THE DAZAI

コロナーにゃ！5/30はSchool In London (behind closed doors) 3rd with Alffo Recordsということで3ヶ月連続の配信開催です。

SNSでご覧になってくれてる人も既に多いかと思いますが、フライヤーは現在ロンドンで最もクリエイティブなロックアーティストであるSorryをモチーフに作って頂きました。とても最高なものをtakekiyoさんに作って頂き、本当に感謝しています。 思えば、2010年代以降のイギリスのインディロックの刺激的な発信媒体となったSo Young MagazineというZINEにもアート性とポップ性の高い印象的なコラージュ画があるんですが、takekiyoさんの作ってくれるピクセルアートのフライヤーにも同等、それ以上の魅力があると思っています。

（写真：So Young Magazine） So Young Magazineは創刊者のSam FordとJosh WhettingsteelがPalma Violetsのライブを観た興奮をきっかけに2013年にスタートしたサウスロンドンを拠点とする雑誌。その印象的なコラージュ画に加え、自分たちが価値のあるものと思えたものに対して（売れていようが売れていまいが関係無く）積極的にプライオリティを与えるDIYな運営が多くのインディロックリスナーを惹きつけ、サウスロンドンを中心に新しいロックコミュニティ（とその価値観）を形成していきました。その中で日本でもようやく知名度を獲得しつつあるバンドの１つが今回のSILのフライヤーのモチーフに起用させてもらったSorryなのです。

（Sorry - 2 Down 2 Dance） ただの偶然ですが、School In Londonも同じ2013年に始まりました。 当時は自分自身が千葉に住んでいたこともあり、千葉のHUBに開催を直談判したことからスタートしました。機材なんて当然置いてないから、毎回全てを持ち込んで開催していました。（めっちゃDIY！） とにかく自分が良いと思ったものをしっかりと推していき、HUBに飲みに来ているお客さんの耳に少しでも興味を持ってもらいたいという姿勢で千葉HUBでの活動は3年間続きました。その中で出会ったのがtakekiyoさん。千葉HUB時代、takekiyoさんと出会って以降は二人でDJしてイベント運営をしていました。 現在は、So Young Magazineのコラージュ画と同じように、takekiyoさんのピクセルアートはSchool In Londonの海外アーティストへの愛やリスペクトを絵的側面でレペゼンしてくれています。自分としては、So Young Magazineのアティチュードに共感や憧れを感じると同時に、takekiyoさんのピクセルアートを通じて共通項を勝手に見出していたりしていたのです。 コロナ前まではフライヤーはポストカード用の紙に印刷しお客さんに先着でプレゼントしていました。コロナ期間は直接お客さんに会えないので配布できていませんが、コロナ後には必ず印刷したものをプレゼントするようにします。2月のTame Impala、3月のFoals、4月のThe Strokes、5月のSorryの全てを印刷します。

そうそう、今回のフライヤーのモチーフにしたSorryは3月末にデビューアルバム”925”をリリースしましたが、それを記念したOTOTOYの記事に協力しています。メインライターの津田さんのおかげで、なかなか良い記事に仕上がったと思います。もしよければ是非ともお読みください。 （記事URL：https://ototoy.jp/feature/2020040904） ======================================================== School In Londonの配信開催はいつまで続くのか。 来月も配信になるかもしれないけど、今回で最後かもしれません。 
ただ一つ言えるのは、School In Londonは現行のインディミュージックをDJを通じて伝えることに力点があります。世間はコロナでも、カルチャーが続く限り、それが配信だとしてもSILの発信をストップする理由にはならないのです。 配信URLはこちら。Alffo RecordsのTwitchチャンネルより配信です。

（https://www.twitch.tv/alfforecords_twitch）

5月30日の18時よりオンラインでお会いしましょう。

■ Endless Digital Birthdays（UK・ロンドン）

Song: Gmrgrlmst 知り合いに直接会話する機会があれば最近は常にこのEndless Digital Birthdaysというバンドの存在を気になるアーティストとして挙げています。Sorryだって自分たちのことをバンドよりもプロジェクトに近いって言っていたりして、ロンドンに於いてバンドの価値観がアートコレクティブ的な集合体という印象に変化していると近年少しずつ感じています。現地のDIYなレーベルを見ててもそんな気がしてくる。Endless Digital Birthdaysは少ない情報を辿ると、メンバーが16人いて、そのうちの5人が音楽担当として曲を作ったりライブをしたりしているとか。残りのメンバーは美術家であったりライターであったり。今一番気になっているバンドです。

■ Pinty（UK・ロンドン）

Song: It's Just Life 4月にアルバム”Midnight Moods”が出ました。The Streets、King Krule、Jamie xx、Little Simzなど。Pintyの音楽を聴くとロンドンが培って来た良質なアンダーグラウンドサウンドとの関連に想いを馳せることができます。実際の話、DJ JD SportsことArchy Mashallこと、king Kruleによるプロデュースという事実はその才能が運命と共鳴を手繰り寄せたとも思えるものです。夜行性の動物たちに温もりを与えるかのようなジャジーなラップと繊細でローファイなクラブサウンド。 ■ Jordana（US・カンザス州）

Song: Signs 実際にこのコロナ禍の世の中で、３月末にリリースされた彼女のデビューアルバム”Classical Notions Of Happiness”のレコードをたくさん聴き、随分と救われた気持ちになっていました。シリアスな感情をユーモアな感覚と素敵さでサウンドに落とし込む彼女の音楽に、自分自身も落ち着いた気持ちをキープできるよう助けてもらえた気がします。彼女の活動拠点はアメリカのカンザス州というかなり内陸部分にあたる場所でミュージック・ビデオを見ても垣間見られるローカルさ。加えて、地元の教会でオルガン奏者をしていた父親を持ち、幼少期から様々な楽器を触るってきたようです。そうしたバックグラウンドが音楽による自己表現を自然な形で育んできたのだなと感じます。

■ Loose Fit（オーストリア・シドニー）

Song: BLACK WATER オーストラリアの若者は他国のロックに酔いしれ、触発されてそれをアップデートしていくイメージがあります。それはつまり、自分が海外の音楽に興味を持つきっかけになったThe Vinesだってそうだし、Tame Impalaもそう。個人的にはここ数年ずっと推しバンドとして思っているDeath Bellsもみんなに聴いて欲しいな。だからこうしたAmyl And The SniffersのパンチラインにSleaford Modsの反復ビートなパンクスピリッツを持ち合わせた音楽がこのタイミングにオーストラリアで生まれたことはその歴史をなぞるように納得。時折入るサックスの音もロンドンのBlack Country, New Roadと共鳴するかのようにパンクミュージックの新しい可能性を作るようにこれから楽しみなバンドです。 ■ Fontainse D.C.（アイルランド・ダブリン）

■ Hoel Lux（UK・ポーツマス）

Song: Eddie's Gaff Hotel Luxは今のSo YoungやThe Windmill界隈では古参なイメージだけど、ずっと良い曲を作り続けてきたバンドでもある。その魅力は不穏な空気と耳馴染みの良いポップさのバランス。日本で言えばゲゲゲの鬼太郎のテーマソング。夜に墓場で運動会をする魅力。 ■ Choir Boy（US・ソルトレイクシティ）

Song: Complainer

The SmithsのThis Charming Manをラーメン二郎かのごとく憂い増し増しな感じでネオアコサウンドで仕上げたバンド、Choir Boy。101日後も生きるChoir Boyは常に生を憂いているけど、そんな音楽がおれは好き。5月7日にアルバムがリリース。 ■ Disq（US・マディソン）

Song: Daily Routine 10代だった頃の気持ちを思い出させるなど。しかしそれは実際の自分の10代の時よりもはるかに高尚で文化的。つまりは理想であり、そんな10代を送ってはいなかったのが本当のところだけど、これを聴きながら学校をサボって映画館に行ったりしていたってことにしておこう。去年の年明けに出てたシングルもよかったけど一気に飛躍。3月6日にリリースされた1stアルバムは全曲必聴です。 ■ Yard Act（UK・リーズ）

Song: The Trapper's Pelts DrahlaやMushの拠点でもあるリーズからも良いバンドが増えてきている。Mushのアルバムリリースツアーのリーズ公演の対バンにはこのYard Actが抜擢されていて、地方を含めたUK全土の現行カルチャーの強さみたいなものを垣間見る。まだこの１曲しか発表はされてないけど、パンクスピリッツ全開でも肩を自然と上下に揺らしたくなるグルーヴはこれからの希望。 ■ Drug Store Romeos（UK・ハンプシャー）

