#andreijrublev

𝐔𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐓𝐇𝐄 𝐋𝐀𝐁𝐄𝐋

🔴 ON AIR – Venerdì 14 febbraio 2025 alle 21:00 – usmaradio.org

[ENG BELOW] T𝐢𝐭𝐨𝐥𝐨: FREEDOM! A FREE IMPRO JOURNEY

Nel nono e penultimo episodio andiamo alla scoperta dell’improvvisazione libera e di alcune delle sue principali caratteristiche. Avremo il piacere di sentire anche le voci di Francesca Naibo, Francesco Cigana, Nick Acorne e Kamal Sabran (che ringrazio dal profondo del cuore per il loro contributo), musicisti che hanno fatto dell’improvvisazione il nucleo della loro ricerca sonora. Sarà un viaggio sorprendente, un racconto collettivo fatto di suoni e parole. Orecchie e menti aperte, qui il suono è libero!

A𝐬𝐜𝐨𝐥𝐭𝐞𝐫𝐞𝐦𝐨:

> MARCO COLONNA – Yokai

Polistrumentista, compositore, improvvisatore e scrittore, Marco Colonna è uno dei nomi più in vista del jazz italiano odierno. Si dedica da anni alla ricerca sul clarinetto basso per esplorare tutte le sfumature di questo strumento. In questo lavoro dialoga con Cristian Maddalena al shamisen ed elettronica e Fabrizio Spera alla batteria e percussioni.

> PIERO BITTOLO BON - Spelunker

Progetto solista di Piero Bittolo Bon. Utilizzando un sistema di microfoni costruito su misura e collegato in diverse posizioni al suo sassofono contralto, Bittolo Bon cattura risonanze e vibrazioni ultraterrene dal suo strumento acustico. Inserisce poi questi suoni catturati dai microfoni in sintetizzatori, drum machine e stompbox in tempo reale, creando viaggi improvvisati nel suono.

> DOOOM ORCHESTRA – Our Sea Lies Within

Fondata da Francesco Cigana nel 2018, DOOOM Orchestra è un collettivo padovano di giovani musicisti che indagano la pratica dell'improvvisazione. "Our Sea Lies Within" concentra l'esperienza accumulata in sei anni di studio e più di trenta performance e concerti site-specific. Un comune oceano di suoni che si materializza grazie alle forti connessioni tra i musicisti.

> C.O.R.N.! - Ona

Duo composto dai due maghi dell’improvvisazione Mykyta Prykhodchenko aka Nick Acorne (elettronica) e Patrick Wurzwallner (batteria). "Ona" è la decima uscita del meta-album "UNI C.O.R.N! 2" che consiste di 12 album eseguiti dal vivo (uno per ogni mese dell'anno) in diversi luoghi insoliti di Graz. "Ona" è stato registrato al Butcher's Barbershop, Graz.

> FRANCESCA NAIBO & ANDREIJ RUBLEV – Free Improvisation

Improvvisazione libera inedita di Francesca Naibo (chitarra elettrica, oggetti, effetti) e Andreij Rublev (no input mixer, live electronics). Registrato presso l’home studio di Rublev nel dicembre 2023.

> KAMAL SABRAN & ANDREIJ RUBLEV – No Distance

Improvvisazione libera di Kamal Sabran (sampler, sintetizzatore) e Andreij Rublev (no-input mixer, live electronics) registrata dal vivo il 23 aprile 2022 presso Exp.Sound.Lab, studio di registrazione nelle colline della provincia di Treviso, Italia.

> KAMAL SABRAN – Sound Medicine Vol 3

Kamal Sabran è un artista e ricercatore Malese. Ha un dottorato di ricerca in Arte e Design presso l'Università Tecnologica MARA. Insegna alla University of Science Malaysia. La sua pratica è interdisciplinare ed esiste all’intersezione tra arte, scienza e tecnologia. La sua opera artistica comprende musica sperimentale, performance art e installazioni. La pratica di Kamal è collaborativa e spesso persegue il contatto con altri artisti, musicisti, ricercatori e scienziati.

