K-Gold Temporary Gallery

SPECTRAL

25 Ιουλίου - 6 Σεπτεμβρίου 2026

Αγία Παρασκευή, Λέσβος

Η K-Gold Temporary Gallery παρουσιάζει την ομαδική έκθεση SPECTRAL σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή. Νέα και ιστορικά έργα δημιουργών από διαφορετικά πεδία φέρνουν τα εικαστικά σε διάλογο με τη φωτογραφία, τον χορό και τη μόδα. Συμμετέχουν οι Bas Jan Ader, Anders Edström, Άγγελος Φρέντζος, Bruce Nauman, Jackie Nickerson, Erwin Olaf, Γιώργος Σαπουντζής, Hans van Manen και Serpil Yeter.

Η έκθεση διερευνά πώς η παρουσία και η απουσία μπορούν να συνυπάρχουν στον ίδιο χώρο. Το να προσπαθούμε να κατανοήσουμε αυτές τις έννοιες μοιάζει με απόπειρα να δώσουμε σχήμα σε όσα δεν μπορούμε εύκολα να δούμε ή να ονομάσουμε: το άλλο, το αόρατο, το ανείπωτο. Η μνήμη δεν ανακαλεί μια σταθερή εικόνα, αλλά συχνά εισάγει μια ρωγμή σε ό,τι θεωρούμε οικείο. Η έκθεση προσεγγίζει αυτό το ρευστό πεδίο όχι μόνο ως ατμόσφαιρα, αλλά και ως χειρονομία. Ίχνη, αποτυπώματα, ήχοι και σιωπές φανερώνουν ότι η πραγματικότητα δεν συγκροτείται μόνο από όσα εμφανίζονται, αλλά και από όσα επιμένουν ως κατάλοιπα, επιστροφές και επικαλύψεις.

Οι καλλιτέχνες κινούνται γύρω από αυτές τις ιδέες σαν φαντάσματα· γίνονται ταξιδιώτες και παρατηρητές, ενσαρκώνουν φωνές που παρεμβάλλονται, αφηγούνται ιστορίες που φτάνουν σε εμάς έμμεσα, λοξά, με απρόσμενους τρόπους. Τα έργα τους δεν συγκλίνουν σε μια ενιαία «φασματική» αισθητική. Λειτουργούν ως αλληγορίες με μεταφυσικό και πολιτικό βάρος, εξετάζοντας όσα η μορφή μπορεί να συγκρατήσει και όσα της διαφεύγουν. Την ίδια στιγμή, ρωτούν τι μπορεί να χωρέσει η γλώσσα και πού αποτυγχάνει, ιδίως μπροστά στους σημερινούς απόντες: ζωές που σπρώχνονται στο περιθώριο, αφηγήσεις που έχουν σβηστεί από την ιστορία, εμπειρίες που δυσκολεύονται να αποκτήσουν δημόσια έκφραση.

Εγκαίνια έκθεσης: Σάββατο 25 Ιουλίου 2026 στις 20:00. 

Ωράριο λειτουργίας: Σάββατο και Κυριακή, 11:00-14:00 και 19:00-22:00

Είσοδος ελεύθερη

RE-COLLECTION II

Καλοκαίρι 2026 - Χειμώνας 2027

Η K-Gold Temporary Gallery παρουσιάζει την ετήσια έκθεση RE-COLLECTION II με έργα από τη συλλογή της και υλικό που προέκυψε μέσα από δράσεις στη Λέσβο. Η επιλογή αναδεικνύει καλλιτεχνικές συνεργασίες που διαμορφώθηκαν από την ίδρυση του οργανισμού, το 2014, έως σήμερα, προτείνοντας νέες συναντήσεις και αναγνώσεις. Η φετινή εκδοχή περιλαμβάνει μια συμμετοχική εγκατάσταση του Dan Stockholm και φωτογραφίες των Polly Brown, Louis De Belle, Christian Michael Filardo και Diego Saldiva.

Bill Georgoussis | Push Plus One

17 Ιανουαρίου - 15 Μαρτίου 2026

Αγία Παρασκευή, Λέσβος 

Η K-Gold Temporary Gallery παρουσιάζει την έκθεση Push Plus One του φωτογράφου μόδας Bill Georgoussis, σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή. Αποτελεί μια αναδρομική παρουσίαση με τις σημαντικότερες στιγμές από την 30ετή πορεία του διεθνώς αναγνωρισμένου δημιουργού, μαζί με ανέκδοτο αρχειακό υλικό.

