#cinescopio

Seamos honestos, el movimiento mediático generado por la reacción del público hacía la crítica es merecedora de su propio análisis. ¡Por Dios! ¡Es que han intentado eliminar Rotten Tomatoes! ¿Es qué se han vuelto locos? En fin, a costas de que me tachen de favoritista usando alguna estúpida etiqueta... la película me pareció regulera.

La trama en general es simple y llevadera. Puesto que Superman murió en la anterior entrega de la DCEU, se decide crear un grupo de personas para defendernos en caso de que el “siguiente sueperman” no sea tan bueno como el que acababa de morir.

El fallo general que tiene la película es que... no hay escuadrón. La película gravita sobre Deadshot y Harley Quinn, a veces en el Joker cuando tiene la oportunidad, pero el resto pasa a un terrible segundo plano, recordándonos apenas que existen hasta que dicen algo. Juro por Dios que Katana apenas tiene una linea en toda la puta película. 

La cosa no mejora cuando tienen un personaje que sólo existe para morir y mostrar que “la gente del gobierno no andaba en broma”. Ugh, menudo desperdicio de personaje con posible potencial... aunque sacar cuerdas no era el mejor poder de todos.

Deadshot es el personaje mas desarrollado y mas agradable, junto con Diablo, que infortunadamente toma relevancia ya casi hasta el final (y que la película nos obliga a sentir lástima a pesar de que tampoco es tan inocente). Ambos están bien para los estándares, son personajes de comics de superhéroes después de todo. El resto solo están para apantallar... una pena ya que quería saber más de Killer Croc o Katana. Y, vamos, la única gracia de Boomerang eran sus “Wot m8?” y el que le gustarán los Ponys. No sé, pero no dejo de pensar que fue una jugada algo barata para dar risa.

Hablando de risas, no puedo obviar el enorme elefante en la habitación. Sí, el Joker de Leto no me impresiono NA-DA. No puedo sacarme de la mente la idea de que sobreactuaba o que se esforzaba demasiado en parecer amenazante y “aleatorio”. Entiendo que interpretar a este personaje puede resultar en toda una odisea, considerando que los únicos medios que lo ejecutan a la perfección son los impresos, es decir los comics. Pero... no deja de dejarme tibio. Pero de todos modos me adelanto a su defensa de que casi no actuó y esas cosas: No, casi no lo hizo. No, no hace falta salir mucho rato en una producción para generar un impacto positivo. Sigue siendo un Joker sin gracia.

Y... seamos honestos: esa escenita de Batman era sólo para hacer conexión rápida con BvS. Lo mismo va para la escena del final.

Otro problema que pega fuerte a la película es la forma es que no había una verdadera necesidad para crear un Escuadrón Suicida. Y lo más gracioso de todo es que pareciera que la creación de éste fue lo que desencadenó la creación del conflicto. Menuda coincidencia, ¿eh?

Lo peor de todo es que el conflicto que enfrentan esta bola de mequetrefes es demasiado para lo que pueden abarcar: ¡están peleando contra una bruja de gran poder! ¡En un universo dónde existe Flash y Batman usan a una pandilla de villanos de poder medio! Santo Dios...

En serio... y la cosa es que de alguna manera ganan. Sí, por puras idioteces terminan ganando. No deja de ser visualmente atractivo, pero tu mente grita: “Sí, claro. Ganaron sólo porque el escrito así lo quiso”

Oh, y no me hagan hablar del tema musical, que es un jodido y enorme desperdicio. Odié que usaran canciones conocidas sólo para que la gente sin criterio le gustara. Es una jugada sucia y baja, porque al final las canciones no tenían gran relevancia con lo que sucedía en pantalla... y creo que nunca la tuvo más allá de atraer a la gente.

“Kaiji” es un anime interesante de analizar por los mensajes que nos transmite y por quien nos lo transmite: el desgraciado paria de Kaiji Itou.

