Hoje galera, vamos voltar a falar de musica, vamos falar sobre mais um projeto de um cara que eu acho genial que é o nosso queridissimo Lucas Silveira.

Bem esse projeto alternativo do Lucas se chama Beeshop, a origem do nome não se sabe ao certo, mas existem milhões de histórias, muitas delas contadas pelo próprio Lucas, a respeito do nome desse projeto, mas por fim esse é o nome e na minha opnião combina e muito com o som que ele faz, que é um folk indie meio county,é bem diversificado, mas mesmo assim muito bom.

Diferente da Fresno e de seu projeto Visconde, Beeshop são canções que alteram o alegre e empolgante com o triste e melancólico, e outra diferença é que todas as canções são em inglês, parte disso vem da inspiração que o Lucas tem de Baetles e Queen.

Mas mais que essas diferenças, Beeshop chama muito a atenção pela maturidade musical que ele conseguiu colocar na musica, pois como dito antes, ele colocou um pouco de Beatles, um pouco de Queen e um pouco de Fresno, ou seja, ele pegou todos os anos, todas as épocas, todos o gêneros e colocou tudo junto em um conjunto de musicas com uma simetria perfeita.

Em 2010 Lucas gravou o seu cd com Beeshop, intitulado ''The Rise and Fall of Beeshop'' que de acordo com o próprio é pura frescura pra dar um ar de drama, mas brincadeiras a parte esse cd ficou muito com com hits como Go on, Mr Confusion e Come and Go, essa ultima que foi feito até o clipe que deixarei no fim do post para que vocês conferam.

Lucas fez poucos shows com o Beeshop, um deles foi a gravação do dvd que teve inveja do Àdios Esteban e quer demorar o mesmo tempo para sair.

SANGUE! Quero dizer, Mirai Nikki... Não pera. É tipo Mirai Nikki, mas se chama BTOOOM!

BTOOOM, um anime com o mesmo estilo do já falado Mirai Nikki, e também Deadman Wonderland, sobrevivência. Eu vejo BTOOOM como um anime mais adulto do que os dois já citados, não só por BTOOOM ser um Seinen, mas porque dessa vez o protagonista não tem 16 anos.

Sakamoto Ryouta, um desempregado de 22 anos que mora com a mãe e passa o dia inteiro jogando BTOOOM em um console chamada DXBOX 720 (Sony chora).

Mesmo sendo um "ninguém" ao menos online dentro do jogo, ele é um dos melhores jogadores do mundo, e digo mais ele ainda é casado... Virtualmente claro. Sakamoto não tem uma vida tão agitada... Então vamos mudar isso. Chega de jogar DXBOX 720 e vamos curtir um pouco a vida em uma ilha tropical.

Totalmente do nada, Ryouta aparece no meio da floresta dessa ilha, e ele não faz a menor ideia de como foi parar ali. Junto a ele tinha, sua mochila, alguns mantimentos e uma bolsa muito estranha que ele nunca tinha visto antes. Ao examinar essa bolsa ele encontra um cubo estranho que ao ser ativado, começa uma contagem regressiva, e quando o número chega ao zero explode.

Para explicar esse acontecimento estranho, tenho de explicar o que é o jogo de DXBOX 720, BTOOOM.

Adorei a referência que fizeram ao famoso XBOX 360 da Microsoft.

BTOOOM é um game semelhante aos famosos Shooters, como Call Of Duty ou Gears Of War, porém a maior diferença é que você não usa nenhum tipo de arma de fogo. A única "arma" que você possui dentro deste jogo são bombas, chamadas BIM e com essas BIMS você tem de explodir seu adversário.

Agora vamos juntar os fatos:

•Sakamoto é um dos melhores do mundo; •Ele está preso em uma ilha; •Tem cubos que explodem; •Já disse que o anime é sobrevivência.

Esta faltando alguma coisa... Que tal jogar um certo número de pessoas tentando se matar, usando diversos tipos de BIMS?!

Obviamente que as pessoas não estão se matando sem nenhum motivo. Todos estão se matando para poder conseguir esses chips que estão presos a mão de todos da ilha, pois juntando oito chips contando com o seu próprio, você pode sair da ilha.

Esta linda garota se chama Himiko. Sakamoto enconta essa garota e decide ajuda-la, porém Himiko de inicio, não confia em Sakamoto... Na verdade não confia em nenhum homem, porque é bem difícil confiar em qualquer um daquela ilha, depois de quase ser estuprada.

Fiquei muito puto no episódio em que isso quase aconteceu, a cada segundo eu queria que Sakamoto aparece-se e destruísse o filho da puta, ou melhor eu queria que o garoto abaixo o encontrasse.

Tudo isso que aconteceu com Himiko, é um ponto que esse anime sabe mostrar bem. A raça humana.

Dentro da ilha, muitas pessoas formam duplas ou mesmo times para poder conseguir juntar os chips, porém se você estiver em uma dupla quando você tiver seis chips, será muito difícil confiar na pessoa ao seu lado, pois você é o último chip que ela precisa para ir embora, ao mesmo tempo ela não pode confiar em você, pelo mesmo motivo.

Não tente dizer que você nunca iria trair a sua dupla, se você nunca tiver ficado em alguma situação semelhante, o que eu duvido muito. Uma maneira mais simples de dizer, em BTOOOM você vê o quanto o ser humano, precisa viver.