■1月末日 COVIDの影響下による武漢の様子をInstagramでフォロワーのストーリーズから知る。 医療現場は崩壊し、病院のソファーで診察されずに死んで行く患者の動画。本当にショッキングな映像。思えばずっとその映像が脳内をこびりついている ■2月3日 日本でも発症者が出現し、少しずつ増えていく。この日は下北沢でのイベントに出演させてもらったが、この日から移動時は全てマスクを装着。会社に行くときもとりあえずマスク。 ■2月上旬 近くのコンビニでマスクが買えなくなった。持っていたストックも1週間分といったところか。 ■2月中頃 部屋の引き出しからマスク50枚入りのハコが発掘される。かなり昔に買ったもの。埋蔵金のように出現。 ■2月25日 COVID関連のニュースをずっと追いかけていた。FUJIROCKの早割を申し込みをし忘れた。 ■2月26日 BIG LOVE主催のJERKCURB / Elias Bender Rønnenfelt -Iceage- / ETHAN P. FLYNNの来日公演へ行く。COVIDの影響でキャンセルになってしまったKevin MorbyのTシャツが物販で販売。クールなデザインを気に入り購入。この日、日本政府が今後2週間のスポーツ・文化イベントの中止や延期を要請を発信。

Jerkcurb - Air Con Eden ■2月27日 2月29日のSchool In Londonの中止を決め、発表。 1月末日の武漢の映像は相変わらず頭を過っている。

■2月28日 弊職場でも基本はテレワーク、出社する場合も時差出社の方針になる。 ■2月29日 本来ではSILがあった日。インターネットの反応から、初めて遊びに来てくれる人を何人か見かけていたので、無念さが残る。 YouTubeで視聴した首相官邸からのライブ配信。あらかじめ用意された原稿を読み、あらかじめ指定された記者からのあらかじめ決められた質問をあらかじめ準備していた通りに回答する。予定にない記者からの質問は打ち切り。 ■3月5日 本来であればFOALSのライブを観に行こうと思っていた日。 ■3月8日 渋谷の中規模イベントに出演。COVID影響下で多くの出演者がキャンセルになり、規模も少し縮小した。正直、感染防止に対してすごく気を使っている人とそうじゃない人の意識の差は目立つ。出演は中止になったけど、京都からthe McFaddinのメンバーが全員遊びに来ていた。彼らのそうしたパンクス的な精神は本当に好き。

the McFaddin - No Hope Generation (Mura Masa Cover)

■3月11日 出演予定だった高知のインディロックパーティーのThe Party Lineからイベントキャンセルの連絡を受ける。4月に楽しみにしていたDIIVの来日公演も中止に ■3月12日 元々はFat White Familyを観に行く予定だった日。The Party Lineをやれないならば、School In Londonを高知でやればいい。動く。そしてその日のうちに解禁。安倍さんにも見習って欲しいぐらいにはスピード感があったんじゃないか。 ■3月13日 とにかく愛媛へ向かった。空港も飛行機も見たことないほどにガラガラ。機内で自分が座った列は６席あったが、自分しか乗客はいなかった。パーティーの告知でヒサシ The Kidさんから珍しくイイねがついたが、どうやら愛媛で呼んでくれたNoriさんと仲が良かったからだと分かった。NoriさんはロックDJとして長く愛媛のカルチャーを支え続け、りんご音楽祭にも出演経歴のある凄い方だと知った。DJも長い間最前線でやってきた説得力のあるDJ。同じ曲を流すにも、そういうのってハッキリと出るから。

■3月14日 前夜の愛媛のパーティー→打ち上げをして昼ごはんを愛媛で食べ（鯛めし。めっちゃ美味しい。）、ボロボロの二日酔いで高知へ。高知到着後、仮眠を取って、二日前に開催が決まったSchool In London Kochiの開催。開催場所のCafe’de Blueは凄くイイハコでした。サイズ感も、音も、機材も。東京に欲しい。お客さんも温かくて最高でした。次回はThe Party Lineで行けることを期待している。

■3月15日 SIL後に就寝し、同じホテルに泊まっていたヒノさんの壮大なイビキで飛び起きる。まだチェックアウトには全然時間があったので、耳栓をして再度就寝。起きたらチェックアウトの時間を超えて、やむなく追加料金。ホテルも売上が厳しいご時世なので貢献したいという気持ちの現れということで。。 飛行機まで高知市を探索。念願だったカツオのタタキはマジで美味でした。絶対にまた来る。

■3月17日 Fujirockの第一弾出演者が発表。ここ数年推し続けてきたFontaines D.C.。大学生の頃からずっと観たいと思っていたThe Strokes。他にもTame Impala、Disclosure、FKA Twigs、Clairo、Future Island、Georgia、Men I Trust、Metronomyなど、観たいアクトが沢山。COVIDの収束が見えない中、開催は不透明だと思うが、チケットは取り急ぎ購入。

■3月20日 友だちを誘い山梨県のアメリカヤまでレンタカーでドライブ。3月での閉店となった馬ノ骨というレコード屋に行きたかったからだ。DIYの美しさを体現するレコ屋。閉店前に行けて良かった。距離は離れていても、その精神性で繋がり続けられる部分がある。音楽をやっていて良かった。

■3月22日 近所の公園を散歩。桜。 正直に言うとこの３連休はCOVIDに対して意識が緩まっていた。 ■3月24日 オリンピック延期が正式に発表。

■3月25日 小池知事の週末外出自粛要請。感染者が一気に増える。オリンピック延期が発表された直後。 ■3月27日 週末のSchool In Londonを配信のみの無観客開催に切り替えると発表。 ■3月28日 School In London (behind closed doors) と銘打ち配信オンリーの無観客開催。初めての試みでトラブルも多かったけど、全国各地から反応をもらえた。海外から見てくれた人もいた。本当にありがとうございました。

■3月29日 4月に予定していた大阪でのMAP "VANILLA.6" RELEASE PARTYの中止が発表。全てが悔しい。VANILLA.6の最高の1st フルアルバムはみんなに聴いて欲しい。

■3月30日 この時期から10日ほどは繁忙期で職場に行かないと仕事が回らない。職場もザワザワしていてなんとか時差出社や在宅に回せる人は回してやりくりしようとしている。職場は比較的理解がある方だと思うが、限界もある。三密の象徴のような品川駅も使わないと行けない。

■3月31日 年度末最終日。明日からも忙しい日々が続くけど、締め切りのスケジュールに変更はない。1人でも感染者が出れば、全てが間違いになるけど、そこは変えないんだね。本社はどういう考えなのか示して欲しい。それは国も一緒か。

===================================================================== 冒頭で書いた武漢の動画は常に脳裏をよぎっている。だから、まだ影響の強さが見えにくい不確かな状況にあった2月末のSILは躊躇なく中止を決断できた。日本の感染者と回復者の推移は毎日チェックしていた。オリンピック中止が発表された3月下旬まで、曖昧で無責任な政府の方策には反して思ったより増えない感染者。日本は普段から手洗いうがいやマスク装着の習慣があるから、注意していれば大丈夫なのかと自分も判断を変えつつあった。出演予定だったイベントも感染注意に最大限気を遣い予定通り出演した。しかし、オリンピック延期の発表と共に感染者は激増した。今も日々新規の感染者数は更新し続けている。全てがオリンピックを決行するために検査を最小限にすることで感染者も少なく出るように操作されていたのか。本当に楽しみにしていたDJの予定も、（中には発表前に）キャンセルとなってしまい、残念極まりない。 3月のDJはSonic Youthの”Teen Age Riot”をよくかけた。そのあとにMura Masaの”No Hope Generation”をかけた。絶望を感じながら想像力を広げ、他者に優しくすること。いつかは終わる。その”いつか”を早く決めるために戦うとこは戦う。

Sonic Youth - Teen Age Riot

Mura Masa - No Hope Generation


COVID-19の1日でも早い収束を願っています。 DJとしてもまたフロアで音楽を愛する皆さんと最高の空間を作れることを楽しみにしています。

■ Purr（US・ニューヨーク）

Song: Avenue Bliss 身体が冷えた時にはホットコーヒーを淹れるような感覚で、優しい音楽はじんわりと身体を温める。こんな素敵な音楽にふと耳を留められるならば、僕たちが感じる孤独はきっと悪いことばかりじゃない。これはみんなに知って欲しい生活の知恵。Whitneyフォロワーのみんなは絶対にチェックした方が良い。 ■ Shelter Boy（ドイツ・ドレスデン）

Song: Let 'em Go レコード屋のJET SETが”ドイツから現れたMac Demarco meets King Kruleな若き天才!!”と紹介していてそれも納得。自分的にはONLY REALっぽいかな。ナイーヴで煌びやかなユース特有の感傷が終始鳴らし続けるリバーブ気味なギターサウンドもサビの高揚感も気持ち良く、夏の日が沈む海辺を走るような、ミラーボールのライトが照らすダンスフロアを思いっきり楽しむような感触を覚える。

■ ÄTNA（ドイツ・ドレスデン）

Song: Come To Me こちらもドイツ・ドレスデンを活動拠点としているエレクトロポップデュオ。GrimesやFKA Twigsのような芸術家としての気質をすぐに感じ取れるけど、その才能に甘んじない曲毎のバリエーションの豊富さもやっぱりGrimesやFKA Twigsと同じ。2月14日にデビューアルバムが配信でリリースされたので、是非アルバムを通して聴いて欲しい。メインストリームの舞台でも十分届きそうな歌の強さも魅力的。 ■ Porridge Radio（UK・ブライトン）