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Ogni puntata di “Under the Label” offre un’occasione unica per scoprire artisti che sfidano le categorizzazioni musicali, rompendo le barriere tra generi e culture. Le trasmissioni non sono solo un viaggio musicale, ma anche un'esplorazione critica delle tendenze culturali e sonore che caratterizzano il mondo contemporaneo

→ Andreij Rublev, alias di Andrea Gava, è un musicista e produttore italiano con un percorso che abbraccia vari progetti artistici tra sperimentazione sonora e performance dal vivo. Con una profonda conoscenza del panorama underground, Rublev è noto per la sua abilità nel creare ponti tra culture musicali diverse, spaziando dall'elettronica fino alle nuove frontiere della sperimentazione elettroacustica

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Title: FREEDOM! A Free Impro Journey

In the ninth episode we discover free improvisation and some of its main characteristics. We will also have the pleasure of hearing the voices of Francesca Naibo, Francesco Cigana, Nick Acorne and Kamal Sabran (thanks from the bottom of my heart!), musicians who put improvisation at the core of their sound research. It will be a surprising journey, a collectively narrated story made of sounds and words. Ears and minds open, the sound is free here!

TRACKLIST:

> MARCO COLONNA – Yokai

Multi-instrumentalist, composer, improviser and writer, Marco Colonna is one of the most prominent names in contemporary Italian jazz. He has dedicated himself to the bass clarinet for years to explore all the nuances of this instrument. In “Yokai” he plays with Cristian Maddalena on shamisen and electronics and Fabrizio Spera on drums and percussion.

> PIERO BITTOLO BON - Spelunker

Solo project of Piero Bittolo Bon. Using a custom made microphone system attached at different locations on his alto saxophone, Bittolo Bon captures unearthly resonances and vibrations from his acoustic instrument. Bittolo Bon feeds these captured tones into synthesizers, drum machines, and stompboxes in real time, creating improvised journeys into sound.

> DOOOM ORCHESTRA – Our Sea Lies Within

Founded by Francesco Cigana in 2018, DOOOM Orchestra is a Padua-based collective of young musicians investigating improvisational practice. "Our Sea Lies Within" concentrates the experience accumulated over six years of study and more than thirty site-specific performances and concerts. A common ocean of sound that materializes thanks to the strong connections between the musicians. 

> C.O.R.N.! - Ona

A duo consisting of the two well-educated but supergrounded improvisational sound wizards Mykyta Prykhodchenko aka Nick Acorne (Electronics) and Patrick Wurzwallner (Drums). “Ona” is the 10th release of the Meta album "UNI C.O.R.N! 2" which consists of 12 live performed albums (one per every month of the year) at different unusual places in Graz. “Ona” was recorded at Butcher's Barbershop, Graz.

> FRANCESCA NAIBO & ANDREIJ RUBLEV – Free Improvisation

Unreleased free improvisation by Francesca Naibo (electric guitar, objects, effects) and Andreij Rublev (no input mixer, live electronics). Recorded inRublev’s home studio in december 2023.

> KAMAL SABRAN & ANDREIJ RUBLEV – No Distance

A free improvisation by Kamal Sabran (sampler, synthesizer) and Andreij Rublev (no-input mixer, live electronics) recorded live on the 23rd of April 2022 at Exp.Sound.Lab, a recording studio in the hills of Treviso's province, Italy.

> KAMAL SABRAN – Sound Medicine Vol 3

Kamal Sabran is an artist-researcher based in Malaysia. He has a PhD in Art and Design from the Universiti of Teknologi MARA. He is a teacher at the University of Science Malaysia. His practice is inter-disciplinary and exists at the intersection of art, science, and technology. His art work includes experimental music, performance art and installations. Kamal’s practice is collaborative and he frequently pursues opportunities with other artists, musicians, researchers and scientists. 