Este anime é incrível, em diversos pontos, porque se todas as pessoas da ilha são o pior da raça humana, você pode ver Sakamoto como o melhor da raça humana. Muitas das coisas que Sakamoto fez, eu mesmo provavelmente não teria coragem para fazer.

Falando novamente em Sakamoto, ele é um dos pontos que me faz gostar muito desse anime, porque ele é muito foda. Você consegue perceber que Sakamoto é um cara foda e não apenas alguém querendo "paz". Tem um momento onde Sakamoto acredita verdadeiramente estar dentro de um jogo, e acreditando estar neste jogo, ele quase mata um de seus adversários.

Uma opinião minha. Eu vejo, uma semelhança muito grande no quesito aparência, entre Sakamoto e Yagami Raito, principalmente na imagem acima. Acho que os dois animes serem produzidos pelo mesmo estudio não tem nada haver.

Para finalizar, eu aconselho você que gosta de um bom Seinen assistir esse anime, pois violência, e claro sangue não faltam. Qualquer dúvida, elogio, crítica, ou mesmo sugestão de posts, deixe nos comentários e até o próximo post.

Curiosidade:

Este é o ranking mundial de BTOOOM, e como podem perceber o nome de Sakamoto, aparece ali em décimo lugar, e logo acima dele em nono lugar, têm um braisleiro. 

Mais um anime esta dando certo valor para os brasileiros, apesar de quase nunca ser bem feito, até porque eu nunca vi um brasileiro com o nome de Kuerten.

Hoje finalmente iremos terminar o segmento de posts sobre a saga Wake.

Para vocês que leram Fade e pensaram “Nossa acabou né?”. Final feliz, tudo deu certo, não tem mais história. Não é o que os contadores e acionistas de Lisa McMann acham, sendo assim a escritora acrescentou mais histórias para o segmento, gerando assim Gone.

Em minha opinião de jovem admirador de livros. Gone foi só uma forma de ganhar uns cascalhos a mais na franquia, pois depois do Wake e do Fade que fizeram um sucesso muito grande, não existia mais o que se fazer na história, sendo assim forçou-se um pouco e estragou um pouco uma série que podia ser perfeita.

Nessa história Janie e Cabel pareciam finalmente ficar em paz um com outro e com o resto do mundo, quando uma descoberta aflige muito Janie em relação aos seus poderes e por consequência sua tão sonhada vida ao lado de Cabel, tudo isso no fim terá espaço para uma escolha, uma chance, sem nenhuma volta.

Eu sei que esse último post de Gone foi decepcionante como o próprio livro, mas eu tentei ao máximo possível atrair vocês para lê-lo, mas entendo quem quiser parar no Fade, porém se existem outros como eu que mesmo que seja ruim não aguenta ficar com uma série incompleta. Façam uma forcinha que não custa nada, mas essa foi a primeira de muitas séries de livros que faremos aqui no Epic Maybe, então não percam por esperar, pois vem coisa boa!

Spoiler:

Janie descobre que se manter vivendo uma vida normal perto das outras pessoas (incluindo Cabel), seus dedos e pés ficarão deformados devido a um esforço gigante que seus músculos fazem quando ela entra e sai dos sonhos.

Não só isso como sua visão vai sendo destruída pouco a pouco, mas se ela se isolar, pouco a pouco vai se criar um tumor em seu cérebro e ela ficara louca. Como ela descobriu que seu pai ficou, ambas as hipóteses deixam Janie muito assustada, e é claro, só lendo Gone para saber o final.

Iae gente, hoje vamos fazer um post muito diferente do comum. Estamos fazendo essa aposta que é falar um pouco sobre esporte aqui no Epic Maybe.

Eu queria fazer alguns comentários a respeito da recente contratação do clube francês (PSG) o astro inglês David Beckham, fora a parte técnica disso, que ele é um excelente jogador e na minha opnião vai cair como uma luva no time de estrelas do PSG, eu queria ressaltar a questão do contrato que o jogador firmou com o clube francês.

David Beckham assinou um contrato de 5 meses onde todos o seus 5 salários serão revertidos para uma instituição de caridade de Paris que cuida de crianças carentes.

O valor exato ao qual David Beckham  iria receber ainda não foi decidido pelos dirigentes do clube, mas com toda certeza será um valor muito alto. Outro detalhe importantissímo é que devido a uma lei da França "Para um jogador ser considerado profissional ele deve receber um salário fixo do clube ao qual presta serviços".

Você pensa "Poxa, eles vão desistir desse projeto e vão seguir outros clubes/jogadores", mas ai que você se engana, pois eles acharam uma solução um tanto quanto inteligente. O clube francês via pagar um salário mínimo ao jogador inglês e vai doar os milhões restantes, para a instituição.

Beckham se sente privilegiado por participar de tal projeto cujo pode ser o primeiro em toda a história do futebol.

David Beckham um jogador que se tornou um dos mais famoso do mundo jogando nos gigantes da Europa como Real Madrid, Milan e Manchester United e também no clube norte americano Los Angeles Galaxy e é claro, jogando também na seleção inglesa onde disputou 3 copas do mundo.