Song: Sweet とにかくカッコイイなと思った。覚悟が違う。美学を貫くことは時として損なう局面もあるが、結局のところは大人が認めずとも僕たちの勝者となる。Fat White Family以降のUKでのパンクスピリット溢れるロックシーンも昨年のBlack Country, New Roadの出現でバリエーションと高尚さを一つ上の段階に引き上げたようにも感じるが、Porridge Radioはその決定打となり得る。アルバムが3月13日にリリース。乗るのか？乗らないのか？カッコいいと思うのか？思わないのか？それはもちろん人それぞれだが、SavagesやCourtney Barnettを昇華し、Black Country, New Roadと共闘する坊主頭の女神は2020年の希望だ。 ■ Pet Shimmers（UK・ブリストル）

Song: Post-Dick Circle Fuck

■ 恵比寿Batica篇が2回連続で続いたので、4月ぶりのSpincoaster Music Barでの開催です。 School In London 10/22（祝日）18:00-23:00 @Spincoaster Music Bar DJ: 村田タケル・遠藤孝行 Guest DJ: KUWA（BYE CHOOSE） 2000円（2D込） ※学生証提示で500円OFF ※先着25名にフライヤーポストカードプレゼント

■ 今回のフライヤーモチーフは去年UK旅行中にワーホリで現地に滞在している友達にShameやIdlesに続くアーティストとして教えてもらい、実際に今年待望のデビューアルバムをリリースした際には大きな話題となったFONTAINES D.C.！

教えてもらってSpotifyで視聴したその瞬間から、自分の目が輝くように気に入り、昨年末のSchool In Londonでもかけるようになったんですが、その期待通りでしっかりUK中心に人気に火が付いてますね。 鋼鉄の空気の中に血の通うロマンチシズムを感じるのはジョイ・ディヴィジョンと同じ系譜。SILでも人気曲としてフロアに迎えられているのを感じます。

Fontaines D.C. - Big

■ また、前回8月からの私的変化点としては、 SILに馴染みの深いアーティストだと、DIIV、Big Thief、(Sandy) Alex G、Chastity Belt、Girl Band、BODEGAが新譜をリリース。 曲単位でもBambara、Ugly、Bombay Bicycle Club、Roy Blairの新曲が光りました。あとは3月にSIL主催で大阪公演を行ったMOURNもTHE CUREのカバーで新曲を発表。

MOURN - Jumping Someone Else's Train (The Cure Cover)

 ■ 挙げ始めればキリがないですが、個人的に一番気になったニューアーティスト（と言っても2012年から活動していますが、、、）はLA カリフォルニアのBehavior。こちらもアルバムのリリース！した？しますが、先行曲が素晴らしかった。

Behavior - The Thirsty Garden
 2014~2016年あたりのSILといえば間違いなくIceageがアンセム曲として人気だったんですが、そうしたものからの影響はこの歌い方からも容易に分かりつつ、近年のCrack CloudやN0V3Lなどのカナダのパンクシーンからの影響もしっかりと咀嚼しているのが面白い。もしかしたらメジャーなアーティストにはなれないかもしれないけど、シーンの中で、もがき考え抜くことで生み出されるカルチャーもあって、そこにはロマンもあるし強さもある。このBehaviorの新しい曲にはそういうフェーリングを感じました。 今回のSILでも（特に自分のDJでは）現行のインディロックを中心に縦横に”今”の音楽シーンを紐どいていきます。SILのプレイリストでも新しい曲を是非チェックしてみてください！

■ 10/5（土）に代官山のSpace Oddで開催されるRadiohead Nightに出演します。去年の大阪編に引き続き2年連続の出演となります。出演を誘って頂き本当にありがとうございます。

この日はRadiohead公認ファンサイト [thomthomthom.com] の開設20周年と8月のSchool In Londonにも出演してもらったレディオヘッド・トリビュートバンドOASの結成15周年のダブル記念イベントとなります。 ■ 20周年とか15周年とか聞くだけでも気の遠くなるような活動期間。本当にリスペクトしかない。School In Londonでもやっと7年目に突入なくらいだし。 こうした活動期間を成し遂げる熱意、本当に素晴らしいものだ。Radioheadの国内のファンがワクワクするような企画をここまで長い間続けているのは並大抵なことじゃないから。 そして今回の会場は代官山のSpace Odd。 音も広さも圧倒的に最高の環境。キャパは450人とかなり広い（そして高い会場費が発生していることは容易に想像できる）。○○Nightと、特定のアーティストのファンイベントにここまでリスクを取ってイベントをやることは、そうしたファンイベントに疎い自分にとってもその事実だけで涙を流したい。 ■ 話は脱線するが、自分は関西で過ごした期間に、タフな音楽イベントの主催者を何人も見てきた気がする。多額の身銭を切って、東京のアーティストをブッキングして、そのアーティストがまだ駆け出しの場合も多く、地方のお客さんにも大きな媒体が扱わないそのアーティストの魅力が伝わるように、街中を駆け回ってフライヤーを配ったり片っ端から知り合いに声かけてお客さんを見つける。それでも多くの場合は赤字で、うまくいって費用がペイできるかどうか。 本当にタフだなと思った。赤字を背負うことが素晴らしいと言いたい訳じゃない。 でも、それを動かす熱意って何かな？と考えた時に他者に向けられた熱意だなと思った。 関西でそうしたイベンターの姿を見てきて自分も初心に還れた部分がある。 DJやSchool In Londonの活動も少し経ち、自分がどうしたいのか？という部分での意識がクリアになった。（そしてこれは3月のMOURN（from Spain）の大阪公演をSchool In Londonで主催する明確な理由や原動力にもなった。） 長く充実した活動期間を誇るRadiohead Nightにも同じ何かは強く感じた。 ■ 話を戻す。2年連続のRadiohead Night出演。 思い返すと、去年は大阪の知人経由で話をもらって出演を了承。 そして… 早々にyasuko総括に怒られてクビになりかけた。笑 今となっては完全に笑い話なんだけど、簡単に説明すると、お互いがお互いのことをあまりよく知らない過程で誤解が生じ、自分がやる気がないと思われたという話。 イベントを作っていく上で、馴れ合いでは続かない部分がある。高い理想がある。（当時は自分もムキになってたけど。笑） 自分が主催しているSchool In LondonとRadiohead Nightではその中身は全く異なるけど、根底にある価値観や真剣さは見習うものがたくさんある。 だから、今ではお互いをリスペクトしているし、今年も出演させてもらうこと、また8月のOASのSchool In Londonの出演も快諾してもらえた。 School In Londonのお客さんでRadioheadが好きな人は当然多いと思う。 この日は安心と心地よい裏切りを期待して是非とも遊びに来て欲しい。 個人的な話で、急性虫垂炎になり1週間入院した。その際に届いたyasuko総括からのLINE。 「10/5は無理せずじゃなくて【絶対出ろ】」 もはや信頼関係しかない。 生半可な気持ちじゃ出ない。当たり前だけど、本気で臨みます。 ■ RadioheadのトリビュートバンドOASは凄い。 8月のSchool In Londonはアコースティックセットだったけど、今回はフルセットになる。Radioheadの本人たちが公認するほどの高い再現度。 ただでさえ、予測不能で革新的な進化を続け、アルバム毎に曲調もガラリと変えてくるRadioheadの楽曲に15年もの間、高い演奏技術だけじゃなく、所有する機材も付いていってるなんて凄すぎる話だ。

自分も去年Bloom（The King Of Limbs収録曲）を聴いた時は本当に最高な気持ちになった。 その辺のコピーバンドでは比較にならない再現度。Radioheadの公演を待ち望んでいる人は観に来た方がいい。 ■ 最後にDJの話。 この日はRadiohead、又はRadioheadメンバーの別プロジェクトの楽曲しか使用できないという縛りがある。 つまり、DJとしては普段のDJと全く異なる。 去年もこの難題（？）に取り組む中で様々な気付きがあって自分自身DJとしての引き出しが増えたと感じた。 一番顕著に感じたのは、中期以降のRadiohead楽曲はポリリズムが駆使されていて、それを上手く利用することで異なるBPMでも違和感なくBPMで繋げられるパターンがあるってこと。Juke/Footwork系がやるようなBPM120→160も試せるパターンがある。とか。 そういった部分でも、去年の大阪でのDJも楽しかったし、今回も楽しみにしてもらえたら嬉しい。OASのライブを観に来るお客さんもせっかくなので自分のDJでも踊ってってね。

