Denne anmeldelse blev oprindeligt publiceret pÄ teateravisen.dk
âMin krop â dit blikâ er en fin times tid med kropsovervejelser mĂ„lrettet teenagere, der jo kun har godt af det lige sĂ„ fine budskab: âDin krop er sej â elsk den!â Der er sjove momenter, og de mange unge, der kommer til orde i lydklip, giver stof til eftertanke. Rent teatermĂŠssigt er forestillingen dog pĂ„ det jĂŠvne.
Teatret MĂŠrkvĂŠrk, der stĂ„r bag opsĂŠtningen af âMin krop â dit blikâ, betegner den selv som âEn sanselig dokumentar om krop, identitet og selvvĂŠrdâ, og det er lige, hvad det er. What you see, is what you get.
En gigantisk dukke pustes op og fylder hele scenen, og det er mildest talt ikke nogen idealkrop, som den ligger der, og flyder ud med sine abnorme lemmer. I bedste SoMe-stil gÞres der flittig brug af selfiestang med LED-ringlight undervejs, og Barbiedukker er der ogsÄ nok af. De bliver dissekeret, tegnet pÄ, belyst og filmet med den allestedsnÊrvÊrende og uundvÊrlige iPhone, og de projekteres pÄ den store dukke, der dermed ogsÄ fungerer som lÊrred.
Scenografisk nÄr vi hÞjdepunktet, da dukkens oppustelige ben presses sammen, sÄ det til forveksling ligner kÞnslÊber og Mikkel med mÞje og besvÊr mÞffer sig igennem, sÄ hans hoved popper ud i perfekt timing til lydsporet.
Flere i salen er pinligt berÞrte, men selv sarte sjÊle kan sagtens gÄ ind at se denne letfordÞjelige opsÊtning.
IsÊr de mange interview-lydklip undervejs fungerer godt. Lene Skytt og Rasmus MÄnsson skal have stor ros for den del. PÄ et leje af hjerterytme hÞrer vi fra de unge selv. Alle mulige interview-bidder er klippet sammen, sÄ de nÊsten taler i munden pÄ hinanden, og de sÊtter i bedste intime natradio-stil ord pÄ et vÊld af kropsovervejelser, der tynger og fylder hos de forskellige.
Det er virkelig et godt indspark â og absolut det stĂŠrkeste i hele forestillingen â at hĂžre fra dem, det hele handler om. âJeg bliver nĂŠsten ked af det, nĂ„r folk roser min krop, for jeg har fĂ„et den pĂ„ en sindssygt usund mĂ„deâ og âJeg er mere tilfreds med min SoMe-krop end min egen. Det er to forskellige verdenerâ, lyder det blandt andet, og den slags gĂ„r lige i hjertekulen.
Bedre end noget andet belyser disse udsagn, hvad det er, der tumles med, og hvad det er, der danner folks syn pÄ sig selv og andre.
Ellers er det Mikkel LĂžvenholt Reenberg og Anne Gry Henningsen i front. De stĂ„r i helt almindeligt tĂžj med afslappede monologer om deres ungdom og egen kropsopfattelse âdengang de selv var ungeâ. Det er afgjort meningen, at det skal vĂŠre relaterbart, og undertegnede, der er pĂ„ deres alder, husker nostalgisk med pĂ„ de gode 1980âere, men det er unĂŠgtelig lĂŠnge siden, og meget har ĂŠndret sig.
For et ungt publikum virker det udtalt bedaget at tale om en tid, hvor der eksempelvis ikke engang fandtes sociale medier.
IsĂŠr den sportslige Anne Gry, der nu er 46 og altid har vĂŠret glad for sin krop, âfordi den virkerâ, bliver vĂŠldig pĂŠdagogisk fodformet, som hun stĂ„r og plĂŠderer for, at âalle er lige pĂŠne.â Hvor utilfredsheden med kroppen kommer fra er selvfĂžlgelig et godt og vigtigt spĂžrgsmĂ„l, men âjeg synes alle kroppe er smukkeâ-logikken, bliver omvendt lidt sĂžgt.