Agora vem dando um show fora das quatro linhas, demonstrando uma humanidade e amor pelo próximo, que não é normal de se ver hoje em dia. Que isso sirva de exemplo para outros jogadores ou pessoas que tenham outras profissões super faturadas para fazer o bem ao próximo com seu dinheiro, não somente a si próprio.

 Manjadores do english manjarão. Desculpem-me, mas não achei a entrevista com legenda.

Deixem nos comentários o que vocês acharam sobre essa aposta que é postar um pouco sobre algumas coisas do esporte aqui no Epic Maybe. 

Hora de começar mais um post, sobre outro Shoujo... Acho que estou fazendo muitos posts sobre Shoujos, então que tal me mandar alguma sugestão de post?

Sukitte Ii Na Yo, um Shoujo ótimo e infelizmente muito curto. É um anime tão bom que eu com certeza, irei atrás de seus mangás.

Esta é a Princesa deste anime. Tachibana Mei, uma assassina de coelhos. Sinceramente tenho amigos que simpatizam com ela, por esse feito... Brincadeira... Ela não é uma assassina de coelhos.

Na sua infância, Mei foi acusada de ter "matado" o coelho de estimação da turma, desde este dia ela nunca mais teve amigos. Mei diz que não tem amigos, pois: "Amigos sempre vão te trair no final das contas".

Uma história um tanto "triste" para um anime Shoujo. Pensamentos bem sombrios para uma Princesa, mas estamos falando de um anime Shoujo, com certeza terá o Príncipe Encantado para ser a luz de sua vida.

Agora vem o Príncipe, Kurosawa Yamato. Ele é o padrão, bonito com muitos amigos e tals, porém eu acho que Yamato é em um nível mais hardcore.

Como pessoas tão diferentes podem ter se conhecido? Não foi com Mei encontrando Yamato comendo melancias como em Magi, mas também não foi de uma maneira "comum" como em Kaichou Wa Maid-Sama! Tachibana foi conhecer Yamato, após ter lhe presenteado com um belo chute.

Não foi exatamente neste momento, mas após este momento, Yamato despertou um interesse em Mei, a garota esquisita que não falava com ninguém e que o chutou. Não levem a garota a mal por ela ter chutado Yamato, tem uma boa explicação para isso, não pensem que ela é como Taiga (Toradora!)

Depois desse chute, Yamato tem certeza que Mei é uma pessoa interessante e decide ir conversar com ela e deixa com ela o número de seu telefone.

Junto com o lançamento deste Shoujo tiveram também mais outros dois, Tonari no Kaibutsu-Kun e Kamisama Hajimemashita, e algo muito curioso sobre esses três animes:

•Todos já acabaram; •Todos são curtos;  •Os três são ótimos;  •A famosa cena do beijo está presente no primeiro episódio.

Recomendo os outros dois.

Como eu disse antes realmente é verdade. Yamato beija Mei no primeiro episódio, o que eu achei bem surpreendente. Fiquei mais surpreso ainda em outro episódio quando ele beija Mei, sete vezes no mesmo episódio. Isso deve ser algum recorde dos animes e digo mais, se não estou enganado logo após esse episódio dos sete beijos os dois começam a namorar, antes do término do anime. Se quiser saber mais sobre a cena do beijo do primeiro episódio estara presente nos Spoilers.

Sukitte Ii Na Yo não tenho certeza até agora de como se escreve o nome (me corrijam) e por não saber como se escreve, e muitas vezes esquecer seu nome, eu sempre o chamei por "O Anime do cara Beijoqueiro". Para eu chamar assim com certeza tem muitas cenas de beijo nesse anime, o que é um diferencial entre os Shoujos, ao menos para mim.

Acho muito bonito o traço deste anime, é algo que me agrada muito, mas uma coisa que me agrada muito mais é que geralmente em Shoujos eu sempre torço para algo acontecer, para uma personagem fazer algo ou falar algo e geralmentem não acontece, mas nesse anime aconteceu, ao menos quase todas às vezes. Eu pessoalmente adorei este anime.

Fiquei muito triste por saber que este anime acabou. Terei de procurar pelos mangás... Não que eu não goste de mangás, mas é bem mais difícil para eu me manter atualizado sobre mangás do que sobre animes. Confesso que eu realmente prefiro bem mais animes.

Pela primeira vez na história do Epic Maybe, estamos fazendo um post de uma banda de metal \m/, e quem melhor para estrear do que a banda nacional de prog/power metal, Angra?!

O veterano Angra, já teve em suas diversas formações, grandes nomes do Metal em seu elenco, tais como André Matos, Aquiles Priester e Edu Falaschi, músicos que com certeza tiveram grande papel na ascensão da banda e conquistaram gerações de fãs. 

Embora grandes nomes seja algo crucial, no Angra isso acaba trazendo discórdia, como a famosa guerra “Fãs de Matos x Fãs de Falaschi”. Desde a saída de André Matos e companhia, em 2000, os fãs "oldschool" da banda, alimentaram a esperança de uma reunião da banda. Com a entrada do novo vocalista em 2001, não deixaram sua fé morrer, por isso nunca perdiam a oportunidade de criticar e comparar o Edu, à antiga voz do Angra. Em contrapartida, os novos fãs, e até mesmo os que aceitaram a mudança, defendiam Falaschi com unhas e dentes, como se estas comparações realmente atrapalhassem o destino da banda. 