遅くなってしまいましたが、8月24日（土）のSchool In Londonに遊びに来てくれた皆さんありがとうございました！ サマーソニックの次の週というタイミングだったりでお客さんが入るか凄く心配だったけど、出演してくれた共演者の集客にも大きく助けられ、終わってみれば過去最多を大きく更新する大入りで、大変盛り上がった回となりました。本当にありがとうございました！ 自分が把握している限りでも、関東圏以外でも大阪や名古屋、長野から来てくれたお客さんがいたようで本当に感謝です。 Guest Liveに関してはJan flu、OAS（Acoustic Set）、THE PLANET WE CAN SEEに出演してもらいました。 今年の2月に行ったSchool In London OSAKAにも出演してもらって（自分がお客さんの肩車に乗るほど）フロアを爆発させ盛り上げてくれたJan fluを最初に呼びたいなと思って決定。 Jan fluが決まったということで、Jan fluのドラムのタクローくんも所属するRadioheadのトリビュートバンドのOASも組み合わせたら面白いのでは？と閃めき、オファーしたらこちらも快諾。 残り1バンドどうしようと迷っていた時に、SILがゲストLIVEも入れるようになってから深く関わりのあるMissisippi Khaki HairのVo/GtのタイトくんとBaのウスイくんが所属するWhisper Voice RiotがTHE PLANET WE CAN SEEにバンド名を改名し活動スタートしたという情報が舞い降り、その初ライブを是非ともSchool In Londonでやって欲しいとお願いしたらこちらも快諾。 自分しか組めなかったラインナップだったのでは？とちょっとした自負心もありつつ、どのバンドも素晴らしいライブを見せてくれて本当にこの組み合わせで良かったと心から思えました。 ■ OAS（Acoustic Set） RadioheadのトリビュートバンドとしてRadiohead Night を開催しているOAS。去年Radiohead Nightが初めて大阪開催の時に自分がDJとして知人の紹介で出演させてもらい、初めてOASのライブパフォーマンスを観て本家に迫る完成度の高さに驚愕しました。 今年はRadiohead Night 20周年でバンド結成からも15周年だそうでそのアニバーサリーイベントを10/5（土）代官山のSpace Oddで開催します。

土曜日のSpace Oddってハコ代凄い高いんだぜ？？ School In LondonとしてもOASのアニバーサリーを応援したかったし、SILのお客さんにもOASのパフォーマンスや活動は刺さるものがあると思い、少しでも協力できたら良いなという想いもあり今回オファーさせて頂来ました。 でもやっぱり凄かったでしょ？ こぼれ話としてBaticaのPAさんがOASの音作りや機材に凄い感心し、感激していたのを思い出す。リハーサルの様子も自分は少し拝見させてもらったけど、音に対するこだわりなどプロ意識の高さには自分まで唾を飲む気持ち。

そんなバンドなんだからライブが悪いわけがない。 ”No Surprises”、泣きました。

■ Jan flu 夏の終わりに観た【海では絶対に泳がない4人組による、Lo-fiビーチポッププロジェクト】なJan flu。 オーストラリアまで行ってPVを収録した”Invisible beach, and the skying”はどうしても目立つけど、この日の2曲目だったかな？”Into youth” って曲がめちゃくちゃ好きだと言うことに気付いた。 ”Microcastle“期のDeerhunterのような感触。夕日が海溶けていくようにオレンジに色褪せていく感覚もあるし、ユーモアもある。

2月にSchool In London OSAKAにも出演してもらったけど、今回も本当に良いライブだった。Jan flu、SILと相性良い気がする。笑

■ THE PLANET WE CAN SEE バンド名変更、そして新体制での初ライブ。 改めて記念すべき初ライブの場所としてSchool In Londonに出演してくれてありがとう！。 Missisippi Khaki HairのVo/GtのタイトくんとBaのウスイくんがが所属していたWhisper Voice Riotも新たなバンドメンバーを東京で集め、バンド名もTHE PLANET WE CAN SEEに改名し、その新体制での初ライブだった。 時が経てば経つほどVo/Gtのキムラタイトの人間的な魅力が増していく。あらゆる面で純粋に更にカッコよくなった。尖っているって言われることもあるけど、それを履き違えたような非礼な振る舞いはしない。周りも見えているし、美学や信条もある。本当にかっこいい。

THE PLANET WE CAN SEEは紅一点の真里杏さんがVoを務め、MKHとは一転、ドリーミーなギターポップに。初ライブで場慣れしていない部分もあったにせよ、それを余裕でカバーする気持ちのこもったライブだった。 この日用意していたデモ音源がこの日のうちに完売したらしい。今後の期待の高さはそこにも裏づけられている。

■ KAOKERUZO 実はゲストDJとしてSILに過去最多出場を誇るKAOKERUZO。 とはいえBaticaの2階のフロアのゲストDJは今まで先輩のDJだったけど、KAOKERUZOのDJをBaticaのメインフロアの最高の音環境で聴きたくて今回はオファーしました。

自分は今回の告知を書くときに「KAOKERUZOを2階のメインフロアで今回DJをお願いしたことはロックンロールで踊ろうってこと！」みたいなことをよく書いていたんだけど、その自分の期待通りで楽しいDJだった。いつも言ってることかもしれないけど、KAOKERUZOの選曲センスが好き。

彼女自身の耳や目、感性でレコードを選んで自分の一部のような感じで曲をかける。だから、The OriellesやThe RegrettesなんかはSILでもたまにかかってる曲だけど、KAOKERUZOがかけると特別な説得力を持つわけで、そういうのが一貫してるから、一聴したら同じようなガレージロックかもしれないけど、ダレることなくずっと踊っていられるわけです。努力でもあるし才能でもある。

■ hell(o) （Si_Aerts / gori / yumoto） Si_Aerts（しあつ）という超音楽オタクがTwitterで少しずつその名を知られるようになる中で、Club Snoozerでパーティーに、そしてはDJに目覚め、彼を中心に結成したhell(o)。 基本的に自分は2階のフロアにいなくちゃいけないので、なかなか1階に遊びに行けずいつも申し訳ないと思っているんだけど、今回たまに覗きにいった1階は終始多くのお客さんが踊っていて良い雰囲気だった。

hell(o) が呼んで来てくれたお客さんが2階のフロアでも踊っていたり、SILのお客さんが1階のフロアで踊っていたり、分かっていたけど、hell(o)とSILは相性が良い。 それは扱う音楽は少しずつ違えど、どちらもリアルタイムの音楽を大切にしていて、それで盛り上げようと一貫した姿勢の中で試行錯誤しながら頑張ってるから。hell(o)は本当に戦っている。これからもお互い良いパーティーを続けたい。 ところでそんなhell(o)のしあつくんと9/29（日）に渋谷のOTOで一緒にパーティーをすることになりました。

もし良かったら遊びに来てください！！ ■ School I London

共演者の素晴らしいアクトに刺激されるかのようにSchool In LondonのDJもしっかりフロアを盛り上げられたと思う。 大阪では既に2月に好反応をもらっていたLIVE間の90分セットも終始盛り上がっていたし、こうしたライブを入れた回でもしっかりとDJパーティーとしての存在感を作れる力がSchool In Londonにはあると改めて実感できた回でした。 内容の充実がフロアの盛り上がりに結び付いたと思う。是非公開しているセットリストを覗いてみてください。（https://takeru822.tumblr.com/post/187756263213/20190824-sil-ebisu-batica）

遠藤さんのDJ。１回目凄く良かった。 近年のヒップホップをしっかり経由しながら、”21 Savages / a&t” → ”Kodak Black / Patty Cake” で音数を抑えながら”Vampire Weeknd / Big Blue” → “Dirty Projectors / What Is The Time” → “Obongjayar / Never Change”　へ繋いで、そのままゆったりめのBPMで凄く心地良かった。その雰囲気をキープしながら自分に変わる直前はGus Dappertonが8月中頃にリリースしたばかりのGive It To Me Straightで渡してくるところもニクい。 それを受けての自分のDJで1曲目に”Iggy Pop / Lust For Life (The Prodigy Remix)” をかけたらフロアが爆発。ここまで爆発すると以降の展開が難しい面も出てくるのでちょっと反省しましたが。。笑 以降は、新しいインディを軸にしっかりSchoo In LondonのDJを…というとこだったけど、この日は前日にThe 1975がPeopleという遠藤さんというかは自分案件のとんでもない1曲をリリースしたので、絶対に自分がかけなくちゃいけないという使命感もあった。 前日にとにかく聴きまくって色んな繋ぎのパターンも想定して、結果的には”Girl Band / Going Norway” → ”The 1975 / People” → “IDLES / Mercedes Marxist” と新しい曲で繋いだんだけど、どの曲にもフロアがついてきてくれたのが嬉しい。SILとして自分がやりたいこととフロアのバイブスの結び付きがしっかり絡まったなと。 あと、この日はDJ仲間でもあるBadlandsの瀬下譲くんに”Tyler, The Creator / WHAT'S GOOD” → “King Krule / Dum Surfer” → “Football FC / Big Time” → “Nirvana / Dive”の流れがブチ上がったと言われたのも個人的に凄く嬉しかった。ぼくたちはお世辞を言わない間柄なので。 総合して、最近のSchool In LondonのDJでは一番の出来だったと思う。 リアルタイムという視点で新曲はもちろん昔の曲にもアプローチして踊れるフロア・音楽を発見できるフロアを作るのがSchool In LondonのDJの最大の強み。この手応えを継続し向上できるようにこれからも頑張ります。これからもSILで踊ろう！