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Each episode of “Under the Label” offers a unique opportunity to discover artists who challenge musical categorization, breaking barriers between genres and cultures. The broadcasts are not just a musical journey but also a critical exploration of the cultural and sonic trends shaping the contemporary world

𝐔𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐓𝐇𝐄 𝐋𝐀𝐁𝐄𝐋

🔴 ON AIR – Venerdì 31 gennaio 2025 alle 21:00 – usmaradio.org

[ENG BELOW]

OTTAVO EPISODIO

𝐓𝐢𝐭𝐨𝐥𝐨: VOICES FROM THE PAST, VOICES FROM THE FUTURE

Nell’ottavo episodio andiamo alla scoperta del più antico strumento sonoro conosciuto dall’uomo: la voce. La voce nasce dal corpo ma si proietta fuori da esso: è linguaggio, comunicazione, suono,  musica. La voce è una costante della storia umana, veicolo delle tradizioni orali ben prima della scrittura, strumento di connessione tra gli individui. Ed oggi? In questa puntata scopriremo musiciste e musicisti che hanno fatto della voce e delle sue infinite possibilità espressive il centro focale della loro ricerca.

A𝐬𝐜𝐨𝐥𝐭𝐞𝐫𝐞𝐦𝐨:

> MAREWREW - Ukouk. Round Singing Voices of the Ainu 2012-2024

Marewrew (pronunciato: Ma-leoo-leoo) è un gruppo vocale femminile che esplora il repertorio delle canzoni tradizionali Ainu. Gli Ainu, un gruppo a lungo represso del nord del Giappone, hanno una storia di emarginazione ma la musica di Marewrew non parla solo di sopravvivenza ma di resilienza e trasformazione. "Ukouk" significa "canto in cerchio", e si riferisce alla forma in cui Marewrew si esibiscono e registrano.

> ANSIS BĒTIŅŠ & ARTŪRS ČUKURS – Slavic Folk Songs

Una raccolta di canti sacri e non, provenienti da diverse regioni slave, basati sulla tradizione orale, con particolare attenzione ai canti ucraini. Quando la Russia invase l’Ucraina, molti ricercatori cominciarono a digitalizzare ed archiviare le registrazioni di canzoni popolari delle regioni colpite dalla guerra, per salvare dalla distruzione la loro ricca cultura immateriale. Ansis e Arturs hanno raccolto e trascritto le melodie e le hanno arrangiate per due voci.

> ASA HORVITZ, CARMEN QUILL, ARIADNE RANDALL, WAYNE HORVITZ - GHOST

Asa Horvitz cerca un linguaggio musicale per evocare le nostre esperienze di lutto. Guarda al passato per trovarlo, compilando un dataset di oltre 150 testi preesistenti che trattano della perdita, e al futuro tramite l’utilizzo degli strumenti: i testi sono dati in pasto ad un’intelligenza artificiale programmata ad hoc che li ricompone in un nuovo testo originale. Horvitz e il suo ensemble hanno costruito attorno a questo materiale testuale criptico, singolare ed emotivamente indifeso il loro album GHOST.

> RUTH GOLLER – Skilla

Skylla è il lavoro solista di debutto della compositrice, bassista e cantante di origine italiana e residente a Londra Ruth Goller. Un album che ruota attorno alle armoniche del suo basso, stonate ultraterrene, e densissimi arrangiamenti vocali.

> SENYAWA – Vajranala

Vajranala vede il duo sperimentale indonesiano formato dal cantante Rully Shabara e dal polistrumentista Wukir Suryadi esplorare come, nel corso dei secoli, il mondo naturale ha plasmato la nostra società, i sistemi di conoscenza da cui deriva il potere e perché questo risuona ancora oggi. Le tecniche vocali estese di Shabara incontrano gli strumenti autocostruiti di Suryadi.

> TIKORO ENSEMBLE – Hell Chamber

Ensemble Tikoro (Ensemble Gola in sundanese) sono un coro fondato a Bandung (Giava, Indonesia) dal compositore e insegnante di teoria musicale Robi Rusdiana e composto da cantanti metal estremi appartenenti a celebri band dell'underground locale. Voci gutturali, growl profondi, scream e squeal (tecniche vocali estese estreme tipiche del metal) vengono convertiti in notazioni musicali precise su spartito da Robi, consentendo loro di essere eseguiti come composizioni di musica classica.