 O que realmente intrigava, era a persistência nesta comparação, após o motivo da separação de André Matos (e companhia) com o Angra, ser tema de entrevistas e programas de rádio, diversas vezes. E, ainda hoje, após a saída dos dois vocalistas, ainda se acha desses haters pelo youtube.

Conflitos a parte, foi em 2001, com uma nova formação com Kiko Loureiro, Rafael Bittencourt, Felipe Andreoli, Aquiles Priester e Edu Falaschi, (a melhor em minha opinião), que o Angra alcançou seus "anos dourados", no lançamento do álbum Rebirth.

Muitos músicos e radialistas, reconhecem a época como a mais popular do metal brasileiro entre os jovens, ou seja, Rebirth trouxe toda uma nova geração ao mundo do Metal. Em uma entrevista, o jornalista diz que nunca havia visto tantas meninas de 16 a 18 anos, com camisetas de bandas. Eu queria ter vivido essa época, mas ainda brincava de Power Rangers.

Se o Angra teve seu melhor momento em 2001, em 2006 o lançamento de Aurora Consurgens, não recebeu tanta repercussão como o esperado. Embora este seja um de meus álbuns favoritos, seu estilo ainda melódico, porém com um pouco mais de peso e melancolia, não agradou os fãs, que já estavam habituados com o antigo estilo da banda.

Após um tempo nas sombras, o Angra voltou com força total em 2010, com o novo álbum Aqua, que leva o Angra de volta as origens e faz grandes sucessos como Arising Thunder, Awake From Darkness, Lease of Life e The Rage of The Waters.

O baterista Aquiles Priester, já não fez parte da produção do Aqua. Saiu da banda para se dedicar a sua outra, a qual já participava antes do Angra, a Hangar. Mesmo sentindo falta da pegada de Priester, reconheço que Ricardo Confessori fez jus a escolha que fizeram de chama-lo de volta ao Angra.

Após o fim da turnê "Aqua World Tour", o vocalista Edu Falaschi anunciou sua saída da banda, tanto para empenhar-se mais em sua nova banda, Almah, quanto por sua voz "doente", não aguentar mais os tons que o Angra exige.

Hoje a banda ainda está sem um vocalista, porém continua fazendo shows com convidados. A escolha de um novo vocalista deverá ser feita através de um Reality Show na internet, como disse o guitarrista Rafael Bittencourt. Mais detalhes sobre esta escolha, ainda permanecem em segredo, portanto cabe a nós fãs esperar ansiosamente por detalhes do futuro do Angra.

E você, sabe de mais detalhes sobre o Angra? Não deixe de expressar suas opiniões nos comentários, e se você gostou e está no seu tumblr, clique na esfera do dragão, mas se você está no seu Facebook, clique no like. 

Hoje, enquanto dava uma passada pelo meu feed do youtube, aconteceu algo que a tempos não acontecia, eu encontrei um vídeo bom, no meio daqueles "recomendados para você"!

O vídeo postado pelo canal "cozinha para 2", foi filmado em um workshop e têm como título "O melhor jeito de comer cupcake", e traz algumas pessoas comendo o cupcake da maneira que elas acham mais... Saboroso... 

E, mesmo sendo um vídeo simples, sem megas produções e tals, é um daqueles vídeos que vale a pena assistir, pois é algo agradável e, neste caso, até instrutivo. Da próxima vez que eu comer cupcake, eu saberei evitar o chocolate no nariz... A não ser que eu não queira...

Enfim, já falei demais, vejam o vídeo xp (não esqueçam dos likes para ajudar o canal)

Se você acha legal comer cupcake se lambuzando, ou sabe uma maneira mais criativa de come-los, deixe-nos um comentário.

A vingança de Willard é o filme mais estranho que eu já assisti na minha vida! Ok, talvez não em toda ela, mas pelo menos nos últimos cinco ou seis anos...

Mas por quê?

Willard é um cara simplesmente, louco. Também pudera, seu pai morreu quando supostamente tomaram uma empresa dele. Sua mãe, muito velha e doente, já perdendo a sanidade, desconfia que ele quer mata-la. Seu emprego é na mesma empresa que tomaram de seu pai, e seu patrão vive menosprezando-o... Quer pior? Ele nunca teve nenhum amigo

 #XATIADO

Sim, sua vida ia de mal a pior, até ele conhecer Sócrates, um rato que virou seu melhor amigo e o instigou a vingar-se de seu patrão.

Mas Sócrates não foi o único rato a aparecer na vida de Willard, muitos e muitos outros vieram, e começaram a seguir suas ordens. Foi com o controle que tinha sob os ratos que este estranho homem concretizou sua vingança, mandando-os assassinar o chefe.

Willard odiava ratos, exceto Sócrates, e logo que conseguiu sua vingança ele os abandonou... Contudo, os ratos encontraram o caminho de volta para casa com o objetivo de assassinar Willard.

Enfim, esse é o filme de um cara que fala com o animal mais escroto e aterrorizante da face da Terra, vira amigo dele e depois se volta com o resto deles... Uau, se você quiser assistir a um filme bizarro, esse com certeza é a melhor opção, e espero que vocês não gostem... Ou não.

Se você também achou este filme escroto, ou curtiu (vai saber) deixe sua opinião nos comentários.