Antes de seguir, explicaré un poco de trama.

Kaiji es un fracasado: no tiene sustento y lo único que hace es pinchar autos. El glamour de la vida, sí señor. Un día, un hombre toca a su puerta reclamando el pago de un préstamo de un amigo Kaiji donde nuestro pobre protagonista fungió como aval. El préstamo, sumado a los intereses a lo largo de 14 meses, resulta en una deuda de 3 millones de yenes.

3 millones... wow. Como imaginaran, Kaiji no tiene esa plata, pero el cobrador le menciona un barco en donde la personas entran como pobres y salen como millonarios, el Espoir. Kaiji acepta entrar a ese barco y ahí empiezan las aventuras de nuestro apostador novato.

La mayor gracia de Kaiji es que, a pesar de ser un papanatas, es un personaje muy identificable en su sufrimiento; penas que nacen de la incompetencia, de la falta de realización en su vida, de la escasez de opulencia, injusticias que rigen el manejo del mundo o del fracaso en toda su extensión. Estas serán las razones de las lágrimas de Kaiji. Es más, es tan identificable que su diseño se pierde en el resto de personajes; resalta lo suficiente para saber qué es importante, pero no se come la pantalla: es una persona más. Tomen nota, con él no pueden hacer este chiste:

Propiamente, el anime nos dicta que Kaiji siempre ve que todo está lejos de su alcance, razón por la que ni siquiera se esfuerza en cambiar su situación, mucho menos si nunca ha ganado un centavo en su toda su vida. Son palabras crudas pero llenas de verdad. A pesar del riesgo y del latente fracaso en cada movimiento que hagamos, nadie se esforzará en ayudarnos si ni siquiera nosotros tenemos la motivación de cambiar nuestro circulo vicioso.

A partir del desarrollo de los arcos, podemos observar una accidentada evolución de Kaiji como personaje. Dejando de lado que hay un bajón muy fuerte en actitud justo entre la primera y segunda temporada, hubo algo que me gustó: la forma en que Kaiji inicia su vuelo en el mundo de las apuestas. Sí, cuando iniciamos la segunda temporada, Kaiji es muy similar a como lo conocemos por primera vez, pero con un poco más de experiencia.

La experiencia no es lo único que cambia, también los valores morales que decide manejar. Muchas veces lo vemos debatir entre lo correcto, lo incorrecto, lo que le conviene y lo que no. A pesar de que ciertos actos no los considera justos, se tiene que ver forzado a cambiar su propia actitud para seguir adelante por más que quiera que todos salgan bien librados.

Ciertamente, alguien que ha salido muchas veces del infierno con más heridas que recompensas terminará por intentar de dar un giro a su vida. Kaiji no lo hace y en un principio nos podría parecer un problema de desarrollo. No lo niego, a cierto nivel lo es, pero si lo perdonamos un poco, podemos ver un capa extra de lo que intenta representar nuestro protagonista.

La mediocridad es un ente poderosísimo, tanto así que nos puede quitar esos momentos de presión que sufrimos en el pasado, forzándonos a vivir de nuevo en nuestra inmundicia mental. Kaiji de nuevo cae en esto pero al ver como la situación vuelve a conspirar contra él, no se preocupa, sabe cómo tratar la presión y usarla a su favor para exprimir con mayor rapidez una estrategia ganadora para sobrepasar un problema. A principios del primer juego de la segunda temporada, vemos con grande ímpetu esta sensación: Kaiji solo necesitaba sentir de nuevo el calor de la apuesta para ponerse a las andadas.

El anime muestra rápidamente que Kaiji no es un “master apuestas”, es un hombre mediocre que al verse arrinconado es obligado a hacer algo por sí mismo por primera vez en su vida. Esto acarrea sus problemas, claro está. Las primeras veces que intenta generar estrategias ganadoras no saldrán como esperaba, y se verá forzado a cambiarlas nuevamente.