School In London 8/24（土）17:00-22:30 @恵比寿Batica Adv ¥2500 / Door ¥3000 ※料金は共に1D込 ※学生証提示で¥500OFF

 DJ: 村田タケル / 遠藤孝行（New Action!）

 LIVE: 
Jan flu 
OAS（Acoustic Set） 
THE PLANET WE CAN SEE 

Guest DJ
KAOKERUZO（宝宝/The NavyRed） 

1st Floor SIL Lounge DJ: 『hell(o) 』（Si_Aerts / gori / yumoto）

=========================================================== いよいよ開催まで10日を切ったSchool In London。 このパーティーの今回の見所をこの記事の中で紹介したいと思います。

2013年の6月にスタートし、7年目に突入するSchool In London。 DJとしては海外の最新のインディロックを軸にリアルタイムの音楽を紐解く活動スタンスでやっています。

その中で今回のようにDJだけではなく、国内で活動するバンドもゲストアクトとしてお迎えして開催する時もあります。 SILでそれを行う意義はシンプルに、 ① DJのお客さんに国内のカッコいいバンドを知る・観るきっかけを作る。 ② バンドのお客さんにSILのようなDJパーティーの面白さを体感してもらう。 
というあたりでしょうか。 例えば、前回出てもらったNEHANNとかは恐らく海外のインディを追っている人にこそ刺さる音楽をやっていたし、実際にSILのお客さんにも評判は上々で、SILでこういうことをやる意義を自分の中で再確認できた瞬間でもありました。
 それでは今回ゲスト出演するバンド・DJを一つずつご紹介致します。 =========================================================== ■ Guest Live ① : Jan flu

Jan flu / Invisible beach, and the skying ”海では絶対に泳がない4人組による、Lo-fiビーチポッププロジェクト” って他の記事の紹介文で読んだけど、すごく的を得ていてこれ以上の表現が見つからない。 ディスクユニオン主催のオーディション『DIVE INTO MUSIC 2017』に合格し、早い段階で知る人も多い存在だったけど、SILの東京編にもついに出演。
 海に行ったけど泳ぎ方を知らなかったおれたちが今聴くべき日本のインディ・ロックはJan flu。 なんか悲しいし憂も帯びているけど、軽快なポップソングの中で踊る。 それはThe Drumsもそうだったし、Jan fluもそう。2月のSIL OSAKAでもそれは証明済。 時期的には8月下旬の今回のSIL。終わらない夏への逃避にJan fluのアクトが見逃せない。

 =========================================================== ■ Guest Live ② : OAS（Acoustic Set）

Paranoid Android (Radiohead) cover by OAS OASは凄い。とにかく凄い。 彼らはRadioheadのファンサイト創設から20周年。 Radiohead Tribute Bandとしても今年で15周年の活動をしており、本家に迫る本格的なカバーはイギリスのBBC誌やHuck Magazine誌、国内でもCrossbeat誌で紹介されたことがあるとか。 

20年間Radioheadが好きな国内ファンのためにひたむきに活動してきたことは本当に凄い。
School In Londonと活動の方向性は違えど、そうした一貫とした価値観は共感とリスペクトしかないです。カバーバンドといえどそれは本物だと思います。 
OASのようなカバーバンドが国内のインディバンドが出演するイベントにブッキングできたことはSILだからこそ実現できたものかなと少し自負しています。 
自分が昨年Radiohead Nightの大阪編に出演させてもらったり、OASのドラマーはJan fluのタクローくんなのですが、Jan fluの出演が決まったこともあり、こうした試みも面白いのでは？という想いでOASにオファーしました。 この日はBaticaのステージサイズもあり、ある意味貴重な（？）Acoustic Setでの出演です。 この日に目撃した人みんなで10/5（土）のRadiohead Night 20周年 @代官山Space Oddに行こう！

=========================================================== ■ Guest Live ③ : THE PLANET WE CAN SEE School In Londonの最多出演バンドはMississippi Khaki Hairですが、そのMississippi Khaki Hairが活動拠点を今年春に大阪から東京へ引っ越したことに伴い（自分の京都→東京の引っ越しタイミングとほぼ同じなのは運命なのでしょうか）、Vo/GtのタイトくんとBaのウスイくんが別バンドとして活動していたWhisper Voice Riotもバンド名をTHE PLANET WE CAN SEEに改名し東京での活動をスタート。 なんと今回のSchool In Londonがその記念すべき初ライブとなります！

前身バンドWhisper Voice Riotの音源はSoundcloudにまだ残っているけど【 https://soundcloud.com/whisper-voice-riot 】、THE PLANET WE CAN SEEと同じバンドとして語るのは違うと思うし、この日になってみないとどんなバンドなのかは全く分からない。

でも自分はここ数年でのMississippi Khaki Hairと一緒にパーティーをやってきてVo/Gtのキムラタイトという男（超絶イケメンの礼儀正しい好青年）を信用しきっているし、この日にTHE PLANET WE CAN SEEの初ライブをSchool In Londonで披露してくれるのは嬉しさしかない。 本当に楽しみ。一緒にこの事件を目撃しましょう！ =========================================================== 

■ Guest DJ: KAOKERUZO（宝宝/The NavyRed） 
Guest DJはKAOKERUZO。
今までBaticaの２階フロアのゲストDJはある程度キャリアが長い人に出てもらっていたのですが、後輩として日に日に頼もしい存在になっているKAOKERUZOにゲストDJをお願いしました。 音楽的にはガレージロック/パンクが中心。彼女の価値観で見つけてきたとびっきりのカッコイイバンドを彼女の価値観の中でプレイする姿が本当にカッコいい。例えば、自分も大好きなAmiyl And The SniffersやThe Regrettesといったアーティストは本当に彼女に掛けられる為にレコードを出しているんじゃないかと思うほどです。彼女がかけるからこその説得力。 レギュラーDJとして出演している宝宝やThe NavyRedに加え、KERUZO NIGHTを主催したりし、最近では特に精力的にDJをやっているようにも見えたし、彼女の良さも更に磨きがかかっているような気がします。

（今年7月13日に開催されたKERUZO NIGHTのフライヤー） 彼女を2階ステージのゲストDJでお願いしたのはロックンロールで踊ろうってこと！
 =========================================================== ■  1st Floor SIL Lounge:『hell(o) 』（Si_Aerts / gori / yumoto） 
1階のSIL Loungeは今回Si_Aerts（しあつ）くん率いる『hell(o) 』にお願いしました。
彼らのDJとしてのコアは最新のポップ・ミュージック。
 中心人物のしあつくんが最近プッシュしている音楽をパッと思いつく10アーティストをあげると、 King Princess・BROCKHAMPTON・Superorganism・Clairo・Lizzo・Tyler, The Creator・Ariana Grande・Jamila Woods・Vampire Weekend・Solange あたりが印象的かな。 

Twitterで好きなアーティストを自分の考察で説明してくれるのが面白く、実際にTwitter上でのプロップスは高いし、彼が主催している『hell(o) 』にはTwitterでしあつくんを知って来てくれたお客さんも多いのでは？と思っています。 
先日しあつくんと二人で大阪のパーティーにゲスト出演させてもらった時もしあつくんをTwitterで知って来てくれた人が関西にもたくさんいて、本当に凄いな、、、と関心しました。 

DJとしてはまだまだキャリアは浅いですが、日に日に上達しているのも分かるし、何より本人が音楽をめちゃくちゃ好きで、同じように新しい音楽と出会うことが好きな人たちと楽しい場所を作っていきたいという姿勢にはSILと共鳴し合うのかなと思っています。しあつくんを支えるgoriさん、yumotoも一緒に『hell(o) 』のコンセプトをしっかりと作ってパーティーをしていて凄いと思っています。

（今年7月5日に開催されたHell(o) vol.3のフライヤー） ===========================================================

4月半ばに自分が東京に戻って来て、DJなど音楽の活動ではうまくいくことも思ったようにいかないこともそれなりに多く、消化しきれない部分もあった。でも自分にはSILを続けていかなくちゃいけない理由がある。辞める理由は沢山あっても、続けていく一つの理由があれば自分には充分だから。 遅くなってしまったけど、振り返る。 6月のSchool In London6周年パーティー。 6周年、本当に良いパーティーだった。 遊びに来てくださった皆さん本当にありがとうございました。 ■ Waater