E ae galera. Hoje vamos falar de mais uma banda brasileira, que vem fazendo muito sucesso já há muito tempo. Rancore vem fazendo a cabeça de muitos jovens adultos por ai.

Rancore surgiu a muito tempo, quando o vocalista Teco Martins e o Baterista Candinho, começaram a fazer um som depois da aula, só pra descontrair. Claro que as coisas foram rolando positivamente e surgiu-se ali naquela brincadeira uma banda.

Formada no ano de 2001 em São Paulo, o Rancore seguia os passos do punk rock, hardcore.

O primeiro disco da banda lançado em 2006 tinha uma temática mais adolescente melancólico, combinando mais pela fase que os integrantes da banda passavam ao escrever todas as canções.

Em 2008, a banda lançou o disco ''Liberta'' que em minha opinião, é o melhor disco da banda. Um disco que traz de questões emocionais e melancólicas a criticas sociais, ecológicas e politicas e com instrumental pesado, que faz com que você entre com tudo no tema das músicas. E a repercussão desse disco foi gigantesca em questão de ser uma banda independente.

É claro que depois do sucesso que foi o ''Liberta'' uma gravadora chegou em cima dos caras, iniciando a gravação do terceiro disco, ''Seiva'', que pra mim, não é melhor que o ''Liberta'', mas é ótimo também. Esse disco que seguiu as métricas do ''Liberta'' rendeu muitos frutos a banda, como a participação no Sampa Music Festival, como atração principal, ao lado das bandas Fresno e Glória.

Houve também a gravação do clipe das músicas ''Samba'' e ''Jeito Livre''.

Em 2012 a banda participou de um projeto junto à banda Fresno, onde as duas gravariam uma musica uma da outra e depois fariam um show para ajudar uma instituição de caridade, foi muito legal essa ação das duas bandas. A Fresno tocou ''Jeito Livre'' do Rancore e o Teco Martins ticou um mix de vários sucessos da banda Fresno, incluindo o ultimo single da banda ''Infinito'', vale a pena conferir esses dois trabalhos.

Essa é minha dica do dia de musica, se não conhecem procurem conhecer que eu tenho certeza que vocês não vão se arrepender, os caras são bons.

Rancore tocando Fresno.

Fresno tocando Rancore.

Momento sem importância:

Em 2012, eu fui em um dos show do Rancore em São Caetano, foi um show grátis em comemoração ao aniversário de São Caetano, anyway. Eu nem era tão fã assim da banda, mas quando eu senti a energia deles no palco, quando eu me vi no meio daquela bagunça incrível que eles agitavam, eu vi o quanto essa banda é foda e o quanto eles merecem nosso respeito.Outro detalhe, eu cheguei no show, estava vendo uma banda que estava tocando antes do Rancore, ai do nada, me aparece o Teco Martins andando de boas, olhando as camisetas das barraquinhas e passou por e me comprimentou, na maior simplicidade, eu sei que parece besteira isso, mas eu admiro demais essas pessoas que não mudam com a fama e permanecem simples e simpáticas mesmo com toda a fama!

O Epic Maybe já trouxe diversos exemplos de que a cena do Rock Nacional, anda muito bem, obrigado. Mas, e quanto ao metal? É possível dizer que o Metal Nacional foi para o saco? Eu digo que não, pois se nossos ídolos "metalheads" lutam bravamente para firmar seu espaço no campo musical brasileiro, os fãs por outro lado... Bem, os fãs fazem sua parte assim:  

Como disse o próprio Edu Falaschi (compositor da Nova Era): "A gente sempre se surpreende no Brasil."

Pois é, essa é uma das muitas provas de que o Metal Nacional nunca morrerá!

Também conhece algum cover? Ou mesmo fez algum que seja digno de manter a tradição do Metal Nacional? Mostre-nos nos comentários. 

Fullmetal Alchemist, decidi fazer esse post logo agora, que terminei de assistir Fullmetal Alchemist Brotherhood, que é bem melhor que a primeira temporada eu foi produzida.

Para iniciar esse post acho melhor fazer uma explicação rápida sobre a diferença de Fullmetal Alchemist e Fullmetal Alchemist Brotherhood.

Quando o primeiro anime de Fullmetal Alchemist foi lançado, como sempre de qualquer anime, seguia a história do mangá, porém o anime estava se aproximando do mangá, o que é um problema. Por esse motivo Hiromu Arakawa-Sensei, autor da série, deu a liberdade para o estúdio responsável pelo anime, terminar o anime da maneira que quisessem. Isso significa que parte do primeiro anime segue o mangá, porém a outra pode ser vista como um filler.

Com o término do mangá, muitos fãs pediram por diversas cenas do mangá em anime. Atendendo aos pedidos dos fãs, foi criado um novo anime, totalmente do zero, de nome Fullmetal Alchemist Brotherhood.

Depois dessa breve explicação, eu ouso dizer que o anime Fullmetal Alchemist Brotherhood, é bem melhor que o anime Fullmetal Alchemist.

Agora vamos para o que importa. Para os que nunca ouviram falar, se matem devem estar se perguntando quem é o robô, armadura, ou seja lá o que for ao lado do baixinho protagonista. Esses dois são alquimistas que violaram uma regra da alquimia, a transmutação humana. Edward Elric e Alphonse Elric, dois irmãos que perderam a mãe e tentaram a transmutação humana para trazê-la de volta, isso lhes custou muito caro.

