WILD WOOD gallery & store

RABEN! bei Wildwood

Skateboarding ist kein Verbrechen, kein Sport, keine Jugendsubkultur! Skateboarding ist keine Kunst, keine Theorie, kein Marketing! Oder etwa doch alles zusammen und gleichzeitig?

Mit der Veröffentlichung der Projektdokumentation von RABEN! endet Georg Reinhardts 3-jährige Auseinandersetzung mit Skateboarding. Das Buch umfasst die drei bekannten und diskutierten Essays, qualitativ hochwertige und farbige Bilder zur PopUpShow in der Smoking Kids Gallery sowie einige Mindmaps über/gegen/mit Skateboarding.

Zur Vernissage am 21. Oktober 2016 um 20 Uhr in der Wildwood Gallery in Kassel wird der Autor anwesend sein und aus dem Buch lesen.

Für etwas Freibier am Eröffnungsabend und Merchandise ist gesorgt!

Die Ausstellung läuft noch bis zum 22. November und kann täglich zu den Öffnungszeiten besucht werden.

Mehr Infos hier:

KARO KNITTER x WILD WOOD Karo Knitter wurde 1984 in Polen geboren und ist in Deutschland aufgewachsen. In ihren Arbeiten verbindet Sie zwei Aspekte ihrer Kindheit. Zum einen die urbane Kultur der Hochhaussiedlung in der Sie aufgewachsen ist, zum anderen den Kitsch und die Natur Polens. Karo Knitter arbeitet autodidaktisch mit Vintage-Objekten, Holz und Keramik.

In der Ausstellung „dryflower dope“ zeigt Karo Knitter eine Auswahl älterer sowie aktuelle Projekte. In Ihren Mixed-Media Arbeiten trifft man hauptsächlich auf, mit Illustrationen versehene, Trockenblumen- Bilder, aber auch Brandmalarbeiten auf Holz und Leder, sowie kleinere Skulpturen. Inspiriert sind die anonymen Motive von alten Familienfotografien und der urbanen Kultur der Gegenwart.

www.karoknitter.carbonmade.com

MONKEY – "HOLZ MIT STIFT KUPFER MIT SÄURE" Optik-Kuren durch bildnerische Darstellung von Zweitwelten... “Wherever We Ride It's Metal We Bring!” Radierungen, mit Eisendreichlorid Säure geätzt, Birkenholz mit Acryl laviert und Buntstift bearbeitet. Detailverliebt und immer Positiv. Perfekt zum langen schmökern. http://ironmonkey.de/ www.wildwood-gallery.tumblr.com

 MARINA STURM – "EDEN" Wie aus der Zeit gefallen wirken die Arbeiten aus der Serie EDEN von Marina Sturm. Inspiriert von den Bilderwelten eines Lars von Trier und Grimms "Brüderchen und Schwesterchen" scheinen sie wie Traumsequenzen, merkwürdig entrückt. Marina Sturm ist aufgewachsen in Kassel, nach ihrem Studium an der FH Dortmund lebt und arbeitet sie auch wieder dort. www.marinasturm.de www.facebook.com/MarinaSturmPhotography

Ausstellung: Jan Neumeyer – Vernissage: 01.08.2015. Ausstellung 01.08.- 19.09.2015 Jan Neumeyer Durch die Abstraktion der Fotografien bis hin zum Hyperrealsimus entsteht in den Arbeiten aus der Serie "Natural Selection" von Jan Neumeyer eine ganz neue Wahrnehmung des Gezeigten, sodass Details stärker in den Vordergrund rücken. www.janouair.com

"Maya Sikorska + Thomas Raymann are showing their individual and "family collaboration" works created between year 2013 and 2015. Maya Sikorska-Reymann; born in Poland, 1981. Studied at The Academy of Fine Arts in Cracow and in the Department of Philosophy of the Jagiellonian University in Cracow. Obtained two Master of Arts Diplomas: in Painting and in Photography. She held exhibitions in Poland, Germany, Cyprus and the U.S. Articles and publications about her works are to be found for ex. in The NY Arts Magazine and 25magazine. Since 2013 lives and works in Kassel with her husband Thomas Reymann. http://www.mayasikorska.com/ Thomas Fridtjof Reymann, geboren in Hamburg 1986, studiert bei Professor Johannes Spehr (Malereiklasse), Freie Kunst an der Kunsthochschule Kassel seit 2012. Er lebt und arbeitet in Kassel mit seiner Frau Maya Sikorska-Reymann."