音源は以前から聴いていたけど、ライブを観るのは実は初めてだった。爆音だった。 School In London6周年のエンジンを踏んでくれた。 熱いコーヒーを一口ずつ飲むように徐々に身体を揺らしながらライブを楽しむフロアのお客さんが印象的だった 。 そこにはシューゲ特有の朧げな音像も胸を締め付ける激しいノイズもあった。しかし、Waaterの魅力はそれを備えつつもどこかおチャラけた雰囲気で、全体的にポップな印象の中でオーディエンスを惹きつけるところがある。 早い時間帯で自分自身少しソワソワしていたけど、彼らのライブを観て「ヨシっ」と気合いが入った。 ■ NEHANN

NEAHANNのライブ。目撃した人は分かると思うけど完璧に伝説を作った。 まだ結成して間も無く、この日が結成してからおそらく4本目のライブだった。 Iceageの”Catch It”のカバーもしてたけど、まさにIceage直系のポストパンクバンドという感じで、ボーカルの端整なマスクもそれを助長させていたし、全てがIceageと同じ美しさを感じさせるバンドだった。ライブも相当気合が入っていて、このSILにオファーして本当に良かったと思った。 話を聞いてみると、NEHANNのギターの小田くんはSpincoaster Music Barで開催のSchool In Londonにも遊びに来てくれたことがあるらしく。 そうしたアンテナの高い若者がこんなにもカッコイイバンドを結成しているってのが個人的にも凄く嬉しかった。今後も応援し続ける。 ■ Strip Joint

昨年はバンド名がCeremonyだったけど、Strip Jointに改名して5周年に引き続き2年連続の出演。 彼らの美学が昨年以上に深化された印象を受けた。 「東京のポストパンクはStrip Joint」と自分は今後言い続けるだろう。それを体現するクールさと知性と激しさ。きっと彼らは物事を凄く考えているし、彼らの美学を鋭利に貫き続ける。

混沌とした世の中でそれこそが正義であることは分かっていて、いずれ時代が証明する。 彼らは7/31に初の7inchをリリースし、そのリリースパーティーを8/12（月・祝）には下北沢のBasement BarとThreeで開催する。ラインナップがKlan Aileenなど、彼らの姿勢を表す素晴らしいラインナップになっている。是非チェックして欲しい。 ■ ナカシマセイジ（Alffo Records）

自分が関西で過ごした2年半で最もお世話になったAlffo Recordsの店長、ナカシマセイジさん。 ナカシマさんは技術の人だ。DJは全てレコード。クリエイティブな展開。レコードをここまで自由に扱える人を知らない。フロアにいる全員が踊っていた。ナカシマさんを知らないお客さんから「このDJ凄いですね」と何度も言われた。 Rejjie Snowが掛かった瞬間の多幸感はこの日のハイライトかな。 技術の人と冒頭書いちゃったけど、技術だけじゃきっと作れないムードがある。良いレコード屋のオーナーは大体が毒舌だけど最終的には人格者。例外なくナカシマさんだってそう。人としての部分は信頼を生む。それに乗じた圧倒的な技術でお客さんは自然と躍る。凄い。 ■ D.E.S.I.R.E.

1Fのラウンジフロアには群馬のD.E.S.I.R.E.（NKJ・ユカーン・HOPE）に今回はお願いした。 地方で頑張る彼らにオファーした理由。 今の時代はオンラインでどう頑張っているか離れていても伝わってくる。真摯に音楽に向き合い、音楽を愛する人たちの為に頑張っているその根底はSILも一緒。伝えたい音楽でコミュニケーションを取る。それは現場が証明するし、この日の1階のフロアは終始良い雰囲気で、周囲の評判も上々だった。 様々なパーティーが違う土地でも繋がることができる。今の時代っぽいよね。 打ち上げでD.E.S.I.R.E.と話しができて凄く刺激になった。 オンラインで見えている部分があるからこそ、少しでもブレてると感じれば、現場に行くまでもなく”違う”と思われるし、自分も思う。 厳しさでもあるし、希望でもある。 D.E.S.I.R.E.が主催しているパーティー、近いうちに絶対に行きたい。 ■ School In London

当たり前だけどSchool In LondonのDJはSchool In Londonの思想そのものを体現している。リアルタイムの新しい音が中心。一方で、クラシカルな価値観をクロスオーバーの中でフレッシュな形で蘇らせる。「次の日レコ屋に行きたくなるパーティー」と自称しているけど、フレッシュな音楽と出会う楽しさをパーティーの中で表現している。 そういえば、遠藤さんが珍しく四つ打ちは封印していた。 途中、お手洗いに行きたいって言ってきて、自分が代わりにViagra Boysの”Sports”からDrengeの”Bonfire Of The City Boy”sを掛けて、帰って来た遠藤さんが何を掛けるのかな〜と思っていたらShameの”Tasteless”を掛けてて、これが本当に完璧な繋ぎで、やっぱりこの先輩凄えなあと改めて思えた瞬間だった。Iceageの”Broken Bone

”でNEHANNのLIVEアクトに渡していたのもかなりグッときた。 自分のDJ。最近はオープンの楽しさ。奥ゆかさに目覚めている。 本当に聴いてほしい新しい音楽を最大限の丁寧な形で繋いでいる。オープンは人がまばらだし、盛り上がることは無いんだけど、この時間の至福さはもっと多くの人に味わって欲しいなと思っている。 ２回目のラストのDJはShame周りの新しいUKを中心としたセット。Fontaines.D.C.どんだけ好きなんだと言わんばかりに2曲も投入。Sports Teamの新曲”Here It Comes Again”にもしっかり付いて来てくれるフロアの反応が頼もしい。最後はもはや伝統芸能と化してきたBillie Eilishの”bad guy” Gorillazの”Feel Good Inc.”で〆。Mitskiで大合唱にもってけなかった自分の反省も出たけど、良いDJだったと思う。 2FのセットリストはSILのTumblrにも記載【https://school-in-london.tumblr.com/tagged/setlist】してるけど、Spotifyでもまとめている。

普段聴くプレイリストとしても面白いと思うので、是非ともチェックしてみて。

========================================================== 共演者のおかげで終わってみれば過去最高の集客数で会場はパンパンだった。 Baticaの店長の鈴木さんから「お客さんもだいぶ大人の飲み方になって来た」と言われた。これは裏を返せば、ドリンクの売上が低かったってことでもあったんだけど、鈴木店長は褒め言葉として言ってくれるし、自分もこの指摘が嬉しかった。アルコールに頼らずこれだけ良いパーティーができるんだと。 SILは7年目に突入した。 フジロックが非日常な音楽体験であるとするならば、School In Londonのパーティーは日常の延長線上にある音楽体験。でもフジロックに負けないくらいの至福なものでありたい。 音楽を好きな人が集まり、音楽でコミュニケーションを取り、楽しいと思ってもらえるようなパーティーをこれからも続けたい。 次回は8/24（土）@恵比寿Batica。夏SILです。

（撮影：2019.04.13 京都在住時の自宅のバルコニーから） ◾︎ 約2年間半過ごした関西を離れ、再び東京に戻る。この2年間半での関西での生活を忘れることは絶対に無い。たくさんの純粋に音楽が大好きな人たちに出会えたこと。これは大きな財産だ。大いに刺激を受けたし、自分も音楽が好きなんだなっていう当たり前の大前提をもう一度しっかりと意識できたような気がする。こんな当たり前のことでも、やっぱり見失いそうになってる時ってあるから。 ◾︎ 話は変わって、Spotifyを使い始めて2年くらいが経ち、自分の中で定着化している。自分にとってはおかげさまで今までよりも音楽が生活の一部となり、自分自身を助けてくれているという実感がある。 自分にとって音楽は、日常を忘れるためのものではなく、自分が日常を全うするために支えてくれるものとしての意味合いが強い。 雨が降った時の傘とか足を怪我したときの松葉杖とかそういう類だ。 普段の生活の隙間時間の中で新しい音楽に自然と出会わせてくれる。そしてそれは潤いを与えてくれる。だからサブスクの活用で音楽は今まで以上に自分にとって生活に密着するものになったような気がする。 ◾︎ School In Londonで作っているプレイリストは自分が普通の日常生活を歩む中で見つけた鮮度の高い最高の1曲を日々少しずつ集めて毎月まとめて追加している。更に、自分が拾えてなかった曲もSILのDJの遠藤さんとスタッフのまおまおにも協力してもらってカバーしてもらい、全曲再度吟味した上でアップロードしている。

少なくとも自分にとっては最高のプレイリスト。これがもし他の誰かにとってもそれであり、その人の生活を少しでも潤すものになってくれたら良いな。

◾︎ 日々の音楽生活の一助としてSchool In Londonのプレイリストに存在価値を見出せてもらえたら嬉しいし、SILのパーティーはきっとそんな音楽生活の延長線上にあって、遊びに来てくれるその人にとってのご褒美のような時間となってくれたら嬉しいなと。