Ed em meio a transmutação acabou perdendo sua perna. Enquanto Al perdeu seu corpo inteiro. Ed ofereceu seu braço em troca da alma de Al, que acaba sendo fixada a uma armadura. Esse foi o preço que os dois pagaram por tentarem a transmutação humana. Depois desse acontecimento, os dois começam uma jornada em busca de uma maneira de recuperar seus corpos.

Algo que eu acho incrível nesse anime é a maneira como Ed e Al tem vergonha do que eles fizeram de uma maneira que pode ser visto como um grande pecado.

Em Fullmetal você vê o quanto Edward e Alphonse se amam, não literalmente falando, mas como irmãos. Um desses momentos é quando Ed percebe que Al havia perdido seu corpo, suas palavras não podem ser esquecidas:

"Minha perna, ou meu braço... Ou meu coração, eu os cedo a você! Então devolva ele... Ele é o meu único irmão!"

Um ponto forte deste anime é que ele não é parado, sempre estão acontecendo diversas coisas ao mesmo tempo, em diversos lugares. Isso é bem visto no arco final do anime, onde muitas lutas estão acontecendo e mesmo assim não são lutas paradas.

E falando nas lutas todas elas são fodas, muito incríveis e é difícil ter alguma luta que não tenha nenhum proposito. O tal proposito pode não aparecer de imediato, mas futuramente aparecerá.

Um ponto que é bom ao mesmo tempo é ruim, as mortes de Fullmetal Alchemist. Você sempre torce para nenhum personagem morrer, porque quando alguém morre nesse anime é sempre uma morte impactante. São mortes tão tristes que te fazem chorar, ou ao menos fizeram eu chorar.

E quando eu falo sobre as mortes não quero dizer a morte dos "mocinhos", mas de todos, tanto dos heróis quanto dos vilões.

Terminarei esse post aqui. Este post ficou bem curto, mas esse anime é tão foda que é digno de mais uma postagem. Isso aqui é apenas uma introdução para o um futuro Epic Anime Spoilers.

Vamos lá então, hoje vamos falar um pouco sobre Tiê, mais uma cantora/compositora brasileira, assim como Clarice Falcão e Mallu Magalhães, que vem de pouquinho em pouquinho conquistando corações por ai com a sua MPB Folk feliz, o melhor jeito de descrever essa musica belissima que essa moça nos proporciona.

Tiê Gasparinetti Biral, nascida em São Paulo, no dia 18 de Março de 1980, cursou Relações Publicas na FAAP, estudou canto em Nova York e também já trabalhou como modelo.

Mas com a sua preferência pelo lado musical, Tiê investiu mais nisso e em 2007 lançou seu primeiro EP com a ajuda de alguns amigos músicos. Nos seguintes 6 meses ela passou só compondo o resto do disco, que foi lançado em 2009, Sweet Jardim, que é composto de grandes sucessos da mesma como, Assinado Eu, A Bailarina e o Astronauta, dentre outros.

Em 2011 o disco ''A Coruja e o Coração'' foi gravado, cheio de parcerias e homenagem a músicas de sucesso regravadas, foi também um grande estouro, concorrendo a muitos prêmios como Revelação do Prêmio Multishow 2010, e foram feitas muitas turnês por todo o Brasil, inclusive por Nova York e por muitos países da Europa.

Em 2012 foi um ano muito bom para Tiê, gravações de clipes, aparição em programas de TV, entre muitas outras coisas boas que fizeram de Tiê uma artista de renome tanto aqui no Brasil, quanto lá fora.

Bem é isso pessoal, vamos curtir mais essa artista que temos no nosso solo e bem pertinho de casa, vale e muito a pena conferir!

Curiosidades:

Tiê que vem a ser um nome um tanto quanto diferente, é claro que sofreu um pouco na escola, com piadas como "Olha lá a Tiête vindo ai", é claro que hoje em dia ela leva isso super de boa, mas na época era muito irritante;

Tiê disse em entrevista a uma emissora de TV, que enquanto estava grávida parou de assistir a novela "Avenida Brasil", pois lhe dava muitos pesadelos, devido aos acontecimentos da novela terem o seu envolvimento;

Todas as músicas da Tiê são autobiograficas, ou seja, totalmente fiel ao que ela já passou.

Ookami to Koushinryou, mais conhecido como Spice and Wolf. Eu poderia ter assistido este anime em um único dia, mas preferi deixar para assistir uma temporada em um dia e a outra no dia seguinte. Sim o anime é curto.

O anime conta à história deste comerciante, Craft Lawrence, que vive sua vida comercializando diversas mercadorias de cidade em cidade, tendo como objetivo na vida ter dinheiro o suficiente para abrir sua própria loja.

Em meio a uma de suas viagens, Lawrence faz uma pausa para descançar e se depara com um "intruso" dentro de sua carroça em meio a sua especiarias.

Esta é a intrusa, com orelinhas e cauda, seu nome é Horo. Horo vive a mais de 600 anos e em todo este tempo foi vista como uma Deusa da colheita para uma pequena cidade, porém Horo acredita que as pessoa já não tê mais crença nela.

