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Le défi sportif de Sandra Seyller

En cette fin de saison, l’Usap va accompagner via son fonds de dotation Usap Solidaire, Sandra Seyller, une personne en rémission d’un cancer du sein qui fait partie de l’association de la Ligue contre le cancer 66. Elle s’est lancée le pari fou de réaliser la boucle d’Ortaffa, une course à pied solidaire de 10 kilomètres qui aura lieu le 26 juin prochain dans la commune d’Ortaffa. Sandra, 47…

Pour passer le brevet professionnel des activités gymniques de la forme et de la force (BPJEPS AF), il faut suivre une formation de coach sportif. Les personnes qui souhaitent y accéder doivent remplir les conditions exigées et réussir les épreuves de sélection visant à justifier leurs motivations et leurs aptitudes physiques. Les conditions à remplir pour pouvoir passer le BPJEPS AF Les…

Cet article donne à lire les aventures vécues par les stagiaires du BPJEPS Animation culturelle de Trajectoire Formation au cours des heures dédiées à leur UC de spécialité en janvier 2020. Le lecteur ne saura être surpris d’y trouver juxtaposés des récits rédigés par les stagiaires eux-même et les apports de leurs formateurs, SIAM ANGIE et  porte renaud : c’est ce qui fonde la nécessité de ce journal de bord.

L’association réseau dédale, cohérente avec son attachement au fonctionnement participatif et  horizontal de ses actions et sa gouvernance, s’attache en effet depuis 4 épisodes déjà à recueillir et valoriser cette double parole, cet aller-retour passionnant dans le domaine de la formation entre le stagiaire et le formateur. Nous remercions ici encore Trajectoire formation pour son soutien et sa confiance tandis que débute l’année 2020.

http://www.lestransformations.org/index.php/les-trans-formations/animation-culturelle-et-pensee-critique/95-bpjeps-animation-culturelle-journal-de-bord-des-uc-de-specialite-episode-5-cooperer-en-mixite

Les six jours que nous nous apprêtons à vous conter, les stagiaires et moi-même, SIAM ANGIE, signent une nouvelle étape dans la formation. Nous l’avons senti, les choses ne sont plus tout à fait comme avant. Nous sommes changés : nous n’avons plus la même fraîcheur face aux sujets qui nous réunissent, s’il nous faut y revenir c’est qu’il y a des obstacles à la compréhension, des éléments sur lesquels nous butons encore, de la brume à écarter, du flou à estomper. Il nous faut donc revenir, les manches relevées, plus en profondeur, plus en détail, même là où cela ne nous réjouis pas le plus.

Cet article revient en textes, en images et en citations sur ce qui s’est dit, construit, sédimenté lors du quatrième regroupement de l’année qui eut lieu en décembre 2019. Vous le remarquerez ce journal de bord est de plus en plus structuré à partir des écrits des stagiaires. Par conséquent, les textes proposés par les deux formateurs de cette session, SIAM ANGIE et porte renaud se veulent parcimonieux et strictement complémentaires. Pour rappel, l’association réseau dédale est le partenaire de Trajectoire Formation pour les UC de spécialité du BPJEPS animation culturelle.

http://www.lestransformations.org/index.php/les-trans-formations/animation-culturelle-et-pensee-critique/94-bpjeps-animation-culturelle-journal-de-bord-des-uc-de-specialite-episode-4-l-experience-sans-frontiere

Si l’on peut légitimement se demander ce qui caractérise l’animation culturelle par rapport à d’autres spécialités, nous osons affirmer au regard de ce qui suit que l’expertise se situe dans la remise en question des certitudes qui se cristallisent par les mots et les images. Remettre en question ne veut pas dire mettre mal à l’aise mais toujours chercher avec ses publics à aller voir ce qui se trame derrière la scène de nos représentations symboliques.

