IDEA I MATÈRIA

.yeesookyung.com/translated-vase-

Origami / Kirigami

BANDA SONORA?

AUTORA?

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                           Què és una obra subjecte a drets d’autor?                                                                                                                                                                                                                                                                                                                    Totes les obres d’art estàn subjectes a drets d’autoria. La Llei de Propietat Intel·lectual defineix com a obra objecte de propietat de propietat intel·lectual totes les creacions originals artístiques, literàries o científiques expressades per qualsevol mitjà o suport, tangible o intangible, actualment conegut o que s'inventi en el futur, (s'inclouen també els programes d'ordinador que van ser assimilats a les obres literàries).                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              

DRETS D´AUTOR?

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              Ignasi Labastida: “Creative Commons no es sinónimo de barra libre”

creativecommons.org/licenses/

https://marinaventuraim.tumblr.com/archive

la-casa-de-ozu-shangrila

archivo

vivir-es-pasar-de-un-espacio-a-otro-haciendo-lo

 Cabañas para pensar

usermarinabullidor

https://vimeo.com/lkpstudent

Folding Techniques for Designers by Paul Jackson

folding-techniques-for-designers-by-paul-jackson

http://www.dataartisans.org/

https://www.shapediver.com/configurators/

https://www.dezeen.com/2017/10/04/heatherwick-studios-friction-table-expands-adapt-different-spaces-design-furniture/

porcelain-origami-by-hitomi-igarashi/

La Marina treballa el Kintsugi i l’Ariadna la inhabilitació. Ambdues parlen de la cura i de la ferida, però pensant-la des de punts de vista diferents, gairebé oposats. La Marina enfatitza el valor de la ferida i la seva bellesa visibilitzant-la. Parla sobre la seva importància prolongant la vida dels objectes. L’Ariadna, en canvi, reflexiona sobre la ferida com a quelcom invisible, que passa desapercebuda. Planteja com, fins i tot, l’acte de ferir pot ser confós per un acte de cura o protecció (el vernís n’és una metàfora. A primera vista protegeix, però realment danya). .

Científics que busquen alienígenes investiguen el feix de ràdio “d'una estrella propera”

Divendres 18 de desembre de 2020 

El “senyal” fascinant sembla que prové de Proxima Centauri, l'estrella més propera al sol…

https://www.theguardian.com/science/2020/dec/18/scientists-looking-for-aliens-investigate-radio-beam-from-nearby-star

https://www.rac1.cat/programes/versio/20201228/491328590481/versio-rac1-senyal-extraterrestre.html

Rima Hyginus

La rima Hyginus és una rima de la Lluna. Porta el nom del cràter Hyginus, que està situat just al seu centre. El seu nom procedeix de l'astrònom hispanorromà Gai Juli Higí. Està situada en la confluència de la Mare Vaporum, al nord i el Sinus Medii al sud.

L'esquerda té 220 km de longitud i 4000 m d'amplària de mitjana. El seu origen se situa en el nord-oest, després travessa el cràter Hyginus, que amb els seus 700 m de profunditat és més profund que la pròpia esquerda, a continuació s'orienta cap al sud-est, ramificant-se al final, aconseguint en un dels seus extrems la rima Ariadaeus. Dins de l'esquerda hi ha nombrosos craterets inserits.[1][2]

L'origen tant de la rima com dels petits cràters que s'encaixen en el seu recorregut és probablement volcànic, concretament la seva formació pot estar relacionada amb la intrusió d'un dic volcànic prop de la superfície lunar. Un dic és una estructura volcànica intrusiva que travessa el subsòl en forma de làmina vertical magmàtica. Aquest dic va poder provocar la formació de la rima així com la generació de calderes volcàniques al llarg del seu recorregut, que després del seu buidatge van sofrir un enfonsament, formant els cràters alineats que es poden observar…via /wiki/Rima_Hyginus