Bedre fungerer det med Mikkel, der som gammel balletdanser rent fysisk kan vise os, hvorfor han blev mobbet og kaldt homo, da han forlod balletskolen og kom i almindelig folkeskole. GraciÞst badutspringer han af sted og peger pÄ en imaginÊr tavle, som stod han stadig ved balletbarren.
Skiftet i kropsholdning er vildt, og det fĂ„r os alle til at smile. Man ser det for sig â ogsĂ„ kontrasten til og reaktionerne fra de andre elever. Vi fĂžler med ham, bĂ„de nĂ„r han fortĂŠller om sine mange krops-issues, og nĂ„r han nu â 40 Ă„r gammel og med lidt mave â forklarer at hans blik pĂ„ sit yngre selv i dag er mildt, og at han ikke lĂŠngere helt forstĂ„r sin hĂ„rde dom over sig selv dengang.
Gid alle usikre teenagere mÄ nÄ dertil en dag.
Indimellem disse fortrolige monologer fĂ„r vi forskellige karikerede rolleskift. Med blĂ„ paryk og hvide kitler prĂŠsenterer Mikkel og Anne Gry statistikker og absurde fakta om eksempelvis Barbiedukkers aldeles urealistiske kropsmĂ„l. En hyldest til kroppens enzymer, tarme m.v. over Frozen-balladen âLet it goâ bliver det ogsĂ„ til fra Mikkel i fuld drag.
Der leges med stereotyperne idet han rent faktisk kan synge, hvorimod Anne Gry i fuldt muskelsuit sÄ absolut ikke har en tone i livet. Det fungerer, men fÞles samtidig lidt nemt.
Med briller agerer de ogsĂ„ ad flere omgange âforĂŠldre-voksneâ med en komplet palet af boomer-bemĂŠrkninger, der fint udstiller deres afstand til teenagelivets bekymringer; âSkal bukserne sidde helt dernede?â, âRet dig opâ, âLĂžft blikket, vĂŠr realistiskâ.
Andre gange revses der lidt. At lĂŠgge selfies op sidestilles med at se sig i spejlet og lade andre kigge pĂ„, mens man gĂžr det. âHashtag; Dyrk dine venskaber.â
Lige sĂ„ sympatiske Mikkel og Anne Gry virker pĂ„ scenen, lige sĂ„ lidt er den voksne distance noget, de kan undslippe. Forestillingen minder derfor denne anmelder ganske meget om Baz Luhrmans sang âEverybodyâs free (to wear sunscreen)â fra 1999, hvor han prĂžver at give gode rĂ„d til ungdommen; âDo not read beauty magazines, they will only make you feel ugly!â slĂ„r han bl.a. fast, selvom han ved, at ungdommen ikke lytter. Erfaring er som bekendt svĂŠr at give videre, den skal man selv have.
Og videre ift. denne kontekst; âEnjoy your body, use it every way you can / Don't be afraid of it or what other people think of it / It's the greatest instrument you'll ever own!â
Samme budskab gĂ„r igen her. Alle sendes vi ud ad dĂžren med en opfordring om at sende en kĂŠrlig tanke til ikke bare vores egen krop, men ogsĂ„ den lige ved siden af os. Itâs all love.
Intentionerne er gode og emnet er vigtigt, men guderne skal vide, at det ikke er nemt at vÊre teenager eller at nÄ dem i ÞjenhÞjde fra scenekanten, og det lykkedes ogsÄ kun til dels her.
FAKTA
MÊrkvÊrk: Min krop - dit blik - Idé: Anne Gry Henningsen. Manuskript: Holdet. InstruktÞr, interviews & bearbejdning: Lene Skytt. Scenograf: Simone Bartholin. Lyddesigner: Rasmus MÄnsson. Lysdesigner: Maria Pi. Scenografassistent: Johanne Hornum. InstruktÞrassistent: Laura Cornelius Petersen. SkrÊdder: Rosa Birkedal. Medvirkende: Mikkel LÞvenholt Reenberg & Anne Gry Henningsen. Alder: Fra 13 Är. Varighed: 60 min. Turneforestilling (27.10-8.12.2022). Set 15. marts 2022 pÄ ZeBU (www.zebu.nu), hvor den spiller til 25. marts. Kan ogsÄ opleves pÄ Aprilfestival 2022 (www.aprilfestival.dk) i Esbjerg.  http://maerkvaerk.dk