Ο Georgoussis ανήκει στους ελάχιστους Έλληνες φωτογράφους που συνεχίζουν να συνεργάζονται συστηματικά με τα μεγαλύτερα περιοδικά μόδας και τέχνης. Η δουλειά του διατρέχει την ακμή των έντυπων εκδόσεων και τη μετάβαση από την αναλογική φωτογραφία και το φιλμ στην αδιάκοπη ροή ψηφιακών εικόνων – μια αλλαγή που αναδιαμόρφωσε ριζικά την αισθητική και το λεξιλόγιο ολόκληρης της βιομηχανίας της μόδας.

Αφετηρία της έκθεσης είναι η διαρκής έρευνά του για τη δημιουργία της εικόνας και τον ρόλο του φωτογράφου σε μια εποχή υπερπαραγωγής περιεχομένου. Σε αντίθεση με τη φρενήρη αυτή πραγματικότητα, η πρακτική του Georgoussis βασίζεται σε έναν πιο στοχαστικό ρυθμό: λίγες αλλά προσεκτικά μελετημένες λήψεις, που εστιάζουν στην παρατήρηση, την απλότητα και την ουσία των πραγμάτων.

Ειδικά για την έκθεση, δημιουργεί μια συμμετοχική εγκατάσταση που προσφέρει στο κοινό την ευκαιρία να δει το παρασκήνιο της διαδικασίας, φέρνοντας σε διάλογο προσωπικά του αντικείμενα, τεχνικό εξοπλισμό και πειραματισμούς του. Τέλος, θα κυκλοφορήσει δίγλωσση έκδοση (ελληνικά, αγγλικά), σε σχεδιασμό της Marlon Tate.

Ο Bill Georgoussis (γεν. 1965, Μελβούρνη) είναι φωτογράφος μόδας με έδρα την Αθήνα. Σπούδασε Καλλιτεχνική Φωτογραφία και Κινηματογράφο στο Royal Melbourne Institute of Technology. Ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία στην Ισπανία και, στη συνέχεια, έζησε και εργάστηκε στο Μιλάνο, το Παρίσι, τη Νέα Υόρκη και το Λονδίνο. Το έργο του έχει δημοσιευτεί σε διεθνή περιοδικά όπως τα Arena Homme+, Dazed & Confused, Self Service, i-D, Document Journal, Jalouse, Amica, The Beyond Noise και Purple Fashion.

Εγκαίνια έκθεσης: Σάββατο 17 Ιανουαρίου 2026 στις 19:00. 

Ωράριο λειτουργίας: Σάββατο και Κυριακή, 15:00-20:00

Η K-Gold Temporary Gallery συμμετέχει για τέταρτη συνεχή χρονιά στο Athens Art Book Fair, παρουσιάζοντας τις εκδόσεις της καθώς και συλλεκτικά αντικείμενα. Η φετινή διοργάνωση συγκεντρώνει περισσότερους από 150 καλλιτέχνες και εκδότες από την Ελλάδα και 35 χώρες του εξωτερικού, αποτελώντας σημείο αναφοράς για το καλλιτεχνικό βιβλίο.

Στο stand της Gallery, το κοινό θα βρει τους νέους καταλόγους από τις πρόσφατες εκθέσεις των Γιώργου Μαραζιώτη, Anne Morgenstern και Κωστή Σταφυλάκη στη Λέσβο, αλλά και παλιότερες εκδόσεις από συνεργασίες με καταξιωμένους καλλιτέχνες, επιμελητές και σχεδιαστές. Από το 2024, τη δημιουργική διεύθυνση της Gallery έχει αναλάβει το γραφείο Marlon Tate.

Παράλληλα, η Gallery συμμετέχει στο πρόγραμμα του Fade Radio, αφιερωμένο στις ανεξάρτητες εκδοτικές πρακτικές, με συνεισφορά του εικαστικού Alexandre Collet.

Blue Moon | Γιώργος Μαραζιώτης

12 Ιουλίου - 31 Αυγούστου 2025

Αγία Παρασκευή, Λέσβος 

Η K-Gold Temporary Gallery παρουσιάζει την έκθεση Blue Moon του Γιώργου Μαραζιώτη, σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή. Μια in-situ εγκατάσταση που εστιάζει στην κατοίκηση και τις ανθρώπινες σχέσεις, μέσα από μια νέα σειρά γλυπτών και παρεμβάσεων. 

Ο Μαραζιώτης συνεχίζει την εικαστική του έρευνα γύρω από τις ταυτότητες του ιδιωτικού χώρου, δημιουργώντας έργα που κινούνται μεταξύ πραγματικού και φαντασιακού. Εμβαθύνει στην ιδέα της εκτόπισης και στην ένταση που γεννιέται, όταν αντικείμενα αποσπώνται από το αρχικό τους πλαίσιο και επανεμφανίζονται φορτισμένα με καινούρια νοήματα. Αυτή η μετατόπιση δεν αφορά μόνο την ύλη, αλλά και την ίδια την εμπειρία της μετακίνησης από έναν τόπο σε έναν άλλον.