De esto último también podemos sacar un elemento importante en todo el anime: el azar. Para evitar arruinarles la experiencia, me limitare a decir que el azar es un elemento manejado desde la manipulación. En otras palabras, mientras el contrincante no se entere, seguirá siendo azar, ¿verdad? Para ser un anime de apuestas, el azar es un elemento muy transitorio, que llega a sentirse casi ausente.

La combinación de lo anterior junto con ese estilo de “juego simple, reglas complejas” hace que “Kaiji” se convierta en un tormento de presión y suspenso difícil de dejar, algo así como una droga fuerte bien metida en vena. Si no me creen, créanle a mis siestas del día siguiente por quedarme desvelado.

El suspenso que maneja raya en lo ridículo si consideramos que solo son juegos de cartas o apuestas con dados. Pero quiero decir algo que omití. Al avanzar, no solo estará en peligro el dinero de una apuesta, también la propia integridad de Kaiji. La forma en que se apuesta desde el dinero hasta la vida del protagonista es parte de la fórmula ganadora del suspenso.

Las enseñanzas son un punto y aparte en “Kaiji”. A pesar de lo negativo que puedan parecer, siempre tendrán un tono gris y un sabor agridulce, dejándonos a nosotros decidir con qué quedarnos y que tomar como herramientas para darle gusto a la trama. Entre las más importantes, están el valor del dinero como manipulador de las masas, la poca importancia del apoyo grupal a la hora de la verdad, la importancia de la estrategia, la implicación del azar junto a la falta de ésta y los instintos de salvación por sobre los valores morales.

Las enseñanzas van tan lejos que incluso ponen conceptos económicos básicos, como el que “si ganas, alguien saldrá perdiendo” o el oferta-demanda. También contrapone de manera inteligente la idílica idea de que se puede vivir sin tener la plata como ideal, de hecho el dinero lo ponen como un máximo objetivo para Kaiji, cosa sorpresiva para la época en que vivimos. No podemos vivir sin dinero, inclusive será causa de muchas alegrías, esto es una interesante lección que nos deja.

El final no tiene pierde. Es perfecto. Me limitaré nuevamente a decir que fue un cierre perfecto a la serie que no llega ser apremiante ni deprimente. Digamos que solo respeto los ideales del anime punto por punto.

El diseño es algo que atrae a primera vista. Es feo, no se diga más, pero es tan refrescante ver eso a ver monitos kawaii por todos lados; está lleno de trazos angulosos y bruscos, firma personal del autor del manga. Aunque si tengo que acotar algo, es que inclusive el diseño femenino es feo. Oigan, no me tomen a mal, es como en la vida real: todas las personas, sin excepción, ¡son feas! ¡Hey! ¡Dejen de lanzarme latas!

A sabiendas de que soy un ignorante de la animación, para mí cumplió, lo único incomodo fueron algunos modelos CGI que desentonaban demasiado del resto de la animación. A pesar de eso, no me puedo quejar, tuvieron que ahorrar un poco, supongo.

Respecto a la música, ameniza todas las situaciones sin fallar en ningún momento.

Algo de lo que me podría quejar es la constante cantidad de lágrimas que suele soltar todo el puto mundo en cada episodio. Hasta cierto punto es comprensible... pero a veces lloran por cosas que no lo valen.

Concluyo recomendando “Kaiji” a todo el que lea la reseña, aun si los animes no son de tu agrado. “Kaiji” usa el suspenso con maestría y arrastra al espectador al mismo sufrimiento que perturba a Kaiji, haciéndole partícipe del dolor a medida que aumenta el valor de las apuestas en cada arco.

Gyakkyou Burai Kaiji: Ultimate Survivor (Season 1) y Gyakkyou Burai Kaiji: Hakairoku-Hen (Season 2) son adaptaciones animadas por Mad House del manga Tobaku Mokushiroku Kaiji (conocido como Ultimate Survivor o Kaiji) creado por Nobuyuki Fukumoto.