réseau dédale anime à partir de septembre 2019 les UC 3 et 4 de spécialité du BPJEPS Animation culturelle de Trajectoire Formation (https://www.trajectoire-formation.com/). Chaque mois, les formateurs SIAM ANGIE et porte renaud rédigent avec les stagiaires un épisode du Journal de bord pour revenir sur les expériences vécues. Pour notre blog ici-même, nous vous proposons un extrait sous la forme d’un article autonome. Cette partie a été proposée par porte renaud et concerne le troisième regroupement, en novembre 2019. N’hésitez pas à lire l’intégralité sur le journal Trans-formations :

http://www.lestransformations.org/index.php/les-trans-formations/animation-culturelle-et-pensee-critique/93-bpjeps-animation-culturelle-journal-de-bord-des-uc-de-specialite-episode-3-on-ne-s-emancipe-pas-seul

Bien souvent, lorsque les animateurs bloquent sur l’écriture de leurs objectifs, ce n’est pas parce qu’il leur manque juste la bonne tournure mais parce qu’en vérité il leur manque le sens, c’est-à-dire ce qu’ils ne vont pas lâcher, ce qui oriente leur action. Alors il est d’usage pour l’animateur de puiser dans la valise de mots consensuels avec qui tout le monde devrait être d’accord : émancipation, respect, autotomie, etc... et ce ad nauseam. L’observation participante qui est un concept issu des sciences humaines exige cette disponibilité de l’animateur qui fait avec son public, un faire qui est nécessairement transformateur pour l’animateur comme pour le public. Il ne peut donc être question de neutralité dans cette affaire. Il faut s’engager dans l’action et assumer le rôle que l’on y joue. Plus tard dans la matinée, j’ai proposé aux stagiaires de réfléchir individuellement à dix situations chacun·e dans lesquelles ils furent public (récentes, anciennes, personnelles ou professionnelles). Puis, j’ai proposé différentes questions pour caractériser les dites situations (le public était-il encadré par une personne ? ; quelles étaient mes interactions avec les autres individus formant le public ? Quel était mon ressenti sur le moment ? Quelle est mon impression en y repensant [différente ou pas de mon ressenti sur le moment] ? Quelle place avais-je dans le public ?...). Cela nous permit d’arriver à définir un public comme des individus qui participent ensemble à quelque chose dans un contexte spécifique. Parfois, le public est une masse d’individus où l’échange en son sein ne conditionne pas le déroulement de l’action alors qu’à l’inverse cet échange peut être, dans d’autres cas, la condition même de l’action. Quoi qu’il en soit le public est de ce fait toujours participant. Ce qui veut dire que s’interroger à propos de ‘‘comment faire participer le public ?’’ est une question mal posée. Le problème est plutôt celui de la mobilisation individus pour participer ensemble à quelque chose ou à ‘‘comment fabriquer le public ?’’. Cela peut paraître être une vaine subtilité mais je crois qu’elle révèle au contraire le fossé qu’il peut y avoir entre les intérêts personnels des individus que l’on regroupe virtuellement et ceux que l’on projette pour eux. Cela nous conduit suite à leurs retours aux situations partagées (par chaque stagiaire, membre d’un public) de faire une distinction entre public et groupe. Le groupe ne concerne qu’un public qui se reconnaît au travers d’une appartenance qui soutien la participation de chaque membre. Pour le dire de façon marxiste, le groupe a une conscience de groupe. Une bande de jeunes qui vient au centre social et revendique une certaine identité en tant que jeunes ou tant d’autres appartenances culturelles, est un groupe alors que des individus que des professionnels dénomment des jeunes et qui viennent chacun·e pour participer à telle sortie ne sont pas en soi un groupe. L’animateur doit aider à former l’esprit de groupe, non pas de clan qui quant à lui a pour but d’opposer les gens, de créer des ‘‘nous’' contre des ‘‘eux’’.

réseau dédale anime à partir de septembre 2019 les UC 3 et 4 de spécialité du BPJEPS Animation culturelle de Trajectoire Formation (https://www.trajectoire-formation.com/). Chaque mois, les formateurs SIAM ANGIE et porte renaud rédigent un épisode du Journal de bord pour revenir sur les expériences vécues. Pour notre blog ici-même, nous vous proposons un extrait sous la forme d’un article autonome. Cette partie a été proposée par porte renaud et concerne donc le premier regroupement, en septembre 2019. N’hésitez pas à lire l’intégralité sur le journal Trans-formations :

  http://www.lestransformations.org/images/reseau-dedale2019BPJEPSACepisode1.pdf

------ Si je décide de partir 10 jours en Italie en organisant en amont chacune de mes excursions, en prévoyant mon hébergement, etc..., il est abusif de dire que ces vacances sont un projet, il s’agit d’un programme. Alors que si j’ambitionne de tout quitter pour vivre en Italie, on peut imaginer les nombreuses incertitudes qui en découlent et qui vont exiger nombre d’ajustements avant d’arriver au terme de l’objectif visé. Le chemin sera entrecoupé d’imprévus puisqu’il se situe dans une complexité évidente. Dès lors, si l’animation culturelle est intrinsèquement fondée sur le processus du projet, à quelle complexité répond-elle ?