Αφετηρία της έκθεσης αποτελεί η καταγραφή προφορικών ιστοριών από πρώην ενοίκους της νεοκλασικής κατοικίας, όπου σήμερα στεγάζεται η K-Gold Temporary Gallery, στην Αγία Παρασκευή Λέσβου. Οι φωνές τους μετατρέπονται σε δυναμικά έργα από νέον, μάρμαρο, μέταλλο και καθρέφτη. Παράλληλα, ο καλλιτέχνης επαναφέρει στον χώρο αρχιτεκτονικά στοιχεία που είχαν αφαιρεθεί κατά την ανακαίνιση του κτιρίου, ως φορείς μνήμης και σύνδεσης με το παρελθόν.

Το αποτέλεσμα είναι ένα υβριδικό τοπίο – οικείο και, ταυτόχρονα, αναπάντεχο. Ένα σκηνικό, όπου προσωπικές και συλλογικές μαρτυρίες πλέκονται σε μια διαδρομή ανάμεσα σε θραύσματα ιστοριών και συναισθημάτων.

Ο Γιώργος Μαραζιώτης (γεν. 1984, Αθήνα) είναι εικαστικός με έδρα την Αμβέρσα. Σπούδασε καλές τέχνες στο Βέλγιο, τις ΗΠΑ και το Hνωμένο Βασίλειο. To έργο του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις διεθνώς, σε γκαλερί, ιδρύματα τέχνης και μουσεία, μεταξύ των οποίων, ο χώρος σύγχρονης τέχνης Marres (Μάαστριχτ), ο εκθεσιακός χώρος του Ινστιτούτου AC (Νέα Υόρκη), η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, η Σχολή Εικαστικών Τεχνών (SVA) της Νέας Υόρκης, η Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών της Αμβέρσας, η γκαλερί Box Freiraum (Βερολίνο), καθώς και τα Μουσεία CICA (Νότιος Κορέα), Μπενάκη, Matadero (Μαδρίτη) και Tinguely (Βασιλεία). Υπήρξε προσκεκλημένος καλλιτέχνης του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης της Μασαχουσέτης (MASS MoCA).

Ωράριο λειτουργίας έκθεσης: Παρασκευή έως Κυριακή, 11:00-14:00 και 19:00-22:00

Είσοδος ελεύθερη 

Εγκαίνια έκθεσης: Σάββατο 12 Ιουλίου στις 20:00. 

Μετακίνηση: Για τα εγκαίνια της έκθεσης, θα υπάρχει δωρεάν λεωφορείο μετ’ επιστροφής από τη Μυτιλήνη. Αναχώρηση από το σταθμό ΚΤΕΛ, το Σάββατο 12 Ιουλίου στις 19:00. Κρατήσεις: 6942202222. 

Πληροφορίες: 6942202222

Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

Η έκθεση Blue Moon συνοδεύεται από μια έκδοση σε ελληνικά και αγγλικά, που περιλαμβάνει μια συζήτηση του Γιώργου Μαραζιώτη με τον Sam Steverlynck (επιμελητής, SMAK Ghent), σε σχεδιασμό της Marlon Tate. 

PERFORMATIVE SCENOGRAPHIES

Αύγουστος 2025

Η K-Gold Temporary Gallery εγκαινιάζει τον Αύγουστο του 2025 ένα νέο πρόγραμμα καλλιτεχνικής φιλοξενίας, με προσκεκλημένη την Ελλάδα Δαμιανού. Κατά τη διάρκεια της παραμονής της στη Λέσβο, η καλλιτέχνιδα θα ερευνήσει την έννοια των performative scenographies.

Με έδρα την Ελλάδα και το Βέλγιο, η Δαμιανού δραστηριοποιείται στον χώρο της περφόρμανς, του ενδυματολογικού και σκηνογραφικού σχεδιασμού. Αυτή την περίοδο συνεργάζεται με τους διεθνώς αναγνωρισμένους χορογράφους Anne Teresa De Keersmaeker και Radouan Mriziga.

Στην έρευνα της, η επιτελεστική σκηνογραφία αντιμετωπίζεται ως μια αυτόνομη, δημιουργική δύναμη που διαμορφώνει τη σύνθεση της παράστασης και την εμπειρία του θεατή. Στη Λέσβο, θα εστιάσει στη χρήση τοπικών υλικών σε συνεργασία με ντόπιους τεχνίτες, αναπτύσσοντας ένα «ζωντανό» σκηνικό περιβάλλον. Οι πειραματισμοί της θα αποτελέσουν τον πυρήνα ενός ευρύτερου έργου, το οποίο θα παρουσιαστεί σε δεύτερο χρόνο σε επιλεγμένες ευρωπαϊκές πόλεις.

