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© Pol Novo - polnovo.click

« Sound Mouvement Energy ». Telle est la devise de la chanteuse et auteure Marseillaise. Initiée à la musique dans son enfance par le piano et le chant c’est en découvrant la danse Hip-Hop que Kena va affiner ses influences musicales. Dans ses chansons aux sonorités R&B, Hip-Hop et Soul, la chanteuse aborde des sujets tels que les relations amoureuses, l’ambition personnelle et l’amour de soi avec une féminité affirmée. Par sa voix, Kena oscille habillement entre feu ardent et onctueuse douceur pour un cocktail explosif une fois qu’elle foule la scène. Après un premier EP intitulé “K”, la sortie de son single “Beira Mar” et une apparition sur le morceau « Diaporama » du rapper émergeant Typhée, Kena prépare pour 2026 la sortie d’un nouvel EP. À suivre !

© Pol Novo - polnovo.click

The Silhouettes Project – Collectif phare de la scène underground londonienne, il rassemble rappeur·ses, chanteur·ses et musicien·nes autour d’une démarche collaborative et expérimentale. Ils sont en résidence dans les studios de l'AMI pour mettre au point une création originale, diffusée lors de La Society x Brick Lane Jazz Festival, en featuring avec Kena Womo – Une voix entre R&B, hip-hop et soul, oscillant entre puissance et douceur et Achim – Une écriture brute et sensible, ancrée dans le réel et les récits de vie.

© Sarah Beauchamps

RAID, de son vrai nom Hamza Raid, est né le 18 mai 1993 dans la petite ville d’El Kelaa des Sraghna, située à environ 300 kilomètres au sud-est de Rabat. Grandir dans une ville marginalisée, offrant peu d’opportunités à la jeunesse, a profondément façonné son parcours. La musique a d’abord été pour lui un refuge, un moyen d’échapper au silence et à la monotonie du quotidien. Avec le temps, cette échappatoire est devenue sa voix un espace pour documenter, dénoncer et rêver.

© Sarah Beauchamps

Aissa Ghennou, connu sous le nom de scène Aessa, est un artiste hip-hop marocain qui s’exprime principalement en darija. Son univers artistique puise dans la culture du cypher, la performance live et une écriture ancrée dans les réalités et les identités de la jeunesse contemporaine. À travers un travail de flow précis, le rythme et l’interprétation vocale, il développe une approche de la musique centrée sur la présence scénique et la connexion avec le public. Il accorde une grande importance à la structure du langage et à la composition. Aujourd’hui, il élargit sa démarche artistique à une scène méditerranéenne et internationale, tout en restant profondément attaché à son environnement culturel.

© xdartayre

Goutte2mere aka Marie-Myriam Soltani, est une artiste pluridisciplinaire franco-algérienne basée à Marseille.

Formée à la harpe classique, elle quitte la poussière du conservatoire, pour échapper à son cadre blanchissant et académique, et retrouver la musique comme geste vivant. Son travail s’inscrit dans une démarche décoloniale, cherchant à renouer avec la mémoire du corps et des voix effacées.

Son instrument est électrifié et devient un corps sonore hybride, traversé par des effets, des voix, des souffles, des rythmes. 

Entre musique expérimentale, ambient, improvisation électro-acoustique et glitch organique, Goutte2mere tisse des paysages où la faille devient passage, et la vibration un outil de soin, de mémoire et de résistance.

Reconnue par la scène alternative marseillaise elle a déjà jouée au SOMA pour Manifesto XXI, au PAC pour Plateaux#2, au Pavillon Softway et dans des festivals comme Fata Morgana ou Encore Encore.

© quentin.barridon

Avec Tsao Tsao, Deli Teli ouvre un nouveau chapitre de son aventure musicale, à la croisée des cultures méditerranéennes et des musiques actuelles. Né à Marseille, le groupe revisite le laïko, la musique populaire grecque des années 1950-60, en la propulsant dans une esthétique contemporaine et résolument dansante. Sur scène, bouzouki électrifié, synthétiseurs, basse et batterie se mêlent dans une énergie collective où se croisent psychédélisme, surf rock et grooves méditerranéens. Pensé comme un concert immersif, Tsao Tsao invite le public à un voyage incandescent entre Athènes et Marseille, où traditions et modernité se rencontrent dans une même euphorie musicale.

Groupe composé de : Christos Karypidis (basse/choeur), Tassos Tsitsivakos (chant/bouzouki), Arthur Bacon (chant/synthétiseur), Matteo Nocera (batterie)

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Mustapha Benmansour aka Must Rousnam est un producteur de musique électronique algérien, originaire de Tlemcen. Puisant dans les racines profondes de la culture musicale algérienne, il fusionne les sonorités traditionnelles avec des textures électroniques modernes. À travers des samples d’instruments, il réinvente le patrimoine musical tout en explorant les possibilités infinies offertes par la technologie. Sa musique se distingue par une approche cérébrale, chaque morceau offrant une immersion dans un univers sonore unique, respectant à la fois l’authenticité des rythmes traditionnels et la puissance de l’improvisation live.