Por esse motivo, ela pede para Lawrence para poder acompanhá-lo em sua viagem, e depois de contar um pouco de sua história Lawrence acaba concordando em leva-la, não só em sua viagem, mas também para o local onde ela almeja chegar, sua terra natal.

Quero só deixar bem claro que, mesmo Horo estando nua na imagem acima, não significa que esse anime é um Ecchi, muito pelo contrário, ele é um Shoujo e não tem absolutamente nada haver com Ecchi.

Este é um anime incrível. Eu realmente teria o assistido em um único dia, mas decidi variar um pouco. Spice and Wolf é bom em muitos sentidos, principalmente no Shoujo, pois mesmo Lawrence e Horo não sendo um casal, o tempo que eles passam juntos fazem eles passarem a agir como um. Isso trás muitas vezes o que eu gostaria de ver em muitos Shoujo, que é o relacionamento do casal principal.

Com Lawrence sendo um comerciante, é claro que a história envolve dinheiro. Antes disse que, em Seikon no Qwaser você poderia aprender os elementos químicos, já neste anime você pode aprender muito sobre Administração, tanto da parte de Lawrence quanto de Horo, pois os dois são muito inteligentes.

Algo que eu gosto muito é da protagonista Horo, por motivos óbvios, aliás, ela é linda, ela é uma loba, é inteligente dentre muitas outras coisas. Um desabafo agora, direto eu vejo montagens com Horo em relação ao Firefox, Firefox, FOX (Raposa)! Horo é uma loba! Como é cantado no encerramento "I'm little wolf, inside a girl", que no caso adaptando seria "Sou uma lobinha dentro do corpo de uma garota". 

Este anime para mim tem um Shoujo nota dez e eu recomendo muito este anime para quem gosta de Shoujo, apesar de ele ter muita conversa e muitas "retrospectivas" que não incomodam em nada.

Neste anime eu vi coisas que nunca tinha visto em nenhum outro Shoujo. E eu stou em um aguarde de algo que nem sei se existe a possibilidade de vir a existir, que é a terceira temporada deste anime.

Vamos falar mais uma vez sobre o nosso bom e velho rock nacional. Os interessados confiram meus posts sobre December e Ultraje a Rigor, mas agora vamos falar de uma banda que esta em cena a mais de 10 anos, Glória, uma banda que vem levando o pessoal a loucura com sua energia nos palcos!

Glória é uma banda brasileira de post-hardcore, formada em meados de 2002, com muitas mudanças de integrantes em 2004.

Glória gravou seu primeiro EP chamado Piano Perfeito, com músicas que em 2005 fizeram parte do primeiro álbum, O Fim é Uma Certeza.

Em 2008 com uma formação um pouco diferente de 2005, o Glória ganhou vários prêmios, dentre eles o prêmio de melhor show e de melhor comunidade do Orkut. Prêmios “pequenos”, porém nesse mesmo ano, o melhor prêmio possível eles conseguiram conquistar, que foi o contrato com a gravadora Universal Music.

Esse contrato veio em um show que Glória abriu para a banda Fresno, onde o produtor musical da Universal, Rick Bonadio, ficou surpreso com a boa resposta que o público deu para a banda, cantando fervorosamente todas as músicas, dentre elas as mais pedidas foram, Verdade, Asas Fracas e Anemia. Músicas que na minha opinião, com exceção do CD Renascido, são as melhores músicas da banda!

Depois disso, foi só alegria. Gravaram o disco denominado Glória, que foi um sucesso incrível, seguido de shows e prêmios, vídeo clipes e tudo o que se pode querer de astros de rock bem sucedidos.

Em 2011 a banda foi convidada para participar do dia do Metal no Rock in Rio 2011, a aceitação do público não foi muito boa, pois como vivemos em um país preconceituoso e hipócrita, eles não aceitam o fato de uma banda brasileira ser tão boa quanto uma gringa , e os julgando mal, preferindo assim cuspir na cara de nossos artistas e ficar pagando pau pro gringos.

Em minha opinião, o show foi ótimo e represento bem o nosso país nesse cenário que é tão pouco divulgado e valorizado aqui. Sendo sincero com minha opinião, eles foram bem melhores que a Claudia Leite e Ivete Sangalo, que não foram vaiadas, engraçado essa nossa população brasileira.

Em 2012 a banda gravou o álbum (Re)nascido, que foi simplesmente sensacional, cheio de letras fortes, com críticas severas a nossa sociedade, instrumental impecável e aquela velha pegada que o Glória sempre teve!

Escutem, apreciem e valorizem essa arte que nós temos aqui em nosso país, pois os caras são bons e eu não canso de dizer, o rock no Brasil esta mais vivo do que nunca, basta procurar.

Banda Glória

Curiosidades:

Mi, o vocalista e membro original da banda, já fez parte da banda Dance of Days.

No meio do ano de 2012, o guitarrista Peres, sofreu um acidente e precisou parar de tocar por um tempo, sendo substituído pelo ex-baixista da banda Fresno e Vocalista/Guitarrista da banda Abril o nosso querido, Rodrigo da Fonseca Tavares, o popular Esteban!

Não se enganem pela imagem, isso não é um Shounen... Ou melhor, não é apenas um Shounen, é um Shounen com muito Ecchi!

