#mcf2018

We are thrilled to announce a revival of the Hidden Footprints project once again at Merchant City Festival 2018. 

Following its success at last year’s festival, it is an exciting prospect to revisit a project that brings together a diverse range of women from across Glasgow to develop a promenade performance that roams through the streets of Merchant City. This promenade performance directed by Jen Edgar and performed by The Women’s Creative Company will explore female narratives hidden within spaces in the Merchant City. A walking tour with a difference, the audience will have the rare chance to listen in on lively conversations, hear protests re-enacted and the sharing of stories and narrative on the fascinating historical women who lived, worked in and visited our city. 

As we learned in the development of last year’s performance, the stories of women who have shaped and made an impact - big or small - to our city are often silenced or overlooked. The performers shine a spotlight on the often nameless and unrecorded women from our past and present, bringing our streets and their hidden histories to life. Combining historical fact with personal reflections, we follow in the footsteps of the women who went before us. 

In February, we held a wonderful event at Glasgow Women’s Library to launch the audio version of last year’s performances and lead short creative sessions that put Glasgow Women's Heritage at the heart of each exploration. We feel the performances at last year’s festival truly resonated with audiences. One person who joined us on the promenade performance in particular felt Hidden Footprints made a big impact:

“This was amazing! Many thanks to all who were involved. You animated a needed message with vitality on the streets of Glasgow - it was full of colour, full of life, full of vigour! You sowed the seeds of liberation and also celebrated a neglected part of humanity - WOMAN.”

The Women’s Creative Company exists so that women of all ages and cultures from across Glasgow can come together and share their experiences, ideas and creative energy. The free practical and playful weekly workshops provide a safe space where women can express passions and concerns through creative exploration, where friendships are built and exciting performance work is made.

Sharing little-known tales from the past alongside contemporary musings on the spaces and people of Merchant City, Hidden Footprints is an imaginative, charming and thought-provoking exploration of what these streets mean to us and what they represented to the women before us. 

Click here for tickets and further information about the performances.  Our meeting point is the City Halls in Merchant City. Performances on Sat 11 Aug run at 12.00, 2.30 and 4.30pm; performances on Sun 12 Aug run at 12.00 and 2.30pm.

Durant notre Masterclass dédiée à la fiction française, un atelier sera entièrement consacré à la “French Touch” intitulé : “French Touch” à l’international : les lignes ont-elles bougé ?

L’exportation des séries hexagonales qui augmente d’année en année en est l'exemple parfait. 

Les séries françaises se sont alignées face aux standards de qualité de leurs concurrents étrangers. La "french touch" est donc bien installée et permet de plus en plus de coproductions internationales. Comment pérenniser ce dynamisme ? Quelles ont été les ressources créatives et financières utilisées pour arriver à cette tendance positive ? 

Nous accueillerons trois experts du sujet : Henri DEBEURME (Empreinte Digitale), Dominique Jubin (Studiocanal) et Hervé MICHEL (TV France international), qui ensemble, répondront à ces questions et rendront compte de l’impact sur les productions.

Pour l’occasion, découvrez notre partenariat exceptionnel : IN DEVELOPMENT, the Cannes Drama Creative Forum, réunit pendant 2 jours (10-11 avril 2018) scénaristes et producteurs de série de fiction avec les décideurs de l’industrie pour financer et développer les séries internationales de demain.

Henri DEBEURME

Titulaire d’une maîtrise de Droit des Affaires, d’un DEA de Droit de la Communication et d’un DESS de Droit et Administration de l’Audiovisuel, Henri Debeurme fait ses armes comme responsable du développement et créateur de projets pour plusieurs sociétés de production TV, avant de devenir producteur chez Bonne Pioche pendant 4 ans. 

En 2011, il rejoint Empreinte Digitale où, avec Raphaël Rocher, il produit plusieurs longs-métrages de cinéma tels qu’Antigang de Benjamin Rocher, et des séries remarquées telles que Lazy Company et Les Grands pour OCS, T.A.N.K et The Way pour Studio+, ou encore Missions diffusée dans de nombreux pays (OCS, AMC Network, BBC Four, RTL Passion, DR...) dont il est également le co- créateur.

Dominique JUBIN

Dominique Jubin est diplômée de la FEMIS en département Scénario. Pendant 10 ans, elle a été la Directrice Adjointe de la fiction française et des co-productions internationales pour les Créations Originales de la chaîne CANAL+.