RE-COLLECTION

Καλοκαίρι 2025 - Χειμώνας 2026

Power Love | Anne Morgenstern

8 Δεκεμβρίου 2024 - 16 Φεβρουαρίου 2025

Αγία Παρασκευή, Λέσβος 

Η K-Gold Temporary Gallery παρουσιάζει την έκθεση «Power Love» της Γερμανίδας φωτογράφου Anne Morgenstern, της οποίας το βραβευμένο έργο εκτίθεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Η έκθεση στη Λέσβο, σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή, περιλαμβάνει εικόνες που εστιάζουν στη σωματικότητα και διερευνούν την περίπλοκη σχέση μεταξύ επιθυμίας, ταυτότητας και πολιτικής.

Μέσα από τις φωτογραφίες της, η Morgenstern αμφισβητεί τα παραδοσιακά πρότυπα ομορφιάς και φύλου, δίνοντας φωνή και ενδυναμώνοντας σώματα που υπερβαίνουν τις κοινωνικές συμβάσεις. Η σειρά εξυμνεί την ατομικότητα και το πλήρες εύρος των ανθρώπινων συναισθημάτων, αποτυπώνοντας με ωμότητα τις απτικές ιδιότητες του δέρματος. Παράλληλα, ο δυναμικός συνδυασμός πορτραίτων με εικόνες από αντικείμενα, ζώα και αρχιτεκτονικά στοιχεία αποκαλύπτει την στενή μας σύνδεση με το περιβάλλον, φωτίζοντας τη ρευστότητα των καθημερινών στιγμών. Η Morgenstern μας ενθαρρύνει να αγκαλιάσουμε την ποικιλομορφία ως θεμελιώδες στοιχείο της ύπαρξης μας, αναδεικνύοντας την ομορφιά της διαφορετικότητας με έναν βαθιά ποιητικό τρόπο.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα της έκθεσης πραγματοποιείται σε συνεργασία με τον βιωματικό πολυχώρο τέχνης «Λευκό Χαρτί» στη Μυτιλήνη και περιλαμβάνει εργαστήρια με τη Μαρί Μουσταϊζή. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν στα κοινωνικά δίκτυα. Τέλος, την έκθεση συνοδεύει μια νέα μονογραφία της Anne Morgenstern σε ελληνικά και αγγλικά, σχεδιασμένη από τη Marlon Tate. Η έκδοση είναι διαθέσιμη στη Gallery και σε επιλεγμένα βιβλιοπωλεία.

Η Anne Morgenstern (γεν. 1976) είναι φωτογράφος με έδρα τη Ζυρίχη, η οποία εξερευνά τις ανθρώπινες σχέσεις και τα κοινωνικά πρότυπα. Με σπουδές στη φωτογραφία στο Μόναχο και τη Ζυρίχη, επικεντρώνεται σε ήσυχες στιγμές που αποτελούν τον πυρήνα της έρευνάς της. Τα έργα έχουν παρουσιαστεί διεθνώς σε εκθέσεις στο Fotomuseum Winterthur, το Deichtorhallen Hamburg και το Centre de la Photographie Genève. Παράλληλα, συνεργάζεται με κορυφαίες εκδόσεις, όπως το Der Spiegel, η ZEIT, η Vogue και οι Financial Times.

Ωράριο λειτουργίας: Σάββατο και Κυριακή, 15:00-20:00

Είσοδος ελεύθερη 

Εγκαίνια έκθεσης: Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στις 12:00. 

Για τα εγκαίνια, θα υπάρχει δωρεάν λεωφορείο μετ’ επιστροφής από τη Μυτιλήνη. Αναχώρηση από το σταθμό ΚΤΕΛ, την Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στις 11:00. Κρατήσεις: 6942202222 

Η K-Gold Temporary Gallery συμμετέχει για τρίτη συνεχή χρονιά στο Athens Art Book Fair με εκδόσεις τις και συλλεκτικά αντικείμενα. Η ετήσια έκθεση καλλιτεχνικού βιβλίου πραγματοποιείται φέτος από τις 4 έως τις 6 Σεπτεμβρίου στη Στοά Τρίστρατο στην Αθήνα (είσοδος από τις οδούς Σταδίου 29, Δραγατσίου 6 και Αριστείδου 6). Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή 16-21:00, Σάββατο & Κυριακή 12-21:00.