Les échanges avec les stagiaires, la matinée faisant, deviennent de plus analogiquement situés autour de la nourriture... Ainsi l’animation culturelle serait une pizza que l’on partage. Une pizza composée de parts différentes étant néanmoins un partage puisque mangées ensemble : la commensalité ! Le partage peut-il se limiter à un contexte ? En synthèse des différentes analogies plus ou moins goutues, nous divaguons à imaginer que l’animation est peut-être le fumet du plat qui donne envie à chacun·e de s’engager dans le partage...

Admettons un plat de lasagnes que l’on partage, peut-être alors que l’animation est son arôme qui, propagé, nous réunit mais que ce qui rend son intention culturelle est que chacun·e ne s’en arrête pas à la simple ingestion de la pitance mais qu’ils échangent à propos de ce qui compose chaque couche de ces lasagnes grâce à l’incitation de qui : de l’animateur·trice bien sûr ! Si donc l’animation culturelle était un plat de lasagnes, quelles pourraient être ses couches ?

Il s’affirme peu à peu au cours des échanges que l’animation culturelle implique le processus projet (réponse de l’agir social en situation complexe) car elle touche à la question du commun, c’est-à-dire du comment faire société. Si, par culture, souvent on ne désigne que la culture dite cultivée qui désigne un corpus d’oeuvres résultant d’un processus artistique, il ne faudrait pas la réduire et l’entendre plutôt selon la définition que donna l’anthropologue Edward Tylor : « Ensemble complexe qui englobe les connaissances, les croyances, les arts, la morale, les lois, les coutumes, et tout autre capacité et habitude acquise par l’Homme en tant que membre d’une société ». La culture comme usage telle que nous la défendons selon une perspective similaire à celle de Dewey est reliée à la question de la vie démocratique. L’animation culturelle s’affirme dès lors comme la mise en partage des pratiques humaines et de leurs manifestations au profit d’une amélioration de la vie collective permettant à chaque individu de s’affirmer dans sa propre existence en intégrant et en participant aux pratiques humaines. Si loin de nous est l’idée de revendiquer un quelconque élitisme de la culture qui la réduirait à la culture dite cultivée, nous ne pouvons pas nier le caractère exigeant d’une démarche d’animation culturelle qui vise à déconstruire ce qui paraît donné et évident. Souvenons-nous : pénétrer les lasagnes en leur coeur pour connaître leur composition. La culture ne peut jamais être passive, ce qui d’emblée permet d’indiquer que l’animation culturelle par la seule médiation d’œuvres d’art, par exemple, est vaine. Situation paradoxale et éminemment complexe, l’animation culturelle a donc pour ambition de faire avec les schèmes culturels des publics engagés dans l’animation en leur donnant l’opportunité de les déconstruire en les mettant en parallèle de découvertes culturelles qui participeront à renouveler leur imaginaire social. L’animation culturelle est une ambition politique, c’est-à-dire la fabrication de publics plus engagés dans leur rapport au monde. Évidemment vue ainsi, l’animation culturelle n’a aucune bordure, aucune frontière, rien ne saurait échapper à son champ, aucun tabou (le sexe, la religion) ne saurait la laisser à la porte de son ambition. L’animation culturelle est à l’image de la méthode dite du « Mur parlant » : partir des représentations résultantes des vécus des personnes afin d’en façonner une image collective et la nourrir d’éléments culturels qui lui sont exogènes mais bien que très en lien avec les idées qui les traversent afin que chacun·e remette en question son agir social, recycle l’air de la grande maison Expérience qui fonde son être. Voilà une ambition pour l’éducation populaire ici et maintenant.