CE QUE C'EST D'ETRE AU MONDE, L'OBJET IDIOT

BRUCE NAUMAN // PENCIL LIFT/Mr. ROGER

Il s’agit de deux vidéos couleur de 3 min 57 (Pencil Lift, écran de gauche) et 46 secondes (Mr. Rogers, écran de droite), datant de 2013, en boucle. Filmé en direct au sein de l'exposition consacrée à Bruce Nauman par la Fondation Cartier, à Paris, du 14 mars au 21 juin 2015. 

“Installation silencieuse, Pencil Lift/Mr Rogers est composée de deux immenses écrans LED adjacents. Elle propose deux fois un identique exercice. Trois crayons jaunes taillés, dont un, au moins, aux deux bouts, sont placés mine contre mine, de façon à tenter de tenir ensemble en une chaîne horizontale en lévitation. Cet essai d'équilibre est redoublé sur les deux écrans, qui font mine (haha!) d'associer les deux chaînes en une, alors qu'elles sont presque toujours en léger décalage. L'expérience est proposée devant un fond blanc, ou au sein d'un environnement. Ce dernier représente un cadre de vie semble être celui d'un bureau, sur lequel passe Mr Rogers, le chat. Par derrière, on peut voir la sophistication de l'installation -formant un mur (comme on voit-ci dessous)- et par devant, on aperçoit la vue du ciel et des arbres de la Fondation Cartier.”

LEV KOULECHOV // “L’EFFET K”

L'effet Koulechov est un des éléments de la grammaire de l'audiovisuel.

En 1921, le réalisateur russe Lev Koulechov fait une expérience fascinante et novatrice : il choisit un plan de l’acteur vedette de l’époque Ivan Mosjoukine, plan sur lequel le visage de l’acteur est neutre et ne laisse paraître aucun sentiment particulier. Ce plan, il le décline à l’identique trois fois. La première fois, il le fait suivre d’une autre image, celle d’une assiette de soupe. La deuxième fois, le plan est suivi de l’image d’un cercueil dans lequel repose un enfant ; enfin, une femme lascive allongée sur un canapé succède au dernier plan neutre d’Ivan Mosjoukine. La faim, l’affliction et le désir : trois émotions suscitées par les plans en contrechamp de celui de l’acteur.

Par la juxtaposition de deux images, l’effet Koulechov consiste à faire émerger un sens d’interprétation nouveau.

FERNAND DELIGNY // LES LIGNES D’ERRE

Cartes et lignes d’erre - Traces du réseau de Fernand Deligny (1969 - 1979) est un ouvrage collectif publié en 2013.

"Tout le projet des cartes est là : il s'agit de dresser la carte à la fois infiniment plastique, mouvante, fluide et pourtant faite de repères fixes, répétitive et obsédante, du monde de ces enfants qui ont comme trait d'essence, en quelque sorte, d'être d'abord et avant tout là, ici, d'être passé par ici, par là, puis de transporter sur leurs passages les activités communes des adultes, êtres de langage dont les trajets sont au contraire toujours littéralement faits de mots, c'est-à-dire de projets, de finalité, d'intentions et de volontés de faire. Ainsi, comme par une sorte d'invite ou de provocation chorégraphique, s'entremêlent peu à peu ces pistes et ces trajets, ces errances et ces parcours, jusqu'à ce que, en des points imprévisibles, des danses communes apparaissent, triviales et sublimes à la fois, nouées autour des gestes les plus élémentaires et les plus indispensables de la vie." Bertrand Ogilvie

BRUCE NAUMAN // MAPPING THE STUDIO I (FAT CHANCE JOHN CAGE)

Mapping the studio I (Fat Chance John Cage) est une installation vidéo de Bruce Nauman réalisée en 2000.

Dans ce travail, Bruce Nauman cartographie son studio de nuit à travers plusieurs projections du lieu. Le studio de l’artiste est déplacé dans l’espace de la galerie. Nous pouvons constater que son studio est un autre white cube, vu à travers le modèle des filmages des caméras de surveillance. La retranscription brute de ces images laisse aussi une part à l’aléatoire. Dans les images, il n’y a pas de présence humaine mais on assiste à certains évènements nocturnes.

TILL ROESKENS // CHOSES/MOTS

Choses/Mots est une vidéo de Till Roeskens (2004, 6'49).

“Images filmées hors du train, entre Strasbourg et Tübingen. En off, deux voix s’amusent à nommer à qui mieux mieux toutes les choses qui passent devant la vitre. Les mots, prononcés en allemand, s’inscrivent en français sur l’image. Le jeu est entrecoupé par quelques petites conversations d’ordre philosophique.“ (derives.tv)

ROSE LOWDER // BOUQUETS

Enseignante, monteuse et réalisatrice, Rose Lowder est l’une des figures du cinéma expérimental féminin contemporain.

Ses “Bouquets” sont une série de vidéos silencieuses en couleur.

“Ces premiers BOUQUETS font partie d'une série de films d'une minute chacun, sur des sujets variés. Chaque Bouquet peut également être loué individuellement. Structurées dans la caméra lors du «filmage», selon des modalités élaborées progressivement dans mes précédents films, ces recherches se développent pour composer un bouquet filmique d'images cueillies chaque fois dans un même site, à différents moments. Ces bouquets d'images sélectionnées et tissées en ordre alterné comportent aussi quelques photogrammes adventices qui, telles des «mauvaises» herbes, peuvent être nuisibles ou utiles, selon les circonstances.“ (lightcone.org)