> NINA BAIETTA – Ea: one-voice study on a wordless dictionary

Nina Baietta è una ricercatrice vocale. La sua pratica artistica, fondata sulla musica improvvisata e contemporanea, consiste in una personale decostruzione e riassemblaggio di un vocabolario sonoro e di segni emotivi. 𝘌𝘢: 𝘖𝘯𝘦-𝘷𝘰𝘪𝘤𝘦 𝘴𝘵𝘶𝘥𝘺 𝘰𝘯 𝘢 𝘸𝘰𝘳𝘥𝘭𝘦𝘴𝘴 𝘥𝘪𝘤𝘵𝘪𝘰𝘯𝘢𝘳𝘺 è composto da otto composizioni basate su un sistema di segni che mira a entrare in quello spazio tra codice musicale e linguaggio verbale umano.

> AGF – poemproducer

La poetessa, attivista e artista dei nuovi media Antye Greie-Ripatti, alias AGF, utilizza il linguaggio, il suono, la politica ed esplora le profondità udibili degli assemblaggi antiritmici post-internet. Il disco è incentrato sul corpo umano, sulla voce, sul testo poetico, su ciò che è libero, sulle mani come tecnologia, non sincronizzate, alla ricerca di tono e linguaggio, nel lavoro sul campo e nell'intimità di sé.

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Ogni puntata di “Under the Label” offre un’occasione unica per scoprire artisti che sfidano le categorizzazioni musicali, rompendo le barriere tra generi e culture. Le trasmissioni non sono solo un viaggio musicale, ma anche un'esplorazione critica delle tendenze culturali e sonore che caratterizzano il mondo contemporaneo

→ Andreij Rublev, alias di Andrea Gava, è un musicista e produttore italiano con un percorso che abbraccia vari progetti artistici tra sperimentazione sonora e performance dal vivo. Con una profonda conoscenza del panorama underground, Rublev è noto per la sua abilità nel creare ponti tra culture musicali diverse, spaziando dall'elettronica fino alle nuove frontiere della sperimentazione elettroacustica

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Usmaradio presents a new space for musical exploration: “Under the Label”, a show conceived and hosted by Andreij Rublev. Every two weeks, on Fridays at 9:00 PM starting October 11, Rublev will guide us through the threads of contemporary, underground, independent, and experimental music, investigating the new trends and cross-genre contaminations that are redefining the global soundscape

Eigth episode: Friday, 31st January, 2025

Title: VOICES FROM THE PAST, VOICES FROM THE FUTURE

In the eighth episode we discover the oldest instrument known to mankind: the human voice. The voice arises from the body but projects outside of it: it is language, communication, sound, music. The voice is a constant in human history, a vehicle of oral traditions well before writing, an instrument of connection between individuals. And what about today? In this episode we will discover musicians who explore the voice and its infinite expressive possibilities.

TRACKLIST:

> MAREWREW - Ukouk. Round Singing Voices of the Ainu 2012-2024

Marewrew (pronounced: Ma-leoo-leoo) is a female vocal group that sings traditional Ainu songs. The Ainus, a long-suppressed group from northern Japan, have an history of marginalization, but Marewrew’s music speaks not just of survival but of resilience and transformation. 'Ukouk' means 'round singing', which refers to the form in which Marewrew perform and record. 

> ANSIS BĒTIŅŠ & ARTŪRS ČUKURS – Slavic Folk Songs

A collection of songs and sacred chants from diverse Slavic regions, based on oral traditions, with a special emphasis on Ukrainian songs. When Russia invaded Ukraine, many people digitalized sound recordings of folk songs from the regions affected by war in order to save their rich immaterial culture from destruction. Ansis and Arturs collected and transcribed the melodies and arranged them for two voices. 

> ASA HORVITZ, CARMEN QUILL, ARIADNE RANDALL, WAYNE HORVITZ - GHOST

Asa Horvitz wanted a musical language to evoke our experiences with loss. He looked to the past for answers, assembling a dataset of over 150 pre-existing texts that deal with grief, and towards the future for the tools, feeding them through a custom AI system. The piece that Horvitz and his ensemble built with the help of this material was cryptic, singular, and emotionally unguarded: a stunning music-theater piece called GHOST.

> RUTH GOLLER – Skilla

Skylla is the debut solo recording of Italian-born and London-based composer, bassist, and vocalist Ruth Goller. An album of otherworldly detuned bass harmonics and dense vocal arrangements.