ON AN ISLAND

Μια ανατρεπτική έκθεση του Κωστή Σταφυλάκη στη Λέσβο

10 Ιουλίου - 8 Σεπτεμβρίου 2024

Η K-Gold Temporary Gallery μπαίνει στη δεύτερη δεκαετία λειτουργίας της, παρουσιάζοντας την έκθεση «On an island» του Κωστή Σταφυλάκη, σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή. Περιλαμβάνει εγκαταστάσεις, γλυπτά, βίντεο και περφόρμανς σε ένα καθηλωτικό για τον επισκέπτη περιβάλλον, διαμορφωμένο με πρόσφατα έργα αλλά και νέες αναθέσεις.

Ο Σταφυλάκης, με μια μετα-διαδικτυακή γλώσσα, συλλέγει και συνθέτει εικόνες από τον ψηφιακό χώρο, οι οποίες, έπειτα, ενσωματώνονται κυριολεκτικά και μεταφορικά στη δουλειά του με καινούργιες μορφές ή νοήματα. Το διαδίκτυο και ο αδιάλειπτα συνδεδεμένος «κόσμος», που ολοένα και διαρρηγνύει τα όρια με τον φυσικό, στην πρακτική του καλλιτέχνη αποτελούν υλικό που μας βοηθά να μεταβολίσουμε την πραγματικότητα. Οι χαρακτήρες που δημιουργεί μέσα από την έρευνα του — δημιουργήματα που φλερτάρουν με το «αληθινό» και το «εικονικό» — γίνονται όχημα για να φέρει στο προσκήνιο άλλες υλικότητες και σχέσεις, μακριά από τη σοβαροφάνεια μιας τέχνης που ασκεί αποστασιοποιημένη κοινωνική κριτική.

Στη νέα του έκθεση, πρωταγωνιστής είναι ο «GZPRM GOPNIK», μια περσόνα που βρίσκουμε και στα τελευταία έργα του, βγαλμένη από την υποκουλτούρα των Σλάβων και συγκεκριμένα των Ρώσων γκόπνικ. Η απόμακρη αυτή κοινωνική ομάδα χαρακτηρίζεται από τις σουρεαλιστικές αναρτήσεις τους στο ίντερνετ: ντυμένοι με αθλητικά Adidas και τραγιάσκα, χορεύουν πρώιμη τέκνο, άλλοτε ταΐζουν και αγκαλιάζουν αρκούδες ή ποζάρουν με τεράστια ψάρια στο σαλόνι τους. Στο χώρο της Gallery, τα στοιχεία αυτά συγκλίνουν και δημιουργούν ένα εμβυθιστικό σκηνικό — μια φωλιά αρκούδας. Με χιούμορ, αλλά και ωμότητα, σε μια ιδιόμορφη σάτιρα του δυτικού στερεότυπου για τη μετά-σοβιετική Ρωσία, ο Σταφυλάκης μας καλεί να συναντήσουμε το «πολιτικό», τον συγκρουσιακό ορίζοντα των πραγμάτων. 

Στις 3 και 4 Αυγούστου, η έκθεση επεκτείνεται και στο «Undefined Shapes II», μια γιορτή ηλεκτρονικής μουσικής σε έναν ειδικά διαμορφωμένο χώρο στη Σκάλα Καλλονής. Στο διήμερο συμμετέχουν διεθνείς DJs και παραγωγοί της techno και ambient σκηνής, ενώ θα πραγματοποιηθούν προβολές και συζητήσεις. Τέλος, την έκθεση συνοδεύει μια μονογραφική έκδοση του Κωστή Σταφυλάκη, σε ελληνικά και αγγλικά, που σχεδίασε η Marlon Tate.

Κωστής Σταφυλάκης | Βιογραφικό Σημείωμα

Ο Κωστής Σταφυλάκης είναι εικαστικός και θεωρητικός τέχνης, Επίκουρος Καθηγητής Εικαστικών Τεχνών, Διευρυμένων Μέσων και Μορφών στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Η εικαστική του πρακτική αποκτά συχνά τη μορφή πλοήγησης στον διαδικτυακό και φυσικό χώρο ομάδων που κατοικούν στα όρια της κοινωνικής πραγματικότητας. Τα δημοσιευμένα κείμενα και η επιμελητική του δράση ερευνούν τη σχέση ανάμεσα στο μιμητικό, το πολιτικό και το σύγχρονο εαυτό, από τη μεταπολεμική περίοδο μέχρι τη μεταδιαδικτυακή συνθήκη. Ατομικές εκθέσεις περιλαμβάνουν τις «GZPRM GOPNIK» (2023) και «Chloroquine Juggalo» (2021) στο KEIV Athens, «Readiness: Civil War» (διατομική με τον Τεό Τριανταφυλλίδη) στην panke.gallery (2022) και «KavecS» στη Neue Ravensburger Kunstverein (2017). Συνεπιμελήθηκε το The Overkill Festival (2023), την 4η και 6η Μπιενάλε της Αθήνας. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε σημαντικές διεθνείς διοργανώσεις στο Βureau Europa, στο Ίδρυμα Ωνάση, στο Palais de Tokyo, στο Steirischer Herbst και στη 4η Μπιενάλε Μόσχας. www.kostisstafylakis.com