◾︎ 今自分は純粋に音楽が好きな1人の人間という視点に心の底から回帰している気がする。DJとして売れる／売れないみたいは話をたまにされるけど、本当に自分はどうでもよくて、それよりも音楽が好きな人たちがパーティーに足を運び楽しんでもらうという循環をSchool In Londonでしっかりと作りたいという気持ちが強い。 こういう考えが自分の中にハッキリと意識できたのはやはり関西での2年間半の生活無しでは語れないであろう。

◾︎ 関西で音楽が好きな人たちと多く出会えた。Alffo Records界隈やSATURDAYS=YOUTH界隈。NEIGHBORHOODの西川さんやMAPを誘ってくれたワディさんをはじめとするのライブ界隈の皆さんもそうだし、本当にたくさん。やっぱりここには"音楽"を正しく第一の要素として、そこから愚直にシーンを作っていくという気概を感じたし、自分にとっては改めて気付かせてくれることが本当に多かった。 特に新店舗にリニューアルされたばかりのAlffo Recordsでは、レコードが手に入るだけじゃなく、飲めるスペースもパーティーを行うスペースもあって、音楽にアンテナを張ったカッコいい人たちが自然と集まってくる。きっと今後関西はここからいくつもの面白いことが起きまくるだろうし、本当のことを言うとAlffo Recordsの新店舗開店以降はしばらくは関西で過ごしたい気持ちがかなり強かった。 ◾︎ 話はかなり脱線しているし、言いたいことは前半に全てまとめているので、もはや自己満足のために文章を続けている。 3月にバタバタの中で大好きなスペインのバンドであるMOURNの大阪LIVEを企画した。経緯は以前書いた通り（https://tmblr.co/Z1Rcjj2gJP2j7）。愛と情熱が生んだ奇跡の公演。 金銭面では正直かなり大きな痛手を負ったけど、やっぱりこの時に起きた様々なことが本当に最高過ぎて、その時のありとあらゆることが心に深く刻まれた。 それは遊びに来てくれて最高の笑顔でイベントを楽しんでくれたお客さんのことであり、費用面の事情でギャランティを支払えないことを承知してくれた状況だったけどオープニングアクトを二つ返事で快諾してくれて最高の演奏を披露してくれたBROTHER SUN SIDTER MOONとMississippi Khaki Hairのことであり、スペインから日本そして大阪への移動でかなり疲れているはずなのにそれを全く感じさせない本当に最高のパフォーマンスを披露してくれて、更に、アフターパーティーも来てくれて最後まで誰よりも楽しそうにDJで踊っていたMOURNのメンバーのことである。

MOURN大阪公演の実現の感謝を自分に直接伝えくれたお客さんの言葉には本当に泣いてしまったし、イベント前に一緒にこの企画を盛り立ててくれた人たちにも泣いてしまった。ある友だちが用事があって行けないけど、貢献したいってことでチケットを買ってくれたって話も最近知ってやっぱり泣いた。 ◾︎ この経験は本当に自分が音楽を好きで良かったと思えた瞬間だったし、これがあったからこそ、今後も音楽を好きな人たちが楽しいと思えるようなものをしっかりとSchool In Londonとしてプレゼンツしていきたいと強く思えたのかもしれない。 "音楽"を第一の要素として、それを純粋に楽しめるパーティー。School In Londonを今後もよろしくお願いします。今の自分はその意味でモチベーションが高い。プレイリストも含めて最高の音楽コンテンツを発信するぞ！ 文章: 村田タケル

Hotel Lux - English Disease =========================================== 🌸School In London Party Information🌸 School In London 4/28（日・祝前）18:00-23:00 @Spincoaster Music Bar DJ: 村田タケル / 遠藤孝行（New Action!） Guest DJ: マイケル（Tangle） VJ: ヨシノトモエ（Radiohead Night） 2000円（2D込） ※学生証提示で500円OFF ※先着20名様にフライヤーポストカードプレゼント

遊びに来てくれた皆さん、どうもありがとうございました！ これからも関西でDJできるように頑張りたいです！

NoAlarm 3/30（土）19:00-23:00 @Alffo Records 1500円（1D込）

DJ: Dew S.U.I 村田タケル（School In London）

19:00-19:45 Dew 19:45-20:30 S.U.I 20:30-21:30 村田タケル 21:30-22:15 Dew 22:15-23:00 S.U.I =========================================================

たぶん大盛況だった2月のSIL大阪や急遽決まった3月のMOURN大阪GIGの主催が終わり、そして難航した新居もなんとか見つけることができて、いよいよ2年半を過ごした関西を離れて東京に戻ることを実感しつつある最近。

急遽決まった職場異動とMOURN関連のドタバタで滝がドバーッと頭から落ちるように一瞬にして時間が過ぎていった。

こんな私でも関西のフェアウェルパーティーなるお誘いをいくつか受けたものの気持ちがいまいち乗り切らず、全部断ってしまった。関西を離れることは確かにそうだけど、関西での活動は終わりじゃないって自分で思いたかったから。2月のSIL大阪が最高だったこともあって余計に。

だからむしろ新しいことを始めたかったし、これからも続くものを始めたかった。2人の若いDJを誘って新しいパーティーを作ることをそそのかした。2人の若いDJとはDewくんとS.U.Iくん。

DewくんとS.U.Iくんにとっては初めての主催イベント。 2人とミーティングをして、フレッシュな感覚を頂戴する。主催パーティーを始める時ってこんなにワクワクに満ちた気持ちになれるのかと、忘れていた感覚を思い出す。言わずもがな、自分にも気合が入る。関西を離れる最後のDJにこのパーティーを選んで本当に良かった。

このNoAlarmというパーティー名はDewくんが原案。Radioheadの名曲"No Surprise"のリリックから拝借し、目覚まし時計をかけるのも忘れるくらい楽しい音楽体験を共有したいとの想いとのこと。

自分が関西を離れる最後っていうのを忘れるくらい楽しい音楽体験を。 3/30（土）は是非Alffo Recordsへ遊びに来てください！

■はじめに このブログを書き起こすに当たって私はいささかとまどいを覚えている。ほかでもない。 私は如何にいやらしい印象を読者に与えずに本ブログの主人公”MOURN”の大阪公演のチケットを買ってもらう気にさせるか、いささかビジネスライクな気持ちがあるからだ。 ”アート”と”ビジネス”。個別でみればそこには相反する部分もあるが、両立をしないと継続していけないものでもある。その意味では、いっこうにはっきりせぬ、つかみどころのないものである。もっとも現代のような時代に、こうした事象に明快さを求める方がおかしいのかもしれぬ。ただ一つ、まあ、かなり確実な点といえば、MOURNが正しくカルチャーの継承者として勝者であることだ。しかし、そうした勝者は世の注目を引くよりもむしろ損なうこともある。特に、だれもが個々の現象を総合して、全体の混乱の中にせめて何らかの普遍的な意味を見出そうと志しているような時代にはなおさらのことだ。そしてその最大の犠牲者となっているのは日本の若者たちかもしれない。 困った。本題に移るタイミングが分からない。 この問題の解決に窮したので、私はいっそ何の解決も出さずにこのまま続けることに決めた。もちろん明敏な読者（リスナー）は私がそもそもの最初からそういう肚でいたことを、もうとうに見ぬいて、なぜ私が意味もなく空疎な言葉や貴重な時間を費やしているのかと、腹を立てておられるに違いない。それに対してなら、私はもう、きちんと答えられる。私が空疎な言葉や貴重な時間を費やしたのは、第一に、礼儀の念からであり、第二には、やはりあらかじめ何かしら先手を打っておこう、という老獪さからである。このブログを読もうが読ままいが、MOURNの来日公演に行く価値があるかどうか、読者（リスナー）が決めてくれるだろう。もちろん、だれ一人、何の義理もないのだから、ここでブラウザを閉じて、ノスタルジイに還ってくれても結構だ。 お気づきであろうか。このブログのまさにこの導入部分。ドストエフスキーのカラマーゾフの兄弟のそれをもろパクリしている。私には文才が無い。それも予め承知して欲しい。そしてタチの悪いことに、自分で書いていて何を書いたのか自分でもほとんど理解できていない。 これで前置きは全てだ。こんなのものは余計だという意見に、私は全く同意だが、すでに書いてしまった以上、このまま残しておくことにしよう。 それでは本題に移ろう。

MOURN - Irrational Friend

■2019/3/9（土）MOURN OSAKA GIG @CIRCUS OSAKA 先日お知らせをした通りで4月半ばに関西を離れ東京へ戻る。 関西で過ごした2年半の間に、尖っていることが“美学”として許された（？）20代はとうに終え、現在31歳の適齢期。30代のリアルは老後の生活への不安だ。 2019年1月。 飛び込んだのはスペインのMOURN来日のニュース。 MOURNといえば2014年にアルバム”MOURN”でデビュー。DIIVやMac DeMarcoを輩出したUS名門インディレーベルのCaptured Tracksとも早々に契約を掴み、同レーベルから同作を2015年2月にリリースした。