> SENYAWA – Vajranala

Vajranala sees the Indonesian experimental duo of vocalist Rully Shabara and multi-instrumentalist Wukir Suryadi explore how, over centuries, the natural world has shaped our society, the knowledge systems from which power derives, and why that still resonates today. 

> TIKORO ENSEMBLE – Hell Chamber

Ensemble Tikoro (Ensemble Throat in Sundanese) are a choir founded in Bandung (Java, Indonesia) by composer and teacher of music theory Robi Rusdiana and composed of extreme metal vocalists belonging to famous outfits of the local underground. Guttural vocals, deep growls, screams, and squeals are converted into precise notation by Robi, allowing them to be performed like classical music compositions.

> NINA BAIETTA – Ea: one-voice study on a wordless dictionary

Nina Baietta is a vocal researcher. Her artistic practice, grounded in improvised and contemporary music, consists of a personal deconstruction and reassembly of a vocabulary of sound and of emtional signs. 𝘌𝘢: 𝘖𝘯𝘦-𝘷𝘰𝘪𝘤𝘦 𝘴𝘵𝘶𝘥𝘺 𝘰𝘯 𝘢 𝘸𝘰𝘳𝘥𝘭𝘦𝘴𝘴 𝘥𝘪𝘤𝘵𝘪𝘰𝘯𝘢𝘳𝘺 consists of eight compositions based on a system of signs that aims to enter that space between musical code and human verbal language.

> AGF – poemproducer

Poetess, activist and new media artist Antye Greie-Ripatti, alias AGF, utilises language, sound, politics and explores speech within the audible depths of anti-rhythmic post-internet assemblages. The record centres around the human body, voice, text, bass, field, what is free, hands as technology, non-synchronised, finding tone and language, within field work and intimacy of self. 

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Each episode of “Under the Label” offers a unique opportunity to discover artists who challenge musical categorization, breaking barriers between genres and cultures. The broadcasts are not just a musical journey but also a critical exploration of the cultural and sonic trends shaping the contemporary world

𝐔𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐓𝐇𝐄 𝐋𝐀𝐁𝐄𝐋 ON AIR – Friday 20 December 2024 9:00 pm (CET) – usmaradio.org

T𝐢𝐭𝐨𝐥𝐨: The Deconstructed Club Mixtape

Nel sesto episodio, in uscita il 20 dicembre, appena prima delle festività, Rublev ci propone un insolito mixtape, un flusso continuo di due ore di musica elettronica e da club sperimentale, da ascoltare e da ballare durante le vostre feste!

Tracklist:

aedact – ecvol [from “Nez”]

Sense Fracture – Land Entranced part 1 (Saltarello Violento) [from “Landscapes of Thorns”]

Ankubu – Flare sign/Engage [from “RX_71_0”]

Alec Pace – Fingernail [from “Flex_005”]

Büromaschinen – Trona [from “Platinum EP”]

aedact – yvxbim [from “Nez”]

Mondoriviera – Greko [from “Frenton Cantolay”]

The Merchants – Desert Magnet [from “Marrow”]

Ankubu – Wish/Hurt [from “RX_07_0”]

Hot Shy Guy – latitude 1 [from “Hikindub”]

537H – 4.7W4Y5 [from “00”]

Mondoriviera – Frenton Cantolay [from “Frenton Cantolay”]

Sha Ru – Pressure [from “Flex_005”]

Sense Fracture – Walls of Me [from “Landscapes of Thorns”]

The Merchants – Ocra [from “Marrow”]

Büromaschinen – Double Draw [from “Platinum EP”]

aedact - abot~blink [from “Nez”]

Hot Shy Guy – latitude 2 [from “Hikindub”]

ross birdwise - it sounds like it is fighting with itself [from “fragile alliances”]

537H – 3.M832 feat AKAFAË [from “00”]

Büromaschinen – Lokomotiv [from “Platinum EP”]

Mondoriviera – Sun City [from “Frenton Cantolay”]

Circular Square – D-Ta32 [from “Flex_005”]

Hot Shy Guy – latitude 3 [from “Hikindub”]

537H – 5.3LF [from “00”]

Ankubu – Scission [from “RX_07_0”]

aedact – f1 [from “Nez”]

Mondoriviera – Compax [from “Frenton Cantolay”]

Link:

Ogni puntata di “Under the Label” offre un’occasione unica per scoprire artisti che sfidano le categorizzazioni musicali, rompendo le barriere tra generi e culture. Le trasmissioni non sono solo un viaggio musicale, ma anche un'esplorazione critica delle tendenze culturali e sonore che caratterizzano il mondo contemporaneo.