Πληροφορίες

Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή έως Κυριακή, 11:00-14:00 και 19:00-22:00

Είσοδος ελεύθερη 

Εγκαίνια έκθεσης: Τετάρτη 10 Ιουλίου στις 20:00 με περφόρμανς στην αυλή της Gallery. Θα ακολουθήσει cocktail party σε συνεργασία με την Ελληνική Βιομηχανία Αποσταγμάτων.

Για τα εγκαίνια, θα υπάρχει δωρεάν λεωφορείο μετ’ επιστροφής από τη Μυτιλήνη. Αναχώρηση από το σταθμό υπεραστικών λεωφορείων, την Τετάρτη 10 Ιουλίου στις 19:00. Κρατήσεις: 6942202222 

ΕΚΤΟΣ ΟΡΙΩΝ: Σύγχρονη τέχνη από τη Λέσβο στο Μιλάνο

Από τις 9 έως τις 12 Απριλίου, παρουσιάζεται στο πολιτιστικό κέντρο Fabbrica del Vapore, η έκθεση «BEYOND BOUNDARIES» σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή και της K-Gold Temporary Gallery. Μια δημιουργική συνεργασία του Δήμου Μιλάνου και της BJCEM – Μπιενάλε Νέων Δημιουργών Ευρώπης και Μεσογείου, στο πλαίσιο του Milano Art Week 2024.

H έκθεση παρουσιάζει το έργο έξι εικαστικών που συμμετείχαν τον περασμένο Ιανουάριο στο διεθνές πρόγραμμα καλλιτεχνικής έρευνας και φιλοξενίας του πολιτιστικού κέντρου. Περιλαμβάνει ζωγραφική, γλυπτά, εγκαταστάσεις, βίντεο και περφόρμανς των Monia Ben Hamouda (Ιταλία), Milica Jankovic (Μαυροβούνιο), João Gomes Gago (Πορτογαλία), Ingrid Bjørnaali (Νορβηγία), Ronnie Danaher (Ηνωμένο Βασίλειο) και Ντομένικας Γεωργίου (Κύπρος).

Το πρόγραμμα επικεντρώθηκε στη διερεύνηση των συνόρων, πέρα από τη γεωγραφία, στα πεδία του συμβολικού και του φαντασιακού. Σε μια περίοδο παγκόσμιων προκλήσεων, οι καλλιτέχνες κλήθηκαν να εμβαθύνουν στα λεπτά στρώματα των πολιτικών και συναισθηματικών ορίων που καθορίζουν τις σημερινές κοινωνίες. Εμπνεύστηκαν επίσης από το ίδιο το Μιλάνο, εξετάζοντας τους μεταιχμιακούς χώρους και τις ιστορίες της πόλης.

Τέχνη, μια σιωπηλή επανάσταση. Η Τέχνη ως δυναμικό εργαλείο κοινωνικού μετασχηματισμού και αλλαγής για την αντιμετώπιση των φαινομένων ανισότητας, στερεοτύπων, ρατσισμού και εκδηλώσεων βίας και κακοποίησης

Το Τμήμα Πολιτισμού και Νεανικής Καλλιτεχνικής Δημιουργίας, της Διεύθυνσης Νεολαίας, της Γενικής Γραμματείας Δημογραφικής και Στεγαστικής Πολιτικής, του Υπουργείου Κοινωνικής Συνοχής και Οικογένειας ολοκληρώνοντας τον κύκλο των δράσεων του Προγράμματος «Τέχνη, μια σιωπηλή επανάσταση», προγραμματίζει εικαστική έκθεση και θεματικό συνέδριο, στις 5, 6 και 7 Δεκεμβρίου 2023, στο Ωδείο Αθηνών. 