En 2016, Dominique est nommée Directrice Artistique au département Série TV de STUDIOCANAL. Dans cette fonction, Dominique travaille en étroite collaboration avec les sociétés européennes de production de Studiocanal pour enrichir son line-up international de fictions en développant des programmes répondant aux plus hauts standards de qualité. 

En 2018, Dominique est nommée DGA de la nouvelle structure de production créée en France par STUDIOCANAL.

Hervé MICHEL

Diplômé de l’Institut d’Etudes Politiques de Paris et d’une Maîtrise de Droit privé, Hervé Michel a débuté au sein du groupe Hachette comme responsable de la formation.

En 1980, il rejoint Walt Disney Productions comme Directeur Europe et Moyen Orient des ventes et du marketing pour la vidéo et la télévision. En 1988 il participe à la création de la société de production Vamp Productions (aujourd’hui Image et Cie) dont il devient le responsable des ventes et du développement.

Après trois ans comme Directeur commercial et développement de Télé-Images, filiale du groupe Havas, il rejoint en 1992 le groupe France télévisons où il va effectuer le reste de sa carrière.

D’abord Directeur des ventes internationales pour France télévisions Distribution, il devient en 2007, Directeur adjoint puis, de 2012 à 2015, Directeur des affaires internationales du groupe France Télévisions, auprès du président Remy Pflimlin.

Depuis le 1er janvier 2016, il est Président de TV France International, l’association de promotion de l’offre de programmes français sur le marché international qui réunit producteurs, distributeurs et diffuseurs.

__________________________________ Retrouvez le programme de la masterclass : http://www.themediafaculty.com/formations-courtes/masterclass-fiction

Cette formation est éligible au plan de formation et aux mécanismes de prise en charge de la formation continue, que vous soyez gérant, indépendant, intermittent.

À l”occasion de sa Masterclass dédiée à la fiction française, The Media Faculty recevra de nombreux professionnels lors d’ateliers consacrés à différents sujet. 

Le 29 mars, l’un d’entre eux portera sur : “La série digitale et sa liberté créative : une source d’inspiration ?”. Voyelle ACKER, Lorenzo BENEDETTI et Anne SANTA MARIA  interviendront durant cet atelier pour faire part de leur expertise sur le sujet.

Longtemps taxées de fictions de seconde zone, elles occupent aujourd'hui le devant de la scène. 

Plus qu'un phénomène, les webséries sont devenues un genre à part entière, avec ses codes, ses fans, ses événements. 

La série digitale a fait son entrée dans la cour des grands et devient aujourd'hui une référence et permet une liberté créative loin des chartes éditoriales classiques. 

Voyelle ACKER

Elle est consultante nouvelles écritures et création digitale pour sa société Virgules, créé en septembre 2016 en France et en octobre 2017 au Canada. 

Diplômée de l’EDHEC et d’un master Droit & Administration de la Communication Audiovisuelle à la Sorbonne, Voyelle a passé 18 ans dans le développement, la production et la diffusion de projets audiovisuels, en France et à l’étranger, au service de diffuseurs publics et privés. 

Son dernier poste à la Direction des Nouvelles Ecritures et du Transmedia de France télévisions lui a permis d’explorer les écritures pour le web et les nouveaux média. A la tête d’une équipe d’une quinzaine de personnes, elle a ainsi sélectionné, produit et financé près de deux cent projets qui ont obtenu plus de 80 prix en festivals, français et internationaux. 

Elle quitte France télévisions début septembre 2016 pour se consacrer à la formation, l’accompagnement de talents, l’incubation de projets innovants et le montage de coproductions internationales. Elle continue à participer à des jurys, accélérateurs de projets, panels et workshops, en France et à l’international, à modérer des séances de pitches et animer un réseau de coaches, à enseigner et à accompagner des projets de producteurs, d’auteurs et d’étudiants.

Lorenzo BENEDETTI

Lorenzo Benedetti, Directeur Général du Studio Bagel, et Directeur des Créations Originales Digitales Canal +. Il reporte à Arielle Saracco, Directrice du pôle Création Originale du groupe CANAL.  