→ Andreij Rublev, alias di Andrea Gava, è un musicista e produttore italiano con un percorso che abbraccia vari progetti artistici tra sperimentazione sonora e performance dal vivo. Con una profonda conoscenza del panorama underground, Rublev è noto per la sua abilità nel creare ponti tra culture musicali diverse, spaziando dall'elettronica fino alle nuove frontiere della sperimentazione elettroacustica. --

In the sixth episode, released on December 20th, just before the holidays, Rublev offers us an unusual mixtape, a two-hours long continuous flow of electronic and experimental club music, to listen to and dance to during your festivities’ parties!

Each episode of “Under the Label” offers a unique opportunity to discover artists who challenge musical categorization, breaking barriers between genres and cultures. The broadcasts are not just a musical journey but also a critical exploration of the cultural and sonic trends shaping the contemporary world.

𝐔𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐓𝐇𝐄 𝐋𝐀𝐁𝐄𝐋 ON AIR – Friday 6 December 2024 9:00 pm (CET) – usmaradio.org

T𝐢𝐭𝐨𝐥𝐨: Jazz Is Dead Long Live Jazz

Nel quinto episodio, Rublev ci porta alla scoperta delle nuove declinazioni del jazz nella contemporaneità: improvvisazione e liveness si confrontano con composizione e post produzione, generi distanti ed insoliti si mescolano. Anche se il jazz è estremamente canonizzato continua a mettere in discussione le sue pratiche ed i suoi principi per evolversi in qualcosa di inedito.

𝐔𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐓𝐇𝐄 𝐋𝐀𝐁𝐄𝐋

ON AIR – Friday 8 November 9:00 pm (CET) – usmaradio.org

ENG BELOW

Usmaradio presenta un nuovo spazio di esplorazione musicale: “Under the Label”, un programma ideato e condotto da Andreij Rublev. Ogni due settimane, il venerdì alle 21:00 a partire dall’11 ottobre, Rublev ci guiderà in un viaggio attraverso le trame della musica contemporanea, underground, indipendente e sperimentale, indagando le nuove tendenze e le contaminazioni tra generi che stanno ridefinendo il panorama sonoro globale.

Terza puntata: venerdì 8 novembre 2024

𝐭𝐢𝐭𝐨𝐥𝐨: The Sound of Words

Nel terzo episodio, Rublev ci porta alla scoperta della parola e del suo suono. Uno spaccato sulle possibili combinazioni di spoken word, rap, slam poetry con i linguaggi della musica contemporanea (dal funk al jazz, dal noise all’improvvisazione libera).

𝐚𝐬𝐜𝐨𝐥𝐭𝐞𝐫𝐞𝐦𝐨:

> ADDICT AMEBA desert-blues, paesaggi afrobeat, cavalcate latin rock e parentesi etio-jazz. L'album “Caosmosi” si arricchisce dei contributi di Joshua Idehen, poeta e cantante anglo-nigeriano in “Look At Us”, e di Rabii Brahim, attore e musicista tunisino, in “Ya Bled”.

> OSSA DI CANE è una band Nu-Jazz senese nata dall’incontro fra Giovanni Miatto e Alessandro Vagheggini, con l’intento di unire l’estetica dell’hip-hop a quella della musica contemporanea. “La Morte Del Re”, il loro primo album analizza l’Io più profondo dell’individuo in relazione ad una realtá che lo circonda e lo attraversa.