Στόχος του Προγράμματος είναι η δημιουργία ενός πεδίου συζήτησης για την αντιμετώπιση της βίας, της κακοποίησης και του εκφοβισμού. Οι νέοι καλλιτέχνες αναγνωρίζοντας και εξετάζοντας ανάλογες τραυματικές εμπειρίες, παρουσιάζουν τη δική τους οπτική και μετατρέπουν τα έργα τους σε πομπούς μηνυμάτων ενάντια στην καταπίεση, τα στερεότυπα, τις προκαταλήψεις και τις ανισότητες. Η Τέχνη ως «σιωπηλή επανάσταση» αποτελεί εφαλτήριο για τον δρόμο προς τον κοινωνικό μετασχηματισμό, την αλλαγή των αντιλήψεων και την αντιμετώπιση σχετικών φαινομένων.

Με ποιους τρόπους μπορεί η νεανική καλλιτεχνική δημιουργία να συγκροτήσει ένα πλαίσιο ενδυνάμωσης που θα ενισχύει αισθήματα ορατότητας και συμπεριληπτικότητας για όλα τα άτομα;

Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα (εικαστικά, κινούμενη εικόνα και performance), τα οποία επιλέχθηκαν, μέσω ανοιχτής πρόσκλησης, από μια ειδική επιτροπή αξιολόγησης. Συγκεκριμένα, συμμετέχουν δέκα ανερχόμενοι δημιουργοί και συλλογικότητες: Ελίνα Δεμιρτζιόγλου & Αριστείδης Λάππας, Νίκη Θεοδωρίδη & Ζωρζέτ Αλιμπέρτη, Δημήτρης Καπετάνου, Σία-Ευσταθία Κουτλή, Ελεάννα Μπαλέση, Γιώργος Παλαιολόγος, Άγγελος Παπαδόπουλος, Δήμητρα Σταυροπούλου, Φωτεινή Τάτση και Virginia Russolo. Την εικαστική επιμέλεια του Προγράμματος έχει αναλάβει ο Νικόλας Βαμβουκλής / K-Gold Temporary Gallery.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη 5 Δεκεμβρίου 2023, στις 19:00 στον Πολυχώρο Ω2 του Ωδείου Αθηνών (Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β΄ 17-19). Η έκθεση θα παραμείνει ανοικτή έως την Πέμπτη 7 Δεκεμβρίου 2023 (ωράριο λειτουργίας: καθημερινά, 10:00-20:00).

Παράλληλα, στον ίδιο χώρο, θα πραγματοποιηθεί θεματικό συνέδριο την Τετάρτη 6 και την Πέμπτη 7 Δεκεμβρίου από τις 10:00 έως τις 18:00. Στο συνέδριο συμμετέχουν επαγγελματίες από τα πεδία της τέχνης και του πολιτισμού, εκπρόσωποι της πανεπιστημιακής κοινότητας, πολιτικοί, εκπαιδευτικοί, κοινωνιολόγοι και ψυχολόγοι που δραστηριοποιούνται σε θέματα σχετικά με το ευρύτερο Πρόγραμμα.

Στοιχεία επικοινωνίας:

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣ ΣΥΝΟΧΗΣ ΚΑΙ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΣ 

Γενική Γραμματεία Δημογραφικής και Στεγαστικής Πολιτικής

Διεύθυνση Νεολαίας

Τμήμα Πολιτισμού και Νεανικής Καλλιτεχνικής Δημιουργίας

τηλέφωνα: 210 344 3763, 210 344 2558, 210 344 2766

ΔΕΚΑ | Έκθεση σύγχρονης τέχνης Εγκαίνια: Παρασκευή 21 Ιουλίου, 20:00 21-30 Ιουλίου 2023 11:00-14:00 και 19:00-22:00  Αγία Παρασκευή Λέσβου Είσοδος ελεύθερη 

Για τα εγκαίνια της έκθεσης, θα υπάρχει δωρεάν λεωφορείο μετ’ επιστροφής από τη Μυτιλήνη προς την K-Gold Temporary Gallery. Αναχώρηση από το σταθμό υπεραστικών λεωφορείων, την Παρασκευή 21 Ιουλίου στις 19:00. Κρατήσεις: 6942202222

——

Η K-Gold Temporary Gallery γιορτάζει το καλοκαίρι του 2023 τη δέκατη επέτειο δράσης της στη Λέσβο με την έκθεση «ΔΕΚΑ» σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή. Παρουσιάζονται αντιπροσωπευτικά έργα μερικών από τους σημαντικότερους εικαστικούς και χορογράφους διεθνώς, οι οποίοι πειραματίστηκαν με το βίντεο και το φιλμ για να καταγράψουν το σώμα σε κίνηση.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Marina Abramović, Allora & Calzadilla, Cory Arcangel, Vanessa Beecroft, Mats Ek, William Forsythe, Liam Gillick & Gelatin, Maria Lassnig, Anna Maria Maiolino, Li Ran και Pipilotti Rist.

