Sin título

El Sonido de la libertad se ha convertido en la película del momento. Protagonizada por Jim Caviezel, nos sumerge en una historia real que aborda el oscuro mundo de la trata de menores en Colombia. La trama sigue a Tim Ballard, un agente del gobierno que, tras retirarse, se dedica a rescatar a niños secuestrados. Sin embargo, todo cambia cuando una niña le pide que encuentre a su hermana menor, también víctima de secuestro.

La película aborda un tema sensible y crucial, llamando la atención sobre el problema global de la trata de menores. La historia conmueve y nos confronta con la realidad desgarradora que enfrentan muchos niños en todo el mundo. Es un recordatorio poderoso de la importancia de luchar contra esta injusticia y proteger a los más vulnerables.

Es una película que nos recuerda que existe mucha gente mala en este mundo, sin la capacidad de razonar sobre las cosas que hacen y que cometen, este tipo de personas no valoran su vida ni la de las demás personas, agarran a criaturas inocentes que recién comienzan una nueva etapa en este mundo, siendo víctimas de engaños persuasivos, con el fin de abusar de ellos, para luego lamentablemente adquirir dinero por el tráfico de sus órganos.

Este es un tema altamente delicado y preocupante, y es importante abordarlo con sensibilidad y precisión, ya que una cosa es la pedofilia (la atracción sexual por menores de edad) y otra, el abuso sexual infantil (llevado a cabo, en la mayoría de los casos, por familiares y allegados al menor, más que por desconocidos). 

"Get Out" es un thriller psicológico dirigido por Jordan Peele que aborda la discriminación racial. La trama sigue a Chris, un hombre negro, que visita la familia de su novia blanca. A medida que descubre oscuros secretos, lucha por su supervivencia y libertad, enfrentándose a la realidad de la discriminación racial. La película reflexiona sobre las formas contemporáneas de discriminación y destaca la importancia de reconocer y abordar estos problemas en la sociedad.

Esta película nos invita a una profunda reflexión sobre la persistencia de la discriminación racial y cómo se manifiesta en formas insidiosas en la sociedad moderna. La película destaca la importancia de estar alerta a las señales, cuestionar las apariencias y confrontar la realidad de las injusticias raciales. Además, plantea la pregunta incómoda de hasta qué punto las personas están dispuestas a llegar para mantener sus privilegios. En última instancia, sirve como un llamado a la conciencia y a la acción contra las formas encubiertas de discriminación que persisten en la actualidad.

Más allá de una típica historia de amor, el K-drama ‘La buena mala madre’, es una oda a la maternidad que nadie se puede perder.

El éxito de las series coreanas en Netflix, continua con su expansión en la plataforma de streaming, esta vez con una trama marcada por la originalidad y la comedia que explora las dificultades que la crianza de los hijos.

La historia se centra en Young-soon (Ra Mi-ran), una mamá que enviudó muy joven, que se encuentra encargada de una granja de cerdos y a la vez, de la crianza de su hijo Kang-ho.

A pesar de verse obligada a educar y cuidar a Kang-ho completamente sola, ella está segura que prefiere ser una ‘mala madre’ muy exigente y dura para que su hijo crezca con ambiciones, y más tarde, se convierta en un importante fiscal. Sin embargo, un terrible accidente hace que todo tome un nuevo rumbo y el joven vuelva a tener siete años.

La serie manda un poderoso mensaje reflexivo, sobre los retos que se enfrentan tanto las madres solteras, como aquellas que pueden llegar a ser sobreprotectoras con sus hijos.

Con una mezcla de comedia, drama y algunos toques de tragedia, ‘La buena mala madre’ se posiciona como una de las favoritas por los fanáticos de los doramas, e incluso para mí.

Justamente esta serie pude disfrutarla con mí mamá, compartimos los mismos sentimientos, nos enganchó desde el primer capítulo que observamos, realmente fue una experiencia maravillosa culminar esta serie llena de situaciones similares a las que muchas familias lamentablemente tienen que padecer y superar con amor y dedicación.

Si hablamos de buena música, estaríamos hablando de las creaciones de esta banda sur coreana llamada BTS, en especial de esta música que nos han dejado.

Spring Day, un éxito masivo que incluso se llevó a casa la Canción del Año en los Melon Music Awards. Esta es más melancólica que los éxitos bailables habituales del grupo, y se trata de amar a alguien con quien no estás mientras anhelas volver a verlo. BTS usa las estaciones como metáforas de lo que sienten en esta exitosa canción, el invierno, se usa para representar la sensación de estar solo y querer que el tiempo lejos de alguien termine. la primavera se usa como símbolo de «vida y esperanza»

Sin embargo, «Spring Day» deja al oyente con esperanza, ya que los tiempos difíciles no pueden durar para siempre porque eventualmente, llegará la «primavera». BTS incluso canta repetidamente «Te extraño»; un sentimiento simple con el que casi cualquier persona en el mundo puede identificarse.

Spring Day tiene una melodía realmente emotiva, que se puede escuchar tanto a través del trabajo instrumental como vocal, más suave. Su trabajo vocal en la canción es asombroso. Puedes escuchar las emociones en las voces, siendo consistentes a lo largo de la canción.