> YAO BOBBY & SIMON GRAB il rapper togolese e attivista politico Yao Bobby collabora con il noisemaker svizzero Simon Grab. Un'intensa battaglia sonora tra testi energici proiettati in un mondo sonoro oscuro di pulsazioni elettroniche grezze con un'attitudine dub e punk. Il loro lavoro è una forma molto cruda e improvvisata di hiphop sperimentale dal vivo, Freeform Rap e Noise.

> THE SWAMP FAM misteriosa, oscura, distorta, lisergica e grottesca rivisitazione dell’hip hop e delle sue voci, con parole che sembrano venire da chissà quale oltretomba delle sample library.

> FRANCESCA NAIBO in “So Much Time” guarda al suo passato e alla sua evoluzione nel tempo. Questo l'ha portata a recuperare vecchi nastri registrati con un mangianastri economico quando aveva circa 8 anni. Ha potuto così riascoltare la sua voce, comprenderne l'essenza sonora e personale ed entrare in contatto e dialogare con essa dopo quasi 25 anni con la sua voce adulta e la sua chitarra, attraverso i linguaggi della libera improvvisazione e della composizione.

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Ogni puntata di “Under the Label” offre un’occasione unica per scoprire artisti che sfidano le categorizzazioni musicali, rompendo le barriere tra generi e culture. Le trasmissioni non sono solo un viaggio musicale, ma anche un'esplorazione critica delle tendenze culturali e sonore che caratterizzano il mondo contemporaneo

→ Andreij Rublev, alias di Andrea Gava, è un musicista e produttore italiano con un percorso che abbraccia vari progetti artistici tra sperimentazione sonora e performance dal vivo. Con una profonda conoscenza del panorama underground, Rublev è noto per la sua abilità nel creare ponti tra culture musicali diverse, spaziando dall'elettronica fino alle nuove frontiere della sperimentazione elettroacustica

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Usmaradio presents a new space for musical exploration: “Under the Label”, a show conceived and hosted by Andreij Rublev. Every two weeks, on Fridays at 9:00 PM starting October 11, Rublev will guide us through the threads of contemporary, underground, independent, and experimental music, investigating the new trends and cross-genre contaminations that are redefining the global soundscape

Third episode: Friday, 08 November, 2024

Title: The Sound of Words

In the third episode, Rublev takes us to discover words and their sounds. An insight into the possible combinations of spoken word, rap and slam poetry with the languages of contemporary music (from funk to jazz, from noise to free improvisation).

Featured artists in this episode:

> ADDICT AMEBA desert-blues, afrobeat landscapes, latin rock rides and ethio-jazz parentheses. The album “Caosmosi” is enriched by the words and the voices of Joshua Idehen, Anglo-Nigerian poet and singer in “Look At Us”, and Rabii Brahim, Tunisian actor and musician, in "Ya Bled".

> OSSA DI CANE is a Nu-Jazz band from Siena, Italy, born from the meeting between Giovanni Miatto and Alessandro Vagheggini, with the aim of combining the aesthetics of hip-hop with contemporary music. “La Morte Del Re”, their first album, analyzes the individuals’ deepest self in relation to a reality that surrounds them.

> YAO BOBBY & SIMON GRAB the togolese Rapper and political activist Yao Bobby collaborates with swiss noisemaker Simon Grab. An intense soundbattle between energetic rhymes fired into a dark soundworld of raw electronic bass pulsations with a dubby punk attitude, produced on analog feedback electronics. Their show is a very raw and improvised form of live experimental hiphop, Freeform Rap and Noise.

> THE SWAMP FAM mysterious, dark, distorted, lysergic and grotesque reinterpretation of hip hop and its voices, with words that seem to come from who knows what afterlife of the sample libraries.

> FRANCESCA NAIBO looked at her past and her evolution in time and this lead her to rescue old tapes she recorded at home with a cheap recorder when she was around 8 years old. In this way she could listen again to her voice, understand its sonic and personal essence and enter in contact and dialogue with it after almost 25 years with her adult voice and her guitar, through the languages of free improvisation and composition.

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Each episode of “Under the Label” offers a unique opportunity to discover artists who challenge musical categorization, breaking barriers between genres and cultures. The broadcasts are not just a musical journey but also a critical exploration of the cultural and sonic trends shaping the contemporary world