Στα εγκαίνια, ο δημόσιος χώρος έξω από τη Gallery πλημμυρίζει από τα δυναμικά beats του Mic Meimaroglou και παραδοσιακές γεύσεις σε ένα πάρτυ που γεφυρώνει τη σύγχρονη μουσική με την τοπική γαστρονομία.

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης, η αυλή της Gallery φιλοξενεί την ηχητική εγκατάσταση «24 Χοροί για Ηλεκτρικό Πιάνο» του Cory Arcangel, η οποία παρουσιάστηκε σε μια παγκόσμια περιοδεία που περιελάμβανε το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη.

Το κοινό θα μπορεί ακόμα να επισκεφτεί τη βιβλιοθήκη της Gallery που εμπλουτίστηκε το 2023 με πάνω από 500 εκδόσεις — μια σημαντική δωρεά κορυφαίων ελληνικών μουσείων τέχνης και πολιτιστικών ιδρυμάτων.

Τέλος, το εκπαιδευτικό πρόγραμμα της έκθεσης πραγματοποιείται από το βιωματικό πολυχώρο τέχνης «Λευκό Χαρτί» στη Μυτιλήνη με δημιουργικά εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους. Πληροφορίες: 6936808204.

ICARUS: Κατάλογος | Catalog Εκδότης | Publisher: K-Gold Temporary Gallery Καλλιτέχνες | Artists: Absalon, Bas Jan Ader, Γιάννης Βούλγαρης | Yannis Voulgaris, Daniel Everett, Felix Gonzalez-Torres, Κατερίνα Κομιανού | Katerina Komianou, Γιώργος Κόντης | Giorgos Kontis, Mark Wallinger, Άγγελος Φρέντζος | Angelos Frentzos, Christian Michael Filardo, Virginia Russolo Διευθυντής Εκδόσεων | Publishing Director: Νικόλας Βαμβουκλής | Nicolas Vamvouklis Συνεργάτης Εκδόσεων | Editorial Collaborator: Χρήστος Μούχας | Christos Mouchas Art Director: Bianca Otilia Ghiuzan Κείμενα | Texts: Alain de Botton, Νικόλας Βαμβουκλής | Nicolas Vamvouklis, Βασιλεία Ταφύλια | Vasilia Tafylia Ευχαριστίες | Acknowledgements: Felix Gonzalez-Torres Foundation, Michele Brunelli Collection, Absalon Estate, The Estate of Bas Jan Ader, Mary Sue Ader Andersen, Meliksetian | Briggs, carlier | gebauer, Εκδόσεις Πατάκη | Patakis Publishers Υποστηρικτής | Supporter: Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού | Hellenic Ministry of Culture & Sports

Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2022, Ορεστιάδα

Τετάρτη 5 Απριλίου 2023, Ηράκλειο 

Δυο ημερίδες στο πλαίσιο του προγράμματος «Τέχνη, μια σιωπηλή επανάσταση: Η τέχνη ως δυναμικό εργαλείο κοινωνικού μετασχηματισμού και αλλαγής για την αντιμετώπιση των φαινομένων ανισότητας, στερεοτύπων, ρατσισμού και εκδηλώσεων βίας και κακοποίησης» που υλοποιεί η Γενική Γραμματεία Επαγγελματικής Εκπαίδευσης, Κατάρτισης, Διά Βίου Μάθησης και Νεολαίας του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων. 

Την εικαστική επιμέλεια του προγράμματος έχει αναλάβει ο Νικόλας Βαμβουκλής (K-Gold Temporary Gallery).

Οι δράσεις του εν λόγω προγράμματος, το οποίο εντάσσεται στο Ευρωπαϊκό Έτος Νεολαίας 2022, αναδεικνύουν τη σύνδεση του πολιτισμού με την κοινωνία και προάγουν τη νεανική καλλιτεχνική δημιουργία. Μέσα από αυτή τη σύνδεση προβάλλεται η δύναμη της τέχνης να ενημερώνει, να ευαισθητοποιεί και να συμβάλλει στην καλλιέργεια και την κουλτούρα των νέων.

Στόχος του προγράμματος είναι η δημιουργία ενός πεδίου συζήτησης για την αντιμετώπιση των στερεοτύπων και προκαταλήψεων, της κακοποίησης, της παρενόχλησης και του εκφοβισμού, με τη συμμετοχή ειδικών από τον χώρο του πολιτισμού, της εκπαίδευσης, της πολιτικής και των επιστημών, με σκοπό την ευαισθητοποίηση.

Περισσότερες πληροφορίες: https://www.youthdialogue.gr/