Rima Hyginus

Man Ray, Rayograms/ Rayograph

Man Ray, Lampshade, reproduced in 391, n. 13, July 1920

Man Ray (Emmanuel Radnitzky) Rayograph 1922

Julio Le Parc eta Ana Longoni-ren arteko elkarrizketa

TABAKALERAREN 5. URTEURRENA

https://online.tabakalera.eus/eu/bideo/julio-le-parc-eta-ana-longoni-ren-arteko-elkarrizketa/

https://www.instagram.com/p/CJLfhT5onfh/

… La obra de Le Parc fue para su momento aún vanguardista, innovadora, audaz; en ella se utilizan como elementos de la plástica principalmente aquellos que sorprenden o que sugestionan la mirada -y, a través de ella, al sujeto todo-. Por otra parte, Le Parc busca involucrar absolutamente al espectador dentro de la obra; para ello recurre a iluminaciones artificiales, efectos especulares, reflejos y movimientos; por ejemplo con bandas mecánicas que se mueven por dispositivos mecánicos ocultos, el fluir de líquidos fosforescentes, el movimiento de hilos de nylon, sus esculturas en ciertos casos son genuinas instalaciones que envuelven a los espectadores. Es en los años sesentas que Le Parc es considerado tanto dentro del conjunto llamado Op-art como del arte cinético, e incluso del arte conceptual, aunque él intenta transcender tales movimientos y hace, principalmente, un arte experimental …

https://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Le_Parc

https://fr.wikipedia.org/wiki/Julio_Le_Parc

https://en.wikipedia.org/wiki/Julio_Le_Parc

https://www.wikiart.org/es/julio-le-parc

http://www.julioleparc.org/

objecteiespai.tabakalera-asteburuan

The Candles by Christian Boltanski.

Christian Boltanski shadows

The Lightning Field, Walter De Maria

Per encàrrec de la Fundació DIA als anys 70, aquest projecte de Land Art en una zona remota de l’alt desert de l’oest de Nou Mèxic s’ha de veure durant almenys vint-i-quatre hores, de manera que permeti la participació en tots els incidents i incidències naturals, des de l'alba fins al capvespre…

diaart.org/visit/visit-our-locations-sites/walter-de-maria-the-lightning-field

https://www.artforum.com/print/198004/the-lightning-field-35819

domusweb.it/en/from-the-archive/2011/06/23/the-lightning-field-walter-de-maria.html

inhalemag.com/the-meaningless-work-of-walter-de-maria/

masdearte.com/especiales/walter-de-maria-la-tierra-y-el-rayo/

Building Cuts, Gordon Matta Clark

For the 1975 Paris Biennale, Gordon Matta-Clark made big cone-shaped holes in two buildings near the Centre Georges Pompidou. The action took place in Les Halles, a neighborhood that was being demolished. Matta-Clark aimed to permit passers-by to peek through to the Centre Pompidou while it had been under construction. https://publicdelivery.org/matta-clark-conical-intersect/

Gordon Matta-Clark, el ‘anarquitecto’ que destruía edificios

El artista neoyorquino creaba a partir de la destrucción cortando casas o abriendo huecos en bloques a punto de ser derribados. Murió en 1978, pero su obra está más vigente que nunca…

Doris Salcedo

esquerda/grieta Doris Salcedo.   Tate

Stoichita-Victor

  Stoichita-Victor-i-Coderch-Anna-Maria

ombra

LA SOMBRA: la exposición explicada

Primera prova.

… Especialment paper Washi del Japó. A diferència del paper ordinari elaborat amb polpa de fusta que tendeix a trencar-se i arrebossar-se fàcilment, el paper Washi s’elabora amb les fibres llargues de l’escorça de l’arbre gampi i la morera de paper. Aquestes llargues fibres fan que el paper Washi sigui durador i flexible, de manera que pot agafar un plec molt real. La seva qualitat tàctil proporciona una llum exquisida.

http://www.nendo.jp/en/works/bi-color-washi-2/?egenre

proveïdores:

https://www.barna-art.com/papel-japones-washi

material

les tonalitats estan elaborades amb un teixit que posseeix el delicat aspecte del washi japonès i que transmet la llum amb una brillantor suau…

…Fabricats amb el mateix material tèxtil de polietilè blanc translúcid que el softlight núvol i el softwall tèxtil + softblock , aquestes peces es poden combinar per crear ambients escultòrics fluids. El tèxtil és resistent a l'aigua, resistent a les llàgrimes i antiestàtic per no atraure pols.

disseny de Stephanie Forsythe + Todd MacAllen

https://molodesign.com/collections/lighting/urchin-softlight-paper-lamp/

Bombori handmade washi paper lamp by Time & Style for Boffi De Padova