∙•● DOPPEL RELEASE – TIE DIE DIY & HOT CHEESE CREW – SUMMER 2015 ●•∙ "Der Spiegel der Natur ist der klarste Spiegel! Ihn muß man schauen, an ihm sich ergötzen." Fjodor Michailowitsch Dostojewskij (1821 - 1881) ✭✭ Die beiden Sommerkollektionen der Kasseler Label HOT CHEESE CREW und TIE DIE DIY spielen mit Tag und Nacht, Schwarz und Weiss, Natur und Abstraktion. ∙•● HOT CHEESE CREW CLOTHING ●•∙ cheesy since 2007 Since 2007 Hot Cheese Crew Clothing produces big screen printed illustrations on high quality garment. Most of the prints are handcrafted and limited. Big crew love! Take it cheesy! www.hotcheesecrew.com ∙•● TIE DIE DIY CLOTHING ●•∙ self- and handmade tie dye fashion label Are you in search of traditional shibori techniques with contrasting colours or bleaching combined with hip graphic designs of neo traditional tattoo artist Alex Dörfler? All textile fabrics are tenderly in handcraft refined individual items. TIE DIE DIY im WEBSHOP

Janosch Feiertag – Ausstellung 05.12.2014 – 05.02.2015

Janosch, der nebenbei ein passionierter Akkordeonspieler ist hat im November seine aufregenden Scherenschnittarbeiten und Prints im Wild Wood Gallery & Store ausgestellt. Der Kasseler Kunststudent im Bereich Illustration zeigt in seiner zweidimensionalen, wenn doch vielschich- tigen Arbeit die verstörende und komplexe Welt in großartig schönen Silhouetten auf kleinen Rahmenbildern bis hin zu metergroßen Wand- gestaltungen. Seine Form von Street-Art ist durch ihre unkonventionelle Herangehensweise und Technik definitiv ein Hingucker und setzt sich deutlich von der Masse typischer Graffiti ab.

Deafmessanger (Prag) – Exhibition @ Wild Wood – Vernissage: Samstag 13.09.2014 – 20:00h, Exhibition: 13.09. - 01.11.2014 Who likes the unique notebooks and postcards of Deafmessanger will appreciate this exhibition even more. Using the unconventional materials and his recognizable stencil style that you know from his products, he is transferring abandoned objects into pieces of art. Instead of using canvas he sprays on books, tiles and boxes. Call it re- or upcycling - call it obsession with old things… someone threw it away – he finds it and fills it with life. Unlike for his products he uses much bigger stencils for his art. Often creating some kind of puzzle that only works as a whole. www.deafmessanger.com

On 31.05. the Streetart Istanbul collective payed us a visit in Kassel. Curator and Organisator Pertev Emre Tasaban collected some works from 18 artists from all around the world (Turkey, Greece, Persia, France, USA, Austria) and and brought them to the walls of our beloved Wild Wood. Visitors had the chance to come by and have a chat with the guys behind the first artsy event in the name of Street Culture in Istanbul. Streetart Istanbul and Wild Wood had an exciting artistic exchange overthe last few years. For the second time artists from Wild Wood gallery traveled to Istanbul to participate the Street Art Istanbul Festival and paint huge Murals in the city. During this exhibition, first time turkish Artists traveled to Kassel to show their artwork at Wild Wood and to meet with local artists from Kassel.

Exhibitors: mami ( persia ) , olga alexopoulou ( greece ), daniel anguliu ( usa ), gilbert mazout ( france ), hot cheese crew ( germany ), Wel91 (Brotlosekunst) ( germany ), amirsu247 ( germany ), roman tschiedl ( austria ), recep batuk ( turkey ), uygar demoglu ( turkey ), beyza boynudelik ( turkey ), baysan yuksel ( turkey ), busra uzgun ( turkey ), hakan bayer ( turkey ), emrah eski ( turkey ), zone ( turkey ), mekazoo ( turkey ), pet05 street projects ( turkey )

About Streetart Istanbul:

Streetart istanbul is an initiative which organises and creates festivals, shows, performances, seminars in Turkey and its aim is toconnect watchers and artists. Because of the geographical position of Istanbul which connects two districts Asia and Europe, the cityinfluences many diffrent cultures.