MOURN - Otitis 当時10代のメンバーで構成されたとは思えないクオリティの高さがあり、インディロック界隈からは瞬時に評価された記憶がある。売り切れる前にBIG LOVEへレコードを買いに行くのに必死だったあの時を思い出す。

その後2枚目のフルアルバム”HA, HA, HE.”を出したり精力的に活動をしていたものの、知名度という面では伸び悩んだ感も否めない。同じスペインから同時期にデビューしたHindsと比べると尚更そう感じる。 しかし、昨年リリースされた3枚目のフルアルバム”SORPRESA FAMILIA”。その完璧な内容から個人としては2018年ベストアルバムにも選出。昨年10月にたまたまイギリス旅行をする機会があり、その日程にMOURNのUKツアーがあることを知り歓喜の涙を流したのである。

2018.10.22 @The Green Door Store (Brighton, UK)

MOURN - Barcelona City Tour 話を戻そう。 2019年1月。飛び込んだのはMOURN来日のニュース。 ここで公演情報としてあったのは“東京ONLY”という事実。 分かっている。自分が過ごした関西での2年半。もはや幾度となく喰らったフレーズだ。 各音源の売れ行きやストリーミング配信での再生回数等がアーティストやイベンターへの収支見通しの指標。 そこでの判断かは分からないが、海外アーティストが来日となっても、東京公演のみの開催が多くなっていることの背景はそうした事情を察するのが自然だ。 大阪公演が無いことは本当に残念だった。 気持ちを供養させたかったのか、自分はこのようなツイートをした。

数時間後、一本のLINEが入る。BYE CHOOSEのかたしょからだ。 「おつかれさまです！Mournの件ですが、僕もほんの少し関わってまして、話してみることはできますよー！」 これが全ての始まり。 かたしょ経由で招聘元のDUM DUM LLPに話を聞いてもらうことにした。 簡潔に言う。 3/9（土）にライブハウスと諸々の条件を準備できたら可能性はある。とのことだった。 世のイベンターにとっては承知の事実であるが、土曜日のライブハウスは半年前ぐらいには既に埋まっていることも多いほど予約が難しい。2ヶ月後のライブハウスが空いていることは殆ど奇跡的な状況に近い。自分に繋がりがあるライブハウスは片っ端から問い合わせたが、難しい状況が続く。自分だけの力では期限内にライブハウスを探し出すのは絶望的だ。

このツイートを拡散してくれた人に本当に感謝。DMやLINEをくれて一緒に探してくれた人もいる。カルチャーの渦を今まさに自分たちが動かしていることを強く感じさせてくれる。青春ドラマのワンシーンのようだった。 奇跡は続く。ライブハウスは見つかった。 早い時間帯になってしまったことは事情が事情なだけにご容赦。 あとは諸々の条件。これは自分次第だ。 話を少し脱線させる。2018年12月。

~~~~~~回想シーン~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 昨年末に新店舗でリニューアルされたAlffo Recordsのカウンターでおれは酒を飲んでいた。 店主ナカシマセイジさんは気さくだが毒舌で、最終的には人格者だ。良いレコード屋のオーナーとは大抵みんなそんな感じだ。 「School In Londonで海外アーティストを招聘するなら誰がいい？」 どういう話の流れでこうした会話になったか覚えていない。 しかし、自分は「MOURNっす！」 と即答したことは覚えている。（ナカシマさんもこのことを覚えていた。） ~~~~~~回想シーン終わり~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

あの時の会話がふと過ぎる。 奇跡であり運命であるのか。

先日終えた2/10（日・祝前）のSchool In Londonのタイムテーブル画像。これは昨年リリースしたMOURNの”SORPRESA FAMILIA”のカラーヴァイナルから着想を得て作ったものだった。 30を過ぎて始めたのは老後への備え。NISAによる非課税積立投資。 ロックスターは27歳で死ぬ。自分も疑いなくそう思う時期もあったが今は違う。 自分はどこにでもいる普通の人間だ。 もっと言えばもともと数学と物理が好きだったガリ勉タイプの人間だ。 いつからこうなってしまったのか。世間一般的な幸せよりも、掴みたい何かがある。 そう。安心な老後の生活よりも。 「どーせいつかは死ぬおもてみ。となるとやったもん勝ちやで（と、俺も気持ちを奮い立たせる）みたいしモーン」 最終的にはAlffo RecordsのナカシマさんからのこのLINEで背中を押してもらった。 おれは老後のための貯蓄を取り崩す。 想いは募る。もう迷いは無い。 最後にOPENING ACT。 BROTHER SUN SISTER MOONとMississippi Khaki Hair。 この関西にいた2年間半の間に出会ったバンド。これからのシーンを一緒に作っていけるポテンシャルしか感じていない。音楽に対する愚直な姿勢も最高。 彼らこそ、自分のような海外のインディを追いかけてる人に見てもらい、価値を評価して欲しいバンド。 この2年間半の間に出会えて本当に良かった。MOURNのOAに抜擢することに何の躊躇も無かったし、すぐに出演を了承してくれたことに本当に感謝しかない。

BROTHER SUN SISTER MOON - Numb 

Mississippi Khaki Hair - Phone Call

暑さを嫌う若者たちは冷えきった場所へ逃げてゆく。 3/9（土）Circus Osakaで会いましょう。

Alffo Records & School In London Presents 「MOURN Live in Japan 2019」 OSAKA GIG. （招聘: DUM-DUM LLP）

2019/3/9（SAT） OPEN 16:30 / START 17:00 @ CIRCUS OSAKA 【 http://circus-osaka.com/ 】

ACT: MOURN OPENING ACT: BROTHER SUN SISTER MOON / MISSISSIPPI KHAKI HAIR PRICE: ¥4000（Drink is not included）

Tickets are available at…

Alffo Records（http://www.alfforecords.net/） FLAKE RECORDS（http://www.flakerecords.com/） e+（https://eplus.jp/sf/detail/2862160001-P0030001P021001?P1=0175）

思えば2016年の10月にも同じタイトルのブログを書いていた。 【https://tmblr.co/Z1Rcjj2Dlgqq】 職場で突然の内示を受ける。 そう、私、村田タケルは東京に戻る。引越し日は4月中旬の予定。 辛いことも楽しいこともあった2年間半の貴重な関西生活。 DJ/オーガナイザーとして何ができたか？と問われれば、現時点では中途半端なものしか残せていないかもしれない。 関西で行うSchool In Londonは2/10で一旦最後になるだろう。 その前夜祭にあたる2/9（土）@Alffo Recordsでの開催も含めて是非とも遊びに来て欲しいです。

■ 本篇 School In London × Parklife 2019/2/10（日・祝前）17:00-23:00 @南堀江Socore Factory adv.2500円 / door.3000円 ※料金は共に1D込 ※エントランスでの学生証提示で¥500off🏫 DJ: SIL：村田タケル / 遠藤孝行 Parklife：樹里 / Ryusei Live： Mississippi Khaki Hair No Buses Jan flu Food: Dreaming Holiday

■ 前夜祭 School In London ×Parklife 前夜祭 2/9（土）18:00-23:00 @ Alffo Records（大阪市西区新町1-2-6 ニュー新町ビル3F） ¥1000（1D込） DJ:  School In London（村田タケル&遠藤孝行） Parklife（樹里&Ryusei） 河井啓吾（MINT / WANG DANG） okn（Undervover Suicide） 小高浩一郎（Two Many Freaks） Dew

最後に圧倒的に楽しい傷痕を残して、関西のイベンターにまた呼んでもらえるようになるしかない。 ちなみにお気付きでしょうか？ 2/9（土）のタイムテーブル。 ライブ間のDJがSILとParklifeで90分ずつ。 関西でDJとライブのカルチャーに断絶を肌で感じたものの、自分はこういうことがやりたいんだ！と僭越ながら自分自身のカウンター。 Liveもたっぷり40分ずつ。 どちらの魅力も是非感じ取って楽しんでもらえたら！（普通に楽しんでもらえると思うけど。笑） また、前夜祭も2/9（土）に最近リニューアルされたばかりのAlffo Recordsにてやります！ "次の日レコ屋に行きたくなるインディロックパーティー"をコンセプトに活動していますが、レコード屋そのもので開催するというね。 大阪と東京の自分に近いDJも集め、少しゆるい雰囲気でお送りできたらなと…！ School In Londonは遠藤さんとB2Bでお送りします。 （確か2015年秋ぐらいに自分と遠藤さんがゲストDJで呼んでもらえたパーティーで、他の演者が大遅刻してきたため、１回やったことがあるような気がします。それ以来2度目の貴重なB2Bです。） Alffo Recordsの新店舗は置いてあるレコードのセレクトはもちろんのこと、お酒も飲めてパーティーもできる本当に最高な場所です。 これでなくても、是非一度足を運んでもらえたらその魅力は伝わるのではないでしょうか。 それでは2019年要注目バンドUglyの動画でお別れです。 また近いうちに人生レベルの大きい告知があります。。今度こそ死にます。