton moral.