Today, besides its historical atmosphere Istanbul is becoming an observer of new kinds of art and music, young population who developed new tecniques. For another word, the shape of unorder architecture of the city impressed the coming into existence of new forms. Streetart inititative combines presentation of the city and events, while supporting this form of art.

Its aim is inviting artists from all over the world to create bridges, show people how to be a part of a piece and feel for the all incredi- bility and amazing creation. Inititative works for showing different types, techniques, pioneers and well known artists from the scene of different cities to increase the audience.

Unsere aktuelle Ausstellung zeigt Arbeiten von Kasseler Lomographen. Wir schicken euch durch eine bunte Plastikwelt voller analoger fotografischer Impressionen. Zusammen besuchen wir eine bunte Traumwelt voll verstrahlter Farben und Formen. Ungewöhnliche Experimente sowie Bildfehler sind erwünscht und gewollt. Hierbei zeigen wir sowohl Arbeiten von erfahrenen Lomographen als auch Arbeiten von Neulingen, die während unseren Livepainting Workshops entstanden sind. Zudem präsentieren wir euch die Kameras hinter den Bildern. Ihr habt die Möglichkeit die russischen Originale aus den 80s, ausgefallene Sonderbauten und Raritäten sowie die heutige Generation an Lomography Kameras zu bewundern. Während der Vernissage könnt ihr euch mit den Fotografen über Bild, Technik und Kameras austauschen. Mit Arbeiten von: Stella Pfeifer, Daniel Lauterbach, Antonia Capito, Sarah Marie, Andreas Schmidt, Fabian Hilbich, u.v.m. www.lomography.de

Der in Korea geborene Künstler KI YOON KO ist in London und New York mit seinen großen asiatischen Gesichtern, der Susi-Serie bekannt geworden. Seine photorealistische und akkurate Technik hat er in Europa seit 2009 durch die Zusammenarbeit mit internationalen Künstlern in einen experimentellen Kontrast gebracht. Seitdem wurden seine Arbeiten in namenhaften Galerien und Museen auf der ganzen Welt ausgestellt. In seinen neueren Arbeiten, oft Kollaborationen mit Igor Maier, reduziert Ki Yoon Ko den realistischen Aspekt in seinen Arbeiten auf Silhouetten, Gesichter oder Personen. Diese kombiniert er malerisch mit bunten und abstrakten, geometrischen Formen, Stickern und Folien. Einige dieser großformatigen Arbeiten zeigt Ki Yoon Ko vom 18.07. - 18.09. im Wild Wood Gallery & Store. Zudem werden limitierte Prints zu den Werken zum Kauf erhältlich sein. Ki Yoon Ko wurde in Korea geboren. Im Alter von 7 Jahren zog er mit seiner Familie in die USA, wo er 1989 das Studium der Malerei an der Virginia Commonwealth University aufnahm. 1993 – 1994 studierte er Illustration am Pratt Institute in New York, bevor er nach Kalifornien zog, wo er sich am San Francisco Art Institute wieder ganz der Malerei zuwandte. Seit April 2002 lebt und arbeitet Ki Yoon Ko in Hamburg.  www.kiyoonko.com

Gruppenausstellung – Kollektiv "Die Goldene Diskofaust" – Ausstellung vom 21.06. - 19.07.2013. Im Rahmen der Ausstellung haben wir mit den Künstlerinnen eine limitierte Auflage an Giclée print auf hellem Birkenholz hergestellt. Die einzigartige Maserung jedes Stücks  Birkenholz unterstreicht die hochwertigen Künstler-Artworks mit einer besonderen Note und macht jeden Woodprint zu einem unverwechselbaren Einzelstück. Kann man hier kaufen: Link. Zudem haben wir exklusiven Schmuck mit den Motiven der Ausstellung produziert. Gibt es hier: Link.