Seikon no Qwaser um Ecchi bem diferente de KissXSis e Sakurasou, pois esse não segue o padrão de vida escolar, pensem em Seikon no Qwaser como um anime 100% Shounen e 110% Ecchi.

Oribe Mafuyu, uma garota que tem aquele jeito de "mandona". Ela é a "irmã" de Yamanobe Tomo que é... Bem... Lembram-se da postagem sobre Ecchi? Ela é a garota que balança o anime.

É bem perceptível que ela veio para balançar o anime. Tomo é uma garota que tem a saúde um pouco fraca, e por isso está sempre faltando ás aulas, enquanto Mafuyu sempre vai à escola normalmente, porém parece que a vida escolar das duas não é muito boa.

Tomo e Mafuyu são filhas do ex-diretor da escola e por algum motivo, que eu não entendo, as duas sofrem "bullying".

Este é Sasha, seu nome verdadeiro é Aleksander Nikolaevich Hell. Sasha o Mártir, o Qwaser do Ferro. Mas o que significa ser um Qwaser?

Qwasers são como Alquimistas, que tem o poder de dominar elementos químicos, cada Qwaser controlando um próprio elemento.

Foi bem simples explicar o que é um Qwaser e com essa pouca explicação já é um pouco perceptível o lado Shounen, onde vários humanos que podem controlar tais elementos lutam entre si. Este anime é até que uma boa aula de química, até porque muitos dos elementos químicos eu não irei esquecer.

Como disse este é o ponto Shounen, agora vou falar sobre o ponto Ecchi deste anime... Se preparem porque essa pode ser umas das coisas mais bizarras que vocês vão ver. 

A maioria dos personagens Shounen tem algum tipo de poder e sempre tem uma maneira e "recarregar" sua força, por exemplo, Goku carrega seu Ki, Naruto concentra seu Chakra e Sasha chupa peitos...

Exatamente os Qwasers ganham energia para usar seus poderes, ao chupar peitos. Não exatamente chupar peitos, mas sim algo chamado Soma que é uma subtância que da mais força ao Qwaser, é como uma energia vital da mulher, que só pode ser transmitido através de amamentação... Chupando peitos.

Esse anime é uma chupação de peitos em todos os episódios, é como a Equipe Rocket decolando outra vez, tem uma chupação de peito em todos os episódios. A versão que eu assisti não tinha censura, apesar de eu não saiber sobre a existência de uma versão com censura.

Agora deixando a putaria de lado e falando sobre o Shounen. Esse anime tem ótimas lutas, muitos dos Qwasers, assim como Sasha usam seus elementos para criarem armas para lutas, enquanto outros, apenas controlam seus elementos. As lutas entre Qwasers são sempre boas, o legal de assistir é que nem sempre Sasha sai vitorioso de suas batalhas, o que é mais um ponto interessante nesse anime.

E é isso se você quer ver um bom Shounen, Ecchi, Peitos, Chupação de peitos, lutas incriveis, agarração de peitos, alquimistas, dentre outras coisas, é bem simples...

Quando se fala sobre o jogo, Castlevania, o que vem à cabeça é provavelmente isso:

(Castlevania - Round Of Blood - Dracula X - 1993 PC Engine CD)

Ou essa...

(Castlevania: Symphony of the Night - 1997 - PSX/Sega Saturn)

Mas antes destes, vamos falar sobre o primogênito de todas essas sequencias, e que deu origem a esta série de games tão famosa.

Castlevania, incrívelmente único em comparação aos segmentos da franquia de jogos. Foi um aclamado jogo distribuído em 1987 para várias plataformas e que arranca suspiros dos fãs até hoje pela sua dificuldade.

Com certeza Castlevania te fara pensar duas vezes antes de dizer que se compara com as novas sagas e tudo mais.

Sobre o jogo em si, não há muito o que dizer, você simplesmente é o lendário Simon Belmont do Clã de mesmo nome, que são caçadores de vampirtos, e assim, fazer com que o Lorde das Trevas, outra vez fosse derrotado, fazendo que houvesse o primeiro Castlevania.

Uma das coisas que destacou o jogo na época, foi o sistema de sub-armas que existe no jogo, o que levaria a uma extensão considerável no modo de combate do jogo, sem contar a fabulosa e memorável trilha sonora que leva este clássico.

Outra coisa que fez o jogo continuar como franquia foi a inclusão de diversas lendas do mundo como boss de cada fase do castelo, dentre estes: Medusa, Frankenstein, Múmias e a própria Morte, que é uma Grande Antagonista da série e por irônia, grande amida de Drácula.

Contudo, a única coisa a ser dita de ruim sobre este jogo é a sua horrível mobilidade a limitação de pulos, por ter de ser exato por milímetros, do contrário você perde uma vida atoa.

Castlevania foi um dos jogos mais desafiadores, e consequentemente um dos que mais me fizeram perder a paciência no boss final, pois Drácula tem duas formas e em sua segunda forma, ele tira exatamente 1/4 de sua vida máxima. Ou seja, varias vidas serão desperdiçadas. 

Não é dificil achar um emuladro e a rom pra este jogo, Aproveitem e joguem para conhecer o velho, ou reviver seu longínquo passado. 

Em breve mais posts sobre os outros jogos da franquia, aqui no Epic Maybe.