Lorenzo a en charge la découverte de nouveaux formats humour ainsi que le développement des talents détectés sur le web, notamment via Studio Bagel, dans l’ensemble des entités du groupe, tant sur le digital (myCANAL, Dailymotion, etc.) qu’à l’antenne (Canal +, Comédie +, C8, CStar). Une présence qui se fait par le biais de formats courts, d’émissions de divertissements et de séries. Il travaille également au développement de longs métrages en collaboration avec Studiocanal. 

Titulaire d’une Maîtrise de droit des affaires de l’université de Paris II, diplômé de Sciences-Po Paris et du DESS de Droit et Administration de la Communication Audiovisuelle de Paris I, Lorenzo Benedetti débute sa carrière chez Universal Music. En 2004, il rejoint FRANCE 5 comme Chargé de mission au sein de la Direction des Programmes puis intègre au printemps 2006 la société de Nagui, Air Productions, en tant que Chef de projet pour les programmes de Flux, Fiction et Divertissement. Un an et demi plus tard, la société de productions Telfrance lui confie la Direction générale du nouveau label de divertissement de Prod 360. En janvier 2012, Lorenzo crée The Social Company, une société de production spécialisée dans la production de contenus à destination du digital. Il est parallèlement Producteur de flux pour la société Black Dynamite Prod. C’est en novembre 2012 que Lorenzo lance le Studio Bagel, un collectif de douze talents dont la vocation est de produire du contenu humoristique pour Internet. Le Studio Bagel compte aujourd’hui une quinzaine de chaines YouTube qui génèrent 100 millions de vues par mois et cumule depuis sa création 1,6 milliard de vues avec un total de 20 millions d’abonnés. Le Studio Bagel possède également son propre sketch-show diffusé sur CANAL+, LE TOUR DU BAGEL. 

Depuis 2013, Lorenzo produit de nombreux programmes courts pour CANAL+ comme « les Tutos» de Jérôme Niel, « Pendant ce temps », « le Dézapping du Before », « Speakerine », « Filles d’aujourd’hui » avec Laurence Arné, les Mash up de Martin et Jordi ou encore des programmes « What the fuck, France ! », « le Département » et « Conf’ de presse » diffusés sur CANAL+ et sur le web. 

Anne SANTA MARIA Experte en matière de formats de fiction au sein de grand groupes audiovisuels comme TF1, FremantleMedia, Gaumont et Newen, Anne a produit, entre autres, les séries digitales pionnières : « Les Opérateurs » pour Studio 4/France 4 et « Osmosis » pour Arte Creative qui est la première web séries française à être adaptée par Netflix en 8x45’.

Elle accompagne aujourd’hui des nouveaux producteurs indépendants et leur business développement vers les plateformes/diffuseurs dé-linéarisés.

Identifiée aujourd’hui comme spécialiste de formats évolutifs en fiction, elle se consacre à une nouvelle approche autour de l’interaction des short forms avec la fiction plus lourde et au scouting/sourcing/management de nouveaux talents créatifs en France et à l’international. Elle intervient depuis 2 ans au MIPTV pour le « Digital Short Form Series Pitch », au WebFest Berlin en tant que Membre du Board of Advisors. en tant que jury et membre de comités de sélection de différents festivals et organismes (Grand Est, Die Seriale, Sicily Web Fest, Luchon, Bozar, etc.), en 2018, au Québec Cinéma sur le sujet de la stratégie de contenus.

__________________________________ Retrouvez le programme de la masterclass : http://www.themediafaculty.com/formations-courtes/masterclass-fiction

Cette formation est éligible au plan de formation et aux mécanismes de prise en charge de la formation continue, que vous soyez gérant, indépendant, intermittent.

Pour sa Masterclass “Tendances et nouveaux formats de la fiction française”, The Media Faculty aura l’immense honneur de recevoir 3 brillants producteurs : Pascal BRETON (Federation Entertainment), Mehdi SABBAR (Big Band Story) et Matthieu VIALA (Makever).

Ensemble, ils interviendront sur l’atelier : “L’avenir de la production indépendante face aux mutations de la production interne des diffuseurs”, le mercredi 28 mars.

L'intégration verticale des acteurs tend à créer de plus en plus de groupes média puissants. Le métier de producteur indépendant est aujourd'hui plus que jamais tributaire des politiques de ces groupes intégrés, dont l'élément central est le diffuseur. La concurrence entre producteurs indépendants et productions internes aux diffuseurs est d’autant plus intense.

Quel est l'équilibre possible entre eux? Comment l'offre de création va-t-elle évoluer au regard de ce nouvel état des lieux?

C’est grâce à leur expertise dans le domaine de la production que ces trois professionnels essayeront, d’après leur propre expérience, de répondre à ces questions.

Pascal BRETON

Ancien PDG de Marathon (groupe Zodiak Media, filiale de De Agostini), qu'il avait cofondé en 1990 et présidé pendant vingt-trois ans. Cet homme aux multiples talents réalise son premier film en 1995 : La Huitième Nuit, moyen-métrage en noir et blanc. Son premier long-métrage, Illumination 2, chronique d’un jeune pêcheur en crise avec la réalité, sorti en 2004. Dix ans plus tard, Pascale Breton réalise son deuxième long-métrage, Suite Armoricaine.

Il crée la même année (2014) la société indépendante Federation Entertainment, qu’il dirige depuis. Cette même société de production a été choisie par l'américain Netflix pour produire la seule série française tournée en France : “Marseille”.

Mehdi SABBAR

Co-fondateur de Big Band Story, société de production audiovisuelle, depuis 2014, Mehdi Sabbar est également producteur exécutif.

Anciennement Secrétaire Général d’Europacorp Télévision, il était en charge des montages financiers et des coproductions internationales.  Diplômé de l’ESSEC MBA, il a géré les SOFICA Soficinéma, avec lesquelles il a notamment participé au financement de nombreux longs métrages comme Persepolis, Un Prophète ou Entre Les Murs.

Matthieu VIALA

Matthieu Viala est CEO du groupe Makever, qu’il fonde en 2012 après avoir dirigé la société de production MakingProd. Makever est un groupe de production français spécialisé dans la fiction premium, qui crée et distribue des contenus de qualités pour la télévision, le cinéma et les nouveaux médias.

Le groupe rassemble sept producteurs indépendants qui font référence dans le secteur de l’audiovisuel français : MakingProd, Scarlett Productions, JPG Films, LOVEMYTV, Alauda Films, Mademoiselle Films, Vema Production.En 2014, Matthieu Viala lance le MCN (Multi Channel Networks) Finder Studios, spécialisé dans la création et le développement de contenus digitaux pour le grand public. Avec 100 millions de vidéos vues par mois, Finder Studios est désormais le 2e MCN de France et le 1er MCM Beauté d’Europe.

__________________________________ Retrouvez le programme de la masterclass : http://www.themediafaculty.com/formations-courtes/masterclass-fiction

Cette formation est éligible au plan de formation et aux mécanismes de prise en charge de la formation continue, que vous soyez gérant, indépendant, intermittent.

Pour la 6ème année consécutive, The Media Faculty lance sa Masterclass, les 28 et 29 mars prochains, dédiée à la Fiction Française : Tendances et nouvelles formes de fictions françaises.

La fiction prend aujourd'hui de plus en plus de place sur nos écrans. Qu'en est-il des nouvelles pratiques en France ? Dans les locaux de Commune Image (Fabrique de cinéma) à Saint-Ouen, seront organisés des ateliers sur différentes thématiques animés par des professionnels triés sur le volet, afin de répondre à cette question.

Cette Masterclass fera lumière sur les nouvelles tendances selon ces objectifs :

Analyser les grandes tendances des programmes de fiction en France ;

Comprendre les lignes éditoriales des diffuseurs du marché français ;

Identifier les outils et méthodes de développement des programmes fictionnels qui marchent ;

Déterminer les attentes des diffuseurs pour les prochaines années ;

Appréhender la création des séries à succès de demain.

PROGRAMME

Voici le programme de la formation, réparti sur deux jours (28 et 29 mars). Les intervenants et descriptions des ateliers seront annoncés très prochainement.

JOUR 1 / mutation de la fiction en France

L’impact des nouveaux acteurs sur la création

Le renouveau des diffuseurs face à l’arrivée des plateformes OTT

« La French touch » : co-production et distribution à l’international, les lignes ont-elles bougé ?

L’avenir de la production indépendante face aux mutations de la production interne des diffuseurs

JOUR 2 / créativité et innovation

L’adaptation et le format au cœur des succès TV : quelles en sont les clés ?

Retour en force de la fiction daytime : une réussite ?

La série digitale et sa liberté créative : source d’inspiration

Clôture : Avant-première

Cette formation est éligible au plan de formation et aux mécanismes de prise en charge de la formation continue, que vous soyez gérant, indépendant, intermittent